Форум » Разговоры об актерах » Незабываемые "старички"... » Ответить
Незабываемые "старички"...
Remita: Всё о наших любимых "старичках"!!!
Ответов - 152, стр:
1 2 3 4 All
Remita: Хочу начать с замечательной статьи о Зинат. К сожалению, не помню где я нашла эту статью и кто переводил, - но большое ему(ей) спасибо, - ведь это такой раритет!
Remita: Zeenat Aman "Удалось набрести на воспоминания Зинат (сайт журнала Screen India), благодаря которым родилась эта статья. По сведениям англоязычного Интернета она родилась в Германии. Сегодня ее прозвище - русское слово BABUSHKA, т.е. бабушка. И мало кто знает, что в 70-е годы она чуть не погибла: самолет, на котором она летела из Катманду, попал в неблагоприятные погодные условия и спасти его помогло только чудо и мастерство пилота. Но хорошо все, что хорошо кончается." ДЕТСТВО И ЮНОСТЬ ЗИНАТ Родилась 19 ноября 1951 года, по знаку зодиака - Скорпион, по вероисповеданию - католичка. Парамерты ее фигуры в сантиметрах - 85-60-85 (почти стандарт!). Братьев и сестер не было, родители развелись, еще когда она была маленькой. Отношения между отцом и матерью не сложились, Зинат редко виделась с отцом-кинопроизводителем, его звали Аман Улла Сидикк. Она жила с матерью в Бомбее (хотя по другим сведениям она жила в Германии). Зинат была активной девочкой: староста класса, лидер баскетбольной команды. Она всегда стремилась быть лучшей. Например, когда в конце учебного года в одном из классов колледжа объявили ее имя как восьмой из лучших учениц, она от расстройства написала матери, что ей стыдно приезжать домой на каникулы. К счастью, мама поддержала ее, сказав "сделаешь лучше в следующий раз". Она узнала о том, что отец умер, когда была в церкви на утренней молитве. Ей было 8 лет. Всю дорогу в Пуну (там он жил) молилась. Ее отца похоронили, не дождавшись Зинат. В ее воспоминаниях об этом дне осталось большое количество людей в белых одеждах и неудобство от непривычного ей сари, отданного матерью. "По мере моего взросления, я ощущала отсутствие отца как пустоту... как что-то, чего у меня нет. Ненавижу это чувство - не иметь что-нибудь, что ты хочешь... Спустя несколько лет я натолкнулась на близкого друга моего отца. Он рассказал мне о нем. Об его работе и увлечениях, о том, каким талантливым человеком он был. Я молча смотрела на него. Я не знала, что сказать. Мой отец умер прежде, чем я узнала его." После похорон отца ей каждую ночь снились сны о том, как отец держит ее за руку, как машет ей, уезжающей на поезде. Много позже она поняла, что это была ее мечта о любви и надежности. Поэтому сегодня Зинат очень дорожит своими душевными привязанностями и ненавидит одиночество: "Я всегда хотела приходить домой к кому-нибудь". Однажды в дом маленькой Зинат пришел будущий отчим. По воспоминаниям Зинат ее удивило, что у отчима были не такие, как у них глаза - ореховые, и странные вьющиеся волосы. По национальности он был немец. Зинат вспоминает первую встречу с ним: "Это - первый раз, когда я встречаюсь с моим будущим отчимом. Он очень высокий. Я должна поднять глаза, чтобы посмотреть на него. Он не похож ни на кого из тех людей, кого я знала... Я помню отчетливо, что мать сказала мне, что он тоже Скорпион по знаку зодиака - это означало, что у нас есть кое-что общее в характерах. Мы доказали это. Оба мы боролись за внимание матери и маме приходилось держать нас в узде. Я была безумно привязана к матери. Я обижалась на то, что она делила свою любовь ко мне с кем-то еще. Хотя я обычно была послушной, я устраиваю истерики... я агрессивна. Когда становится слишком, мама просит, чтобы нянька увела меня на прогулку".
Remita: С наступлением переходного возраста пришли подростковые проблемы. "Сегодня, когда люди говорят мне, что у меня великолепное тело, и когда пресса клеймит меня как лучший "секс-символ", я вспоминаю те болезненные дни, когда была встревожена и потрясена из-за изменений, происходивших во мне. Я не могла выйти из комнаты без теплой одежды. Это нормально, пока я в школе, в Панчгани по крайней мере холодно. Но я продолжаю носить пиджаки даже после того, как приезжаю на каникулы в Бомбей. Летом, когда Бомбей плавится от жары, я упорно ношу по крайней мере один свитер. Мама пробовала говорить со мной, но я не слушаю ее полезные советы. Я смущаюсь, когда учительница спрашивает меня: "Действительно ли Вам холодно, мое дитя? У Вас лихорадка?". Я немедленно начинаю чихать, отчаянно тереть нос платком и притворяться умирающей от пневмонии. Я подолгу прячусь в комнате, где никто не видел бы меня и никто не спрашивал бы, почему я ношу свитера". Став девушкой, ей удалось справиться с неприязнью к отчиму и построить с ним тесные отношения. Именно отчим оказал влияние на нее и стал окном в мир культуры. Впервые мать в ее сознании отодвинулась на задний план: "Он - инженер, знает все об инструментах и механизмах. Он возится с железками и творит чудеса. Он - первое взрослое влияние извне за мои юношеские годы и я подражаю ему. Если он читал, я запоминала название книги. Шкафы и полки были заполнены книгами. Он рассказывает мне о книгах... обо всех них... учит меня, как понять то, что я читаю. Он пишет книгу по философии Востока и Запада. Я удивлена, сколько он знает о нашей культуре. Он рассказывает мне о религии, читает упанишады и веды (молитвы и предания). И, с другой стороны, он приучает меня к книгам, написанным про религию Запада. Он учит меня играть в шахматы ... рассказывает приключенческие истории - о войне и раненых солдатах. Я слушаю его часами, мой чашевидный подбородок на моих руках... он - легкий источник информации. Сегодня, когда я смотрю на его седые волосы и доброе лицо, я нахожу его очень, очень красивым. Я не понимала этого тогда, но он, должно быть, был исключительно красивым человеком в молодости. Мой отчим - один из самых ослепительно красивых людей, которых я знала в жизни."
Remita: Становление нынешней Зинат началось, когда по результатам учебного года она была признана лучшей ученицей и в знак поощрения отправлена на один год учиться в Америку, в Лос-Анжелес. По так называемому "культурному обмену" усилиями ее матери, захотевшей остаться с отчимом, она была принята в американскую семью с двумя детьми 15 и 17 лет. На дворе - эра хиппи, в воздухе витает сексуальная и социальная революции: "Дома я была в индийской атмосфере, но в университете - аллилуйя! В университетском городке царила атмосфера свободы, студенты кричали о свободе. Каждый делал то, что он любил, говорил, что он чувствовал и только потом уходил. Яркая цветная одежда, длинные волосы, странные ленты на голове и руках, незнакомая обувь. Некоторые ходят босиком с кинжалами на талии... В классе мне больше всего понравилась Линсей. Она была первым хиппи, с которым я подружилась... За этот год, который я провела далеко от дома, Линсей оказала сильное влияние на меня. Я наблюдала за ней со страхом и восхищением. Она старше меня всего на год, но она другая. Она делала подводки под глазами, у нее вьющиеся каштановые волосы, она носит причудливые платья (намного позже я изобразила ее стиль в Hare Rama Hare Krishna). Напротив, я ношу длинные волосы до талии и сари. Все иностранные студенты одеваются, чтобы показать свою национальность. Линсей и я всегда были вместе... Однажды мы участвовали в дебатах. Я подготовила речь и уверена в себе, но когда я пошла к трибуне, кое-что произошло... В зале сидели мальчики, лениво жующие жевательную резинку. Внезапно я испугалась. Я училась в школе для девочек. Я не чувствовала себя свободной перед мальчиками. Я будто оглохла. Я начала краснеть, и, когда я начала мою речь, я запиналась. После дебатов начался гвалт. Не привычные к застенчивому, наивному поведению, мальчики ликовали. Они смотрят на меня как на объект шуток. За кулисами я утопаю в незаслуженных поздравлениях. Кто-то спросил мой телефон. Кто-то еще спросил мой адрес. Я напугана. Но это только начало.". Год жизни в Америке полностью изменил Зинат. Домой вернулась наполовину калифорнийский хиппи, наполовину Линсей. От прежней Зинат остались только оттенки характера. "Когда я вышла из самолета, на мне платье-пиджак на один размер больше, тяжелые черные ботинки, ярко-желтые очки, большие бусы на всем теле, звон браслетов на запястье, шесть колец на пальцах и черные подводки под глазами, как у Линсей. Я говорю с настолько сильным американским акцентом, что его уже ножом не вырежешь. В одной руке я держу кинжал (сама не знаю зачем), в другой - шесть курительных трубок, которые подарил мой друг-швед. Мама прошла мимо меня, не узнав. Я машу ей: "Эй, мамочка!". Она побелела. Это я запомнила навсегда". Она вернулась в колледж Софии, но оставила его через два месяца. Ее раздражали томные девочки, хихикающие вслед мальчишкам. Зинат встала взрослой.
Remita: ЗИНАТ И ЕЕ КАРЬЕРА Она начала заниматься модельным бизнесом вскоре после возвращения из учебы в Америке. Благодаря навыкам американского образа жизни она не ощущал дискомфорта от общения со взрослыми профессионалами. Ей нравилось зарабатывать деньги и она наслаждалась работой и ощущением материальной независимости. 1971 год памятен для нее тремя событиями: она получила титул MISS INDIA 1971, затем стала первой индианкой, победившей в MISS ASIA, а также дебютировала в кино. Карьера ее не сложилась гладко, без проблем. Зинат долго сомневалась в правильности выбора профессии. Ее дебютными фильмами в 1971 году стали триллер HULCHUL с Хелен и HANGAMA. Оба фильма провалились, присутствие Зинат никто не заметил. Она вспоминает о своем настроении на съемках фильмов: "Мне предложили Hulchal и Hungama. Для Hulchal я работала в течение пяти дней. Для Hungama - несколько дней. Но все эти дни я чувствую себя очень несчастной и униженной. Не то, чтобы кто-нибудь был злым или невежливым. Они работают со мной с уважением, но есть какое-то предчувствие, которое не могу описать... я пробую разобраться с этим. Но я не могу. Может это депрессия из-за принятого решения, возможно, я считаю, что заслуживаю большего. Я не уверена, чего хочу. Но каждое утро, когда я уезжаю на съемки... в течение работы, перед каждой съемкой, я умираю от тысячи несчастных случаев и ночью, когда я возвращаюсь с работы, я плачу... Hare Rama Hare Krishna пока еще не выпущен, но каждый говорит об этом фильме". Ее третьим фильмом в 1972 году стал HARE RAMA HARE KRISHNA Дева Ананда. Она попала в этот фильм случайно. Первоначально роль сестры главного героя Дев Ананд предложил некоей Захиде, которая была его второй героиней в фильме Prem Pujari. Захиду заели амбиции и она возжелала главную роль. В конечном итоге ее желанию не дано было осуществиться: Зинат Аман утвердили буквально в последнюю минуту. За несколько месяцев до премьеры этого фильма Зинат, которую не покидала депрессия и ее мама решили навсегда уехать в Германию к отчиму. Багаж уже был наполовину перевезен, когда их остановил Дев Ананд: "Не принимайте поспешных решений... ждите до выпуска фильма. Если получится, Вы станете звездой". Получилось. После премьеры Зинат в одночасье объявили "секс-символом" и открытием года (получила национальную награду как лучшая актриса второго плана). Фанаты бредили ее сексапильной песней композитора Рахул Дев Бармана Dum Maru Dum... Hare Krishna Hare Ram - кстати, песенка весьма недурственная, особенно на фоне тех "пищалок", которые тогда были популярны. Почему Зинат стала так популярна? Потому что до этого геронии изображались либо как ностальгические красавицы либо как рабыни брачных уз. Зинат показала женщину самодостаточную, уверенную в себе и игривую. Это была революция в обществе, где действовали стереотипы, навязанные консерваторами. За ее карьеру были очень смелые роли, даже по меркам современного кино. Hare Rama Hare Krishna - разочарованная жизнью хиппи; Roti Kapda Aur Makaan - девушка, бросившая ради миллионера безработного возлюбленного; Ajnabee - честолюбивая девушка, которая ради карьеры решается на аборт; Manoranjan Шамми Капура - счастливая проститутка; Prem Shastra - девушка, влюбившаяся в случайного любовника ее матери; Dhund - жена инвалида, изменяющая мужу. Секрет ее успеха в том, что ошарашив зрителей очередной ролью, она разбавляла впечатление умеренными классическими фильмами - Chori Mera Kaam, Chhaila Babu, Dostana, Lawaris. Этот балланс позволил ей стать королевой на 15 лет. Но странно, в так называемых рейтингах самых значимых актеров Индии всех времен многие критики почему-то относят ее к разряду "Б". Чем она хуже тех, кто отнесен к "А"?
Remita: ЗИНАТ И ЕЕ СТИЛЬ Один известный актер, впервые увидев Зинат в далекие 60-х годы, назвал ее lamba khamba, т.е. высокий столб. Она действительно была намного выше женщин-коллег, причем не только в буквальном, но и переносном смысле. Ее называли "индийская Джина Лолобриджида". Визитная карточка Зинат - томные глаза, пухлые губы, минимум одежды, максимум тела. Но, удивительно, несмотря на это, она единственная из актрис, кто смог сделать это своим фирменным знаком, без капли пошлости и фальши. Она не видит неправильное в том, чтобы показать физическое совершенство и красоту женского тела. В некоторых фильмах 70-х на ней было чудовищно мало одежды. Про фильм Раджа Капура Satyam Shivam Sundaram (в нашем прокате - "Истина, любовь и красота") критики усмехались: "Больше тела, чем души". В этом фильме на ней было прозрачное сари, больше открывавшее, чем закрывавшее ее фигуру. В Qurbani 1980-го года она появляется в мини-бикини, на берегу океана, на что критики отозвались "самое маленькое бикини за всю историю индийского кино". Еще одна удивительная вещь в ней - что на фоне своих коллег, дошедших до кино нового века (Хема Малини, Рекха, Димпл Кападиа) она не вызывает ностальгии. Если бы мы не знали о Зинат прошлого, мы бы приняли ее такой, как она есть и сегодня. И она казалась бы такой же современной и свободной, какой была в молодости. "Я люблю деловые костюмы и футболки и ношу короткие волосы. Можете назвать меня старой версией нынешнего поколения". Сегодня у Зинат появилась преемница - Бипаша Басу. По мнению критиков, только она одна достойна сравнения с Зинат.
Remita: ЗИНАТ И ЕЕ ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ В личной жизни, как и полагается ведущей актрисе, было не все хорошо. У нее были неудачные отношения с Ирфаном Кханом и Санжаем Кханом. Причем второй значится как ее первый муж. Ее вторым мужем стал режиссер и актер Мазхар Кхан. Именно в браке с ним родились два сына - Азаан и Захаан. Их фото прилагаются. В последние годы их совместной жизни Мазхар заболел раком печени и Зинат потратила почти все сбережения на лечение экс-мужа, с которым по сведениям англоязычного интернета успела развестись незадолго до его кончины. После его смерти она прошла через ад. Его родители публично опорочили ее, настроили против нее старшего сына. Он поверил им и ушел из дома. Зинат созвала пресс-конференцию, где она рассказала, как все было на самом деле. С ней были ее коллеги (Димпл Кападиа) и близкие друзья. Ей поверили. "Я всегда буду ощущать отсутствие Мазхара в моей жизни. Дети очень любят его. Младший сын обклеил фотографиями Мазхара всю команту." - говорит Зинат, закрывая печальную страницу своей жизни. ЗИНАТ В НОВОМ ВЕКЕ В течение двух лет Зинат потеряла сначала мужа, а затем и мать. Старший сын ушел из дома. Но потом жизнь наладилась. Сын вернулся к ней, и теперь вместе с двумя сыновьями она живет в собственном доме на юге Бомбея. "Да, я могу наконец сказать, что я в порядке. У меня есть дети и безопасный дом." В новом веке ее профессиональная жизнь отмечена тремя событиями: Во-первых, состоялся ее дебют в качестве телеведущей в авторской программе In Conversation with Zeenat, т.е. "Беседуя с Зинат". Название программы предложили ее дети. Было много дебатов по поводу того, как должна будет выглядеть Зинат. Ее стилисты предлагали очаровательный макияж и костюмы, но она свела все это к минимуму: "Я не молодею. Хотя я твердо верю, что жизнь только одна и прожить ее надо максимально полно". Во-вторых, в 2003году она возвращается на экран с фильмом режиссера Каизада Густада BOOM. Сначала она чувствовала себя некомфортно перед камерой, но по команде "ЭКШЕН!" почувствовала, что все вернулось: "Я чувствовала себя так, будто не прекращала играть совсем". В-третьих, на 7-е сентября 2003г. в Калькутте намечена премьера ее дебютной театральной постановки - в комедийной пьесе режиссера Рамеша Талвара Chupke Chupke она сыграет проститутку. Подробно об этой пьесе сможете прочитать на английском языке здесь. Вкратце скажу, что это индийская адаптация гуджаратской пьесы "Леди Лалкурвар". Также Зинат планирует плотнее заняться социальной работой, и сняться в нескольких ТВ-сериалах. И, напоследок, волнующий ее поклонников вопрос: не собирается ли она снова замуж? В ответ, как и у Димпл Кападиа, категоричное: "НЕТ, НИКОГДА!".
Remita:
Wolf: Заслуженная актриса Болливуда и член парламента BJP Хема Малини представляет драму в танце Durga на концерте, прошедшем в Бангалоре 29 января 2006.
Иранчик: «Пран — плохой парень, которого все любят. » Пран родился 12 февраля 1920 года в процветающей семье в штате Пенджаб. Его настоящее имя Пран Кишен Сиканд (Pran Kishen Sikand) Юный Пран учился в разных местах Северной Индии: в Капуртхале, Уннао, Мируте, Дехрадуне и Рампуре, поскольку его отец, покойный отец, Лала Кевал Кришен Сиканд (Lala Kewal Krishen Sikand), заключил с правительством гражданский контракт на строительство дорог и мостов. В 1945 году Пран женился на Шукле. В кино пришел случайно. После Разделения государства в 1947 году Пран осел в Индии. Случайно в магазине хозяйственно-бытовых товаров в Мумбае столкнулся с Вали Момамедом Вали, и тот предложил ему роль в пенджабском фильме Yamla Jat. После этого он уже не оглядывался назад. После дебюта Пран подписал несколько контрактов на главные роли в фильмах на хинди, и первым был Khandaan с Нурджехан, которая, как и он, дебютировала в Болливуде. Его отличительной чертой всегда была многогранность Поразительно, что в эру, когда все актеры, игравшие отрицательные роли, скатывались на стереотипы (Сапру всегда играл богатых и высокомерных землевладельцев; Канхаивьялал – учителей; Дживан, Нарад Муни и К.Н.Сингх - плутов), но Пран умудрился оставаться многогранным актером, вкладывая разные аспекты злодейства в каждого своего героя. Равным ему по разносторонности таланта можно было назвать только Мадана Пури. Пран вдыхал жизнь в каждую роль, что играл на экране — будь то хоть бандит Ракха в «В стране, где течет река Ганг» (Jis Desh Mein Ganga Behti Hain), хоть противник из Love in Tokyo, хоть заглавный герой Halaku и господин в Sawan Khi Ghata. Он был настолько убедителен в отрицательных ролях, что его боялись и в жизни. Пран считал это комплиментом своей актерской мощи. Из злодея в характерные герои Пран медленно, но верно перебрался на светлые положительные роли и удивил зрителей своей удивительной игрой в роли Маланга – калеки – в фильме Маноджа Кумара Upkaar. Снова нескончаемая череда хитовых ролей, таких как непалец в Kasauti, отец в «Неверном возлюбленном» (Sanam Bewafa), комик в Victoria No.203 и Шерхан в «Затянувшейся расплате» (Zanjeer). Он был выдающимся злодеем Болливуда, но расширял свой кругозор, включив в свой репертуар все: черные подвиги, героизм, комедию, эмоции и даже песни. И все стильно, со смыслом, с фирменной софистикой. Активист в социальных кругах Пран и в социальных кругах очень активен. Он член разных организаций и клубов: Крикетного Клуба Индии, Бомбейской Провинциальной Хоккейной Ассоциации и Западно-Индийской Футбольной Ассоциации Бомбея. У него даже довольно долго была своя футбольная команда – футбольный клуб Динамо. Пран ушел из кино после фильма Salma Pe Dil Aa Gaya. Он получил награду Filmfare за Роли Второго Плана в 1967, 1969 и 1972 годах, а также награду за Жизненные Заслуги в 1997. Его почтили наградой Zee за Жизненные Заслуги в 2000 году. http://entertainment.zeenext.com/ Перевод с английского:Jyoti
Иранчик:
Иранчик: «PREM NAAM HAI MERA : PREM CHOPRA» By Jyothi Venkatesh Like a towering Titan, Prem Chopra, the indisputable villain par excellence on the Hindi film scene who ruled the industry for 37 years, is now struggling to adapt himself to the new environs created by a new generation. What's more, he is still going strong in the changed set-up and is in demand as a dependable artiste who is able to deliver the goods to the satisfaction of his directors. What marks Prem apart from the others of his ilk in this unpredictable industry is his uncanny knack of adapting himself to suit the changing times and temperaments and go with it. You get shivers when he tells the heroine almost jeering at her "…Prem Naam Hai Mera, Prem Chopra." It is a tribute to Prem Chopra that Ramgopal Verma had made his hero Fardeen Khan mouth the same line in his latest flick Jungle. Recently I met Premji in the Cool comfort of his spacious apartment in Bandra for a pow-wow which led to a flashback. "My father was in a government job and hence after partition we moved to Shimla where I did my graduation. I belong to a non-film family. I used to take part in dramatic groups while in college.' Prem says he still remembers Amrish Puri was his senior in the college and how well both of them had acted in a play called Saamna. "During my school days I was only fond of seeing films and had no intention of becoming an actor. It was while I was in college that the desire to be an actor seized me and I decided to pursue acting as my vocation in life. I did not want to be a government servant like my father for the rest of my life and hence refused to attend a competitive exam for IAS when my dad asked me to." How did Prem get his break as a hero in the Punjabi films Chowdhary Jarnail Singh? He recollects fondly :" when I told my father that I wanted to try my luck at acting by going to Bombay, he told me point blank that he will not be able to support me if I wanted to be an actor. He asked to fend for myself by getting a job and them struggle for my break as an actor. I landed myself a job with the Times of India in the Circulation department. I worked for four years as a circulation supervisor and also doing my rounds of producers' offices as a beginner would. Prem continues, "It used to be a harrowing experience but never did I lose hope or resort to sycophancy like some other strugglers, may be I did not stoop low because I had a steady and secure job. Once, while I was travelling by the local train I was spotted by a production controller who offered to cast me as the leading man in the Punjabi film Chowdhary Jarnail Singh. I was promised three thousand rupees by the producer. But though they were slated to complete the film in three months, they took two years and also ate up thousand rupees which was due to me. I was paid only two thousand rupees in the course of two years. In fact I realised that I was well of with my service. "Jabeen Jalil was my heroine. My first Punjbi film became a big hit at the box office and I became a very popular hero of Punjabi films commanding a high price of RS. 6,000. However after working with top heroines like Nishi, I decided to stop working in Punjabi films and try my hand in Hindi films. I did a couple of films like kunwari In Hindi but sine the films did not click, I could not become a 'hero' as such. I did not want to end up as a Punjabi actor and hence started accepting meaty charcter roles in films like Shaeed, Who kaun Thi, etc. After Who Kaun Thi, there was no looking back for me since the film clicked in a big way though my role was played in it had negative shades and was as good as that of the hero.' In Beti N0. 1, which is now due for release, Prem Chopra steals the show from every other actor as the hen, pecked husband of Aruna Irani who happens to be the head of the matriarchal family. " I am getting a lot of accolades for my performance in Beti No. 1. Incidentally I had played the same role in the original version of the film which was called Chiraag in which Rishi Kapoor played my son. In Beti No. 1 Govinda is playing my son." Prem Chopra feels that an actor should keep on changing his characters on the screen. Modesty he quips, "for the past thirty seven years I'd have been thrown out by them by now. Both and I would have got bored of the roles by now. When you know that you are definitely a personality physique wise, you can easily fit into different categories of character acting.' Prem adds, " An actor gets an extension of his career by resorting to different characters. And every time I have played a different role, the film has definitely clicked at the box office because people welcome change in an actor very eagerly. Like Jaddu Ton
Иранчик:
Wolf: Nargis was one of the greatest Indian actresses of all time. Her performances were authentic and natural to a degree not seen then in Indian Cinema, which could still be quite loud and theatrical. Daughter of actress, singer and filmmaker Jaddanbai, she was born Fatima Rashid in Allahabad. When just 5 years old, her mother introduced her as a child star, Baby Rani. Her first adult lead role was in Mehboob Khan's Taqdeer (1943) opposite Motilal. She made her presence felt in the same filmmaker's Humayun (1945) as Hamida Bano but real stardom came her way with Andaaz (1949) and Barsaat (1949). Andaaz remains one of the best triangles in Hindi Cinema with Nargis turning in a fine performance as the modern woman caught between Dilip Kumar and Raj Kapoor. Nargis often played women caught in a dilemma of the heart leading to a tragic ending - Mela (1948), Andaaz (1949), Jogan (1950), Babul (1950), Deedar (1951) and Bewafaa (1952) among others (the kind of roles Patience Cooper did in the 1920s). Off-screen, her affair with the already married Raj Kapoor was a matching of soul and spirit. After Awaara (1951) she worked almost exclusively with him even turning down her mentor Mehboob's Aan (1952). The Raj Kapoor and Nargis pair had chemistry hitherto unseen on the Indian screen. The passion that each had for the other poured out on the screen as they romanced each other in several films - The song Pyar Hua Ikrar Hua from Shree 420 (1955) with Nargis and Raj under the umbrella in heavy rain is subliminal romance at its best. Nargis knowing Raj Kapoor's obsession for white took to dressing in white and was known as his lady in white. She even met the then Home Minister Moraji Deasai to try and get him to sanction a marriage between her and Raj Kapoor! However by 1956 the pair had broken up, Chori Chori (1956), a breezy entertainer based on Frank Capra's It Happened One Night (1934), being their last film together. She did do a special appearance in his production Jagte Raho (1956) for old times sake and perhaps it was fitting that at the end of the film she is the woman who finally quenches Raj Kapoor's thirst. With Raj Kapoor out of her life, almost as if on cue, Mehboob offered her his magnum opus Mother India (1957). Mother India is the ultimate tribute to Indian Womanhood! This epic saga of the sufferings of an Indian peasant woman has an inherent and perennial appeal, being typical of the Indian situation. The film is an opulent colour remake of Mehboob's earlier austere Black and White film Aurat (1940). In fact everything about the film is highly charged right down to the strong, earthy central performance by Nargis. The film represents the pinnacle of her career and won her the Best Actress award at the prestigious Karlovy Vary festival. Mother India was also nominated for the Oscar for Best Foreign Film but it lost to Fellini's Nights of Caberia by a solitary vote! It is a well-known story that while shooting for the film, Nargis was trapped amidst lit haystacks. As the flames got higher and higher, Sunil Dutt playing her rebellious son, Birju, in the film ran through the fire and rescued her. He proposed to her and Nargis married Sunil Dutt and quit films after marriage. She did lend her voice and we do see her silhouette in Sunil Dutt's 'one actor movie monument' Yaadein (1964) and she did make a comeback of sorts expertly playing a woman with a split personality in Raat Aur Din (1967) winning the National Award for the same. Nargis was the first film personality to be awarded the Padmashree and later her charitable work for spastics saw her nominated to the Rajya Sabha. She died of cancer in 1981, the same year her son Sanjay Dutt made his screen debut with Rocky.
Remita:
Remita: "Хема-судьба" " Господи, веря в судьбу, я встретил Хему Малини. Она напоминает мне о борющихся потоках жизни, которые, кажется, в своенравном, бесцельном курсе имеют цель; вихрь могущественного потока, который катится к его назначенному концу. Это не то, что случающееся с Вами теперь или что случилось в вашем прошлом, которое определяет то, кем Вы станете. Скорее, это Ваши решения относительно того, сосредотачиваться на какой вещи , и что Вы намерены делать, это вещи, которые определят вашу окончательную судьбу. Хеме Малини было предначертано быть тем, кем она является сегодня. Она никогда не требовала определенного (поклонения)уважения к себе. Скорее, она завоевала меня. Даже по закону размножения: пожинают больше, чем сеют. Сейте дела, и Вы пожинаете судьбу. Хема пожинает свою собственную судьбу, и законно она управляет своей собственной судьбой. ... Свидание Хемы с судьбой началось даже прежде, чем она родилась в октябре 16.1948. После рождения двух сыновей, Kannan и Jaganathan, мать Хемы Джая Чакраварти была уверена, что следующим ребенком будет девочка. Она уже выбрала имя Хема Малини, на которое она натолкнулась в Vishnu Shloka. Как говорила Джая: "Когда я ждала Хему, я уже знала, что это будет девочка после двух мальчиков. И являясь поклонницей Богини Лакшми, я была очарована одним из ее 108 имен - Хема Малини, поскольку это имя танцовщицы, а я интуитивно знала, что моя дочь станет когда-нибудь известной балериной» . Метафизическая причина выбора имени ее дочери как Хема Малини имела еще другое объяснение. У семьи был друг по имени Vijay Raghavan, офицер ICS. Его дочь тоже звали Хема Малини. Это была очень симпатичная девочка и превосходная танцовшица Bharatnatyam, обладающая красотой и талантом. Было единодушно решено, что мы также назовем нашу дочь после нее». Так в семействе появилась девочка в селении Tiruchirapalli, Tamil Nadu, впоследствии ставшая танцовщицей и коноактрисой Хемой Малини. Прославленное будущее Хемы Малини, уже было написано и предсказано астрологами семейства Чакраварти, они полагали, что рождаемый ребенок в течение благоприятного периода Navratri, Хема должна быть любимым ребенком Бога . Со слов матери Хемы:” С тех пор Navratri - фестиваль Богини Дурги, Хема всегда была приверженецем Мамы Шакти, и ее путь выражения этой преданности - через ее танец, в котором она играет саму Дургу». Семья Чакраварти верит в астрологию и согласно священнику семейства, Хема была рождена с прославленным благосостоянием. С рождения ею управляет планетой Венера, и характерна ее Зодиаку, она была рождена с изящным взглядом, хорошо сложенным телом и приятной улыбкой. Венера делает ее высоко скромным, дружественным и полезным человеком. " Мы знали, что сильное влияние Венеры будет как подарок ей с ее умственными способностями, чтобы реализовать себя в области искусства. Она должна была быть глубоко увлечена музыкой и танцем. Из-за влияния планеты Нептун, она должна быть чрезвычайно религиозной. Она должна была понимать и анализировать любую ситуацию по-своему (в своем контексте). Она не будет принимать поспешные решения, " – рассказывает мать Хемы. Джае было всего 20 лет, когда она решила родить Хему. Фактически, она была замужем Рамануджоем Чакраварти, который работал региональным Директором в Государственном Региональном Страховании в Новом Дели. Джая уже была сформированной артисткой, специализирующейся в живописи и классическом пении. Так после рождения двух мальчиков, она ждала девочку, которая бы продолжала традиции искусства и культуры в ее семье. " У мужа была такая работа, что мы часто переезжали с места на место. Согласно нашей семейной традиции , я приехала в дом моей матери в Thirichinapalli, когда у меня было 7 месяцев беременности. Моя мать знала, что я буду рожать девочку. Она поняла это по моему лицу. Я не знаю, как, но я знаю, что она умела это делать ",- вспоминает Джая. В течение последнего месяца беременности, Джая написала образы Лакшми, Сарасвати и Дурги на трех стенах своей комнаты. Когда Хема родилась, ее бабушка нисколько не была удивлена. "
Remita:
Remita: "ХЕМА И ЗАМУЖЕСТВО" Хема Малини ни богиня, ни святая, но тем не менее ей поклоняются... "- несколько десятилетий назад разноплановый актер Санджив Кумар сделал это очень честное заявление о женщине, которую любил, но не обрел и потерял для себя. Санджив Кумар был первый актером, сделавшим предложение Хеме Малини, позже к нему присоединятся Girish Karnad, Джитендра и Дхармендра. Это было одной из причин, создавших несколько проблем в личной жизни Хемы. Рожденный Haribhai Jarivala (более низкий средний класс Gujarati), Санджив Кумар начинал как театральный актер, но всеми силами пытался пробиться на киноэкран.. В 1971г. Санджив с Хемой Малини работали вместе на съемках их первого совместного фильма «Зита и Гита», позже они снялись как романтичная пара в Dhoop Chaon, который имел большой кассовый успех. Санджив был охвачен страхом от красоты Хемы. Он работал с Хемой еще в двух фильмах, Sholay и Trishul, но они там не играли совместных (парных) сцен. Кстати, уже здесь, отношения между Хемой и Сандживом были настолько неблагоприятны, что они даже не разговаривали друг с другом на премьере фильма Dhoop Chaon. Что изменило их отношения, что-то пошло не так между Сандживом и Хемой - тайна. Близкие друзья Хемы ощущали, что Санджив слишком много откровенничал о своих с ней отношениях, чего Хема очень не любила. Несчастный и удрученный влюбленный, Санджив пробовал топить свое одиночество в алкоголе. Вместе с его слабостью к вкусной еде, это закончилось проблемой веса и сердечной болезнью. Человек, который иронично играл мужей, отцов и дедушек, умер холостяком в 1985г. Несомненно, Санджив Кумар играл важную роль в жизни Хемы. Но это не было приятным эпизодом в жизни актрисы, она не любит говорить на эту тему: “Не спрашивайте меня обо всех этих вещах сегодня. Я - мать двух дочерей; это меня смущает." Она закрывает эту тему..
Remita: Есть интересная история, которая случилась в течение создания Sholay. Очевидно, и Дхармендра, и Санджив Кумар были влюбилены в Хему Малини одновременно. Санджив Кумар сделал предложение несколько раньше, чем начались съемки фильма. Дхармендра же сначала хотел играть роль Gabbar. Директор Рамеш Сиппай, однако, предупредил его о том, что если он будет играть Gabbar, тогда Санджив Кумар играл бы роль Veeru, в которой все любовные сцены с Хемой в этом фильме. Дхармендра быстро передумал, и это решение изменило курс жизни обоих актеров. Рамеш Сипай говорит: " Да, это было действительно забавно. Я не использовал никаких личных отношений, но просто выложил конкретные факты сценария, все произошло само собой. Я не могу изменить сценарий фильма ..., так что они должны были обменяться характерами, как и ролями. " Фактически, подобно любой другой Bollywood-актрисе, о Хеме много говорили, сплетничали, спорили. Она, не моргнув глазом , не выбрала ни одного из трех претендентов на брак (Санджива Кумара, Джитендру и Girish Karnad). Ни смущающие заголовки, которые печатали первые полосы ежедневных газет, ни злословие отвергнутых женихов, не могли запятнать ее чистый образ. В то время как ее предшественницы , как Vyjayanthimala, Waheeda Rehman и Nargis ,и ее современницы, как Рина Рой, Parveen Babi, Shabana Azmi и Реха были осуждены за свою любовь к женатым мужчинам, Хема пошла дальше и вышла замуж за мужа другой женщины. Вместо того, чтобы быть подвергнутой осуждению со стороны ее Южного индийского сообщества, или быть бойкотированной покинутыми женами, Хемой тайно восхищались за это, даже женщины, как Meena Kumari, которая тоже любила Дхармендру. Даже "сорвиголова Реха", которая однажды в интервью высказала желание иметь ребенка от любви, была осмеяна. Когда после этого ей звонили такие звезды, как Daboo Kapoor и Джитендра, и непристойно предлагали свою "помощь". Но Хема не делала никаких заявлений , спокойно родила в любви двух дочерей Ишу и Ахану, и затем , не делая секрета, представила без стеснения их миру.. До сегодняшнего времени никто не оскорбляет незаконнорожденных дочерей Хемы. Им обеим выказывают такое же большое уважение, как и их матери.. Хема- феминистка в ее истинном смысле.... Что делает Хему Малини самой уважаемой женщиной в кинопроизводстве? "Она внушает уважение ", -ответил однажды неудавшийся муж Джитендра, – продолжает: " Она обладает такой аурой, которая вынуждает ее уважать. Независимо от того, что она делает, она делает это со стилем. Не дешевая или грязная манера. Она - идеальная женщина”. Хема обладает этим уважением в киномире, она уважаема в производстве и была способна командовать таким отношением от filmwallahs, как большинство южных индийских девушек, она очень своевольна и своенравна.. " Дело в том, что мы воспитаны в такой окружающей среде. И я чувствую, что лучше быть с таким характером именно в кинопроизводстве. Сегодня я счастлива, что я была воспитана моими строгими родителями. Я действительно благодарю их за то, что были строги со мной. То же самое происходит и с другими южно-индийскими актрисами. Если Вы следите за эксзаголовками: Rekha-Vyjayanthimala, Shridevi, Jaya Prada, Meenakshi Seshadri, сохранили свою чистую репутацию”, -говорит Хема Малини. Заметив, что я собираюсь ей противоречить, Хема сделала жест рукой и продолжала:" Конечно, каждая из нас в какой-то промежуток времени имела связь с кем-либо из мужчин: Vyjayanthimala с царством Kapoor, я была связана с Sanjeev, Jeetu и Dharam, даже когда мы не были заняты в съемках. Но это неизбежно. Кроме того, я думаю, что у южно-индийских девушек в основном хорошая репутация и имеют чистый взор на мир. Именно поэтому все пенджабские мужчины говорят о них , прищелкивая языком “ aur phir aise lipat jate hain ki ladkiyan unhe chhod hi nahi sakti... " (не знаю перевода, И.Л.). Хема даже не сумела закончить эту фразу, как залилась громким смехом. (отрывок)
Remita:
Remita:
Remita: "ПИСЬМО МОЕЙ ДОЧЕРИ" - Хема Малини Моя дорогая любимая Bittoo, я пишу тебе это письмо , потому что я очень люблю тебя, я знаю, что ты слишком мало поймешь сейчас из того, что я хочу сказать. Но я пишу это так или иначе. Bittoo, дорогая , тебя зовут Esha, но ты всегда будешь Bittoo для нас с папой. Ты знаешь значение твоего прекрасного имени Esha? Это означает Божественная, Любимая, и я хочу, чтобы ты выросла в очень привлекательного человека и соответствовала своему имени. Я вижу, что из тебя скоро выйдет красивая маленькая леди. Но для меня более важно то, чтобы ты стала прекрасным человеком, как твой папа (добрым, самоотверженным и глубоко любящим). Я знаю, что ты очень его любишь и постоянно пристаешь к нему, как только увидишь. Но пока это только потому, что он играет с тобой, покупает все, что ты любишь, много балует тебя. Но если бы только знала, какой это постоянно самоусовершенствующий себя человек (сделавший себя сам), то ты бы любила , обожала и гордилась бы им. Я уверена, что ты это поймешь, когда повзрослеешь. В этом письме, дорогая Bittoo, я хочу сказать тебе спасибо за то красивое, прекрасное, божественное чувство, которое ты мне подарила своим рождением. Без сомнения, я получала много любви и привязанности от моих мамы и папы , и от твоего папы, но радости, которую ты мне дала – это ни с чем несравнимое в этом мире чувство, на которое меня благословил Бог. Это - чувство, которое я не могу выразить словами. Когда ты родилась, я долго этого ждала, потому что все время ты была во мне . Всем, прессе, поклонникам, доброжелателям, всем было интересно узнать о тебе больше. Но я не хотела делить тебя со всеми. Я остро чувствовала, что ты была моей и только моей! Ты была тем слишком личным мне и моей семье, чтобы быть разделенной с миллионами людей! Bittoo, сегодня ты все время дома, в своей детской, со своей семьей. Но настанет момент, когда ты выйдешь в люди, в мир, он будет значительным и потому, что ты – дочь известных людей. Любимая, я хочу, чтобы ты не теряла головы (держала голову на своих плечах), чтобы не стала важной, твои родители сами борются с этим. Успех для нас как жесткий слиток золота(успех прибывает в нас на золотом жестком диске). Ты знаешь, я очень хочу, чтобы ты изучила и поняла меня правильно, чтобы оценить.
Remita: Esha , ты знаешь, что до твоего рождения я была совершенно lдругим человеком. Мой мир состоял только из работы и постоянного танца. Это была моя жизнь, пока я не встретила твоего отца, тогда-то я и испытала самые красивые, драгоценные моменты моей жизни. В то время, даже мои родители, которые были очень строги со мной, смущались нанести мне удар и сказать о моем заблуждении! Однако, я действительно довольна тем, что они так меня воспитали, потому что я - то, чем я являюсь сегодня, только из-за них Также и я хочу, чтобы ты росла и послушным ребенком. Даже если я ругаю тебя или поправляю тебя время от времени, я хочу, чтобы ты понимала это правильно и знала, что я делаю это для твоего блага. Хотя мне, пишущей все это о самом глубоком, что внутри меня, я знаю, что я никогда не смогу накричать на тебя! Ты слишком восхитительна, интеллектуальна и привлекательна! Так или иначе, я думаю, что папа решит эти проблемы. Я все еще помню , когда впервые увидела тебя. Ты напоминала куклу! Я хотела всегда держать тебя на руках и постоянно играть с тобой! Теперь я наслаждаюсь каждым новым сантиметром твоего роста. Первое произнесенное тобой слово было намного большим подарком, чем тысячи поздравлений, полученных мной за всю карьеру. Первый раз, когда ты назвала меня "mummy" было более волнующим, чем что-нибудь в этом мире. Первый раз, когда я увидела, что ты ковыляешь, это был самый красивый вид, который я когда-либо видела, даже при том, что ты падала после пары шагов. Я никогда не забуду, как первый раз ты держала мой мизинец и шла со мной - потому что это было кое-что, что я навсегда запомнила и хотела, чтобы ты делала с тех пор, как родилась ... Еще одна важная вещь, которую я хочу, чтобы ты знала, состоит в том, что я боролась со всеми разногласиями и вышла замуж за твоего отца не смотря на все споры, хорошо зная, что пострадает моя карьера, которая была тогда в пике. Но я сделала свой выбор! И как только я вышла замуж за человека, которого любила, я хотела принести тебя в этот мир. Поскольку я хотела быть счастливой. Счастливы бывают по-разному, но все женщины испытывают полное счастье из-за рождения ребенка. Сегодня, когда я прихожу домой с работы и смотрю на мою куколку, я забываю всю мою усталость и заботы и становлюсь опять как свежий цветок ! Сегодня, конечно, ты спросишь меня, почему я выхожу вообще из дома? Почему я не остаюсь дома с тобой и днем и ночью? Почему я должна работать? Но я должна работать по различным причинам сегодня. Возможно, со временем ты повзрослеешь и сможешь понять эти вещи, а может и спросишь еще меня об этом. Но я, несмотря на работу, буду вся твоя, и только твоя… Навсегда твоя любящая мама, Хема Малини. 1983год.
Remita:
Remita: А вот статья, которая тронула меня до глубины души... «Когда будете молиться, помолитесь за меня» Слезы вот вот потекут по щекам этой былой красы Индийского кино. Даже не верится, что эта женщина та самая Мумтаз. Требуется некоторое время чтобы впитать то, что эта женщина когда то была очаровательной актрисой, а сейчас выздоравливает после рака груди. Родители Мумтаз были иранцами. Ее мать - из богатой семьи, отец из семьи со средним достатком, торговавшей сухими фруктами в Бомбее. У них было две дочери. Младшая, Мумтаз родилась 31 июля 1947 года. Брак не продлился долго и родители Мумтаз разошлись вскоре после ее первого дня рождения. Маленькая Мумтаз вскоре имела 2 семьи – оба ее родителя образовали новые семьи, и у нее было 2 сводных брата. Мумтаз и ее сводный брат Али, который живет в Хайдерабаде очень похожи внешне, у них одинаковые курносые носы, которые они унаследовали от бабушки по отцовской линии. В детстве Мумтаз очень любила посещать киностудии неподалеку от дома. Продюссер-режиссер О.П.Ралхан заметил ее когда ей было всего 12 лет и предложил ей роль в фильме Gehra Daag. Но жизнь не была легкой для Мумтаз. В возрасте 16 лет она потеряла мать, и ей пришлось сниматься не столько для удовольствия, как для того, что бы зарабатывать деньги. Но Мумтаз обожала сниматься и никогда не жалела о том, что ей пришлось бросить обучение ради карьеры в кино. «Лучшим периодом моей жизни было время, когда я была частью Индийского кинематографа. Я обожала каждый момент этого времени, и если бы у меня был выбор, я бы с удовольствием вернулась в те времена» говорит она. Мумтаз вошла в высшую лигу кино с Do Raaste и Bandhan. Она снималась практически с каждым героем – от Джитендры и Санджая Кханна до Маноджа Кумара и Санджива Кумара. Мумтаз и Раджеш Кханна были одной из лучших пар в истории индийского кино и подарили зрителям множество хороших фильмов и песен. Цитируя Шобху Де «Мумтаз была подобием Мэрилин Монро – мечта каждого мужчины. Она была женщиной, которую каждый мужчина мечтал бы осыпать брилиантами, и одеть в шелк и бархат. У нее был особый, поддатливый шарм. Она была обсолютным секс-символом. Она была хорошенькая и пухленькая. То, как она пользовалась своим телом, был натуральный дар...» 12-летняя карьера Мумтаз в кино подошла к концу, когда она решила выйти замуж за Маюра Мадвани, завидного жениха своего времени. Казалось, что эта пара нашла рецепт идеальной семьи. У них была жизнь словно с картинки – дворцы, лимузины, бриллианты, и две дочери-красавицы – Наташа и Таня.
Remita: Сказка чуть не оборвалась, когда Маюр полюбил другую женщину. Внезапно, принцесса была оставлена в своем дворце как птица в золотой клетке, со своими дочерями. «Я хотела разводиться. Но он не хотел этого. Он настаивал на том, что любил меня, и утверждал, что возможно любить двух женщин сразу» - вспоминает Мумтаз – «Я не могла этого понять, потому что я могу любить только одного мужчину. Он может быть богатым или бедным, это не важно. Я готова убирать и готовить для него. Я сделаю что угодно ради любви...» Маюр столкнулся с непониманием когда новость о его новой любви стала известна. Многие спрашивали, женился ли он на Мумтаз только из-за ее красоты и популярности. Но Мумтаз пришла ему на помощь. «Маюр не бабник и не гуляка. Он просто снова полюбил» - утверждает она – «Но ни я ни дети никогда ни в чем не нуждались. Он всегда здесь, когда мы его зовем». В сентябре 2000 года в груди Мумтаз была обнаружена опасная опухоль. Но у нее хватило смелости выслушать правду. Она не проливала слезы, а бросила все силы на борьбу с болезнью. Она помогла своим дочерям понять – «Я сказала им, что они должны принять это. То, что случается с другими, может случиться и с нами» - говорит она . Наташа, Таня и Маюр поддерживали ее в те трудные времена. Она вспоминает : «Маюр был готов к моей смерти. Он внезапно понял, что я могу умереть. Он не отходил от меня все время, что я была в госпитале.» В прошлом году, Мумтаз пришлось перенести 3 операции. Друзья, которые посещали ее до химической терапии удивлялись ее стойкости. Ее подруга Паммс говорит : «Она была так спокойна, так отрешена. Она улыбалась и говорила, что подготовилась к последствиям этого лечения, таким, как потеря волос или распуханиям.» Мумтаз говорит – «Рак, как любая другая болезнь, вносит свои коррективы в жизнь человека, но приходится мириться с этим.» И она продолжала жить. Она любит готовить и всегда готовила для себя и дочерей. «Я не люблю поваров. Моя мама говорила, что женщина, которая не умеет готовить, никуда не годится как хозяйка. Я выросла с этой мыслью, и не собираюсь приглашать поваров.» Для женщины, которая всегда имела шелковистые волосы раскинутые по плечам, сейчас у Мумтаз скудное количество волос после химо-терапии. «Я чувствую себя голой с этими стриженными патлами» - говорит она. Но она не собирается прятаться за париками. Это был Маюр, кто выходил ее в то трудное время. У нее не было ни бровей, ни ресниц, ни волос. «Я никогда не забуду, как он держал меня как ребенка, и говорил, что я самая красивая. Я могу себе представить как я выглядела, но его слова заставили меня чувствовать себя красивой.» - вспоминает Мумтаз. Но это было не все. Появилась проблема с щитовидкой. «Химо-терапия повлияла на щитовидку, и меня разнесло как шар. Люди не узнавали меня» - говорит Мумтаз – «но я не сдаюсь. Лекарства, диета и занятия спортом помогают мне вернуться в форму. Я не ищу причины – боль, настроение, ничего не удерживает меня от уважения моего тела пока я жива. Я так же стараюсь держаться подальше от обид, и людей которые их наносят. Спокойное расположение духа помогает мне вести спокойную жизнь.» Искренняя душа, несмотря на все эмоциональные и физические проблемы она философствует – «когда стареешь, понимаешь, что ничто не важно. Моя жизнь была открытой книгой. Я не стыжусь ничего, мне нечего скрывать.» Тина Сингх, Femina 10-15-2001 Перевод с англ. - Сония
Remita:
Remita: Вот так вот читаешь эти статьи и диву даёшься - до чего же у всех неординарные, сложные судьбы! Как жизнь бывает жестока даже к "избранным"... Другими словами - нет счастья в жизни... Ещё одна из красивейших актрис - Парвин - а судьба выдалась вообще самая страшная...
Remita: Parveen Babi Эта одна из самых больших звезд 70-80 х гг умерла в полном одиночестве. Даже ближайшие соседи по этажу узнали, что она умерла только на третий день! Она первая из инд. актрис появившаяся на обложке "Тайма" ! Она (вместе с Зинат Аман) произвела своего рода революцию в Болливуде отбросив заежнный донельзя стереотип "правильной" индийской женщины. Не только на экране, но и в личной жизни она вела довольно вольный образ жизни, хотя сама она из престижной (читай консервативной?)мусульманской семьи Зджунагархских (Гуджарат) Набобов ! У Парвин в жизни была одна настоящая сильная связь - она долгие годы была влюблена в Кабира Беди, - у них была взаимная любовь, но, всё-таки - "целовала" Парвин, а Кабир - "подставлял щёку". Парвин всюду следовала за ним, даже жила с ним в Италии (где он снимался в сериале "Сандокан"), хотя она там была "не к месту", очень нервничала, доходя до депрессии. А в Индии её ждали шесть контрактов на участие в роскошных фильмах (в частности, - "Амар, Акбар, Антони"). В конце 70-х они расстались друзьями... В сентябре 1979 у Парвин начались первые признаки паранойи...А уже в апреле 1984 Парвин улетела сначала в Лондон, а позже - в США, где несколько лет жила и лечилась от шизофрении. Конечно, у Парвин было немало романов с яркими личностями, включая и Амитабха Баччана. Кстати последнего вместе с Майклом Дугласом, то ли небезосновательно, то ли в результате своей шизофрении, от которой она лечилась почти 10 лет в Америке, так вот, она их обвиняла в том, что это они ее довели до шизофрении. Наверное все таки она оказлась не такой "толстокожей", чтобы пережить весь цинизм киноиндуструии, когда "Всё на продажу" ! Кстати даже ее шизофрения была использованна в качестве материала для фильмна "Артх" режиссером Махешом Бхаттом, который тоже состоял с ней в "связИ" ! Она умерла в таком одиночестве, что никто 2-3 дня после огласки факта ее смерти не приходил за ее телом. Даже на ее имущество (порядка миллиона долларов) никто не претендовал, только ее тетка и какие-то кузины обьявили, что создадут фонд ее имени для благотворительности...
Remita:
Remita: Parveen Babi 22 января в возрасте 53 лет ( от тяжёлой формы диабета и гангрены стопы правой ноги) скончалась Парвин Баби, кинозвезда 70 - 80х годов. Её актёрский дебют состоялся в скандальном фильме Charitra ( 1973, реж.Б.Р. Ишара), и затем на протяжении целых 13 лет Парвин блистала на серебряном экране. Парвин Баби вместе со своей сподвижницей Зинат Аман создала образ современной раскованной девушки, которая не хочет быть покорной служанкой мужа и умеет постоять за себя. Парвин играла с Амитабхом Баччаном в 8 фильмах, в том числе в таких кассовых, как: Deewar (1975), Namak Halaal (1982), Amar Akbar Anthony (1977), Kalia (1983), Majboor (1974), Suhaag (1979). Всего в послужном списке актрисы около 40 картин. У Парвин Баби не сложилась личная жизнь. Она никогда не выходила замуж и вела довольно раскованный образ жизни. В чём-то печальная история её жизни переплетается с судьбой другой легенды индийского кино Мины Кумари. Я видел Парвин Баби мельком в фойе ташкентской гостиницы "Узбекистан", -говорит кинокритик Ю. Корчагов. - Довольно нагло подошёл к ней и спросил: С какого фильма началась ваша актёрская карьера? Парвин довольно злобно посмотрела на меня и ничего не ответила. Она выглядела крайне возбуждённой и нервозной. Затем ко мне подошёл В.П. Сатхе, сценарист нескольких фильмов Капура и сказал: "Зачем вы обижаете молодую актрису? В Индии журналисты и так ей проходу не дают из-за этого фильма." В начале 80х годов, страдая от душевной депрессии, Парвин уехала за границу, где провела около десяти лет. Она настолько располнела, что её трудно было узнать. Последние 3 года актриса жила затворницей, скрывая ото всех свой адрес и телефон. Парвин Баби похоронили по мусульманскому обряду. Перед смертью актриса не оставила никакого завещания, и теперь полиции и судебным органам приходится решать нелёгкую проблему, кто унаследует её квартиру стоимостью 10 миллионов рупий (её площадь 2 тысячи кв. футов) в фешенебельном районе Мумбая Джуху и другую недвижимость в бывшем княжестве Джунагарх, где прошли детские годы Парвин Баби. А пока в ожидании родственников, претендующих на наследство, полиция опечатала квартиру Парвин Баби и её отцовский дом в штате Гуджарат. Более чем через три месяца после смерти актрисы, наконец-то, объявился её родственник, двоюродный брат Мурад Кхан.( Его мать и мать Парвин Баби были двоюродными сёстрами по линии брата отца, другими словами, седьмая вода на киселе).Он предъявил в суде Джунагарха завещание Парвин Баби, согласно которому она завещала 70% всего своего состояния Фонду Парвин Баби, который ещё предстоит создать. В ведение Фонда отходят также движимое и недвижимое имущество актрисы, её счета в банке, вещи в сейфе и украшения.10% состояния актрисы завещано христианским миссиям, а 20% будет распоряжаться сам Мурад Кхан. Копия этого завещания отправлена в суд Мумбая
Акмарал2: Спасибо Ремита за статьи,некотрые я раньше читала,но с удовольствием перечитала,тут упоминулось,что и у таких актрис,как Рина Рой,Минакши,Джая Прада также были связи с женатыми мужчинами,можно поподробней?И в целом хотелось бы побольше узнать о творческой и личной жизни таких актрис как: Рати Агнихотри и Пунам Дхиллон,и еще мне интереснго почему Зинат и Пунам не снимаются в кино, сейчас к примеру,как Хема или Рати?
Remita: Что бы ни происходило с... Пунам Дхиллон В последний раз ее видели в стержневой роли в «Любовь и месть» - Mahaanta (1997). С тех пор на фронте Пунам Дхиллон было мало новостей. «Наверное, вы правы, - скалится она. – Но не переживайте, я все еще очень даже здесь. По сути, последние несколько лет моя жизнь была гораздо более изнурительной, чем на пике моей актерской карьеры». Пунам было всего 16, когда она начала в паре с Сачином в фильме со множеством героев Trishul. Девчонка из Gapuchi gapuchi gam gam продолжила в Noorie (1979), сыграв главную женскую роль в паре с Фаруком Шейхом. Это оказался самый большой хит в ее карьере. Она продолжала делать... и продолжала сниматься после того, как вышла замуж за продюсера Ашока Такерию в мае 1988. Но теперь мы видели ее на экране гораздо меньше, поскольку она теперь снималась лишь от случая к случаю. «О, предложения никогда не прекращались, - рассказывает Пунам, - но это все время были роли невесток, меня это не интересовало. Я согласилась на небольшую роль в «Расставании» (Judaai), но лишь затем, чтобы помочь Бони Капуру, моему другу. Он был в затруднительном положении, потому что Джухи Чавла, которая должна была сыграть эту роль, отказалась. Я снималась через несколько недель после рождения моей дочери – вот почему я в фильме такая круглолицая». Пунам теперь на высоте после того, как сыграла центральную роль в телужском фильме Ishtam. Она утверждает, что готова сниматься, если в предложенной роли ей будет что играть. «Разве я прошу слишком многого? – спрашивает она. – Я снялась почти в 50 фильмах, вы же знаете». Она улыбается, вспоминая свои ранние годы съемок, когда она играла множество эмоций, которых в ее собственной жизни не было. «У меня никогда не было бойфренда, я никогда не теряла родителей. И все же на экране чахла от потерянной любви и плакала обильными слезами, потеряв любимого. Я не знаю, как я умудрялась делать это так убедительно». Но разве это все не актерство? «Верно, но после замужества, взросления и материнства, уверена, я теперь могу делать все это еще лучше, - улыбается она. – Опыт дает личности рост. Если честно, я не считаю, что уже израсходовала весь свой потенциал», - Она не хочет прекращать сниматься. Теперь Пунам готова двигаться за камерой. Она работает над несколькими сценариями, режиссером которых она хочет выступить, в то же время не отказываясь и от роли. Актерский состав еще не утвержден, потому что большинство актеров сейчас за границей, говорит она, но оне уверена, что управится со съемками фильма за шесть месяцев. Ожидаются ли какие-то телесериалы, если вспомнить, что она снялась в Andaz? Она кивает и подтверждает: «Я сказала «да» Манишу Госвами и его Kitty Party, сценарий написала Шобха Де. Сериал отличается от традиционных саг о невестках и прочих, которые крутят на наших телеканалах». А dotcom? Пунам наделала шуму, связавшись с сайтом staryakalakar.com. «Я и сейчас с ними, - говорит она мне, - но только по дружбе. Я более активно участвовала, когда сайт еще только создавался. Погрузившись в dotcom, они перестали постоянно во мне нуждаться». Она умудряется работать и над своим официальным сайтом -poonamdhillon.com. «У нас есть несколько колонок взаимодействия, в том числе медицинские и эмоциональные странички. Отвечать на вопросы очень интересно, только время подводит: я не могу посвящать этому делу столько времени, сколько бы хотелось». Она рассказывает, как иностранец посетил ее сайт и потом прислал $1000 на благотворительные нужды (Национальная Ассоциация Слепых «Мы заботимся», с которой связан сайт». «Я вернула чек, попросив их прислать прямо в благотворительную организацию, которая имеет право принимать такие деньги», - говорит она. Пунам также прикоснулась к экспорту, у нее есть гримерные фургоны, которые она арендует. Наконец, она присматривает за двумя детьми: Анмолом (10) и Паломой (6). Как же она, одинокая мать, справляется с ними, они ведь с Ашоком разведены? «Быть одинокой матерью – это плодотворно, но это и большой стресс, - вздыхает она. – Так много ответственности. Ежедневная рутина: проверить домашнюю работу и все такое – это нормально, но я впадаю в истерику во время экзаменов. Конечно, Ашок всегда приходит на помощь, если мне нужно оговорить что-то или принять какие-то решения касательно детей». Хоть и ходят слухи, что в ее жизни появился новый мужчина, она ни о чем таком не говорит. «Я наслаждаюсь своим статусом одиночки, - вот все, что она говорит. – У меня есть моя семья, я могу положиться на друзей. Я не готова принять новые обязательства. Выбрать не того спутника жизни было бы для меня просто катастрофой». Filmfare 07’02 Мира Джоши
Remita: РАТИ АГНИХОТРИ «Уже девять вечера и становится довольно поздно, как вы вернетесь?» - трогает и удивляет она меня своим беспокойством. За исключением нескольких случаев, эта профессия предполагает собой унижения, и этот случай как раз является приятным исключением. Конечно, мне придется нелегко добираться так поздно с острова Мадх, но я стараюсь сосредоточится на нашем разговоре. На съемках фильма Pehchaan, который продюссирует Раввина Тандон Рати Агнихотри-Вирвани приходится мириться с болью – ее укусило какое-то насекомое – и вместо того что бы лечить свою рану она готовится к следующей сцене с участием ее экранного мужа – Винода Кханна. Она ездила на фестиваль в деревню Шинганапур, где-то в штате Махараштра. «Дети выглядели чисто и аккуратно. Они были так рады и возбуждены когда собрались для конкурса по бегу, и вдруг я заметила, что все они босы. Я была в шоке.» - ее глаза наполняются слезами – «Понимаете, мы иногда так заняты своими делами, и самими собой, что забываем как нам повезло, что у нас все есть.» - дрожит ее голос. Одетая в сари пастельных тонов она выглядит как всегда элегантно и начинает разговор о нелегком времени в середине восьмидесятых, когда умер ее отец. «Сегодня, когда я вспоминаю всю мою жизнь, все, что мне довелось повидать, я чувствую себя наполненной и счастливой. Но когда мой отец умер, это случилось незадолго до моей свадьбы, я не знала смогу ли я дальше нормально жить. Отец был для меня всем – моей силой, моим идеалом. Если бы не поддержка моего (на тот момент) будущего мужа, я не знаю смогла ли бы я пережить смерть отца» - грустно говорит она. В этот момент нас прерывают, так как Рати ожидают на съемочной площадке. Мне не терпится продолжить наш разговор, но после небольшого препирания мы договариваемся встретится на следующий день. Но «следующий день» случается только через дней десять. В этот раз мы встречаемся на студии где снимают фильм Chupke Se и она одета в фиолетово-малиновое сари с множеством блесток. Выражение моего лица говорит больше, чем слова. «Этого требует роль» - объясняет Рати, будто прочтя мои мысли – «Я играю женщину, которая управляет агенством для моделей. Она очень успешна, и превращает никому неизвестных девушек в супермоделей, но не может расстаться со своей молодостью. Она так запуталась в своих комплексах и неуверенностях, что всегда попадает в неприятные ситуации. И в конце концов она попадает в тюрьму. Это очень трудная для меня роль. Подобно как роль, которую я играла в фильме Tawaaif. Для него мне пришлось научиться жевать пан, говорить с определенным акцентом, мне пришлось многому учиться и многое преодолевать, так как тот персонаж был совершенно не похож на меня. И с этой ролью так же. Я никогда в жизни не чувствовала неуверенности в себе, и не стремилась наверх. Никогда не стремилась быть в центре внимания. Вот что трудно – играть кого-то, кто так на тебя не похож. Я довольна ролями, которые получаю – продолжает она на том же дыхании – Люди постоянно спрашивают меня о ограниченности ролей всвязи с возрастом, но было бы глупо с моей стороны ожидать роли молодых девушек в 41 год. Я считаю, что мне повезло, что я получаю разнообразные роли. Скучно играть одинаковые материнские роли. Например сейчас я снимаюсь в фильме Санни Деола, в котором он представит своего племянника Абхая Деола. Я играю типичную делийку, это очень комичная роль.» Войдя в индустрию в возрасте 16 лет и достигнув успеха в первом же фильме, Ek Duuje Ke Liye (Созданы друг для друга), выйдя замуж за любимого мужчину, кажется, что она достигла всего. «Я никогда ничего не планировала в жизни. Я только что закончила школу, когда начала сниматься, так что мне никогда не удалось испытать студенческой жизни. Когда я полюбила Анила, все чего я желала, это выйти за него замуж и обзавестись семьей. Когда мы поженились, я не думала ни о чем другом кроме семьи. Люди не понимали меня, когда я перестала сниматься в зените славы, особенно после того, как Tawaaif стал блокбастером, но уход из этой профессии дался мне очень легко» - уведомляет она.
Remita: ПРОДОЛЖЕНИЕ Но что заставило ее встать перед камерами снова, после 16-летнего перерыва? «Когда Рахул Равайл предложил мне сниматься в Kuch Khatti Kuch Meethi, мне очень понравилось его предложение. У меня уже не было столько много дел в семье, так как мой сын Танудж вырос.» Так вот почему вы вернулись – прерываю я. «Мне не нравится термин «возвращение». Не знаю почему, но почему-то я чувствую себя некомфортно когда люди говорят так обо мне. Если я перестала сниматься на какое-то время это еще не значит, что я полностью исчезла. Я помогала мужу в его строительном бизнесе. Я сделала дизайны многих его строений. Я так же давала уроки в разных областях – исскуства витражей, скульптура, рейки, ароматерапии – все в наивысшем классе. Так как я не смогла учиться в колледже, после замужества я накупила множество книг на разные темы. Я стремлюсь к познанию, и мне хотелось догнать то, что я не успела.» - улыбается она. Говоря о дне сегодняшнем, актрисе не кажется что что-либо в ее профессии изменилось за исключением технического прогресса. «Иногда некоторые актеры бегут к монитору после каждого дубля, что бы посмотреть как он вышел. Это изматывает. Так как я к этому не привыкла, мне иногда напоминают, что можно посмотреть только что отснятую сцену.» Собирается ли ее сын Танудж войти в индустрию? «В данный момент он не выказывает никакого интереса в этой профессии. Он учится коммерции и собирается заниматься бизнес менеджментом. Возможно он как и Анил будет работать в строительном бизнесе. А может быть он когда-нибудь захочет сниматься. Я, как мать, поддержу любой из его выборов. Мои сын и муж называют меня святой – смеется она – так как я очень религиозна. Я медитирую несколько часов ежедневно. Люди не верят мне, когда я говорю, что ни о чем не жалею. Но это на самом деле так. Я чувствую себя комфортно, тем кто я есть. Конечно мне пришлось поработать что бы установить баланс между карьерой и семьей, но в конце концов я довольна тем, что происходит сейчас. Когда ее зовут на съемочную площадку она преображается, готовая к сцене где ей придется ругаться, и даже драться со своим партнером. Она хватает его за горло и с силой толкает. Режиссер просит повторить дубль. Для женщины, у которой были и есть большие проблемы с позвоночником, это рискованная работа, но она шутит – «Или он сломает свою спину, или я свою доломаю» - и возвращается на съемочную площадку. «Успех – только у человека в голове» - я вспоминаю, когда мы расстаемся. На профессиональном фронте она была очень удачлива, но прервала свою карьеру на самом ее пике. Она была успешна в ассистировании своему мужу в ведении бизнеса. Она была любящей матерью для своего сына. Сейчас она планирует открыть сеть ресторанов. Но что самое главное в этой женщине – это ее теплота, ее скромность и ее заботливость. Вот что поистине можно назвать успешной историей. Ritu S M, G Magazine
Remita: ЗИНАТ АМАН «Теперь я буду тетей Зини» Нация была под гипнозом, когда она раскачивалась под Dum maro dum в своем дебютном фильме Hare Rama Hare Krishna. Много лет спустя она с той же молодой энергией танцевала под Aap jaisa koi из «Жертвуя собой» (Qurbani). Таков магнетизм Зинат Аман. Одна из первых актрис, которая свершила революцию в концепции героини индийского кино, она считалась воплощением чувственности и сексуальности. Мало кто способен забыть ее игру в Dhund, Yaadon Ki Baaraat, Manoranjan, «Хлеб насущный» (Roti Kapda Aur Makaan), Don, «Истина, любовь и красота» (Satyam Shivam Sundaram), «Жертвуя собой» и «Истина побеждает» (Insaaf Ka Tarazu). Она снова в кино, спустя долгий перерыв, - в проекте Кайзада Густада Boom! Также она играет в спектакле Рамеша Талвара Chupke Chupke, с которым недавно ездила в Нью-Йорк. Танмая Кумар Нанда перехватила актрису в Нью-Йорк Сити: Что тянет вас в театр? Все случилось внезапно. В Дели я встретила продюсера Санджая Горадия и режиссера Рамеша Талвара, и они меня попросили представить спектакль премьер-министру [Аталу Бихари Ваджпайи] и кабинету министров, что я и сделала. Затем меня спросили, не желаю ли я играть в театре. Они казались милыми людьми. Казалось, они наслаждаются тем, что делают. И я сказала, что если у них есть стоящая роль, я подумаю. Это ваша первая попытка прорваться в театр? Да, первая. И неплохая. Отклики изумительные. Люди поняли все нюансы. Смеялись над всеми шутками. Так смеялись. Многие шли за кулисы чтобы сказать, как им понравился спектакль. Не знаю, впрочем, имели они это в виду или просто говорили из вежливости! Я играю женщину, которая родилась на задворках Гоа – то, что называют Гоакарни, - с трудной и жестокой жизнью. Она становится содержанкой мужчины, который ведет себя с ней практически как феодальный лорд. Она была его содержанкой 25 лет. Спектакль начинается с того, как она пытается подтолкнуть его к браку. Все не складывается. Его жена умерла, и теперь он хочет женить на молоденькой девчушке 20 лет от роду. Насколько сильно это отличается от фильмов? Это что-то настолько другое, настолько сложное. Если ты это любишь, то любишь (смеется). Это территория актера. Игра другая; каждый театр – это что-то новое. Откуда ты сам, каковы зрители, их участие – все по-другому. Фильмы – не актерская территория. Писатель пишет; режиссер наставляет, что делать; редактор режет. Ты лишь пешка в чужих руках. Театр вызывающ, он сложен, но это замечательный опыт. Для людей вроде меня, которые так долго были вдали от мира развлечений, это прекрасная тренировка. Я считаю это вызовом. Вы начали с героини серого оттенка – отброса общества в Hare Rama Hare Krishna. И вот этот темный характер в Boom! (Смеется) Да, теперь я играю черный характер! Теперь я готова к некой хорошей работе. Если честно, просто так случилось. Фильм был уже на 60 процентов отснят. Я встретила Кайзада, и неделю спустя он позвонил из Дубая и сказал: «Это просто SOS. Для вас есть роль, и мы просто не можем ее никому другому отдать». Я сказала ему: «Кайзад, твой фильм уже практически закончен». Айеша и Джеки так помогали мне закончить фильм [актера и режиссера] Мазхара [Кхана, покойного мужа Аман, от которого у нее двое детей] «Четверо отчаянных» (Gang) – это из-за них я решила, что должна сниматься. И что получилось? Спустя столько лет я просто пришла на съемки, и там был м-р [Амитабх] Баччан и все. Я не знала, что делаю, поскольку у меня не было сценария. На первый день съемок я пришла вслепую. Но это было здорово. И так забавно. Все равно как вернуться домой. Вы работали со столькими актерами, от Дэва Ананда до Санджая Кхана. Будь у вас право выбора, с кем бы вы согласились играть снова? На самом деле, это не важно. В кино я не оцениваю своего партнера и выбираю проект, не глядя на него. Я выбираю из-за режиссера. И из-за сценария. И с каким режиссером вам больше всего понравилось? Я работала с несколькими просто фантастическими режиссерами. Начала с Дэв-саба в Навкетане. Работала с Раджем Капуром. Как я всегда говорю, я одна из немногих актрис успела поработать со всеми актерами-режиссерами: с Шамми Капуром в Manoranjan, с Ферозом Кханом, с О.П. Ралханом. Я также работала с такими режиссерами, как Б.Р. Чопра. И это был сознательный шаг – выбирать этих режиссеров? Я их не выбирала. Они выбрали меня (смеется). Я всегда считала, что мне просто повезло, потому что у меня в активе прекрасная музыка. Музыка, которая остается живой и даже сегодня в ремиксах популярна: Chura liya, Dum maro dum, Ek ajnabee haseena se.
Remita: продолжение: У вас были весьма нетрадиционные роли: оторва в HRHK, девушка по вызову в Manoranjan, неверная жена в Dhund; девушка, которая бросает своего приятеля ради богатого парня в «Хлебе насущном». О чем вы думали, соглашаясь на эти сомнительные роли? Я действительно верила в сценарий и в режиссеров. Я всегда была актрисой режиссера. Так и было. Вот так просто? Да-а-а. Вот, к примеру, в данный момент я играю любовницу. Не какую-то хорошую мать, бабушку или тетю, ну вы понимаете, о чем я. Я играю престарелую содержанку, которая всеми ухищрениями пытается заставить любовника после 25 лет романа жениться на себе и преподносит ему сюрприз за сюрпризом! Так что Зинат Аман не особенно и изменилась? (Смеется) Ну, она постарела! Да, мне это нравится. Какой ролью вы бы хотели запомниться зрителям? Я пришла в кино с Hare Rama Hare Krishna. На самом деле, моим первым фильмом был Hulchul, но он вышел уже после HRHK. За мной отлично ухаживали в Навкетане, и HRHK стал вехой. Работа с Раджем-джи в «Истине, любви и красоте» была изумительным опытом, потом был Фероз Кхан, потом Манодж Кумар. Мне везло – я всегда работала с лучшими людьми своего времени. Но «И.Л.К.» не имел особого кассового успеха. Нет-нет-нет, это заблуждение. Фильм всем принес много денег. Об этом мне сказал Джитендра. Он отслеживал все кассовые сборы. Мы называли его Ходячим Торговым Гидом. Он сказал мне, что если кто-то будет меня убеждать, что фильм не дал сборов, я могу смело отвечать, что это чушь. «И.Л.К.» сделал деньги всем, никто ничего на нем не потерял. Просто все ждали, что это будет огромный блокбастер, а он им не стал. Но прошел вполне успешно. Как вы реагировали на ярлычок национального секс-символа? Знаете, я тогда очень негодовала на всех за него. Я всегда считала себя человеком с мозгами. Мне нравится читать, путешествовать, но я понимаю, откуда все пошло. Это было здорово, пока это было. И мозговитая Зинат была достаточно умна, чтобы понять, что коль скоро это ее ниша, причем недолговечная, остается это принять и смеяться. Как вы все время справлялись с конкуренцией? Вы смели шаблоны. Как на это реагировали? Негодовали? Понятия не имею. Может, я тогда этого не понимала, но сейчас мне кажется, что очень многие были счастливы, когда жизнь моя не задалась. Вот тогда я и поняла, что, наверное, негодовали. [Муж] Мазхар [Кхан] свалился с болезнью. Его фильм не вышел. Потом он умер, я осталась сама по себе, и все, что случилось, некоторые встречали злорадством: ага, мол, ей слишком долго было хорошо... Куда теперь? Ну, ведутся переговоры о продюсировании фильма, это будет индо-английский фильм. просматриваю пару сценариев. Мы намерены выпуститься в сентябре. Я сыграла небольшую роль вместе с Насируддином Шахом в Bhopal Express, но не собиралась сниматься дальше. Теперь я готова. Жду – не дождусь хорошей работы. Я оказалась в нужное время в нужном месте – так много индийских фильмов предлагают роли женщинам моего возраста. В какой-то моменту вас была реальная возможность прорваться в Голливуд, особенно после Shalimar. Что не задалось? У меня была масса обязательств перед Индией. Чтобы прорваться в Голливуд, нужно соблюдать обязательства перед ним, это везде так. Я была действительно большой звездой в Индии, с чем и осталась. Не стоит отказываться быть крупной рыбой в своем болоте, чтобы стать маленькой в чьем-то. Там [в Голливуде] было не особенно много хороших этнических ролей для женщин. Не стоило бросать все, ехать туда и бороться за то, что может получиться, а может и не получиться. «Четверо отчаянных» заняли много времени. У Мазхара возникли проблемы со съемками. Как вам этот опыт? Я работала со множеством успешных режиссеров и продюсеров. И я впервые увидела проект, который снимался столько времени. Мазхар слег, и «Четверо отчаянных» вышли на экраны уже после его смерти. Мне просто грустно из-за этого. Было бы здорово, если бы он был жив и смог снять фильм именно так, как планировал. Многое в фильме пошло не так, как задумывалось, но я думаю, что он бы выпустил фильм с гораздо большой любовью и заботой. Есть ли режиссерские задумки? Ни в коем случае. Я видела, что произошло с Мазхаром. Я не хочу ответственности. Я просто хочу отвечать перед самой собой, идти туда, быть актрисой, развлекаться в рамках своей роли и возвращаться домой. У меня два мальчика: 13 и 16 лет, и это уже само по себе ответственность. Я должна им качественное время. Как вы реагировали на имя Зини беби? Кто вам его дал? Понятия не имею (смеется)! Дэв-саб называл меня Зини, и мне кажется, что это Stardust назвал меня беби. Stardust поднимался тогда же, когда и я. Какое-то время это было просто какое-то безумие. Дети ходили и скандировали: «Зини беби». Это было так странно. Теперь это уже должна быть тетя Зини (смеется). Rediff - 18 апреля 2003 10:16
Remita: ВОЗВРАЩЕНИЕ ДОМОЙ – ДУБЛЬ ДВА: ДЖАЙЯ ПРАДА Она вернулась на родину — к камере. Как только закончится срок ее политической должности, Джайя Прада вернется в индустрию с фильмом Khakee. И впереди еще масса фильмов. Она выглядит потрясающе, как всегда, и, как недавно Хема Малини, намерена дать молодежи пищу для ума. Послушаем Джайю Прада: Со своим возвращением на киностудии вы завершаете круг. Может быть, это прозвучит слишком эмоционально, но у меня такое ощущение, что я вернулась в семью. Это все равно что вернуться в свое гнездо. Я родом из этой индустрии, и любовь и уважение, что проявляют по отношению ко мне, просто изумительны. Знаю, это благодаря успеху меня выбрали в партию Rajya Sabha. Как только я стала членом парламента, я целиком и полностью посвятила себя политике. Я никогда и ничего не делала в полсилы. Да, будучи членом парламента, я снялась в паре фильмов, но в них не было какого-то особенного содержания. Мое сердце всегда было в Мумбае, и как только мой срок подошел к концу, я собралась и вернулась. Должна вам сказать, теперь я другой человек. Другой в каком смысле? Во всех смыслах. Раньше я была очень стеснительная и чувствительная. Хоть на экране я и выглядела уверенно, на самом деле я была полной противоположностью. Парламент развил во мне уверенность, и теперь я могу прекрасно справиться с любой ситуацией. Позвольте вам сказать, что в парламенте я исполняла свои обязанности очень искренне. И хоть меня продвигали в Rajya Sabha, я работала как член Lok Sabha. Я даже побывала в районах наксалитов: там люди ходят с покрытыми головами, и невозможно понять, кто друг, а кто враг. Недавно, на церемонии принятия присяги Хемой-джи, Венкайя Найду-джи заметил: “Джайя-джи всегда приходит со сделанным домашним заданием. Она вела себя очень достойно”. Из уст такого великого политика это большой комплимент. Возвращаясь к фильмам, что заставило вас сняться в Bharat Bhagya Vidhata? Умоляю, не напоминайте мне об этом. Я была в восторге, когда прослушала сценарий, основанный на терроризме в Кашмире. Увы, результат был беден. Сниматься в этом фильме было с моей стороны ошибкой. В будущем я стану более осторожной. А как появился Khakee и что заставило вас согласиться на столь небольшую роль? Как я могла отказаться от предложения поработать с Амитабхом Баччаном? Он мой счастливый талисман. Мы вместе снялись в девяти фильмах, и большая часть стали хитами. Кстати, это должна была быть полнокровная роль, но мой муж, Шрикант Нахата, к сожалению, на четыре месяца оказался в больнице – ему вживляли трансплантат. Поскольку я была рядом с ним, моя роль превратилась в эпизод. Но я не жалею: в тот момент для меня был важнее Шрикант. Когда я вернулась в Мумбай, я встретила Яша Чопру-джи. он сказал, что очень счастлив, что я вернулась. Я и не предполагала, что меня до сих пор так любят. Я также подписала контракты на Sipahi, Deh и проект Н. Чандры. Я в восторге от Deh – это история, ориентированная на героиню, и я в паре с Махешем Манджрекаром и Дино Мореа. Главная идея фильма в том, что порой для женщины красота является курсом. Уверена, об этом фильме заговорят. Говорят, вы в скором времени намерены ставить на сцене свой балет Amrapali. Поскольку я танцовщица, я всегда хотела делать что-то, близкое к танцам. Я видела балет Хемы-джи Draupadi и осталась в полном восторге. Когда я сказала ей, что хотела бы сделать нечто подобное, она меня поддержала и предложила помощь. Если все пойдет хорошо, но мои шоу начнутся в начале 2004 года. О балете я думаю еще вот почему. Я намерена открыть дом для нуждающихся женщин, где их будут учить быть финансово независимыми. Тридцать процентов от заработанного на балете я пущу на этот проект. Я хочу попросить главного министра Андры, мистера Чандрабабу Найду, выделить место для проекта. Если он не сможет мне помочь, я обращусь к Мулаяму Сингху-джи. Вы также были кандидатом телужской партии Desam. Если бы завтра Мулаям Сингх попросил вас примкнуть к его партии, вы бы это сделали? Все для Мулаяма Сингха-джи, Амара Сингха-джи и господина Сахара (председателя Sahara Суброто Роя). Все они, как и Амит-джи (Амитабх Баччан), сыграли в моей жизни немаловажные роли. Какие роли сыграли в вашей жизни Амар Сингх и Суброто Рой? Я очень привязана к господину Сахара. Я вязала ему ракхи. Мы познакомились, когда я участвовала в шоу на Sahara, и мы уже много лет друзья. Он всегда поддерживал меня, как старший брат. А Амар Сингх-джи был моим коллегой в парламенте. Он прекрасно ладит с людьми из киноиндустрии, он большой друг семьи Амита-джи. господин Сахара и Амит-джи попросили его помочь мне – и, хоть мы из разных политических партий, он всегда помогал. Он даже дал мне в пользование свой офис. Как истинный друг, он всегда был готов, когда я нуждалась в его помощи. ПРАВИНА БХАРАДВАДЖ FilmFare (Print) - 01.2004
Remita: Встречайте Джаю Праду, певицу в стиле хип-хоп - Джайя Прада говорит, что хочет вернуться на экраны совершенно другой». Теперь она продюсер фильма, в котором, к тому же, сама поет. «На самом деле, - говорит актриса, - я не просто впервые пою – я записала песню в стиле хип-хоп с Аднаном Сами и Баппи Лахири, что для меня само по себе ново». «Я очень занята своей политической карьерой. Но только что закончила сниматься в фильме Нитина Манмохана Tathasthu с Санджаем Даттом и Амишей Патель. Это первый триллер в моей копилке. Так что я много что делаю впервые!» «Баппи и я знакомы давно, - продолжает она. – Помните Tohfa, Maqsad, Sharaabi, Aaj Ka Arjun и все те хитовые песни, что он записал для меня? Я в восторге от того, что делю микрофон с Баппи и Аднаном Сами. Восхитительная смесь». А как она оценивает как певицу себя? «Поживем-увидим. Скоро узнаете, - звучит ответ. – Я люблю постоянно бросать себе вызов». В ее проекте также задействованы Прияншу Чаттерджи и Иррфан Кхан. «Но я ни с кем из них не в паре. Это совершенно другого рода фильм», - говорит Прада. Режиссер фильма Киту Гхош. Джайя говорит, что Гхош уже работал над короткометражными фильмами и он «человек интеллектуальных знаний». Также Прада играет возлюбленную Дино Мореа в фильме Махеша Манджрекара Deh. «Опять возможность отойти от приевшегося сладкого имиджа. Я больше не могу играть традиционных героинь», - говорит она. Она считает, что политика очень ей помогла. «Каждый раз, когда я иду по улице, меня узнают именно как Джаю Праду, танцовщицу из Sargam. Мне льстит, что все до сих пор помнят мою самую первую роль в кино. Все всегда хотят знать, когда же у меня выходит новый фильм. Актерское прошлое – всегда бонус для политика». «Я никогда не отказывалась от ролей. На волне своей кинокарьеры я пришла в политику, потому что сочла, что должна не только играть. И я с гордостью говорю, что, в отличие от многих других актеров, мне не бросают в лицо обвинения в том, что я ничего не делаю. Я с гордостью заявляю, что принесла своему избирательному округу 3000 триллионов рупий. Я не хочу пренебрегать ни своими политическими, ни своими актерскими обязанностями. Даже теперь, возвращаясь в кино, я чувствую, что никогда его не покидала. Люди из киноиндустрии говорят, что им меня не хватало», - добавляет она. «По мне до сих пор скучают. Я все еще помню комплимент великого Сатьяджита Рэя. Если тебя называет красивой леди человек его уровня, это немало». Прада не устает хвалить лидера партии Самаджвади Амара Сингха. «Он мой гид и ментор, - говорит она. – Когда я была политически изолированной, Амар Сингх-джи ввел меня в Самаджвади. Это здесь такая редкость – рука помощи, когда все тебе отказывают. Амар Сингх-джи и господин из Sahara Суброто Рой так поддержали меня. Мне так повезло, что вокруг столько хороших людей». Источник: Субхаш К. Джха 16 марта 2006
Wolf: Remita Спасибо огромное за статью о Рати.
Remita: ДИМПЛ КАПАДИА Ее прозвища: Димпи и Бобби Димпл родилась 8 июня в Бомбее, в 1957 году. У нее есть сестра Симпл Кападиа, насколько помнится, с ее участием был фильм "Жертва обмана", а позже она участвовала в создании нескольких фильмов, была художником и костюмером. Кинокарьеру Димпл начала в 1962 году в одобренном критиками Rudaali ( ей было не больше пяти лет). Подлинный успех пришел к ней после участия в классическом фильме "Бобби", за эту роль она получила самую престижную кинонаграду Filmfare Awards как лучшая актриса 1973 года. ДИМПЛ И ЕЕ БОББИ Симпатичная девушка с ямочкой на подбородке, склонив голову смотрит на вторгшегося в ее дом Риши Капура... Этот кадр из песни Hum Tum Ek Kamra Hai из "Бобби" - визитная карточка фильма. Слоган фильма - "История любви подростков". История простая, и "заезженная" даже для тех времен: сын богача влюбляется в бедную девушку и вопреки сопротивлению родителей они доказывают всем, что "любовь преодолеет все". Сенсацией фильма стали три фактора: 1) свежесть двух исполнителей главных ролей - Димпл и дебютанта Риши (он тоже получил Filmfare Awards как лучший актер 1973 года) 2) стиль жизни героев, их одежда и аксессуары 3) музыка, популярная и сегодня. Фильм был одним из самых кассовых за всю историю Болливуда, а Димпл и ее партнер - Риши Капур - законодателем моды для индийской молодежи среднего класса. Ее одежда - блузка в горошек, мини-юбка, ситцевые платья, его мотороллер считались авангардом, воплощенным "в народ". Дизайнер Бхану Атия создал новый образ, ставший символом нации. Западная одежда после освобождения Индии была частью подростковой культуры довольно долго, но "Бобби" поднял стиль "а-ля средний класс" на новый уровень, он сделал юную сексуальность и мятежность приемлемыми для общества. Девочка-подросток не могла рисковать настолько, чтобы носить блузки в горошек Elli May, но она была достаточно смелой, чтобы вплетать ленту в ее конский хвост как признак солидарности Бобби. Сама Димпл тепло отзывается о дебютной роли и говорит со вздохом: "Моя Бобби была такой наивной!". ДИМПЛ И РАДЖЕШ После съемок в "Бобби" Димпл вышла замуж за Раджеша Кханна, причем это была сенсация - один из лучших актеров индийского кино женился на гораздо более молодой актрисе. Спустя десять лет Димпл прошла через развод с Раджешем и стала сама воспитывать двух детей. Мне кажется, главная причина развода - она была слишком умной и яркой, чтобы находиться в положении жены известного актера, когда ее уделом были бы дом, дети, муж и умение "подстраиваться" под прихоти творческой личности. Актер + актер = бомба и пока мало браков актеров, продержавшихся долго (и в Индии, и в других странах). Сама Димпл замуж, как ни странно, больше не хочет и говорит об этом открыто. Свобода дороже! На вопрос журналистов о причинах развода немногословная Димпл уклонилась от ответа: "Это произошло и бесполезно говорить об этом. Мы все еще хорошие друзья и дети очень близки с ним. Я иногда встречаюсь с ним и также участвовала в его предвыборной компании вместе с детьми". После развода у них были совместные работы, но, они были "положены на полку". Фильм Jai Shiv Shankar уже более десяти лет "пылится" на полке, ожидая, что его когда-нибудь выпустят. Их также приглашали сыграть в пьесе Sapne Apne супругов, но Димпл не любит играть в пьесах, в отличие от ее младшей дочери. Также ходили слухи о том, что она все-таки дала согласие на англоязычную пьесу, ремейк с бенгальской пьесы.
Remita: А ПОСЛЕ БОББИ... Снявшись после "Бобби" в нескольких фильмах, она произвела фурор, сыграв в 1985 году в любовном треугольнике Saagar с Риши Капуром же и Камал Хасаном. Этот фильм известен тем, что в нескольких кадрах она появляется с обнаженной грудью, чем шокировала не только зрителей, но и других актрис. "Saagar был действительно большим фильмом для возвращения. Я доказала, что замужняя женщина с двумя детьми тоже может вернуться, если захочет." Димпл снова оказалась "на коне", получив Filmfare Awards за эту роль как лучшая актриса. После этого она играла во многих фильмах (например, Lekin...), с перерывами в несколько лет. Свое возвращение на экран в конце 20 века она называет судьбой. Спустя 25 лет после дебюта она снова вернулась! Фактически из-за рождения детей она 13 лет не работала, а ранее снятые фильмы постепенно выпускались на экран, заполняя вакуум. Сама Димпл не считает свой временный уход чем-то осознанным, скорее естественным, произошедшим само собой. "Я никогда не хотела быть каким-то номером. Я никогда не была частью крысиных бегов, и несмотря на это я - ветеран". В 1998 году сыграла в Mrityudaata с Амитабхом, вернувшимся спустя много лет на экраны. Фильм стал настолько провальным, что об этом стыдно было говорить. "Это казалось явной удачей. Никто не знает, почему он провалился. Хотя у меня была небольшая роль, я люблю работать в таких фильмах. Вообще фильм задумывался как средство для возвращения Амитабха на экраны и я наслаждалась работой в нем. Поэтому я ни о чем не жалею". Подлинный интерес вызвала ее роль уже в новом веке в Dil Chahta Hai Фархана Ахтара. Она сыграла взрослую женщину-алкоголичку Тару, в которую безответно влюбился молодой художник - герой Акшая Кханны. Еще одна "взрослая" роль сыграна ею в англоязычном Leela. Она играет профессора колледжа, в которую влюбился студент. Хотя режиссер с трудом убедил ее сыграть в фильме, она потом настолько "разошлась", что даже сыграла в любовной сцене с дебютантом Амолом. Критерий отбора ролей для Димпл неизменен - роль должна быть хорошей. Например, она отказалась в 2000 году от обычной роли жены Амитабха в драме Сунила Даршана Ek Rishta - в конечном итоге роль досталась Ракхи и фильм не имел предсказываемого кассового успеха. Rudaali, Antareen и Drishti - серьезные роли, за которые она получила несколько наград. В новом веке она отклонила несколько предложений "зубров" промышленности Апарны Сен, Шьяма Бенегала и Калпаны Ладжми. "Мне фильм Апарны показался похожим на Drishti, и я не хотела заниматься тем же типом ролей. Шьям Бенегал предложил мне Sardari Begum. Это было интересно, но я не хотела работать на ТВ". ДИМПЛ И ЕЕ КИНОПАРТНЕРЫ Амитабх Баччан, Джекки Шрофф, Анил Капур, Винод Кханна, Камал Хасан - корифеи индийского кино и с ними Димпл работала не раз. Ее любимый партнер - Джекки Шрофф. Тепло отзывается о Виноде Кханна: "Он замечательный партнер". Но она не "гнушается" и молодым поколением: в Dil Chahta Hai сыграла "в любовь" уже с сыном Винода Кханны - Акшаем и на вопрос журналистов "А какового играть с отцом и сыном?", смеясь, отвечала: "Мой роман с Акшаем завершился, прежде чем начался роман с Винодом" (сразу же после окончания съемок в Dil Chahta Hai она снялась в Leela с Винодом Кханной). Если серьезно, она считала Акшая Кханну "недооцененным" актером, и, как показывает время, была права. "Работа с Акшаем была опытом съемок "с умом". Наблюдая за тем, как он играет, я обычно ругала его. Я всегда говорила ему, что ему не нужно пытаться сыграть, он так естественен. Я уже работала с ним в Lawaaris, я всегда любила его." ДИМПЛ И ЖУРНАЛИСТЫ Скрытная, очень скрытная особа, поэтому о личной жизни нет практически никакой информации, а имеющаяся крайне противоречива! Это объясняется тем, что она ненавидит давать интервью и не стесняется сообщать об этом журналистам! "Я не знаю, почему. Я не люблю вопросы, которые раскрывают мою личную жизнь. Я не возражаю против разговоров о моей карьере, но ненавижу интервью, если должна отвечать на глупые вопросы о личном".
Remita: ДИМПЛ О ДЕТЯХ У нее две дочери - Твинкл и Ринке. В шутку замечу, что имя "Ринке" как-то выбивается из цепочки принятых в семье Димпл имен - она сама Димпл, ее сестра Симпл, старшая дочь Твинкл и вдруг Ринке. Тем не менее, они обе актрисы, причем Твинкл известна как коммерческая актриса, а младшая Ринке больше любит играть в театре, хотя и кино иногда балует своим присутствием. Когда актер Акшай Кумар решил жениться на Твинкл, дочери самой Димпл Кападиа, внимание репортеров было устремлено больше на мать невесты, чем на саму невесту. Разумеется, без слухов, что Димпл была против замужества дочери, не обошлось. На что Димпл пояснила: "Я никогда не вмешивалась в жизни моих детей и давала советы им только когда они консультировались со мной. Так или иначе, с чем я не могла смириться, так это с тем, что мой ребенок вырос достаточно, чтобы выйти замуж! Это было невероятно и неважно, за кого бы она вышла замуж! Это было новым для меня, чтобы принять, и грустно было понять, что Тина больше не ребенок!.. Главное, чтобы у них было много счастья. Жизнь такая непредсказуемая... И брак - как рулетка. Никогда не знаешь, сколько он продлится. Никаких гарантий... Я души не чаю в Акшае Кумаре." Когда Твинкл была беременна (она родила сына), Димпл работала в Америке - снималась в LEELA с Винодом Кханной. Димпл тосковала по дочери "Я знаю, что Твинкл нуждалась во мне и мне было плохо оттого, что я не там, но это жизнь". Старшая счастлива в браке, сделала маму бабушкой, а что насчет младшенькой? "Я считаю, что Ринке - очень хорошая актриса. Я видела ее в пьесе "Это могло случиться только в Индии" и она была просто фантастическая!" ДИМПЛ О СВОЕЙ ВНЕШНОСТИ Спустя тридцать лет после ее дебюта, она выглядит так, что молодые актрисы готовы позеленеть от зависти. Козырной картой внешности Димпл всегда были шикарные волосы, но и все остальное тоже превосходно! "Это все из-за разработанной мною диеты. Это действительно удовольствие, когда Вы достаете всю одежду из шкафа и с легкостью влезаете в нее. Да, хочу потерять еще пару киллограммов - есть рабочие костюмы, в которые я не смогла "вписаться". Сие не означает, что Димпл заходится "щенячьим восторгом", глядя на себя в зеркало. Она оценивает себя с юмором, вот, например, фрагмент из интервью. На вопрос "Вы считаете себя красивой?" она со смехом отвечает: "Я думаю, что стала самой красивой женщиной в мире... В день, когда я серьезно скажу об этом, можете быть уверены - Димпл наконец поверила в это... Скошенный подбородок, нос мог бы быть покороче... Думаю, по всему этому "плачет" пластическая хирургия. Моя челюсть сдвинута в одну сторону, будто бы я напоролась на автобус. Вот что делает меня красивой!". Журналист недоверчиво протягивает "У Вас заниженная самооценка", на что она парирует "Я честная. Дайте мне хотя бы одну причину, по которой у меня должна быть заниженная самооценка". ДИМПЛ И ЕЕ ХОББИ "Лучше дома нет ничего" - девиз Димпл. Дома любит делать три вещи: читать, бездельничать и придумывать свечи! Она и ее дочь Твинкл в новом веке открыли фирму по производству свечей. "Я люблю радость, которую получаю от создания свечей, в этом сочетается творчество и бизнес. Я люблю напряжение и выполнение обязательств. Когда я была в Америке, выяснила несколько новых технологий создания свечей." Болливудские актрисы вообще славятся зрелостью мышления, Димпл не исключение и ее волнуют проблемы окружащего мира. В частности, она является сторонницей фонда "Люди за животных". ДИМПЛ И ПЛАНЫ НА БУДУЩЕЕ "Я не думаю, что смогу быть ведущей ток-шоу на ТВ или вести игры. У меня это не получится. Но это не касается кино: я снимаюсь, но только если предложенные мне роли стоят этого! Я готова сыграть любого персонажа, не обязательно главную роль, но только если есть что-нибудь существенное для работы. В любом случае я довольна моим свечным производством, оно самодостаточно и у меня есть много свободного времени. Что по-настоящему грустно: я поняла, что пишутся роли специально для старших актрис, наподобие Джулии Робертс и Джулианны Мур в Голливуде. Значительные роли! Если бы кто-нибудь смог быть настолько смелым, чтобы писать такие роли и для нас!.." На вопрос "Чего вы ищете в настоящее время?" она ответила "Немного мира и тишины. И окончания этого интервью". Смешливая киноледи!..
Remita: ПАДМИНИ КОЛХАПУР Ее "Любовный недуг", в котором она спрашивала у Риши Капура: "Что такое любовь?", имел большой успех и в Индии, и в России. Также наши зрители могли видеть ее в фильме "Звезда" с Кумар Гауравом и "Сын учителя" с Митхуном. Разумеется, это не все ее фильмы, всего она снялась почти в 70! СЕМЬЯ ПАДМИНИ Ее молодость поражает. В 7 лет она стала "звездой", в 15 играла романтические роли, а в 22 года вышла замуж за любимого человека. Падмини родилась в 1967 году в махараштрианской семье среднего класса. Ее папа - знаменитый исполнитель классических песен Кришнарао Колхапур преподает музыку и сегодня, и несмотря на статус дочери и ее мужа, он все еще ездит общественным транспортом. Ее мама - бывшая стюардесса, ставшая домохозяйкой. Семья Панди имеет родственные корни с семьей Латы Мангешкар, ее бабушка - сестра Динанантха Мангешкара, дедушка - известный театральный актер. У Панди есть две сестры - старшая Шиванги и младшая Теджасвини. Сестры получили эти имена, потому что героинь с такими именами играл в театре их дед. Панди и Шиванги в детстве пели в хоре, стоя рядом с Латой Мангешкар и Ашой Бхосле. Сестры получили музыкальное образование как певицы. Панди применила свои способности позже, снимаясь в кино. Многие свои хиты она исполнила сама. Молодая Панди любила музыку и любила танцевать. Она часто танцевала для Ашы Бхосле, которой это очень нравилось. НАЧАЛО КАРЬЕРЫ ПАДМИНИ Она стала "звездой" благодаря поддержке Раджа Капура, знаменитого "женского" режиссера. Но еще до первого большого успеха она была популярной семилетней девочкой, часто мелькающей на экране. Ее звали baby Padmini. Панди вспоминает, как получила первую роль: "Я помню, мы записывали песню для фильма Ishq, Ishq, Ishq, когда Аша (Бхосле) предложила мое имя дяде Деву (Ананду). Он искал молодую девочку для фильма. И прежде чем я поняла, что происходит, я снялась в фильме". Оглядываясь назад, Падмини с ужасом оценивает себя в дебютной роли: "Ishq Ishq Ishq недавно показывали по ТВ и все мои друзья сообщили мне об этом. К моему ужасу, я обнаружила, какой смешной была в этом фильме. У меня был такой визгливый голос... Там есть песня на озере, в которой я сижу на плечах Премнатха. Я помню, что во время съемок песни я волновалась только о том, чтобы окончить съемки без падения в воду. Я всегда боялась воды. Мой папа говорил, что я стала заледеневшей и синей от холода, когда мы приехали со съемок в Куфри около Симлы. Дядя Дев привел меня в чувство, растерев мои ноги бренди". Уже будучи ребенком, она была востребованной звездой. Например, снималась в Dream Girl среди множества таких же Babies и Masters - Master Alankar, Master Bunty, Baby Chintu, Baby Madhoo и Baby Padmini. Фильм был частично снят в Лос-Анжелесе и Диснейленде. В семейной драме Zindagi ее бабушку с дедушкой сыграли Санжив Кумар и Мала Синха, а Аруна Ирани и Анил Дхаван - ее родителей. "Годы спустя, я подписала контракт на так и не вышедший фильм с Хари-бхаи (Санживом Кумаром), в котором я должна была быть его героиней. Только представьте: играть героиню с тем же человеком, кто однажды играл вашего дедушку!". В Thodi Si Bewafai Раджеш Кханна сыграл ее свекра, ее героем был Сушант Рей. Позже она сыграла героиню Раджеша в 2-3 фильмах. Мысль об этом до сих пор веселит ее. ПАДМИНИ СТАЛА "ЗВЕЗДОЙ" Когда в 1979 году в возрасте 12 лет она сыграла в фильме Раджа Капура Satyam Shivam Sundaram, на следующее утро "проснулась знаменитой". Панди говорит, что была обречена на встречу с великим мастером Капуром. Они встретились на открытии Acting Academy Рошана Танеджи, когда ей было 9 лет. Панди пришла с дядей, который играл на табле. К счастью, ее попросили станцевать и по окончании танца Радж Капур спросил ее, сможет ли она играть в его фильмах. Девочка пренебрежительно протараторила, что уже играла в фильмах. Радж Капур спросил ее снова: "Вы будете работать в моем фильме?". Она блаженно улыбнулась, показав очаровательные ямочки на щечках. Радж Капур попросил ее родителей привезти девочку на студию R.K. на следующий день. На нее надели изодранную одежду и даже без проб из 200 претенденток он выбрал ее. Панди полагает, что он послушал свою интуицию. "Я наблюдала и поглощала исходящее от Раджа Капура так много, что позже, на съемках Prem Rog мы понимали друг друга без слов. Я знала точно, что он хотел от меня без необходимости записывать это".
Remita: Через два года состоялась премьера Satyam Shivam Sundaram. К тому времени Панди превратилась в молодую леди 12 лет. "Мы должны были лететь в Дели на премьеру и Радж-джи спросил меня, что я надену на эту великую премьеру - понятно, что мы даже не мечтали о том, чтобы сшить новое платье. Такая показная роскошь была неслыханна в те дни. Но он был шоуменом, специально для меня заказал красивый белый ghaghra-choli. Белый был его любимым цветом. Я гордо ходила в этом подарке тем вечером, но, к сожалению, по пути мой багаж украли и я лишилась первого подарка от Раджа-джи. Я была так расстроена". Песня Yashomati maiya se..., которую спела Панди в фильме стала неофициальным гимном Индии. Однажды ее и Раджа Капура пригласили в Дели на получение призов Ashirvaad. "Я получила приз и затем организаторы настояли, чтобы я спела Yashomati. Я так разволновалась, что несмотря на профессиональную подготовку, фальшивила. Радж-джи спас меня, помогая мне попасть в такт, хлопая в ладоши. Он навсегда завоевал мое доверие". Через год после первого успеха она получила свой первый Filmfare Awards как лучшая актриса второго плана в Insaaf Ka Tarazu [1980]. В Insaaf Ka Taraazu Б.Р. Чопры она завоевала сердца зрителей невинным лицом и правильной игрой. "Люди были поражены моими способностями. В кадре бушевали эмоции, и через момент я возвращалась к болтовне по телефону с друзьями или сестрами. Я включалась и отключалась, как камера". Фильм стал ремейком голливудского Lipstick. "Это была блестящая роль и я не думала дважды перед тем, как дать согласие. Я не нашла ничего нежелательного в сценарии. Поэтому после премьеры я была действительно травмирована теми уничижительными комментариями о моей роли, который обвиняли меня в распространении порнографии. Это сделало меня настолько осторожной, что я даже отказалась от Ram Teri Ganga Maili Раджа Капура, потому что там была одна похожая сцена и сцена поцелуя. Я не хотела снова вызвать ярость прессы". То, что казалось Панди проклятием, принесло Мандакини успех, ведь это был никакой другой, как фильм "Ганг, твои воды замутились". "Радж-джи отчаянно хотел, чтобы я делала этот фильм, он время от времени рассказывал мне о деталях сценария, музыке и т.д. Он хотел, чтобы я попросила эту роль, я хотела, чтобы он предложил мне ее. В конечном итоге он приехал ко мне, раскинул руки и объявил "Я не могу представить фильм без Вас, Вы делаете его". Я была взволнована, он рассказывал историю так ясно, что я в мыслях начала жить ролью Ганги. Все было готово для поездки в Гангутри на съемки первых кадров, когда он раскрыл мне, что я буду делать постельную сцену и поцелуй. Я очень расстроилась. Я попросила папу, чтобы он поговорил на предмет пропуска тех нежелательных сцен. Радж-джи был очень разъярен. Я ушла из фильма... Даже отсняв три сцены, Радж-джи сказал мне, что готов начать заново, если бы я была готова вернуться на съемки. Так не должно было быть. Я жалею, что не сделала других фильмов с ним, я полюбила бы каждый фильм, который он сделал бы". Падмини всегда была спонтанной, в этом и недостаток и достоинство актрисы. Она легко отключалась от кино и никогда не анализировала свою игру. "Когда я дублировала финальную сцену для Insaaf Ka Taraazu, я настолько устала кричать, что позвала Шиванги на помощь. Ее голос похож на мой, поэтому я умоляла ее, чтобы она дублировала за меня. Она только смеялась в ответ. У меня никогда не было "мертвой хватки", я просто брала те роли, которые получала. Никогда не взвешивая "за" и "против", я ни о чем не беспокоилась, делала лучшие сцены и была довольна этим. Я на самом деле фаталист". В Zamane Ko Dikhana Hai Насира Хусейна она играла героиню Риши Капура. Фильм провалился, но услышав об этом, в 1982 году Радж Капур предложил ей романтическую роль в Prem Rog с Риши Капуром (в нашем прокате фильм был под названием "Любовный недуг"). За эту роль она была признана лучшей актрисой и получила Filmfare Awards. Первоначально, к сожалению Панди, фильм должен был режиссировать Джаендра Джейн. Но на ее удачу мэтр Капур сам взял бразды режиссуры в свои руки. К съемкам Радж приступил проверив, не будет ли Панди выглядеть слишком по-детски на экране. Ей было 15 лет!!! Затем были бесконечные драмы на тему мести, где она играла на пару с Митхуном Чакраборти. Всего около дюжины фильмов: Swarg Se Sundar, Hawalaat, Aisa Pyar Kahan, Daata, Sagar Sangam и другие. Фильмы уходили с экранов так же быстро, как и приходили, но раз их снимали, значит был спрос?
Remita: Среди "золотого фонда" ее работ можно назвать следующие фильмы. Aahista Aahista - ремейк с канадского фильма Gejje Pooje. Панди сыграла дочь Девдаси, в оригинале эту роль исполнила взрослая актриса. Несмотря на юный возраст Панди проделала блестящую работу и получила специальный приз. Она тепло вспоминает Souten Саавана Кумара, в котором она, Тина Муним и Раджеш Кханна сформировали любовный треугольник. "Саван-джи всегда заботился обо мне. Он такой душка, вопреки образу, созданному нападками прессы. Я никогда не могла играть по принуждению и я сказала об этом режиссеру. После этого он позволил мне играть по-своему. Никто, кроме него, не говорил мне, что делать перед камерой - даже Радж Капур!". До сих Панди удивляется успеху Pyar Jhukta Nahin. Сначала главную мужскую роль предлагали Риши Капуру, но он отказался. Это был первый фильм южноиндийского продюсера К.С. Бокадиа и он вместо Риши пригласил Митхуна Чакраборти. Панди сыграла мать взрослого ребенка и к удивлению, ее приняли, несмотря на молодой возраст. По окончании съемок фильма дистрибьюторы боялись прикасаться к нему. Расстроеный К.С. Бокадиа решил сам распространить фильм и случилось чудо - он стал чуть ли не самым кассовым в том году. В Saajan Bina Suhagan и Vidhaata она работала с Нутан, Дилипом Кумаром, Санжив Кумаром и Шамми Капуром. Панди считает эти ленты самыми незабываемыми. В Woh Saat Din южноиндийского режиссера Бапу она играла с Насируддином Шахом. "У нас был замечательный режиссер с Юга. Он мультипликатор, поэтому весь фильм похож на портрет, кропотливо окрашенный его создателем". "Естественно, я была завалена предложениями. Невольно я стала "звездой". Но, так или иначе, слава никогда не воздействовала на меня. И я благодарю за это мои ценности среднеклассового человека". Она всегда была очень профессиональной. "Я никогда не заставляла переживать моих продюсеров. У меня была лихорадка, когда мы снимали Dilon Ki Dastaan с Санжаем Даттом, но я удостоверилась, что съемка пройдет". Панди равнодушна к наградам: "Три награды за три года сегодня кажутся большим делом. Но в то время это не было ничем. У меня не было ни одной вечеринки, чтобы отпраздновать - я просто взяла награды и положила их на полку. Я была действительно холодной девушкой" - шутит она.
Remita: ПАДМИНИ О РАДЖЕ КАПУРЕ Падмини была протеже Раджа Капура и именно он открыл ей дорогу в коммерческое кино: "Продюсеры понимали, что если Радж Капур считает Вас хорошей, Вы достаточно хороши для любого". На съемках между ними царило сказочное понимание. "Он всегда называл меня ladki. Tu Meena Kumari ki maa hai, ladki (Ты как Мина Кумари, девушка) - говорил он. Я с трудом верила ему. Tu janti nahin tu kya cheez hai (Ты не знаешь, как ты прекрасна) - мягко упрекал он меня". Панди утверждает, что Радж Капур был самым большим шоуменом. Его дни рождения, праздники Diwali и Holi были великими событиями. "Я ни разу не пропустила ни одну его вечеринку. Я так выстроила свой график, чтобы быть в городе на них. Женщины днями напролет выбирали правильную одежду и наиболее элегантные прически для вечеринок Раджа Капура... Его вечеринки были просто божественными." Стиль Раджа Капура сохранялся даже во время съемок. Он сам был как король и атмосфера его съемок была величественной - щедрые декорации, мощные "звезды" и мягкий стиль работы. "Он никогда не торопился окончить фильм. Если бы это было утром, он появился бы к полудню, сделал бы 4-5 дублей и закончил бы. Но он был взыскательным человеком, не шел на компромисс в чем-нибудь. Он всегда добивался, чтобы его актеры и команда давали лучшее из лучшего. Перерыв на завтрак был бы поводом для праздника". Был один длинный стол, вся группа, специально приготовленные продукты и тщательное обслуживание. Его любимым цветком была Mogra. Когда мы снимали в Мухсоре, мы приветствовали его ароматом корзины с Mogra каждое утро. Наверняка, он был последним шоуменом". ПАДМИНИ О СВОИХ ПАРТНЕРАХ О ЗИНАТ АМАН: Зинат была очень изящной и такой красивой. Она - очень теплый человек и я немедленно воспользовалась этим, начиная с нашего фильма Ishq Ishq Ishq. Во время съемок Satyam Shivam Sundaram мы подолгу по-дружески беседовали. Но, думая об этом, я не помню, о чем мы говорили. Но мы классно ладили. Мы обе Скорпионы по знаку зодиака. О РАДЖЕШЕ КХАННЕ: Между мной и Kakaji (прозвище Раджеша) имелась дистанция - частично из-за разницы в возрасте, частично из-за уважения к его ауре суперзвезды. Kakaji всегда ставил передо мной много запретов, и я не была готова играть так. Когда-то я была большой поклонницей Раджеша Кханны. Моя мамочка говорила мне, если он летел ее рейсом и я мчалась бы в аэропорт, чтобы взглянуть на него. Однажды я видела девочек, целующих его машину! Я была одним из его сумашедших болельщиков, но тот образ потерпел крах, когда меня пригласили на роль в Chalta Purza. Я была ребенком-артисткой, он отклонил мою кандидатуру и одобрил другую девочку - я не смогла ему этого простить! Позже я смягчилась и сделала с ним 2-3 фильма. Но дистанция осталась. О МИТХУНЕ ЧАКРАБОРТИ: Я снималась по 25 дней через месяц с Митхуном, он так надоел мне. Он запрещал мне шутить и смеяться, потому что смеяться с утра - плохая примета. Если я терла глаз, он останавливал меня: "Эй, это не к добру". Он действительно изгонял жизнь из меня! ОБ АНИЛЕ КАПУРЕ: Я знала Анила с моих дней RK (Раджа Капура). Но я была ближе к Санжаю Капуру и его сестре Рине, чем к Анилу. Они были ближе к моей возрастной группе. ОТСТАВКА ПАДМИНИ Когда ей было 22 года, на съемках фильма Aisa Pyar Kahan она встретила своего будущего мужа Туту Шарма и официально ушла "в отставку". "Говорят, браки совершаются на небесах и в правильное время Вы встретите вашего мистера Идеал. Туту был близким другом Боней Капура. Я не встречалась с ним даже на съемках Woh Saat Din. Мы встретились только когда он пригласил меня в свой фильм. Но в течение съемок ничего не случилось. Он начал добиваться меня только после окончания съемок фильма. Я была довольно осторожна из-за этого раскованного и причудливого холостяка, но медленно и упорно он покорял меня. Через полгода мы поженились. Я всегда хотела оставить кино после брака. Это было легко для меня." У них родился сын Приянк, ему уже десять лет. Сегодня 36-летняя Падмини вместе с мужем занимается продюсерской деятельностью, а также преподает в Индии и США в открытых ею актерских школах. Иногда она появляется на ТВ, снимается в сериалах. Ее младшая сестра - фотомодель Теджасвини готовится дебютировать в PAANCH и Панди помогает ей. 2003г.
Remita: ШРИДЕВИ - интервью 1995г. Время безусловно выравнивает все. Прошли те времена, когда Шридеви отсняв свою сцену бежала к своей гримерной опустив голову, не глядя ни направо, ни налево. И выходила из своей раковины лишь тогда, когда была готова следующая сцена. Однако недавно Шридеви поразила меня своей дружелюбностью. На выездной съемке фильма продюссера Нанду Талани Mr. Bechara я не могла поверить своим глазам когда я увидела улыбающуюся, простую и доступную Шридеви, которая не возражала поболтать о своих фильмах, ошибках и планах на замужество. Возможно это подул теплый ветерок Кунура, и Шридеви расстаяла. Почему вы так мало снимаетесь в последнее время? От среднего числа 6 фильмов в год в восьмидесятых и только 2 в 1994? Я хочу насладиться моей жизнью. Что здесь удивительного? Я начала свою карьеру еще в детстве, и с тех пор я снялась в 200 фильмах на разных южноиндийских языках. На хинди тоже, я снялась в около 60 фильмах начиная с Salva Sawan до последнего – Laadla. Теперь же я хочу сниматься лишь в некоторых фильмах. Я нахожусь в стадии переговоров с 6-ю продюссерами в настоящее время. Я не хочу хвататься за каждый фильм, который мне предлагают. Я вообще довольно ленива - ненавижу зарядку, ненавижу диету. (смеется) В данный момент я снимаюсь в одном фильме с Риши Капуром, в одном фильме с Акшаем Кумаром, и в этом – с Анилом Капуром. Разве не хочется вам поломать старый имидж, поработать с новыми продюссерами и героями? Кто сказал, что я не работаю с новыми режиссерами или героями? Я подписала контракт на фильм с Акшаем – Mere Biwi Ka Jawaab Nahin когда у него был всего лишь один хит. И Chandramukhi был дебютным фильмом режиссера Дебалоя Дея – до того он только ассистировал (мне кажется) Дипаку Бахри. Вообще-то сейчас я отношусь очень осторожно ко всему новому. Продюссер хочет спаровать меня с Саифом, но я сказала ему, что только если этого требует сценарий, я буду сниматься в паре с таким молодым актером как Саиф. Но пара Саиф-Шридеви была бы настолько более интересной, чем старая пара Шридеви-Анил, которую вы снова повторяете в Mr. Bechara. Вы так не думаете? Я не думаю, что наша пара выдохлась только потому что из шести фильмов которые мы сделали вместе лишь один – Laadla был хитом (она почему-то выпустила из виду Mr.India). И только потому, что наш последний фильм стал хитом, все считают нас удачной парой. Когда наши фильмы не имели успеха, нас называли выдохшейся парой. Я повоторяю – мы не выдохшаяся пара. Так же как и Laadla, Mr. Bechara является римейком тамильского хита. Получаете ли вы творческое удовлетворение от работы в римейке? Я не возражаю сниматься в римейке чьего-то фильма, лишь бы не моего собственного. Это потому, что когда ты снимаешься в фильме впервые, ты полностью отдаешься ему, и твое исполнение намного лучше. Я думаю, что Moondram Pirai был намного лучше чем его римейк на хинди – Sadma – и в смысле съемок, и в смысле исполнения. Во второй раз ты только копируешь то, что уже сделал, и часто это получается плохо. Я наблюдала вас на выездных съемках и мне кажется, что вы чувствуете себя здесь свободней, чем в Бомбее. Потому ли это, что мы находимся ближе к югу? Я знакома с режиссером, К.Бхагьяраджем с того времени, когда я снималась в 16 Vayathinile (Тамильский оригинал Solva Sawan) и он был ассистентом режиссера, Бхаратхи Раджа. Исключая то, как он выглядит, я нахожу, что он совсем не изменился за 15 лет – у него все тот же голос, и он так же прост и ясен, несмотря на то, что сделал столько хитов. Я до сих пор дразню его по поводу одного случая, который приключился на съемках 16 Vayathinile. Режиссеру была нужна черная курица для съемок, а Бхагьярадж потерял ее. Тогда он поймал белую курицу и покрасил ее черной краской! Когда я в шутку пригрозила ему рассказать обо всем режиссеру, он умолял меня не делать этого. Он очень хороший человек, так же как и хороший режиссер. Он работал над тамильским оригиналом фильма Mr. Bechara и я нахожу его очень гибким и сговорчивым – он позволяет интерпретировать сцену так, как ты считаешь нужным. Похоже, что Анил играет заглавную роль в этом фильме, а вы что делаете? Многие спрашивают меня почему я снимаюсь в фильме с названием Mr. Bechara, так как он похоже ориентирован на героя. Разве не снималась я раньше в фильме названном Mr India и вышла победителем, несмотря на то, что тот фильм тоже был ориентирован на героя? Я не могу ожидать, что каждый фильм в котором я снимаюсь будет назван в честь моей героини, как например Chaandni или скажем Nagina. У меня хорошая роль в фильме Mr Bechara, в оригинале ее исполняла новая актриса по имени Прагати. По фильму, Анил Капур женат на другой женщине (Ашвини Бхаве), которая умирает после рождения ребенка. Потом появляюсь я настаивая, что я его жена в процессе приближаясь все больше к нему и ребенку. Это очень трудная роль.
Remita: Кроме Анила, в фильме снимается Нагарджуна в маленькой роли. Похоже, что вы покровительствуете ему. Не зря же Аджай Девган жаловался, что он потерял роль в Khuda Gawah благодаря тому, что вы подсунули туда Нагарджуну. Как я могу покровительствовать ему, если мне самой нужен покровитель! (шокирована) Нагарджуна является популярным установившимся актером, и ему не нужно мое покровительство. Я не рекомендовала его для Khuda Gawah. Режиссер фильма – Мукул Ананд попросил меня позвонить Награджуне, потому что он совсем его не знал, и это то, что я сделала. Ничего больше. Я слышала, что Аджай Девган говорил, что я выкинула его из фильма – я была в шоке. Я думаю, что все сваливают все на меня, потому что я не стану ничего отрицать, и ругаться. Роль, которую исполняет Нагарджуна в фильме Mr Bechara такова, что ни один бобмейский актер не согласился бы на нее. Анил знает Нага очень хорошо, и так же я. Так что мы оба попросили его исполнить эту роль. Мы должны быть благодарны ему за то, что он согласился. Так у вас есть право голоса, когда выбирают актера на роль? Это зависит от фильма. Некоторые продюссеры приходят ко мне с историей. А некоторые просто хотят снимать фильм со мной и просят посоветовать сюжет. Если я их спрашиваю, кто будет играть мужскую роль в фильме, они говорят, что пришли ко мне первой, и это решится потом. В начале вашей карьеры Джитендра рекомендовал вас на роль за ролью, но когда вы стали популярны, вы отказались сниматься с ним. Я никогда не забуду то, что Джиту-джи согласился сниматься со мной в Himmatwala когда я была новенькой здесь. Кстати в то время, я была известна как новенькая с провалом за плечами из-за Solva Sawan, где я дебютировала с Амолом Палекаром. Фильм провалился и я решила больше не сниматься в фильмах на хинди. Это не правда, что я отказалась сниматься с Джиту-джи, просто никто не предлагает мне фильмов с ним. Должна заметить, что вы очень хорошо говорите на хинди. Как вам удалось выучить его так быстро? Я начала очень много говорить на хинди, что бы выучить его. Даже если кто-то обращался ко мне на аглийском или тамили, я отвечала на хинди, что бы практиковаться. Я вообще думаю, что девушкам с юга удается язык лучше, чем южным мужчинам. Вы наконец-то купили место для жилья в Бомбее. Как вам удалось прожить в гостиницах так долго? Конечно гостиничная комната остается таковой, даже если живешь в ней в течение долгого времени. А дом, это дом – он полон тепла. Я рада, что переехала в свою квартиру в комплексе Локхадвала. Но моя мама предпочитает жить в нашем доме в Мадрасе, который выстроил с такой любовью отец. Ваша карьера претерпела множество ударов после нескольких провалов. Как вы справились с этим? Да, Chandramukhi и Chaand Ka Tukda провалились. Но я не сожалею – ведь нельзя одну меня обвинять в этом. Я не хочу говорить о причинах провала моих фильмов, потому что я не хочу обижать людей, которые сняли эти фильмы. История, которую мне рассказали, отличалась от того, что получилось в итоге. Если быть точной, я согласилась сниматься в фильме прослушав линию сюжета. Моя наибольшая ошибка в том, что я слепо доверилась режиссерам. Это было большим уроком для меня. Я буду очень внимательна впредь выбирая фильмы, а так же когда они будут сниматься. Но Саван Кумар обвиняет вас и Салмана в провале Chaand Ka Tukda. Он не может обвинять меня в провале его фильма. Ведь не я просила его о роли в нем – а он бегал за мной, пока я не согласилась. Как вы относитесь к тому, что вас называют №1, и не боитесь ли потерять свою позицию? Иногда я чувствую себя очень неуверенно и боюсь потерять свое место как №1 потому что запросы и ожидания возрастают, и это заставляет меня играть только те роли, которые я знаю, понравятся публике. Я не могу позволить себе эксперементировать с ролями или моим имиджем. Вообще-то это журналисты назвали меня №1, и когда мой фильм успешен, все хорошо, а когда нет, они понижают меня до №3 или №4.
Remita: Так вы не читаете журналов о кино? Иногда читаю, когда например полет задерживается. Я не возражаю читать их как другие звезды, которые идут на все лишь бы киножурналы даже не касались их дома. Я читаю их, особенно когда кто-нибудь скажет мне, что в каком-то журнале написана про меня какая-то гадость (смеется). Множество чернил было испорчено на ваши плохие отношения с Мадхури. Стали бы вы сниматься с ней? Почему бы и нет? Я актриса, и если бы какой-то сценарий где требовались бы мы обе, заинтересовал меня, я бы несомненно снялась в этом фильме. Раньше я снималась в фильмах с двумя героинями, например с Джаей Прадой. Кстати, я работала в фильме названном Zameen с Мадхури, но фильм был закинут на полку, не по моей вине. Сексуальная, удачливая... но одинокая. Похоже, что актрисам очень тяжело выйти замуж. Я не думаю, что для меня уже поздно выходить замуж. Я достаточно молода, что бы еще выйти замуж, и завести семью. Моя мама подыскивает жениха для меня, потому что я сама очень занята, и хочу найти человека, который женится на мне не потому что я Шридеви, а просто потому что я это я. Я согласна, что для меня очень сложно найти правильного человека. Я очень редко покидаю дом или студию. Я прихожу на разные мероприятия только тогда, когда это обсолютно необходимо. И я не думаю, что моя мама одобрит, если я выйду замуж по любви. Если я найду правильного для меня мужчину, я выйду за него, даже если он будет звездой. Я не думаю, что выйти замуж за актера это преступление. Все что я хочу, это что бы он любил меня и заботился обо мне. В душе я очень простая девушка. Не хотите ли вы обогатить свою карьеру снявшись хотя бы в одном параллельном фильме? В коммерческом кино ведь вы уже всего достигли. Я не отрицаю, что Rudaali был хорошим фильмом, и Димпл хорошо в нем сыграла, но я в любое время предпочту коммерческий фильм, и сыграю в нем не хуже. Это возможно работать в коммерческом кино, и все таки хорошо выполнять свою работу. Не обязательно делать это в скучном и нудном фильме. Я предпочитаю Laamhe, и готова сниматься скорее в таких фильмах, чем Rudaali. Я не являюсь настолько скучным человеком. Джоти Викантеш, Movie 2-1995
Remita: РАДЖЕШ КХАННА Он всегда умел одеваться. С тех самых дней, когда он начал одевать длинные рубашки, которые стали писком моды, до модных пиджаков и цветастых, с огромными воротниками рубашек, которые светились и сияли в компании Шармилы Тагор, Нанды, Аши Парекх и многих других его экранных подружек. Но в эти дни он обычно одет в простые курта, или брюки и рубашки неброских цветов. Раджеш Кханна больше не является гордой суперзвездой, он принимает свою роль члена парламента всерьез – он переехал в Нью Дели и говорит о состоянии дорог, телефонных соединениях, поставке воды с такой же обстоятельностью, с которой он еще недавно говорил о сценариях и съемках. Раджеш Кханна не любит давать интервью в последнее время, но если его поймать в нужном настроении, он может разговориться. Выдержки: Было ли трудно оторваться от Бомбея? Мое место работы сейчас Нью Дели, но Бомбей всегда будет моим домом. Я часто летаю туда на выходные, встречаюсь со старыми друзьями в моем бомбейском офисе. Я люблю смотреть в окно на один и тот же кусок улицы, загруженной машинами и один и тот же кусок неба. Я привык к этому виду с тех самых пор, как я переехал в тот офис в Кхаре в 70-е годы. В Бомбее я знаю полицейских, кинематографистов, политиков. Было трудно переезжать в Нью Дели, баллотироваться, выдерживать выборы. Было трудно сблизиться с народом, но теперь я знаю продавцов паана, дворников и уличных торговцев по именам. Как вам удалось привыкнуть к вихрю политики? Перемена была легкой. Я использовал свой опыт приобретенный в кино и он помог мне в этой новой роли. Мне нужна была перемена обстановки. Я устал от этого притворного блеска. Я принимаю свою карьеру в политике очень серьезно. Я не начал заниматься этим от нечего делать. Пришло время отдавать. Я вел очень эгоистичную жизнь. Очень ли сильно изменился стиль вашей жизни? Когда то моя жизнь состояла из поздних ночей, вечеринок и сьемок. Но всему свое время. Сейчас мой день начинается между 6 и 7 часами утра. Когда идут заседания парламента, я занят еще больше. Мои вечера обычно проходят очень тихо, я редко веселюсь, пытаюсь находить время для йоги. Я значительно сократил алкоголь и сигареты. Люди вокруг меня удивляются моей трезвой жизни... они были бы поражены моим скромным домом в Вашант Кундж. Сейчас я переехал в свою виллу в Лоди Истейт – она является моим офисом и домом одновременно. Наверное очень одиноко жить в Дели, как вы справляетесь с одиночеством? Индогда я действительно чувствую себя одиноко. Но мои дни так заняты, что у меня совсем нет свободного времени. В любом случае, одиночество не новость для меня. Я был одинок даже в расцвете моей карьеры в кино. Мне пришлось пережить множество подъемов и падений. Последние 7 лет я живу сам с собой (улыбается). Я вполне привык быть один, раньше я чувствовал себя неуверенно если не получал достаточно внимания. Связана ли эта необходимость во внимании с вашим детством? Наверное, потому что я был ужасно избалованным ребенком. Я родился после того, как родители были женаты уже 18 лет... и после трех дочерей. Я чувствовал себя очень важно. Я был центром их жизней. Мать обожала меня, она одевала меня в шелк и бархат. На мои дни рождения она украшала меня гирляндами из 100 рупиевых банкнот. Я происхожу из традициональной семьи, которая верила в ритуалы и моления. Возможно поэтому я довольно религиозен. Я помню как когда я был маленьким меня брали на большие моления в храме. Даже дома мы совершали моления регулярно. Недавно друг подарил мне изображение бога, и я храню его с большой верой. Какие были ваши ранние увлечения? Театр. Я никогда не пропускал спектакля. В детстве мы ставили спектакли изображая сцену в виде скамеек, и делая костюмы из ненужных тряпок. У меня так же было секретное желание стать пилотом. К сожалению я никогда не добивался этого. Я хотел летать, и не выражал никакого интереса в семейном бизнесе, хотя отец ожидал этого от меня. Ладили ли вы с другими детьми в школе и колледже? Даже в школе я знал, что я более привилигирован, чем мои соученики. Я получал по тысяче рупий в месяц на карманные расходы. У меня была новая машина, модная одежда, девочки бегали за мной в колледже, чего еще было хотеть? Мои соученики всегда завидовали мне, так что у меня не было близких друзей, таких, на которых можно рассчитывать до конца жизни.
Remita: Расскажите об этом побольше... Я все время околачивался на репетициях драмкружка, и был счастлив, когда режиссер дал мне маленькую роль. Когда наступил день спектакля, мой язык будто прирос к небу. Я перепутал свои реплики, убежал и напился. Это была моя первая встреча с неудачей. Было очень унизительно встретиться с другими участниками спектакля не следующий день. Но это был мне урок, и я взял себя в руки. Где то в это время я встретил свою первую сценическую героиню – Анжу Махендру. Я в конце концов получил первую роль в театре, и она была там, и видела мой успех. Я больше не волновался. Я также помню день, когда я выиграл конкурс Filmfare. Я был так, так счастлив. Но мне пришлось пережить еще долгие месяцы мучений пока Джи. Пи. Сиппи не взял меня на роль в фильме Raaz с Бабитой. Почему вы поменяли свое имя для экрана с Джатин на Раджеш? Потому, что мне сказали, что в имени Джатин нет очарования. Они чувствовали, что имя Раджеш понравится людям, но до сего дня мои друзья называют меня Кака. Как вы выбирали свои роли? Как любой другой актер, я пытался подбирать интересные и трудные роли. Я снялся в Aakhri Khat, Khamoshi, Ittefaq, Aavishkaar и Baharon Ke Sapne не потому, что мне нужна была работа, а потому, что мне понравились роли. Как вы считаете, какие из ваших ролей наиболее удались? Я не удовлетворен полностью ни одной из них. Некоторые моменты из Aradhana, Anand, Dushman, Amar Prem, Khamoshi и Avatar удались. Но ни одна роль не может быть безупречной. Каждая роль предоставляет собой некое неудобство для актера. Я нахожу роли сына в Aradhana и несчастливого семьянина в Amar Prem очень трудными. Как вы справлялись со своей суперзвездной популярностью? Я был слегка сконфужен. Мне нравилась популярность, письма поклонников. Но совсем не нравилась закулисная политика и зависть, которые всегда сопровождают популярность. Внезапно новые друзья и родственники появлялись неизвестно откуда, и исчезали неизвестно куда, когда у меня начинались неприятности. Я потерял дружбу Анжу. Он ненавидела людей окружавших меня в то время – они придавали мне уверенности, но я всего лишь человек, я делаю ошибки. После Aradhana я стал национальным сумасшествием. Но пресса отказывалась признать мой талант и тяжелую работу, они приписывали успех простой удаче. Это было обидно... Как вы познакомились с Димпл Кападия? Чунибхаи, отец Димпл познакомил нас. Он сказал «Кака, она твоя поклонница». Несмотря на разницу в возрасте (16 лет) мы понравились друг другу. Мы встретились снова... и снова. Однажды отвозя ее домой я остановился возле пляжа и сделал ей предложение, подчинясь какому-то порыву. Ей было 16 лет, она была влюблена, и согласилась мгновенно. Это случилось лунной ночью и выглядело очень романтично. Что же случилось потом? Вскоре после нашей свадьбы моя карьера потерпела несколько поражений. Я подписал несколько фильмов бездумно, они провалились... Я не мог смириться с неудачей. Это был черный период, очень, очень черный.... Мне нужна была поддержка, но никого не было со мной рядом. Это просто чудо, что я не сошел с ума в то время. Я даже раздумывал о самоубийстве...но не сделал этого...как-то жизнь удержала меня. Я не виню Димпл. Она стала женой и матерью слишком рано. Она наверное чувствовала, будто разговаривает со стеной. В момент моего кризиса, мы не смогли понять друг друга и друг другу помочь. Она ушла через 10 лет после нашей свадьбы.
Remita: Если бы я посмотрел «Бобби» до нашей свадьбы, я не стал бы забирать Димпл из кино. Я сказал Может быть, если бы вы позволили ей работать в кино, она осталась бы с вами. ей об этом после премьеры этого фильма, но было слишком поздно. Хотите верьте, хотите нет, но до сего дня я видел только один фильм с участием Димпл – «Бобби». Я повторяю, Димпл была слишком молода что бы мириться с моей популярностью. Она не могла мириться с моими взлетами и падениями, с напряжением. Ей приходилось наблюдать мои перемены настроений – одну минуту я был бы оживлен, в другую минуту ужасно депрессивен. Она не понимала что со мной происходит. Димпл попала в плохую компанию. Она подружилась с группой картежников. Мне не нравилось то, что она делает, я предупреждал ее о ее так называемых друзьях. Но ей льстила дружба жен продюссеров. И они пели ей в уши «Ты такая красавица, ты была так хороша в «Бобби». Если кто-то без конца тебе повторяет «Ты красавица, ты красавица..» то у кого угодно сорвет голову. Димпл убедить было очень легко, она усвоила эту фразу, и остановить ее было невозможно. 10 лет после развода, какие у вас отношения? Мы с Димпл друзья. Мы часто перезваниваемся. Мы оба повзрослели и не имеем материальных претензий друг к другу. Для меня она мать моих детей. Твинкл и Ринки наше связующее звено. Димпл не принимает значительных решений в их жизни не проконсультируясь со мной. И конечно не всегда легко с подрастающими дечерями. Временами Димпл просит меня поговорить с ними. Я очень близок с дочерями, я наблюдал за их взрослением. Твинкл более разумная и практичная. Ринки все еще младенец в нашей самье. Мне предлагали стартовать карьеру Твинкл в домашнем продакшн. Я сделаю для них все. Все что я имею, будет принадлежать им. Я привык к холостяцкой жизни. Даже отремонтировав Аширвад мне не хочется там жить одному. Так что когда я приезжаю с Бомбей я живу в комнате моего офиса. Почему вы были против актерской карьеры Димпл? Зачем ворошить старое? Я происхожу из консервативной семьи. Я хотел что бы моя жена была женой, на Димпл наверное сожалела о том, что бросила сниматься. Сегодня, ради нее, я рад, что она вернулась в кино. Она даже снималась в фильме моей домашней продукции – Jai Shiv Shankar. Говорят, что Димпл бросила вас из-за того, что вы изменяли ей с Тиной Муним. Это не правда. Тина здесь непричем. Она пришла в мою жизнь после ухода Димпл. Она пришла тогда, когда в моей душе образовалась огромная дыра. Мы оба были уязвлены и зализывали раны. Санджай Датт в то время принимал наркотики, что бы Тина не делала, казалось не помогало ему. Мы снимали Sauten на прекрасном месте в Моритиус, в то время мы с Тиной позволили себе попытать счастья в этой жизни снова. Тина снова дала мне вкус в жизни. Было очень больно, когда она должна была уйти. Многие женщины оставили свой след в вашей жизни. Это правда. Начиная от моей матери. Анжу была хорошим другом. Мы разошлись, и потом помирились, через 10 лет. До последнего года она работала в моем офисе, но сейчас она очень занята снимаясь в телесериале. Между нами такая редкая дружба! Димпл с детьми остаются моей семьей. Они были со мной во время выборов, они же разделили мою победу. Есть ли женщина в вашей жизни сейчас? (Улыбается) Нет, женщины в моей жизни нет. Честно говоря, мне довольно спокойно без нее. Политика – 24 часовая работа. Где же мне найти время для женщин? Как вы видите женщину мечты? Забудьте о мечтаниях, она должна быть полностью женщиной. Красивое лицо без смысла – не достаточно. Я уважаю хорошо ухоженных женщин, которые могут отвечать сами за себя. Женщины, которые могут принимать независимые решения. Скажите, вы верите в судьбу? (Смеется) Приходится! Посмотрите на мою жизнь – карьера с головокружительным взлетом, и не менее головокуржительным падением, волшебная свадьба, и потом разрыв, сначала поражение на выборах, и потом удача. Как еще я могу объяснить такие повороты в моей жизни?
Remita: Что заставило вас пойти в политику? В определенный момент, вы должны или завязнуть, или повернуть в другую сторону. Раджив Ганди убедил меня в том, что мне нужно начать карьеру в политике. Моя позиция во время забастовки киноиндустрии была замечена. Что вы думаете о сегодняшних актерах и фильмах? Актеры в эру жестоких фильмов стали типичны, хотя некоторые и талантливы. Где оригинальные истории, диалоги, музыка? Я действительно верю, что кино должно вернуться в романтическое русло. Зрители просят этого. Кино, хорошее развлекательное кино должно вернуться. Кроме создания детей – кино единственное развлечение в нашей стране. К сожалению у нас больше нет звезд. После Раджеша Кханна и Амитабха Баччана звезд больше нет. Возможно у нас есть хорошие актеры, но нет звезд с поклонниками от 6 до 60! Приходилось ли вам идти на компромисы в время вашей карьеры в кино? Иногда. Но я никогда не приносил в жертву свою честь. Я никогда не одел бы сари и не пел бы Mere angane main – ни за какие деньги! Почему бы вам не сниматься в одном фильме в год, ведь ваши поклонники навеное пишут вам, просят что бы вы вернулись? Сегодня мои поклонники – простые люди, и я работаю для них. Я больше не хочу развлекать. Я хочу улучшить жизнь людей. Сейчас у меня проблемы реальной жизни. Даже если бы я начал сниматься в одном фильме, это значило бы надолго уезжать из Дели, а я этого делать не могу. Вас так часто называли феноменом Индийского кино. Вам никогда не приходило в голову написать автобиографию? Да, я думал об этом. Но нет, я не хочу писать мемуары. Мне пришлось бы открывать секреты людей которые были мне близки, и которые близки до сих пор. Есть столько вещей, о которых я никогда не говорил. В начале моей карьеры одна из героинь настаивала на том, что бы я женился на ней. Она была старше меня и это был неудобный момент. Скажите, могу ли я когда то говорить об этом без того, что бы позорить людей? Зачем писать нечестную автобиографию? Ходят множество историй о высокомерном Раджеше Кханна, с гигантским эго. (Улыбается) Я никогда не был высокомерным, я был исключительным. Я вошел в политику с позором. Когда я ходил от двери к двери во время выборов, я чувствовал тепло людских сердец. Я испытал реальность. Сегодня, в 52 года, я поумнел. Нет времени расслабляться. Даже в кино, нельзя расслабляться после хита. Не так как сегодняшние актеры – их называют звездами после одного успешного фильма. Все время внутренние часы должны тикать. Я должен напоминать себе – я не должен потерпеть поражение. В этот раз я сделаю все правильно
Remita: Что стюардессы думают о звездах индийского кинонебосклона Многие стюардессы на авиалиниях Индии не всегда хорошо отзываются о «звездах», когда они совершают рейсы по определенным маршрутам. Чаще всего жалуются на желания «звезд» быть в центре внимания пассажиров. Они беспрестанно звонят лишь за тем, чтобы члены экипажа нянчились с ними и чтобы это обязательно видели другие пассажиры. Такое поведение раздражает и оскорбляет буфетчиков и стюардесс и они отрицательно реагируют на вызовы «звезд». Они не делают кинозвездам поблажек и им даже доставляет удовольствие заставлять «звезд» дожидаться своей очереди. Самым вежливым пассажиром, по признанию экипажа, является Амитабх Баччан. Он спокойно сидит на своем месте и не требует к себе внимания. Следующий любимец – Шаши Капур, у которого милая привычка – помогать стюардессам в их работе. Больше всего Шаши любит прохаживаться по самолету, делая пассажирам комплименты. Есть и такой сорт пассажиров, который стюардессы ненавидят – это пьяницы. Дхармендра – в начале этого списка, за ним – Раджеш Кханна, Рандхир Капур, Ракхи Гульзар, но ее можно более или менее терпеть, даже когда она пьяна. Из таких пассажиров стюардессы больше предпочитают ее. Спокойно ведут себя в самолете Хема Малини, Рекха, Говинда, Митхун, которому всегда бывает плохо во время полета. 1991г
Акмарал2: Ремита спасибо за все!,ждем новые статьи.
Remita: Ракхи Гулзар Бенгальские актрисы всегда имели успех в фильмах на языке Хинди. Ракхи не была исключением. Родившись в день, когда Индия обрела независимость она происходит из семьи далекой от кино. Ракхи заметил Сунил Датт, и пригласил ее сниматься в своем фильме Reshma Aur Shera. Она не получила особых откликов, но не собиралась сдаваться. Она незаметно снималась до тех пор пока Хема Малини не высказала комплимента по поводу ее роли в Laal Pathhar. Наконец судьба улыбнулась ей когда ее пригласили сниматься в фильме в паре с Дхармендра. Jeevan Mrityu стал большим хитом, а песня jhilmil sitaron ka aangan hoga... до сих пор любима многими. Этот фильм проложил прямую дорогу к успеху. Она работала практически со всеми героями того времени. С Дэвом Анандом (Heera Panna), Дхармендра (Blackmail), Шаши Капуром (Sharmilee) и Раджешем Кханна (Daag). Все ее роли помнятся до сих пор, потому что она была ни на кого не похожа, и имела очень хороший голос. Зрители просто не могли насмотреться на ее заразительную улыбку и красоту. Они просто обожали ее. Премия Filmfare за лучшую женскую роль была получена за Sharmilee и Daag. Но она начала сниматься в ролях женщин старше себя слишком рано. С одной стороны она снималась в паре с Амитабхом в таких фильмах как Barsaat Ki Ek Raat, Trishul, Kasme Vaade и Kala Patthar, с другой стороны она играла его мать в Shakti, что не понравилось зрителю. Ракхи также работала с Ракешем Рошаном (Aankhon Aankhon Mein), Винодом Мехра (Bemisaal) и Винодом Кханна (Laawaris). В последнее время она все больше играет роли матерей, и одевается в простые сари, снимается без макияжа. Но даже в таком простом виде видна ее красота. День рождения 15 августа Родители Муж Анил Бисвас, второй муж - Гулзар. Дети Дочь - Боски Адрес Muktangan , Sarojini Naidu Rd.,Santacruz(W),Mumbai-54 В данное время Снимается редко
Remita: РАКХИ Сначала, в годы молодости, она была ведущей леди таких звезд, как Шаши Капур, Амитабх Баччан и др. Она была настоящей индийской красавицей. Она красива и сегодня, в ролях матерей и тетушек. Она всегда жила своими ролями, будь это девушка, овдовевшая вскоре после замужества (Reshma Aur Shera), самоотверженный человек (Tapasaya), очаровательная девушка (Sharmeelee) или вдова, поклянувшаяся не погружать в воды Ганга прах ее мужа, пока она не отомстит за его убийство (Ram Lakhan). Теперь она появляется на экране не столь часто, но всякий раз ее появление полностью оправдывает ожидания. - Как Вы думаете, искусство актерской игры дано любому, или от бога? - Это по-разному у разных людей. У некоторых это может быть данный богом подарок, в то время как другим, вероятно, придется оттачивать их талант, обучаясь в школах или институтах. - По каким критериям Вы отбираете роли? Вы ориентируетесь только на роль? - Нет, я не ориентируюсь только на роль. Прежде всего, я смотрю на режиссера, сюжет, и потом уже на мою роль, которая должна быть содержательной, несмотря на непродолжительность. Я всегда хотела быть уверенной, что у меня разнообразные роли, и что я не зайду в тупик. Если в Tapasya я играла самоотверженную сестру, в Doosra Aadmi я сыграла героиню, которая пьет, курит и флиртует. - Вас считают капризным человеком. Это соответствует действительности? - Некапризный актер - не эмоциональный, а механический человек. - Как получилось, что Вы никогда не были № 1, несмотря на свои хорошие роли? - Одна только игра не сделает Вас лучшей "звездой". Успех фильмов в прокате - жизненно важный критерий. Знаете, Санджив Кумар был одним из лучших наших актеров, но все же он никогда не был популярнейшей "звездой". - Был ли особенный человек, который помог бы достичь нынешнего положения? - Никого в частности, но я очень благодарна зрителям, принявшим меня с первого фильма Jeevan Mrityu. - Что, по вашему мнению, нужно сделать, чтобы улучшить качество наших фильмов? - Прежде всего, нужно повысить уровень образования у наших людей, чтобы они смогли оценить качественные фильмы. Давно уже замечено, что хорошие фильмы, в том числе и необычные, смотрит очень ограниченное число людей, способных понять их, я даже не говорю о способности оценить их. И наряду с усовершенствованием качества фильмов, необходимо улучшить имидж киноиндустрии. Работающие здесь люди всегда выставлялись в неудачном свете. Всегда создается впечатление, что мы делаем что-то незначительное. Такое отношение должно быть изменено. - Время от времени Вас обвиняли в холодности, надменности, необщительности и отстраненности. Что Вы скажете об этом? - Когда люди обычно заговаривают со мной, я отвечаю им. Но я согласна, что не могу с легкостью заводить друзей, вероятно, потому что я - очень замкнутый человек. Для меня в любых отношениях другая сторона должна приложить большое количество усилий. Я предпочитаю иметь нескольких хороших и лояльных друзей, кто по-настоящему привязан ко мне. Deepak Puri
Remita: Ракхи Ракхи, которую мы видели недавно в Ek Rishta, показала свой талант неоднократно, сначала как героиня, и позже как характерная актриса. Она всегда жила в своих ролях, будь это невеста овдовевшая вскоре после свадьбы ('Reshma Aur Shera'), разлучница ('Daag'), женщина готовая к самопожертвованию ('Tapasaya'), очаровательная девушка ('Sharmeelee') или вдова ('Ram Lakhan') которая поклялась не развеивать прах своего мужа пока не отомстит за его смерть. Появления Ракхи на экране стали более редкими, но когда бы не предложена была ей роль, она справляется с ней блестяще. Smashits недавно взял у нее интервью о ее жизни и карьере. Думаете ли вы, что важно учиться актерскому мастерству, или это богом данный дар, которому невозможно выучиться? Это зависит от человека. Некторым это дано от бога, другие должны поддерживать свой талант обучаясь в школе или институте. Какие ваши кретерии отбора фильмов? Смотрите ли вы только на свою роль или на фильм в целом? Нет, я не руководствуюсь только своей ролью. Прежде всего я встречаюсь с режиссером, узнаю историю, потом свою роль, которая должна быть существенна, даже если и не слишком длинна. Я всегда пыталась выбирать разные роли, что бы не создавалось четкого амплуа. Если в 'Tapasya' например я играла сестру готовую к самопожертвованию, то в 'Doosra Aadmi’ я играю женщину, которая пьет, курит и флиртует. Говорят, что вы подвержены сменам настроений. Это правда? Актер, который не подвержен сменам настроений не является артистом. Он просто механик. Почему вы не стали №1, несмотря на хорошее исполнение ролей? Одни исполнения не сделают вас звездой. Кассовый успех фильма так же очень важен. Санджив Кумар был одним из лучших актеров, но он никогда не был большой звездой. Есть ли какой-то человек, который помог вам достигнуть того, что вы имеете? Нет, определенного человека нет, но я благодарна зрителям, которые приняли меня с первого же моего фильма - 'Jeevan Mrityu'. Что на вас взгляд должно быть сделано, что бы поднять качество наших фильмов? Прежде всего уровень обучения для людей должен быть поднят, что бы они могли оценить фильмы хорошего качества. Получается так, что хорошие, оригинальные фильмы публика не воспринимает. И заодно с улучшением качества фильмов, имидж самой индустрии должен быть улучшен. Люди киноиндустрии всегда выставляются в дурном свете. Всегда создается впечатление, что мы занимаемся чем-то низким, непотребным. Это отношение должно быть изменено. Вас верменами обвиняли в холодности и отстраненности. Говорят, что вы не общаетесь с коллегами. Что вы можете ответить на это? Когда люди оносятся ко мне нормально, я делаю то же. Но я согласна, я не быстро схожусь с людьми, возможно потому, что я очень приватный человек. Для меня, в любых отношениях другой человек должен вкладывать больше усилий. Я предпочитаю иметь несколько хороших верных друзей, которые я знаю, относятся ко мне искренне. Smashits, 2001
Remita: Мина Кумари : Королева Трагедии Мина Кумари была одной из немногих актрис Болливуда, у которых реальная драма жизни конкурировала с сюжетами некоторых ее драматических фильмов. Урожденная Махджабин Али Букс, дочь театрального актера и учителя музыки Али Букса и танцора Икбала Бегума, Мина Кумари была вынуждена начать работать в раннем возрасте, в качестве девочки-актрисы, для того, чтобы помочь своей большой бедной семье. В подростковом возрасте она в основном снималась в мифологических и костюмных драмах, таких как Veer Ghatotkach, Shri Ganesh Mahima, а также Alladin (Алладин) and the Wonderful Lamp (Чудесная Лампа). И только выход музыкального фильма Baiju Bawra, режиссера Виджая Бхатта, превратил ее в долговременную звезду. В этом фильме она сыграла жертву любви в паре с Бхаратом Бхушаном, и за эту роль получила свою первую награду Filmfare Award, за которой последовали и множество других наград. Год спустя она вышла замуж за сценариста-режиссера Камала Амрохи, который был намного ее старше. Они познакомились на съемках его фильма Daera. Мина продолжала сниматься в фильмах строго женской ориентации, таких как like Ek Hi Rasta, Sharda, Parineeta, Dil Apna Aur Preet Parayi. Ее роли «королевы трагедии» были совершенством, - к примеру в фильме Sharda она сыграла женщину, которая осознает себя замужем за отцом человека (Радж Капур), которого она любит. Мина Кумари сделала также несколько незабываемых светлых ролей в таких фильмах, как Azaad, Miss Mary и Shararat, хотя она заливалась слезами в то время, как знаменитая современная Мадхубала получала все самые лучшие предложения. Ее личная жизнь была также довольно трагичной, - ее замужество оказалось неудачным, а серия романов с мужчинами, которые она заводила, надеясь на поддержку, также закончились разочарованием, так как она чувствовала себя эксплуатируемой. Ходили слухи, что она пристрастилась к спиртному после своей незбываемой роли несчастной Chhoti Bahu в фильме Sahib Bibi Aur Ghulam (1962). Она сыграла роль жены главного героя (Рехман), которая втягивается в пьянство, надеясь этим удержать дома заблудшего мужа, но сама попадает в зависимость от алкоголя. Даже несмотря на то, что ее собственная жизнь была беспорядочной, она продолжала выдавать хит за хитом, такие как Aarti, Main Chup Rahoongi, Dil Ek Mandir, Kajal и Phool Aur Patthar. Ее брак с Камалом Амрохи закончилось в 1964 году, а ее здоровье начало заметно ухудшаться. Непристойные истории о ее неприятностях и пьянстве прокатились в кругах киноиндустрии, превратив Мину Кумари в мученицу. Именно в этот момент у нее было обнаружено отверстие в сердце и ее заболевание заставило ее сократить свою карьеру. Также она погрузилась с головой в свой неудачный брак с Кишором Кумаром, который протянулся вплоть до ее смерти в 1972году. Ее внутренняя боль стимулировало ее творчество в поэзии (она писала стихи на Урду), и окрашивало печалью ее голос. Так как прогрессирующая болезнь отразилась на ее внешнем виде, она закончила свою карьеру в кино исполняя характерные роли в таких фильмах как Jawab, Dushman and Gomti Ke Kinare. И даже в самом конце свой жизни она сыграла одну из самых лучших своих ролей в фильме Гульзара Mere Apne - в роли пожилой женщины, матери разочарованного безработного молодого человека. Перед самой своей смертью Мина Кумари закончила работу в долгожданном (14 лет!) эпосе Pakeezah (1972) режиссера Камала Амрохи. Он стал большим хитом, так как вышел через несколько дней после ее смерти. После карьеры, окрашенной разными событиями, прекрасными ролями, этот фильм остается самым памятным среди всех ее работ.
Remita: Незабываемая Мина Кумари. При рождении ей дали имя Махджабин. Ее отцом был Али Бакс, музыкант, матерью - Икбал Бигум, танцовщица. У Али Бакса было три дочери - Хуршида, Махджабин и Мадху. Хуршида уже была известной актрисой, когда на сцене появилась Махджабин. Наступила ее очередь пройти испытание популярностью. Продюсер Виджай Бхатт дал малышке Махджабин имя Беби Мина и ввел ее в фильмы, снимающиеся на хинди. Те, кто хорошо знал актрису, утверждают, что недостаток любви и атмосфера меркантильности, окружавшие ее в детстве, оказали огромное влияние на молодую Махджабин. Необходимость зарабатывать на жизнь, в то время, как другие дети ее возраста беззаботно играли и бегали, привела Махджабин к мысли, что она - одна из тех, кто рожден, чтобы потом всю жизнь быть несчастной. Она считала, что судьба выделила ее для испытания всеми несчастьями. И до самого конца одним из ее любимых занятий было оплакивать свою судьбу. Наверное, это и сгубило ее позже... Мина любила одеваться во все белое. Дома она не пользовалась косметикой и не носила украшений. Часто она ездила на вечера или на свадьбы в простом белом сари (белый цвет сари у индусов носят вдовы, он считается траурным). Волосы она собирала в узел на затылке, а ее любимым занятием было составлять букеты и возиться в саду. Мина любила маленьких детей, сама она была бесплодной и, наверное, по этому во многих фильмах ее партнерами были маленькие дети. В 16 лет Мина положила глаз на сценариста и режиссера Камала Амрохи. Она звала его Чандан - прозвище Камала, которое он получил под влиянием ее любимого поэта. Брак Камала и Мины продлился три бурных года. Камал Амрохи помог развиться таланту Мины как актрисы, но он подавлял в ней женщину. Как результат этого Мина часто пренебрегала многими общепринятыми нормами и тем самым поломала свою семейную жизнь. Когда ее брак с Камалом Амрохи распался, началась история взаимоотношений с Гулзаром. Это был, наверное, самый хороший период в жизни трагической королевы - единственный, который не завершился горечью разочарования. Пришло время, когда Мина Кумари разошлась со своим другом и наставником Гулзаром. После этого у нее было еще несколько мимолетных, ничего не значащих связей. Последняя связь актрисы с Дхармендрой - одна из самых противоречивых глав в жизни каждого из них. Чтобы забыться Мина все чаще стала прикладываться к бутылке... На лице Мины всегда была трагическая маска, как будто Бог послал ее на землю с этой маской. Она обладала замечательным голосом, казалось, он идет откуда-то изнутри - мне как-то довелось посмотреть фильм с ужасным переводом, единственное радовало, я слышала настоящие голоса актеров. Формально у Мины Кумари не было образования, однако она была одной и самых начитанных и интеллигентных актрис своего времени. Она писала стихи на урду, а также на хини и на английском. Всего этого она достигла самообразованием. Мина Кумари не была обычной индийской женщиной, которая должна сидеть взаперти в четырех стенах. Она была актрисой. Первой леди индийского кино своего времени. Я думаю вы, наверное, видели фильмы с ее участием "Аарти", "Байджу Бавра", "Шарда", "Пакизах"...Мина погубила себя сама, ей не для кого было жить, ей не кого было любить. Ни семьи, ни детей, ни любимого... 31 марта 1972 года Мина Кумари покинула нас. В госпитале Святой Елизаветы в 12 часов не выходя из комы Мина скончалась. У нее был цирроз печени, неизлечимая болезнь... Вся ее жизнь была одной нескончаемой ролью - трагической ролью, у которой нет счастливого конца...
Remita: Наргис (1929-1981) Наргис была одной из величайших индийских актрис за все время. Ее исполнение было настолько натурально и естественно, крайне не характерно для индийского кино того времени, которое все еще оставалось довольно шумно и театрально. Дочь актрисы, певицы и киносоздателя Джадданбаи. Когда Наргис было пять лет, мать представила ее в кино, как Бэби Рани. Ее первая взрослая роль была в фильме Мехбубу Кхана Taqdeer (1943) в паре с Мотилалом. Она так же проявила себя в фильме Humayun (1945) в роли Хамиды Бано, но настоящая популярность пришла к ней с фильмами Andaaz (1949) и Barsaat (1949). Andaaz до сих пор остается одним из популярнейших треугольников индийского кино с великолепным исполнением Наргис как современной женщины в раздумиях между Дилипом Кумаром и Раджем Капуром. Наргис часто играла женщин с любовными проблемами, которые приводили к трагическому концу - примером тому Mela (1948), Andaaz (1949), Jogan (1950), Babul (1950), Deedar (1951) и Bewafaa (1952). В реальной жизни, ее роман с к тому времени уже женатым Раджем Капуром был слиянием душ. После Awaara - Бродяга (1951) она работала исключительно с ним, отказавшись от фильма своего учителя - Мехбуба Aan (1952). Пара Радж Капур-Наргис обладала таким экранным притяжением, невиданным в индийском кино ранее. Они поливали экран своей страстью во многих фильма. Наргис знала о пристрастии Раджа к белому и начала часто одевать этот цвет. Ее знали как женщину в белом. Она даже встречалась с министром Моражи Десаи пытаясь получить санкцию на ее брак с Раджем. Но в 1956 году пара распалась оставив Chori Chori (1956) как свой последний фильм вместе. Она сделала специальное появление в его продакшн Jagte Raho (1956) ради старых времен, и очень символичной стала сцена, когда Наргис становится женщиной, которая в конце концов утоляет жажду Раджа Капура. Уже без Раджа в ее жизни, Мехбуб предложил ей роль в своем фильме Mother India (1957). Этот фильм стал одой индийской женщине. Эпическая сага о страданиях бедной женщины фильм стал цветным римейком раннего черно-белого фильма Мехбуба Aurat (1940). Этот фильм стал пиком карьеры Наргис и заработал ей премию за лучшую женскую роль на престижном фестивале в Карловы Вары. Он так же был номинирован на Оскар. Во время сьемок этого фильма, в сцене с пожаром Наргис была заблокирована между двух стогов сена. Сунил Датт, который играл сына Наргис в фильме спас ее. Он сделал ей предложение и она его приняла, перестав сниматься в кино после замужества. Она снималась еще только в одном фильме после - Raat Aur Din (1967) за который получила Национальную Премию. Она умерла от рака в 1981 году - в год экранного дебюта ее сына - Санджая Датта. Настоящее имя Фатима Рашид День рождения Родители Мать - Джадданбаи Муж Сунил Датт Дети Сын - Санджай Датт, дочери - Намрата и Прия Известна как Женщина в белом.
Remita: Через тернии к звездам… Санджай Датт (Sanjay Dutt) - сын легендарной актрисы-мусульманки Наргис и индуса Сунила Датта. Сунил Датт - тоже в прошлом актер и режиссер, затем был политиком, но из-за политических интриг его противников вынужден был уйти в отставку. Санджай Датт родился 29 июля 1959 года, он был любимцем из троих детей, так как был первенцем, а его младшие сестры Прийя и Намрата, до сих пор держаться в тени своей знаменитой семьи. Для него создавались условия, для того чтобы он смог продолжить семейную традицию - сниматься в кино. Фильм "Рокки” (1981) был специально написан для звездного отпрыска, на этот фильм возлагали много надежд. Когда же фильм с грохотом провалился и все узнали, что сонный взгляд у Санджая из-за наркотиков - перед ним закрылся занавес. На арену вышел его лучший друг и будущий зять Гаурав Кумар с фильмом "Любовная история”. Карьера Санджая резко пошла вниз, даже не успев начаться. Но судьба не сжалилась над ним и преподнесла следующий жестокий удар, – рак отнял у него любимую мать. И тогда спасаясь от боли, и жалости к самому себе Санджай провалился в туманную завесу героиновых грез. Он искал выход, но после неудачной попытки покончить с жизнью, решил во что бы то ни стало избавиться от одурманивающего зелья. В одном из реабилитационных центров он прошел курс лечения и вернулся на съемочную площадку. Махеш Бхатт принял его своим фильмом "Имя” и принес некое подобие славы и известность. Наступили более благодатные времена: Санджай женился на Риче Шарме, на свет появилась его любимая малютка-дочка Тришала. Посыпались роли и стоящие сценарии, на этот период приходятся фильмы "Преследование” и "Любимый”. Мир казался добрым и светлым. Но видно на роду у него написано идти сквозь тернии... На натурных съемках фильма “Отмщение” (1993) на Маврикии Санджая обвинили в незаконном хранении оружия и как только самолет со съемочной группой сел в аэропорту Сахар, полицейские посадили его за решетку... Начались изнурительные юридические битвы и процессы и его выпустили. Санджай вернулся на студию и продолжил работу в фильмах. Но суд пересмотрел дело и признал его виновным со всеми вытекающими отсюда последствиями. Но на этот раз срок был продолжительнее – 15 месяцев тюремного заключения. Сандажай стал для поклонников каким-то подобием божества. Выйдя на свободу он занялся собой и за два месяца привел свое тело и душу в порядок. Он хотел доказать всем, что не утрата близкого человека не тюрьма не смогли сломать в нем тот стержень настоящего борца… И снова звездные фильмы и слава подарили слабую надежду на благополучный исход, как гром грянул средь белого дня – скончалась его жена Рича от раковой опухоли мозга. Именно тогда на передний план вышла его тайная страсть – в прошлом стюардесса, а сейчас манекенщица, Рхея Пиллаи. Она смогла поддержать Санджая в трудные для него дни заключения и после смерти Ричи. И лишь по прошествии 5 лет знакомства Санджай решил вновь создать семью и предложил Рхее выйти за него замуж. Их свадьба состоялась 14 февраля 1998 года в маленьком храме Махалакшми. Сейчас на Санджая работают многие режиссеры, для него пишут сценарии и не боятся вкладывать деньги в этого славного малого. Он звезда, да и что там говорить, просто обаятельный человек. Вот и вся история про Санджая Датта, со всеми ее светлыми и не очень сторонами. Быть может для большинства из вас некоторые подробности стали открытием, как, например, для меня. Но я не хотела, чтобы вы восприняли эту историю, как очередную утку или сенсацию - это просто жизнь. Жизнь одного человека, который смог побороть себя, побороть свою судьбу и наперекор ненастьям добраться до звезд...
Remita: Дилип Кумар о себе. Каждый актер приезжает в Бомбей, полный надежд. Было ли так же и с Вами? Это смешно, но факт: хотя мне было всего несколько месяцев от роду, это именно из-за меня семья перебралась в этот город. Мой отец - Патхан, а Патханы издавна путешествовали по всем землям, борясь за жизнь. В то же время им нравилось иметь большие семьи, которые ждали их возвращения. Они любили большие семьи, где много сыновей. Мой отец был таким же. У нас большая семья: четыре брата и шесть сестер. Отец много путешествовал и заехал в Бомбей по делам через несколько месяцев после моего рождения. Однажды он с несколькими своими друзьями был у Индийских Ворот, когда увидел пухленького ребенка-перса, которого в коляске везла служанка. Не знаю почему, но ребенок напомнил ему меня, он начал нежно улыбаться малышу. А потом начался переполох. Служанка начала звать на помощь: «Спасите! Помогите!» Она подумала, что он хочет похитить ребенка, или что-то еще в этом роде. Вокруг них в один момент собралась огромная толпа. А отец стоял посередине и пытался объяснить женщине, что ему понравился этот ребенок, потому что дома у него такой же. Это, должно быть, была еще та сцена, отец написал об этом дедушке в своем письме. Он писал своему отцу каждый день. Хоть четыре строчки. И вот когда дедушка прочел это письмо, он был очень обеспокоен. Он собрал всю семью, включая маму, детей и одного слугу, и телеграфировал отцу, что мы едем в Бомбей. Вот так просто все и случилось. Вы прибыли в город при весьма драматических обстоятельствах. А как насчет первого появления на большом экране? Да, можно сказать, тоже. Я никогда не думал о том, чтобы стать актером. Первую роль мне предложили на первом году обучения в Колледже Вилсона. Дружелюбный христианский священник Исаак. Он ставил пьесу, которая сорвалась в последнюю минуту. Он попросил меня помочь и поучаствовать. До того я никогда не играл на сцене и сказал, что не сумею предстать перед всем колледжем. Но он дал мне сценарий и сказал: «Иди домой и прочитай. Я хочу, чтобы ты подумал, а затем пришел ко мне». Придя домой, я открыл записи. На следующий день я пришел к Исааку и сказал, что он ошибся и дал мне не тот сценарий - это были диалоги от женского лица. На что он ответил: «Нет, это роль, которую я хотел предложить тебе». В тот момент мне казалось, что меня ударили без причины и объяснений. Я, молодой Патхан, должен играть девушку! Я был зол. Я, хоккеист и футболист, буду играть девушку! Я, конечно, отказался от роли и с тех пор был холоден с профессором Исааком. Значит, Горячая Голова Патхан больше не участвовал в пьесах, ставившихся в колледже? Нет. Я никогда не интересовался актерством. Я был уверен, что у меня не получится. Я никогда не думал о том, чтобы стать актером, так получилось. Я взялся за роль чисто из денежных соображений. Я всегда был очень стеснительным и предпочитал спорт. Я играл в футбол, причем даже профессионально. Колледж Кхасла заплатил мне 150 рупий за то, чтобы я играл я них. И меня знали как молодого спортсмена. В колледже, помню, девчонки всегда занимали первые парты, а мы, пацаны, садились за ними. И чтобы занять свое место, приходилось проходить мимо них. Поверьте, я часто пропускал уроки, чтобы только не проходить мимо них, так сильно смущался. Иногда мы переходили из одной аудитории в другую - и тогда я спешил первым выскочить из прежнего класса, чтобы в новом занять место, прежде чем девчонки рассядутся.
Remita: Что же заставило такого скромника, как Вы, податься в актеры? Для моей семьи неожиданно настали плохие дни. Мы по своей сути фермеры, у нас были свои фруктовые сады на северо-западе. Отец выращивал фрукты: виноград, гранаты, яблоки, сливы, абрикосы… У нас была своя ферма и еще арендованные фермы в Калькутте, Дели и одна в Бомбее. До войны мы собирали 4-5 вагонов разных фруктов каждый день. А потом все изменилось. И как фермерская жизнь? Более трудная, чем жизнь актера? Раньше я никогда не рассказывал об этой стороне своей жизни, сейчас даже странно говорить об этом. Детство было таким ярким и забавным. Отец много путешествовал и всегда был в курсе всех фермерских новинок. Отец очень гордился мной. Он с гордостью рассказывал своим друзьям о моих успехах в английской школе, поэтому когда у нас собирались его гости, обязательно просили меня что-нибудь сказать по-английски. Чтобы поразить их, я читал английское стихотворение, - я и сейчас помню его. Каждый раз мне аплодировали и говорили: «Молодец!» Меня вызывали на бис. Несмотря на то, что никто не понимал значения этого стихотворения, все очень радовались и гордились мной. Ферма была моей страстью, это был предмет гордости всей семьи. До войны вся жизнь была как сплошной праздник. После войны семья разделилась? Когда началась война, все, у кого был товар, процветали. У нас был очень нужный товар - фрукты. Но неожиданно у нас забрали весь транспорт под военные нужды. Если прежде у нас было по 4-5 вагонов в день, то теперь 2 вагона в неделю. И с каждым днем становилось все хуже и хуже. Фрукты начали портиться. Мы открыли доступ на ферму всем деревенским жителям, но даже после этого осталось еще много фруктов. Мы много потеряли и на арендованных фермах. Война продолжалась восемь лет. Это были худшие годы в нашей жизни. Чтобы расплатиться с долгами (иначе весь наш бизнес был бы продан с молотка), мы продали наши дома в Пешаваре и бунгало в Деолали. Как и все до одного украшения. Стресс в нашей семье можно было нащупать рукой, отец был вынужден заняться малым бизнесом, торговать луком. Но это было ему не по сердцу. Поэтому мистер Юсуф Кхан был вынужден начать как-то зарабатывать деньги и вносить свой вклад в семейный бюджет. Были ли Вы так же страстно влюблены в жизнь в юности? Я расскажу одну историю, и она, надеюсь, ответит на вопрос. У моего отца был близкий друг, Фатех Мохаммед Кхан. Они выросли вместе, по вечерам вместе занимались спортом и часто боролись. Это были самые лучшие друзья. Позднее м-р Кхан заключил контракт и стал английским военным офицером. Отец был крайне разочарован. Однажды тот пришел проведать отца, одетый в форму. Отец всегда говорил: «Я хочу преподать урок Мохаммеду Кхану. Он может сколько угодно гордиться тем, что стал офицером, но он все равно останется рабом Британии». Отец хотел, чтобы я хорошо знал английский и мог сказать его другу: «Сэр, меня зовут Юсуф Кхан. Возьмите эти корзинки с фруктами - на поезде, который повезет их в Британию, - изображение отца». А отец бы сказал: «Мое фото взлетит выше Букингемского Дворца». Чтобы осуществить его мечту, я много работал. Я научился получать удовольствие от вызова, от страсти. Результат налицо. Английский в школе я знал лучше всех своих сверстников. Для выросшего в Пешаваре было ли трудно Вам делать карьеру в Бомбее? Поначалу да. Когда я учился в колледже, активно участвовал в деятельности литературного общества. Я много читал, потому что нужно было многое успеть. Я должен был освоить культуру, в которой живу. Я читал много книг в свободной библиотеке, расположенной напротив кинотеатра «Метро» в Бомбее. Читал журналы о здоровье, о выборе профессии, о развитии и росте. Я, сын садовника, попавший в цивилизацию Бомбея, с ее машинами и автобусами, читал журналы, чтобы лучше разобраться в себе. Оттуда же я узнал о психиатре, докторе Масани. Я встретился с ним, чтобы обсудить планы на будущее и понять, куда меня ведет моя дорога. Он посоветовал мне начать писать. Но судьба решила иначе.
Remita: Значит, актерство было предрешено. Была это предписанная борьба или…? Боролся я до того, как попал в мир кино. Первой моей профессией стало работать в армейской столовой в Пуне. Я был помощником менеджера столовой, которая готовила напитки и легкую закуску для клуба. Я зарабатывал тощие 36 рупий в месяц. Сегодня, когда я оглядываюсь назад, я понимаю, насколько жизнь смешна. Я видел, как в клуб приходили английские офицеры с этими корзинками фруктов. Мне как-то пришло на ум, что если открыть фруктовый киоск, можно сколотить неплохой капитал. Я открывал киоск в 11.00, и к 14.30, поверьте мне, он уже был совершенно пуст. Потом я подсчитывал прибыль - 22 в неудачный день. Позже я начал зарабатывать тысячи рупий за месяц только с помощью киоска. Я также дал себе зарок начать торговать сэндвичами с чаем и кофе каждый танцевальный вечер. Я хорошо зарабатывал и копил, думая, что однажды стану очень богатым. Значит, сперва м-р Дилип Кумар освоил искусство ведения дел, а актерское мастерство пришло позже? Не совсем так. Немного позже пришел указ, по которому в армейской столовой могли торговать только одобренные правительством люди. Я закрыл свой магазин и вернулся домой. Как сын-мот, исчезнувший на шесть месяцев и неожиданно вернувшийся домой. Отец дал мне рупию как символ денег и произнес: «Какие тощие щеки - Бог знает, как он жил все эти дни». Да уж, он не знал, как я процветал все это время. Ну и как, вознаградили молодого предприимчивого сына дома? Не совсем. Днем мама уходила в свою комнату, чтобы немного отдохнуть, а мы, дети, обнимали ее и дрались между собой за право помассировать ее ноги. Мы даже целовали ее ноги. В тот особый день она была в комнате одна, я вытащил 5 тысяч рупий из кармана и отдал ей. Она была в шоке - это была большая сумма. Она заставила меня поклясться ею, что я заработал эти деньги своим трудом, и только после того поверила мне. Вечером она гордо показала отцу деньги. Увидев их, отец впал в гнев. Он схватил деньги и вышвырнул из окна. Я выскочил из дома, как сумасшедший, чтобы подобрать их. Позже отец говорил маме: «Что такое пять тысяч рупий? Почему он так гордится ими? Я хочу, чтобы он зарабатывал миллионы, а он приносит пять тысяч». Тот случай перевернул всю мою жизнь. Он сподвиг меня на большие дела. И каким образом пришел первый фильм? Да все знают об этом… Я познакомился с Девикой Рани-джи, и она сказала мне, что им нужен молодой человек, хорошо говорящий на урду и на английском, на роль в фильме. Она предложила мне контракт с Bombay Talkies и сказала, что раз у меня есть хорошее образование, у меня хорошие перспективы. Правда, я сомневался: какие перспективы, когда я ничего не знаю об этой профессии. Вы знаете, до того, как попасть в кино, я играл с Раджем (Капуром) в футбол. Он тоже все время звал меня в кино, на что я отвечал, что не думаю, что у меня это хорошо получится. Я помню молодого Раджа. Он был не таким уж хорошим футболистом, но прекрасным рефери и голкипером. И все же когда поступило предложение от Bombay Talkies, я решил его принять. Это было легко? Я подписал контракт с Bombay Talkies на три года, и он должен был обновляться каждый год. Мне предлагали хорошие деньги, которые были мне ой как нужны. И все же я был уверен, что они немного помучаются со мной и вышвырнут меня на улицу. Но по закону они не могли сделать это сразу же. Ваша семья одобрила этот выбор? Нет, поначалу отец не знал, что я подписал контракт. Когда он об этом услышал, он был очень сильно разочарован. Он скептически смотрел на профессию актера. Мой отец знал деда Раджа (Капура), Дивана Башешара Натха - они оба были родом из Пешавара и поначалу не знали в городе никого, кроме друг друга, поэтому и встречались регулярно. Отец часто ругался с Притви-джи и говорил: «Твой сын молодой, рослый, высокий и внушительный. Почему ты позволил ему влезть в кино?» Притви-джи - золотой человек, он ответил, что счастлив за сына. Словом, можете себе представить, как отец должен был отреагировать, узнав, что и его сын тоже подался в мир кино. Он явно не был доволен моим решением. Но я взялся за дело.
Remita: Были ли Вы довольны деньгами, которые Вам предлагали? Особенно когда попали в одну лигу с Раджем? Когда я пришел домой и рассказал брату, что получил работу, за которую мне будут платить тысячу рупий в месяц, он посеял во мне сомнение. Он сказал: «Что ты знаешь о фильмах, чтобы тебе платили так много?» Брат предположил, что, может быть, я что-то напутал, что речь шла о тысяче рупий в год, а не в месяц. И я поверил ему, потому что знал, что даже Радж, который тоже подписал с ними контракт, получал 150 рупий в месяц. А ведь он сын Притви-джи. Поэтому я больше никогда не возвращался к ним, потому что такая сумма за год была слишком мала. Позже я узнал, что они решили платить мне так много в месяц, потому что в ходе разговора я упомянул, что вынужден был бросить колледж, чтобы поддержать семью. Их это очень растрогало. Через несколько месяцев мы все прояснили, и моя карьера выправилась. Вы помните свой первый день перед камерой? Я очень нервничал, когда впервые оказался перед камерой. Во-первых, я ничего об этом не знал, во-вторых, я был так болезненно застенчив. Первые два дня съемок все, что я делал, - это бегал. Они опробовали новую камеру и для первых дублей попросили меня побегать. Я был атлетом, так что когда они сказали: «Мотор!» - я помчался так резво, как только мог. Режиссер крикнул: «Стоп, стоп, стоп. Беги медленно». Я постарался. Опять: «Стоп, стоп, стоп. Беги еще медленнее». И внезапно я почувствовал гордость. Мой страх исчез, я подумал: «Ох, я так хорош. Слишком хорош для этих людей. Они даже не могут поспеть за мной». До Вас актерская игра была более методичной. Ваш подход был очень непостоянным. Было ли это осознанным решением? И как поначалу киноиндустрия реагировала на это? Никакого недовольства моим стилем со стороны режиссеров не было. На самом деле мне много помогали. Я очень благодарен людям, которые дали мне много знаний о том, как обращаться с режиссерами. Поскольку я был весьма консервативным, это было нелегко. Я не был молодым парнем, бегающим по студии со звездами в голове. Я сидел и наблюдал. Я благоговел перед разговорами, которые велись в этих кругах, перед шутками, имеющими скрытый смысл. Я многое узнал от Нитина Босе - моего большого учителя, друга, философа, гида. Он учил меня экономить силы во время съемок: меньше движений, меньше слов. На экране Вы великий трагик. А в реальной жизни? Не знаю, действительно ли я великий трагик, но я очень пылкий человек. И это не всегда было мне на пользу. Я старался побороть это качество. Я был парнем из маленького города, я благоговел перед электрическими прожекторами, но и боялся их. Я боялся журналистов, которые приходили на встречу со мной. Когда ко мне домой заявлялся репортер, я улизнуть через заднюю дверь и удрать из квартиры в Маладе. Я боялся, что они узнают обо мне всю правду. Что они поймут, что я ничего не смыслю в кино. Что я наивен. Если бы Вы не стали актером, кем бы Вы были? Бизнесменом. Или садоводом. Может, подался бы в сферу общепита. На актерском поприще у Вас было два соперника: Радж Капур и Дэв Ананд. Но у Вас больше последователей. Ваш стиль более современен? Прежде всего, я не знаю, действительно ли у меня больше последователей. Если это и так, то дело, скорее всего, в том, насколько актер близок к своим ролям. Что Вам больше всего не нравилось в Вашем ремесле? Грим. Ненавижу грим. Для меня это тяжкое испытание - съемки Mughal-E-Azam. Это была костюмная драма, поэтому естественно, что накладывался толстый слой грима. Помню, мы оба: я и Радж (Капур) - все время с отвращением шли в гримерную. Тогда еще не было кондиционеров, мои костюмы весили 8 фунтов. Мы упростили их, свели до 4 фунтов, и все равно они были очень тяжелыми, осталось много стали. На улице была температура около 390С, свет в помещении просто убивал. Даже если на тебе нормальный грим, все равно невозможно сохранять нормальное расположение духа. К концу дня ты выглядишь уставшим. Вот почему в одной сцене актеры выглядят хорошо, а в другой - отвратительно. С тех пор, как Вы вошли в мир кино, Вы стали любимцем своих партнерш. Как повлияло на Вас тесное сотрудничество с самыми красивыми женщинами? Вы влюблялись в кого-то из них? Влюбиться в партнершу - в этом нет ничего необычного, но нельзя позволять себе поддаваться этому чувству. Нужно уметь контролировать себя. Можно завязать дружбу. Но Вас связывают какие-то особые узы с некоторыми из Ваших партнерш? У меня были прекрасные отношения с Наргис, Миной Кумари, Мадхубалой, Камини Каушал. У них были свои романы, свои личные жизни, которые они запросто могли обсуждать со мной. Я был их другом и даже давал советы. Определенно, это были сильные эмоции, я боялся, что они могут легко перерасти в любовь. Это бы сильно осложнило дело, поэтому мы все старались избежать этого.
Remita: Но Вас связывают какие-то особые узы с некоторыми из Ваших партнерш? У меня были прекрасные отношения с Наргис, Миной Кумари, Мадхубалой, Камини Каушал. У них были свои романы, свои личные жизни, которые они запросто могли обсуждать со мной. Я был их другом и даже давал советы. Определенно, это были сильные эмоции, я боялся, что они могут легко перерасти в любовь. Это бы сильно осложнило дело, поэтому мы все старались избежать этого. А потом Вы женились на актрисе. Вы можете рассказать немного о тех моментах? Это не была любовь с первого взгляда. Наши с Сайрой семьи были знакомы. Когда Сайра захотела сниматься в кино, я был твердо уверен, что она не добьется этого. Внучка главного инженера Индийского Инженерного проекта в Нью-Дели, построившего Парламентский дом, Президентский дом и т.д., когда Сайра приняла решение сниматься, ее отец прислал мне письмо из Дели. Семья не хотела, чтобы она снималась, и мне было поручено отговорить ее от этой затеи. Поначалу я отказывался от фильмов с Сайрой, надеясь, что она сдастся, - она даже злилась на меня, чувствуя, что я подрываю ее карьеру. Но она собрала себя в кулак и осталась с матерью, чтобы поддержать ее. Ей было крайне неприятно, что я отказываюсь работать с ней. Но я должен был, потому что ее родные просили меня помочь им вернуть заблудшую дочь к семейному очагу. Да и я сам считал, что так будет лучше всего. Я понимал, что она, как и я, хочет работать, чтобы встать на ноги. И поддерживать семью. Мать. Можно было с умилением смотреть на это со стороны, но когда это происходит с близким человеком… Но у вас огромна разница в возрасте. Не было ли это самым большим препятствием? Сайра на двадцать лет младше меня. Она всегда была влюблена в меня. Я знал ее еще ребенком… Я видел, как она растет… Она никогда не скрывала, что она самая большая поклонница и почитательница Дилипа Кумара. Она влюбилась в меня еще девчонкой. И открыто говорила об этом. Однажды, когда я отказался от фильма с ней, она послала ко мне человека из съемочной группы, которому я доверял. Она велела передать: «Скажи ему, пусть он женится на мне, если не хочет сниматься со мной». Помню, было время - Сайре было тогда девять лет, она пришла посмотреть на съемки фильма Mughal-E-Azam. Я сидел с Мадху (Мадхубалой), когда она подошла ко мне. Она только что вернулась из Англии, где училась, и могла говорить только по-английски. Она была такая потерянная, что я поднял ее и поставил на табуретку, с которой она могла хорошо видеть съемки. Между дублями Мадху говорила с Сайрой, а после обернулась и сказала мне: «Эта маленькая девочка безумно влюблена в тебя». Так это Ваша жена гонялась за Вами, а не наоборот? Сайра была просто невероятна. Она даже купила себе бунгало на той же улице, чтобы быть рядом со мной. В этом доме мы сейчас и живем. Помню, 23 августа был день рождения Сайры, и она хотела закатить в тот день вечеринку. Ее мать написала мне и спросила, смогу ли я быть. По удачному стечению обстоятельств я был в городе, поэтому пришел на вечеринку. Сайра была ошеломлена. Она меня не ждала. Она была в сари и уже не выглядела как ребенок, как я привык. Наверное, в тот день мы решили пожениться, а дальше все текло очень быстро. В наших жизнях было так много панического бегства, что мы не захотели долгой помолвки, проблем и головной боли. Мы поженились в течение года. Вы велели ей бросить кино после замужества, не правда ли? Это было ее решение. Она сказала мне, что бросит кино, если я так хочу, а я сказал, что так нужно. Но у нее было четырнадцать незаконченных фильмов, поэтому она продолжала сниматься и после замужества. Вы сами из большой семьи. Вы не скучаете по детям, которых у вас нет? На самом деле нет. После смерти моих родителей я должен был позаботиться о сестрах, выдать их замуж. Вот Сайра - да, она очень огорчается, что у нас нет детей. Почему вы не усыновили ребенка? Сайра хотела сделать это, и я не возражал. Но она не сделала этого. Впрочем, у меня все равно есть куча племянниц и племянников, они все росли на наших глазах, мы все как одна большая семья. Я не сильно огорчаюсь по поводу того, что у нас нет детей, потому что когда свои дети вырастают, они мыслят совершенно по-другому, у них совершенно другие желания. Это порождает так много конфликтов и причиняет ненужную боль. Сарита Танвар Stardust-04'98 (сокращено при переводе) Перевод Татьяны Онасенко
Remita: КИШОР КУМАР Традиционная концепция комедийного актёра всегда считалась малопрестижной и второстепенной. Кишор Кумар завоевал успех в качестве комедийного героя именно благодаря своему комическому таланту. Добавьте к этому феноменальный актерский талант и потрясающий музыкальный голос и вы получите гениального артиста. И, как многие гении, он был известным эксцентриком! Кишор Кумар (Абхас Кумар Гангули) родился ы Кхандве. В возрасте 18 лет он приехал в Бомбей, где его старший брат Ашок Кумар был ведущей звездой. Первый свой опыт он получил в качестве певца на киностудии Bombay Talkies в фильме Ziddi (1948), в котором он спел песню Marne ki Duayen Kyon Mangu за Дев Ананда. Будучи пылким поклонником К.Л.Сайгала, он спел эту песню в стиле этого легендарного певца. После успеха фильма Ziddi, Кишор спел еще партии для нескольких выходящих фильмов, а также сделал неудачный дебют в качестве актера в быстро забытом фильме Andolen (1951). После женитьбы на Рума Деви и отделения от семьи, Кишор сблизился с С.Д. Бурманом, который предложил ему принять участие в его фильме Pyar (1950), в котором он спел за Раджа Капура. Бурман также предоставил ему возможность спеть песню Qusoor Aapka в фильме Bahar (1951), которая стала очень популярной. С момента роста предложений спеть в фильмах, ему стали предлагать и роли в кино. На раннем этапе Кишора Кумара воспринимали в качестве певца и ему поступало множество предоложений от Бурмана и других композиторов. Однако после душевной Dukhi Man Mere в фильме Funtoosh (1956), Кишора перестали воспринимать просто как певца. Несмотря на то, что он не получил формального обучения, он ассимилировал джазовые музыкальные ноты в ритмическую последовательность и с того момента, как ритм был установлен, удален из рисунка и скомбинирован с другими нотами и слогами он превращался в новый сорт музыкальной гармонии. И никто не мог сделать это лучше, чем он! В актёрской карьере произошёл коренной поворот, - теперь Кишор был ведущим актёром, игравшим вместе с популярными актрисами того времени. Он пел за самого себя в фильмах, что касается других фильмов, он пел только за Дев Ананда. Кишор достиг пика популярности как актёр после выхода сумасбродной комедии Chalti ka Naam Gaadi (1958), в которой снялись все три Гангули брата и Мадхубала. Кишор и Мадхубала сближались друг с другом шаг за шагом, исполняя шутливые песенки типа Haal Kaisa Hai Janaab Ka и Paanch Rupaiya Barah Anna композитора Бурмана. После того, как брак Кишора и Рума Деви распался, он женился на Мадхубале. Они снялись вместе в фильме Jhumroo (1961), продюсером и режиссёром которого был Кишор. Он также написал музыку к этому фильму. В буйном фильме Half Ticket (1962) с участием обоих актёров Кишор сыграл одну из самых своих лучших ролей. Последовавший вслед за ним Door Gagan ki Chaon Main (1964) подтвердил актёрский талант Кишора, так как показал его талант и в исполнении довольно серьёзных ролей. В 60-х он снова столкнулся с финансовыми проблемами, и вынужден был делать второсорстные фильмы типа Kum Kum. Он исполнил вокальные партии для Дев Ананда в фильмах Guide (1965) and Jewel Thief (1967), однако этим всё и ограничилось. Поворотной точкой стал фильм Aradhana (1969). Несмотря на то, что композитор Бурман использовал его в так называемом втором эшелоне, его песни для Раджеша Кханны Mere Sapnon ki Rani и Kora Kagaz Tha Yeh Man Mera стали настоящими хитами, отодвинув далеко назад второго певца, певшего в этом фильме велущие партии, - Мохд. Рафи. Пришедшему один раз вторым, нет пути назад. Из Кишора и Раджеша Кханны сложилась отличная пара, и в ранние 70-е годы они выпускали один хит за другим. Он побеждал во всех соревнованиях и был бесспорным заэкранным певцом номер один Хинди фильмов, его голос пульсировал с силой и богатством красок. Вместе с ростом его известности росло и количество историй о его оригинальности. Он повесил вывеску снаружи своего дома, на которой было написано «ПРИЮТ ДЛЯ УМАЛИШЁННЫХ». Рассказывали, что он разоваривал с деревьями около своего дома, обращаясь к каждому из них по имени. Его брак с Йогитой Бали продолжался всего месяц. Его четвёртой женой стала Лина Чандаваркар, которая была всего на два года старше его сына Амита! Кишор оставался на вершине славы до конца своей жизни, его смерть наступила от обширного сердечного приступа в 1987 году
Remita: Индийская красотка: Вахида Рехман Спросите меня о чем угодно, кроме момента, когда Гуру Датт впервые заметил меня, - настаивает Вахида Рехман. - Меня спрашивали об этом столько раз, что, мне кажется, уже давно пора записать ответ на пленку и проигрывать каждый раз, когда снова прозвучит этот ответ", - она смотрит раздраженно. Наверное, это одна из самых печальных сторон жизни легенды, о которой поколение за поколением хочет знать, говорю я ей. Никто не может разузнать ничего толком об этой грациозной, красивой актрисе, о ее фильмах... и ее воспоминаниях о легендарных фигурах индийского кинематографа. Таких, как Дэв Ананд. "Я была огромной поклонницей Дэва Ананда и Мадхубалы еще до того, как пришла в кино. И не могла поверить своему счастью, когда в первом же своем фильме на хинди CID (1956) оказалась в паре с Дэвом Анандом. Хоть он уже и был востребованной звездой, он не относился ко мне как к новичку. Собственно, он настаивал на том, что мы равны на съемочной площадке. И знаете, если я называла его Дэв-джи или Дэв-сааб, он не отвечал мне. И поворачивался, только когда я говорила Дэв", - смеется Вахида. И продолжает смеяться, когда вспоминает сцену в CID, которую надо было снимать ночью. "Я легко засыпаю, и однажды, когда Я уже просто не могла держать глаза открытыми в 21.30, взроптала и спросила, почему бы не окончить съемки на следующий день. Дэв терпеливо объяснил мне, что, во-первых, это ночная съемка, а во-вторых, они снимают так поздно, чтобы не было толпы. После того они брызгали мне в лицо воду, чтобы разбудить, а Дэв спросил: `Ты все еще хочешь сниматься в кино?'" Где-то на то же время были назначены съемки в фильме Гуру Датта Pyaasa (1957). Сдвинув брови, Вахида вспоминает: "На съемках и CID, и Pyaasa было много слухов. Один ассистент мог прийти ко мне и сказать, что режиссер мной недоволен, а другой - что все хорошо. На съемках CID в основном все пришли к выводу, что я плохо играю. Так что я была готова к тому, что это мой первый и последний фильм и что придется собрать вещички и отправиться домой. Но на съемках Pyaasa все были очень довольны моей работой. Суть была в том, что если Гуру Датт знал, как обращаться с новенькой актрисой, то Радж Кхосла - нет. Когда я сказала Гуру Датту о реакции, которую видела, он улыбнулся и сказал: `Не волнуйся, у тебя шансы 50/50'. Он никогда не пытался что-то объяснять мне, заставлять понять, что я должна делать. Он просто говорил, что делать, и я подражала ему. Может, он легче приспосабливался ко мне и понимал меня, поскольку я была его находкой. Но у него было безграничное терпение. Он не прекращал снимать один и тот же дубль, пока не был полностью доволен". Снимаясь в Mujhe Jeene Do (1963), она была уже гораздо более популярной актрисой. и Вахида считает свою роль - роль tawaif, которую похитили, одной из лучших. "Она была такой широкой, и я была просто счастлива, что снимаюсь в этом фильме", - говорит она. Ее партнером по фильму был Сунил Датт. во время одного из съемочных графиков, вспоминает Вахида, он привез на натурные съемки свою семью. "Как-то Наргис держала на руках трехлетнего Санджая и разговаривала со мной, когда вдруг заметила, что ее малец на меня непрерывно таращится. `Kya ghoorta hai?' - спросила она его. Но он продолжал молчать, и она поддела его: `А-а, bata kisse shaadi karega?' Не сводя с меня взгляда, Санджай ткнул в меня пальцем и сказал: `Тетя'. Это и до сих пор воспринимается как шутка!" В тот же год на экраны вышел фильм Ek Dil Sau Afsane, где она снялась в паре с Раджем Капуром. Хоть Вахиде и доставило удовольствие работать с ним, она запомнила его как несколько тяжеловатого на съемках человека. "Поскольку он сам был признанным режиссером, он не терпел работать с кем-либо, кто плохо знал свое дело. Он вечно приходил и подсказывал мне, так что однажды я предложила ему обговорить этот вопрос с режиссером. Но он тряхнул головой и сказал, что он здесь как актер. Тогда перестаньте ворчать, ответила я. Но он продолжал... `Я должен это кому-то сказать' - таково было его извинение". "Экскурсовод" - Guide (1965) - один из самых памятных ее фильмов. Но роль далась ей не легко. "Господин Четан (Четан Ананд) хотел, чтобы Рози сыграла Прия Раджванш, - открывает нам она, - а режиссер версии на английском хотел взять на роль Лилу Найду. Но Дэв всегда приберегал эту роль для меня". "Экскурсовод" во многих отношениях был фильмом, от которого захватывает дух, размышляет Вахида. "Фильм так сильно отличался от всех других, снимавшихся в то время. Никаких драк, изнасилований или танцев в духе кабаре. Были просто три характера, которых писатель, Р.K. Нараян, максимально приблизил к жизни.
Remita: Было много сомнений по поводу того, примут ли зрители героиню, которая оставляет мужа, чтобы жить с главным героем. Но поскольку режиссер так хорошо справился с темой, в фильме не было ничего дешевого или вульгарного. И даже сцена ссоры между Кишором Саху (моим мужем по фильму) и Дэвом была снята весьма искусно. Никаких диалогов в стиле jhapad maroing или taang tod doonga. Я была просто потрясена, когда один схватил другого за галстук и просто встряхнул его. Все так и было". Дэв Ананд - актер, с которым она снималась больше всего (в семи фильмах), далее идет Дилип Кумар (шесть фильмов). Dil Diya Dard Liya (1966) был ее первым фильмом с легендой. Фильм провалился, и Вахида вспоминает, что у нее тогда было несколько оговорок относительно него. "Я чувствовала, что что-то в фильме упущено, еще когда только шли съемки. Было много эмоциональных сцен, но ни одна действительно не затрагивала сердце. Похоже, в голове режиссера была путаница. А моей героине не хватало ясности". Но сниматься в "Раме и Шьяме" - Ram Aur Shyam (1967) с господином Дилипом было забавно, говорит она. Сцена, которую она всегда помнит... нет, не одна из самых драматичных. "Это была сцена, в которой господин Дилип должен был слопать полдюжины вареных яиц. По самым разным причинам режиссер все не был доволен, и господину Дилипу пришлось снимать несколько дублей. Господин Дилип делал все это, не жалуясь, но я просто не могла этого принять: это было так ужасно, что я была готова все бросить. Благодаря этому случаю я на всю жизнь возненавидела вареные яйца". Работа с великим актером таила в себе массу проблем, открывает нам Вахида. Его характерный приглушенный диалог означал, что его партнершам надо было быть бдительными, работая с королем трагедии. "Его губы едва двигались, когда он произносил диалог, так что было легко пропустить реплику, - объясняет она. - Так что в эмоциональной сцене, вместо того чтобы пристально смотреть ему в глаза, я внимательно смотрела на его губы. Но даже несмотря на все это, несколько раз он подпихивал меня, чтобы я сказала свои слова. Мне на помощь приходил мастер звука и говорил, что даже он не расслышал, что было сказано. Когда я извинилась перед господином Дилипом, объяснив, что у меня проблемы со слухом, он немедленно сострил: `В таком возрасте?'" Амитабх Баччан - человек, которого Вахида просто обожает. "Мы питаем друг к другу взаимное почтение", - улыбается она. Амитабх был новичком, когда они снимались вместе в "Решме и Шере" - Reshma Aur Shera (1971). Она вспоминает: "В фильме была сцена, в которой я отвешиваю Амитабху пощечину. Его мать, Теджи Баччан, присутствовала на съемках и попросила меня не слишком сильно бить его. Поскольку режиссер потребовал, чтобы это был один сильный удар, я решила, что единственное, что я могу сделать, - это попросить Теджи держаться в тот день подальше от съемочной площадки. И Амитабх получил свою затрещину". Вахида смеется, говоря о еще одном "больном" воспоминании из "Решмы и Шеры"."Все мы жили в палатках и собирались вместе по вечерам после съемок. Как-то Амитабх вытащил свою дхолки (dholki) и запел Mere angne mein, которую написал его отец, Хариваншрадж Баччан. Всем нам понравилось, но он стал петь ее каждый вечер. В конце концов все мы так устали от песни, что попросили его спеть что-нибудь другое. Я была приятно удивлена, когда много лет спустя эта песня прозвучала в Laawaris. И он даже тоже женился на миленькой chhoti (малышке)!"
Remita: Много раздражения ждало ее с Сандживом Кумаром, партнером по индо-иранскому проекту Subha O Shyam (1972). "Он был прекрасным актером, но по-своему неравномерным, - говорит Вахида. - Он вечно опаздывал и никогда не извинялся. Он просто приходил на съемки и спрашивал: `Haanji, что снимаем?' Он никогда не здоровался - просто потому что был переполнен самим собой. Он просто был таким человеком. И очень много пил. Однажды во время съемок в Иране Санджив настоял на том, чтобы ему позволили доставить всех домой. Он вел так безумно, что мы с сестрой были уверены, что даже если и не погибнем, то переломаем кости. Благодарение Богу, этого не случилось". Десять лет спустя артисты вновь встретились в Манали на съемках Namkeen (1982). "Снова Санджив предложил довезти меня из Манали до Чандигарха, потом до Дели, но я вежливо отказалась, ответив: "Вы хотите полетать, я - нет. я не спешу на тот свет". Еще одна звезда, не сумевшая сработаться с ее пунктуальностью, был Дхармендра. "Мне нравится с вами работать, но я не могу, - однажды застенчиво сказал он ей. - Вы приходите вовремя, отлично знаете свои реплики и всегда правы. Мне нужно использовать неклассический язык, чтобы блистать... когда вы рядом, я не могу быть самим собой. У меня язык присыхает к горлу". Несмотря на жалобы Дхарама, они снялись вместе в шести фильмах, включая Khamoshi (1969) и Phagun (1973). Сегодня Вахида работает с партнерами, сыновьями некоторых из своих современников. Как в Om Jai Jagadish (2002), где играет мать Анила Капура, Фардина Кхана и Абхишека Баччана. Как и его отец, Абхишек - не смущающийся почитатель Вахиды. Посмеиваясь, актрисаоткрывает: "Когда его папа появился на съемках Om Jai Jagadish, Абхишек громко заявил, что хочет снять индийскую версию "Лето 42-го" (Summer of '42) со мной. Я дала понять Абхишеку, что между нами для этого слишком большая пропасть, но бедняга Амитабх ghabra gaya!" Что ж, кто может винить в этом Абхишека? - Мира Джоши Filmfare 09'02 Перевод с Английского: Jyoti
Remita: Бинду - обаятельная женщина-вамп. Для рожденной в семье продьюсера Нанубхая Десаи и Джотсна Бинду сценическая карьера началась с фильма режиссера Раджа Кхосла DO RAASTE (1964). Она не только изменила бытовавший в то время образ женщины-вамп, но своей актерской доблестью заработала честь быть перекрещеной в «Мона Дарлинг». Однако, путь Бинду к успеху не был легким. После кончины ее отца на хрупкие плечи 13 -летней девочки, которая была старшей в семье, свалилась обязанность кормить семью. Бинду стойко противостояла вызову судьбы и соглашалась на любые предложения в модельном бизнесе, которые ей только попадались. И только после того, как она вышла замуж за Чампаклала Завери, она получила приглашение на роль в своем первом фильме, которым стал фильм режиссера Раджа Кхосла DO RAASTE. После него она продолжила развивать свою успешную карьеру снявшись в фильме Шакти Саманта Kati Patang, который, добавил в список актрисы еще один успех, и который до сих пор остается в памяти людей шедевром. Бинду была провозглашена женщиной-вамп. Kati Patang был только началом в ее блестящей карьере. За ним последовали Itefaaq (1969) и Imtihaan (1974). Она очаровывала своей игрой: и в качестве обольстительницы в Imtihaan, и в качестве нимфоманки в Hawas, и тешила публику надеждой на большее. Оставляя позади себя хит за хитом, она успешно разбила миф, что замужняя актрисы обычно не становятся секс-символами, и, в особенности, уж никак не в Хинди киноиндустрии. Но секс-символ это не все, чем была Бинду, ее актерский талант проявился в таких фильмах как Abhimaan, 1973, Chaitali и в фильме Хришида Arjun Pundit. Она была исключительно убедительной в роли женщины-калеки в Chaitali, отвратительна в роли жены Ашока Кумара в Arjun Pandit. Сложная беременность, за которой последовал выкидыш, внес затишье в ее карьеру, так как по совету врачей, она должна была прекратить все, что было связано с экранным символом чарующей женщины-вамп - танцами и прочим. Однако она не смогла оставатся долго вне съемочной площадки и вернулась на экран как хараткерная героиня , снявшись в фильмах Hero, Biwi Ho To Aisi and Kishen Kanhaiya, а так же в других подобных фильмах, где она успешно смогла переменить свое амплуа на роль беспощадной свекрови, циничной тети и так далее… Сегодня Бинду создает вспыльчивые образы на экране, такие как ее роль в Shola Aur Shabnam, которая выдвинула на первый план также комическую черту в ее актерской игре. Она развила эту тему своей игры в качестве супер-тетушки в Hum Aapke Hain Koun. По бытующему мнению все то, что было достигнуто Бинду за период ее актерской игры в кино, до сих пор ни кем не было достигнуто после нее. После Бинду ни у кого больше не было столь оглушительного успеха, и никому не удавалось создать такой же выдающийся образ женщины-вамп.
Remita: Хелен - "предметная девушка" Беря во внимание то незаслуженное невнимание, которым отплатила ей индустрия, полное отсутствите интереса к ее сериалу Do Lavzon Ki Kahani, раскритикованному полностью, после выхода Канадского фильм о ней и появления книги, которую она написала, просто удивительно как и почему Хелен была вновь открыта индустрией в качестве «Золотой Девушки». И в те времена, когда она была на пике своей славы танцовщицы - «предметная» девушка, которая нужна была в каждом фильме в качестве предмета, вносящего в фильм элемент некоей пикантности, - она не была столь важной для индустрии, и не стала ею даже после того как Мерчант-Ивори сделал короткий фильм о ней. В том, что она была лучшей танцовщицей в кинематографе Хинди фильмов никогда не было сомнений. Даже когда она была одета в прозрачные тонкие одежды и исполняла наиболее эротические моменты, она не выглядела вульгарной. Достоинство и грация, с которой она танцевала делали ее танцы эротичными, но не более. Юная Хелен и ее семья приехали в Индию беженцами из Бирмы. Она начала свою карьеру в Хинди фильмах в подтанцовках. Под руководством режиссера PN Arora она выросла до уровня ведущей солистки. Она вступила на большую дорогу с филмом Шакти Саманта Howrah Bridge, который стал после выхода большим хитом. Вскоре Хелен превратилась в некий талисман, - люди верили в то, что фильму гарантирован успех, если в нем будет танцевать Хелен. Она попробовала себя в качестве актрисы, снявшись в нескольких второсортных кинофильмах в главных ролях, но вскоре она вернулась к карьере высокооплачиваемой танцовщицы в киноиндустрии первого класса. Пару раз она исполняла роли женщин-вамп в таких фильмах как Teesri Manzil and Pagla Kahin Ka. А некоторые ее танцы и песни, такие как Is duniya mein jeena hai to, Piya tu ab to aaja, O haseena zulfonwali, Baithe ho kya unke paas, Badkamma, Oh meri jaan maine kaha, Mungda main gud ki dali, Aa jaane jaan, и нескончаемая Mehbooba Mehbooba из фильма Sholay стали просто незабываемы. Махеш Бхатт предложил Хелен одну из самых лучших ролей в ее карьере в фильме Lahoo Ke Do Rang , и она доказала, что может играть хорошо, при наличии удачной роли и хорошего режиссера, но именно в этот момент она решила покинуть экран. Она устроила свою жизнь в качестве второй жены автора сценариев для фильмов Салима Кхана, и почти исчезла из виду на годы. Когда ее приемный сын Салман Кхан стал звездой, Хелен вернулась к огням рампы. Она появилась перед камерой вновь в фильмах Санджая Лила Бхансали Кхамоши The Musical и Hum Dil De Chuke Sanam. Она также исполнила зажигательный танец в фильме Адитьи Чопры Mohabattein, который не имел особого успеха. Она с благосклонностью воспринимает восторженные похвалы своих новых поклонников и грациозно принимает награды за достижения своей жизни в кино. И хотя уважение и оценка по достоинству пришли к ней поздно, они вполне заслуженны.
Remita: Дхармендра Он всегда мечтал стать актером. "Актером как Дилип Кумар, мой кумир". Это была притягательность Дилипа Кумара которая привлекла Дхармендру, сына школьного учителя из Пхагвара, штат Пенджаб. Он знал что будет трудно. Он не знал с чего начать, но знал, что нужно ехать в Бомбей, и попробовать осуществить свою мечту. "Сын земли" (он до сих пор любит когда его зовут так) приехал в Бомбей, единственный город, который по его мнению был способен изменить его судьбу. И Бомбей полюбил его, Бомбей изменил его судьбу и сделал его одним из наиболее любимых звезд Индийского кино - позиция которую он сохранил до этих дней - более чем 35 лет. Успех не пришел к нему как сон. Ему пришлось бороться, иногда голодать, путешествовать от одного продюссера к другому, от одной студии к другой. Было трудно, но Дхармендра знал, что не сдастся так просто. Он приехал в Бомбей что бы стать звездой и не собирался отступаться от своей мечты. Его упорность в конце концов увенчалась успехом. Он начал с Dil Bhi Tere Hum Bhi Tere, но постепенно перешел в фильмы побольше, и в очень короткое время установил свою позицию как обаятельный крепкий орешек, имидж, который полюбили зрители. Дхармендра создан для испытаний. Его талант часто не был использован, и он часто не получал необходимой для роста поддержки. Он доказал как хорош он может быть в хорошей роли, но хорошие роли попадались ему не часто, не часто хорошие режиссеры встречались на его пути. Те, которые могли бы откопать горы таланта под горами мускулов и обезоруживающей обаятельностью. Особенность Дхармендры - его прочная позиция. Империи строились и рушились, на его глазах восходили и закатывались звезды, но он остался на своем месте, прочен, как камень. История Дхармендры это история человека, который смог сделать невозможное возможным. (Источник : Screen) Настоящее имя Дхармендра Сингх Деол День рождения 8 декабря 1935 года Жена Хема Малини Дети 4 детей от первого брака и 2 от второго. Трое из его детей снимаются в кино. Адрес Plot No. 22, 11th Road, JVPD Scheme, Juhu, Bombay 400049 В данное время Занимается созданием фильмов Известен как Garam Dharam
Remita: Дхармендра Двадцать четыре года назад мачо индийского кино был одним из простых фармеров, который любил строить воздушные замки. До тех пор, пока он не принял участие в конкурсе талантов и не стал знаменитым актером. Дхармендра, «пенджабский тигр», как его называют, раскрывает секреты... «Начал я очень скромно. У меня была работа в Пенджабе, но я был амбициозным мечтателем. Пока отец звал меня собирать сено, я поглядывал на картинки с изображением моих любимцев – Мины Кумари, Дэва Ананда, Раджа Капура, Сураи. Я их обожал. Я был фанатом кино и мечтал увидеть звезд вживую. Но учитывая кем я был, это была несбыточная мечта. Я был уверен, что киноактеры не простые люди, а особые. Я молил бога о шансе увидеть их хотя бы раз. Потом я довольно неожиданно ответил на предложение принять участие в конкурсе талантов в Бомбее. Я не сказал своим родителям, о том, что подал заявление на участие в этом конкурсе, но конечно же доверил это своей жене, Пракаш. Она поддержала меня в этом. Она никогда не сдерживала меня в моих начинаниях, но отец, я был уверен, рассердился бы. В Бомбее я получил свой первый шок. Безразличные люди, цементные дома, ни капли зелени. Меня будто бросили в реку не научив плавать. Меня определили в пятизвездочный отель, и я просто не могу выразить, как неудобно я себя там чувствовал. Я вышел из простой семьи, и искусственность всего вокруг приводила меня в ужас. Я терпеть не мог есть манго ножом и вилкой – для человека, который привык есть манго прямо с дерева, это было невыносимо. Так что я обычно заказывал еду прямо в номер, и ел ее так, как мне вздумается. До сих пор я ненавижу есть культурно. Еда предназначена для того, что бы ею наслаждаться, а не ковыряться в ней вилочкой и ножичком. Дома у нас конечно есть все приборы, но никто ими не пользуется. Мы наполняем свои тарелки и садимся где нам удобно. В нашем доме нет никаких ритуалов связанных с принятием пищи. Я относился очень серьезно к своей мечте. Я был самым старшим в семье, и мне надо было позаботиться о домашних, к тому же у меня уже была своя семья. Победа в конкурсе была только первой ступенью. Я очень благодарен двум людям – Арджуну Нингорани и Л.П.Рао. Они звонили продюссерам, устраивали встречи, слушали мои мечты. Если у них было 10 рупий, они отдавали мне половину. Арджун по всем меркам мой старший брат – вот как мы близки. Я был очень застенчивым парнем. Я и сейчас такой, если нахожусь среди высокопоставленных людей. Я не могу вести светских бесед, не понимаю городского панибратства, даже являясь жителем Бомбея в течение стольких лет. Гулшан Ювинг была первой женщиной с которой я обменялся рукопожатием, я помню это даже сейчас. Я относился к своей карьере как к любимой женщине, и не мог понять как некоторые могли быть так завистливы и мстительны из-за какой-то роли. Меня обижали множество раз. Продюссеры смеялись надо мной, над моим телосложением. Они говорили, что я буду хорошо смотреться дома на футбольном поле, но не на экране. И моя спортивная фигура, которая была преимуществом на конкурсе, стала недостатком. Но не надолго. К счастью, Bandini с Нутан начал мою карьеру. Потом пришли Dil Bhi Tera Hum Bhi Tere и Shola Aur Shabnam, за ними Devar и Anupama, но настоящий успех пришел ко мне только после Phool Aur Patthar, после этого все пошло как по маслу. Я утвердился в имидже сурового влюбленного. Я никогда не был жадным к материальным благам. Мне было достаточно того, что я купил машину, дом, и смог привезти свою семью в этот город. Но что касается работы, я далек от удовлетворения. Для актера – нет границ совершенству. Сегодня мы имеем умную интеллегентную публику, которую нельзя провести показывая всякую ерунду и выдавая это за развлечение. Я снимался во всевозможных ролях, но если честно, предпочитаю комедию. Я не приму ничего другого как только самое лучшее для своих сыновей. Я мечтал, что бы они работали в кино, и когда я узнал, что они тоже этого хотят, я приложил все усилия что бы помочь им. Betaab был моим подарком Санни. Но несмотря на то, что он стал хитом, Санни почему то не смог удержаться. Его окружали конкуренты, и так же как и я, Санни не способен на манипуляции. Ghayal был возрождением моей веры в талант Санни. Сценарий был хорошим, режиссер был талантлив, и Санни замечателен. Мой старший сын научился летать, и попомните мои слова – он взлетит высоко. Я знаю, что люди болтают, что я вмешиваюсь в карьеру сыновей. Но я поступаю так только в их интересах. Им повезло больше чем мне. Мой отец был в Пенджабе, и я был здесь совершенно один. У Санни же был я, а у Бобби есть и я и старший брат в индустрии. Первый фильм Бобби почти готов и выйдет в апреле 1995 года. После того, как у Бобби вырастут крылья, я возможно уйду на покой. Я закончу 3-4 фильма, которые снимаются, и буду жить спокойной жизнью на ферме в Кхандала.
Remita: Я в общем-то сын земли и хочу оставаться поближе к природе. Я хочу выращивать овощи и фрукты на ферме, развести птицу. Достаточно этих закулисных интриг, сплетен и фильмов. В моем сердце было много любви и я делился ею. Я никогда не строил козни. Журналисты спрашивают меня, человека в годах такие вещи, что я даже сейчас не знаю как на них ответить. Дважды я побил журналистов, потому что они переходили все границы. В остальном, я жил по правилам, и поверьте мне, это было нелегко. Я смог выстоять такую великую конкуренцию как Радж Капур, Раджендра Кумар, Раджеш Кханна, Дэв Анан и Дилип Кумар, и в конце концов Амитабх Баччан. Они все замечательные люди, и все они близки моему сердцу. Если я добрался до этого мемента, это только благодаря тому, что моя жизнь была чиста от манипуляций и интриг. Я могу спокойно смотреть людям в глаза. Я хочу признаться – я перепутал свою карьеру со своей любимой, и относился к ней с великой заботой. Если бы я был настоящим профессионалам, возможно я не был бы так уязвлен, как это случалось несколько раз. Кроме того, у меня была проблема с выпивкой, и я не понимал, как пагубно это может отразиться на моей карьере. Я не был переборчив и снимался в слишком большом количестве фильмов, я не был достаточно сконцентрирован. Я снимался по три смены в день, и не думал о своем здоровье. Так что я доволен тем, что мои сыновья ведут себя как профессионалы, и при этом остаются хорошими людьми. Я хочу, что бы мое прошлое стало уроком для Санни и Бобби. Что бы они научились учавствовать в гонке, но в то же время не быть частью ее. Я доволен тем, что моя семья ограждена от любопытных глаз. Мы, Деолы предпочитаем держать свои жизни при себе, и не распространяться о своих женщинах. Если кто-то другой говорит о нас, это их проблемы. Если Пуджа Бхатт, или кто еще что-то говорил, то я об этом не знаю. Пусть она придет и скажет мне это в лицо, тогда поглядим. Я никогу не позволю проверять себя на прочность. Моя совесть чиста. Что касается Санни и Бобби и их женщин, так это их личное дело. Они молоды, пусть наслаждаются романами. Я смотрю на свое прошлое с некоторой ностальгией. В будущее же – с надеждой, и эта надежда – отцовская гордость. Мои два сына. Один из них уже вознесся в высоту, второй только собирается взлететь. В своей жизни я больше давал, чем брал. Всем кого я любил, и всем, кто любил меня я дал полную откровенность. И я буду продолжать это пока жив. Разве не это первое правило любви? Отдавать, отдавать и отдавать...»
Remita: Шаши Капур Когда он начал работать в кино, он был известен просто как красавец, младший сын Притхвираджа Капура, и младший брат Раджа Капура. Ему понадобилось некоторое время, что бы показать, что он Шаши Капур, актер "которого не принимали всерьез только потому, что я был одним из Капуров". Первые несколько фильмов Шаши действительно не приняли всерьез. Было похоже, что у этого Капура нет будущего. Но его жена Дженнифер настаивала, что бы он продолжал работать, и он работал, до тех пор, пока ему не попался фильм "Jab Jab Phool Khile". Фильм имел огромный успех, и с тех пор Шаши было не остановить. Были времена, когда Шаши снимался в семи фильмах в течение одного дня. Он переезжал со студии на студию. Было время, когда у него не было времени ни на что. Было время, когда у него на уме была работа, и только работа. Он бежал, бежал не разбирая дороги, как сбившееся с пути такси. Все что его интересовало - были деньги льющиеся рекой. Но это время продолжалось не долго. Сумасшедший ритм отразился на Шаши. Он больше не мог работать в таком темпе. Это также отразилось на его здоровье. Он начал продюссировать фильмы, и выпустил такие как Kaliyug, Vijeta, 36 Chowringhee Lane, Jonoon и Utsav. Его называли "спаситель движения новой волны". Позже он понял, что роль спасителя разрушила его финансовое положение. Шаши снял русско- индийский фильм Ajooba, в котором являлся продюссером и режиссером, с участием Амитабха Баччана и Димпл, но фильм к сожалению не удался. Сегодня Шаши мечтает о великих делах, как он мечтал когда-то вместе со своей женой Дженнифер. (источник - Screen) Настоящее имя Балбир Радж Капур День рождения 18 марта 1938 года Жена Дженнифер Кендалл (умерла) Дети Два сына - Кунал и Каран, дочь Санджана Адрес 112, Atlas Apartments Jagmohandas Mehta Road Mumbai 400 006
Remita: Шаши Капур С ямочками на щеках и искроми в глазах – любимец публики прошлых лет, Шаши Капур сегодня является крепким орешком, который живет по своему разумению и правилам. В этом разговоре он вспоминает свои отношения с миром кино. Он всегда был отличный от других Капур, как бы оторванный от своего клана. Касалось ли это его английской жены, его простого образа жизни, профессионализма, его шарма, его не-звездного поведения, Шаши Капур будто был вылеплен из совершенно другого теста. В эти дни – минус его жена и плюс тонны лишнего веса, этот бывший экранный сердцеед 60-х и 70-х, похоже все тот же, кроме того, что он видел больше, делал больше, и прошел сквозь огонь и воду. В этом разговоре, 52-х летний актер рассказывает обо всем. Почему кино? «Причина была простая – выживание. Я женился в 1958 году. В 1959 родился Кунал, и мы с Дженнифер зарабатывали около 400 рупий на двоих, это было ужасно! У меня даже не было денег, что бы купить жене книгу. Мой отец болел. Его театры медленно закрывались. Большинство его людей, включая Раджа и Шамми ушли, выбрав экран. Я никогда не хотел уходить, никогда не хотел работать в кино. Я страстно любил театр, но у меня не было выбора. Так что, я как говориться, продался». Ранние дни. «Это возможно шокирует многих, но несмотря на то, что я был сыном Притхвираджа Капура, и братом Шамми и Раджа, мне пришлось перенести многое. Я принадлежал к кучке, в которой уже были Манодж, Дхармендра, Фероз, и Джой. Джой был первым, кто стал звездой из нас. В один прекрасный день, он просто вознесся. Бывали времена, когда я, Манодж и Дхарам сидели на одной скамеечке перед дверью продюссера ожидая отбора на одну и ту же роль. Все мы знали, что только один из нас получит ее. Везло чаще всего Маноджу. Я помню, что Дхарам выходил из себя из-за этого. Да, жизнь была не легкой, мой друг. Но мне повезло начать с неизвестными, но очень талантливыми режиссерами. Бимал Рой, Ахтар Мирза, Кришен Чопра, Б.Р. Чопра... мне хотелось бы выразить мою глубокую признательность Кришен-саабу. Он научил меня азам кино, и помог мне в первое время. Он по настоящему любил своих актеров и работников. Он был Шьям Бенегал своего времени. Провал. «Все мои ранние фильмы проваливались ужасно. Ценителям они нравились, но публика отметала их сходу. Char Diwari, Dharamputra, Prem Patra – все они разлетелись на куски. К счастью Mehendi Lage Mere Haat оказался успешным и позволил мне вздохнуть свободно. Я думаю продюссер купил себе машин и собрал 15 тысяч рупий на этом фильме. В те времена, если мы с Дженнифер зарабатывали две тысячи в месяц, мы считали себя миллионерами. Медленно, дела пошли лучше, но очень очень медленно. Но это история всей моей жизни, не считая фиолетового периода моей жизни, когда я подписывал фильмы направо и налево.» Героини. «В фильме Бимала Prem Patra я был спарован с Садханой. Она была сногсшибательно красива. Настоящая звезда после Мадхубалы. Потом появилась Мумтаз, после Димпл и Рекха. Сегодня мы видим Шридеви и Мадхури. Все они хороши, но старого волшебства уже нет. Может быть это связано с большим вниманием от прессы, и множеством фильмав. Некая граница разделяющая звезду от народа была стерта. Фантазия, непредсказуемость пропали. Волшебство было заменено помпой. Грустно, но что поделаешь..?» Став продюссером. «Несмотря на то, что я продался коммерческому кино, так называемому, масала, мое сердце всегда будет принадлежать серьезным фильмам. Вот почему мне, театральному актеру, потребовалось такое долгое время что бы привыкнуть к киношной игре. Как только мне удалось овладеть им, я не останавливался, но всегда знал, что это вполне бессмыссленное занятие. Предел наступил в один день, где-то в середине семидесятых (когда я был поистине на гребне успеха). Я внезапно понял, что ни один из моих фильмов не будет помнится моими внуками. Мой бешенный темп работы снискал мне прозвище «такси», и я сказал себе – «Достаточно!». Я по крайней мере попытаюсь сделать что-то для себя. В те времена паралельное кино только развивалось, и я видел несколько фильмов, мне особенно понравился Ankur. Я решил встретится с режиссером, Шьямом Бенегалом, и предложить ему сделать фильм для меня. Он отнесся к предложению с энтузиазмом. Так родился Junoon. И за ним последовали - Kalyug, Vijeta, 36 Chowringhee Lane и Utsav.
Remita: Почему они не имели успеха. Это случилось потому наверное, что у меня не было опыта продюссирования. Я не обвиняю никого кроме себя. Я утвердил сценарии не смотря на их слабость. Мой излишний энтузиазм привел к превышению бюджета. Если бы не это, возможно мы хотя бы вернули свои деньги. Я так же наделал глупостей в в рекламировании этих фильмов. Моя вина. Но с другой стороны, если бы мои режиссеры были немного поэкономней, возможно мы избежали бы провалов. Наверное они думали, раз они имеют дело со «звездой-продюссером» они должны сделать что-то экстраординароное, уникальное.. так что они прилагали все усилия. Проблема в том, что никто из них не продюссировал фильма в своей жизни – ни Шьям, ни Говинд, ни Апарна, ни Гиниш – всем были не знакомы эит проблемы. Но в конечном итоге, я ни о чем не жалею. Я поистине получал удовольствие создавая эти фильмы. Я попытался что то сделать. Ну не получилось у меня – но в процессе я получил привилегию работать в группе, создавать нечто – кино, которое выражало артистизм. Также я работал с некоторыми лучшими режиссерами страны, это было замечательно...» Об игре и наградах. «Я всегда пытался делать разные роли, несмотря на то, что продюссеры и публика требовали от меня одного и того же имиджа «мистера Красавчика». Я никогда не считался себя красавцем, но всегда верил, что являюсь профессиональным актером. Мне редко везло с хорошими ролями, хотя такие фильмы как Basera, Jab Jab Phool Khile, Kabhi Kabhi, Kalyug принесли некоторое профессиональное удовлетворение. Ирония состоит в том, что Kalyug не принес мне никаких наград, так как и 36 Chowringhee Lane не принес ничего Дженнифер. И вдруг я получаю национальную премию за лучшую мужскую роль в New Delhi Times, фильм, на роль в котором я даже не был первым претендентом. Это во многом связано с тем, что я никогда не принадлежал к какой то группе в индустрии. Я не носил цветов жене продюссера, или собирал вещи героини, и подносил ее сумки до машины. Я всегда уделял больше времени своей собственной семье. После работы я всегда был дома, с детьми, и конечно мне приходилось платить за это!» Сегодняшенее кино. «Они делают ужасные фильмы. И получают то, что заслуживают. Точка. Видите ли, Мехмубы Кханы, Бимылы Рои, Гуру Датты и Раджи Капуры делали фильмы которые были артистичны и популярны. Люди смотрели их, ценили их, и те фильмы шли на экранах. Сегодня этот странный синдром «преподносить народу» овладел индустрией. Хороший фильм всегда будет хорошим фильмом. Но наряду с этим появилось множество продюссеров, которые не понимают что они делают. Они забывают, что фильмы делаются для людей, а не для архивов или фестивалей. Когда я смотрю их фильмы, я удивляюсь, специально ли они выпускают фильмы, которые никто никогда не будет смотреть.»
Remita:
Remita: Очень интересная статья о фильме, ставшим Легендой. И о людях, которые её создали... "SHOLAY" В советском прокате шел под названием "Месть и закон", сильно урезанным. В оригинальнй версии - 204 минуты. 1975 г. Продюсер: Г. П. Сиппи. Режиссер: Рамеш Сиппи. Главные роли: Дхармендра, Санджив Кумар, Хема Малини, Амитабх Баччан, Джая Бхадури, Амджад Кхан Актерский состав: Сатьян Каппу, А. К. Хангал, Ифтекар, Лила Мисра, Макмохан, Сачин, Асрани, Кешто Мукерджи, Хелен, Гита, Джайрадж, Джагдип, Ом Шивпури, Шарад Кумар. Сценарий: Салим - Джавед Оператор: Дварча Дивеча. Музыка: Р. Д. Бурман. Лирика: Ананд Бакши. Певцы: Лата Мангешкар, Кишор Кумар, Манна Дей и Р. Д. Бурман. Если вы произнесете это название - "Sholay", то вас сразу же атакуют залпом цитат: 'Arre O Samba... Kitne Aadmi The?... Sarkar Maine Aapka Namak Khaya Hai... Ab goli Kha...Hum Angrezon Ke Zamane Ke jailor Hain.. Yeh Haath Mujhe Dede Thakur... Chal Basanti, aaj Teri Basanti Ki Izzat Ka Sawal Hai.. Список бесконечен. Сегодня нет такого фильма, диалоги из которого с таким удовольствием бы цитировала публика. В этом его сила. Sholay - самый известный в мире индийский фильм, принесший рекордное количество прибыли и до сих пор лучше всех продающийся. Его трудно отнести к какому-либо жанру. Это и драма, и экшн, и музыкальный фильм и эпическая сага. Некоторые критики говорили, что это очень "горячее" смешение западного вестерна и типично индийского фильма с яркими героями. Но кто и как классифицирует этот фильм, нас не интересует. Sholay - легенда, фильм, повлиявший на целое поколение зрителей, фильм, до сих пор остающийся эталоном. Фильм, который знают и любят во всем мире. Есть только две точки отсчета в индийском коммерческом кинематографе - до Sholay - и после. Если вы видели Sholay и он вам интересен - читайте дальше. Тем же, кто знает индийское кино только по последним годам - советуем посмотреть. И получить море удовольствия от этой легенды. Сюжет: отставной полицейский Тхакур Балдев Сингх (Санджив Кумар) нанимает двух мошенников Джая и Виру (Амитабх Баччан и Дхармендра), чтобы те захватили опасного бандита Габбара (дебют в кино Амджада Кхана). Джай и Виру отважны, отличные стрелки и готовы взяться за опасную работу. Работа действительно опасная - Габбар безжалостно расправился с семьей Тхакура из-за того, что тот когда-то посмел его арестовать. Сцена резни вошла в летопись как самое страшное кровопролитие в индийском кино в то время. Спаслась только молодая невестка, Радха, которая была в то время в храме. Узнав страшное известие, Тхакур в сильном гневе помчался к Габбару безоружным. За что и поплатился - Габбар отрубает ему руки... Романтическая линия представлена Виру, влюбившемся в болтушку-извозчицу Басанти (Хема Малини), в то время как более серьезный Джай тянется к молодой и одинокой Радхе. Когда Габбар похищает Басанти, Виру бросается на помощь. Смертельно раненный Джай притворяется, что раны несерьезны, и посылает Виру назад в деревню с Басанти. Он героически взрывает мост, убивает много бандитов и погибает сам. А Тхакур расправляется с помощью Виру с Габбаром...
Remita: Sholay использовал несколько интересных новшеств. Захватывающие панорамные съемки погонь среди скалистых гор и бесплодных пейзажей, часто под угрожающей тенью облаков. Он также был первым фильмом, снятым на 70-миллиметровый формат со стереофоническим звуком. Sholay стал революционным фильмом, который вдохновил многих кинематографистов, чтобы продолжить его тенденцию образного кино. Сегодня Sholay остается культовым фильмом по любому стандарту. Многие пытались повторить сюжетные находки, но оригинал будет всегда оставаться свежим в умах всех любителей кино. Сомнительно, будет ли какой-либо фильм когда-нибудь превосходить величину 'Sholay'? Возможно в колличестве потраченных или заработанных денег. Но в законченности? В сценарии? В совершенстве единства сценария и его кинематографического воплощения? Конечно, никто не мог представить степень успеха Sholay. Фильм изменяет жизни, преобразовывает карьеры даже спустя двадцать пять лет после выпуска. Это не просто фильм, это окончательная классика; это миф. Это часть наследия индусов. Его привлекательность преодолевает географические, языковые, идеологические и классовые различия. Рекламный агент в Бомбее будет говорить с таким же энтузиазмом и красноречием про Sholay как и рикша в Хайдарабаде. И преданность фильму часто фанатическая. Sholay-знатоки говорят небрежно про просмотр фильма пятьдесят, шестьдесят, даже семьдесят раз. Цитируют диалоги с любого места. Они могут назвать даже имя поставщика оружия Габбара (Хира), который появляется на экране всего на 30 секунд. Знатоки назовут вам и имя отца Габбара, который всего лишь упомянут на суде. Болливуд знает истории, как домохозяйка в Джайпуре убедила своего мужа переменить имя на Виру, чтобы тот носил имя ее любимого героя. Как спекулянт билетами Пракаш Бхаи продавал билеты на этот фильм по 150 рупий полгода и в конечном итоге купил на заработанные деньги маленький дом, который он украсил Sholay-эмблемами. Как представитель иммиграционных властей в Нью-Йорке радостно приветствовал актера Макмохана только потому, что он видел Sholay и узнал Самбу - "человека на скале с оружием". В Патне есть рикша по имени Дханно (пони Басанти в фильме), а в барах продаются крепкие спиртные напитки с названием "Габбар". Диалоги из Sholay теперь стали разговорным языком, которым нация говорит с собой. Единственные фразы, даже вырванные из контекста, могут сообщать целый диапазон значений и эмоций. Ничто в индийской поп-культуре не сравнится с этим волшебством. Критики могут доказывать, что "Mother India" или "Mughal-e-Azam" были лучше, или указывать, что в 1994 году ''Hum Aapke Hain Kaun" побил рекорд сборов фильма Sholay. Но ни один из этих фильмов не может конкурировать Sholay в масштабе и долговечности его успеха. Sholay - фактически учебник индийского кинопроизводства. Фильм поначалу был основан на рассказе, скажем прямо, не первого сорта, плюс большой бюджет. И показал кинопромышленности, как такая формула может рождать классику. Sholay преобразовал обычный экшн в высокое искусство. К тому же Sholay установил стандарты технического производства. Другие фильмы семидесятых кажутся затертыми и неяркими, но Sholay - шедевр ремесла. Так в чем же все-таки его привлекательность для обычного зрителя? Опаляющий скалистый пейзаж, погоня на лошадях; четкая структура и ритм истории, изумительная химия между актерами; превосходный сценарий; незабываемые диалоги и прекрасный экшн. Фильм умело смешивает традиционные и современные элементы. Паровые двигатели, лошади, оружие и джинсовая ткань дают фильму нестареющее качество, чувство нескольких столетий, существующих рядом с друг другом.
Remita: Продюсер Г.П Сиппи и режиссер Рамеш Сиппи мечтали о многом, и у них была храбрость следовать своим инстинктам. Деньги, рынок - все эти коммерческие соображения стали, в конце концов, вторичными. Главный повод - они должны сделать мега-кинофильм, подобного которому никогда не снимался в Индии. Раманагарм находится в часе езды от Бангалора и имеет различную топографию. Черная дуга валунов размером с многоэтажные дома. Маленькие холмы в травянистом ландшафте. Это строгое, но текстурное полотно. Рамеш Сиппи любил такие фоны. Раманагарм был обширная пустота, незаполненный холст, ожидающий, чтобы быть вылепленным в фантазию. Команда почти в сотню людей работала много часов, чтобы построить макет деревни. Режиссер прилетел с оператором Дварк Дивечой. Дивеча окинул пейзаж взглядом орла и подтвердил решение Рамеша. А угодить Дивече было нелегко. Он был раздражительный старый скряга. Он мог быть чрезвычайно труден в общении, но если вам нужны были лучшие люди для вашего фильма, вы должны были смириться. Репутация Дивечи была жестокая. Сторонник точности, он увольнял помощников, даже если они опаздывали всего на минуту. Если он приезжал на сьемку слишком рано, то ждал в машине или прогуливался, и приходил на сьемку минута в минуту. Даже высшие звезды редко избегали гнева Дивечы - но больше всего на съемках доставалось от него Хеме Малини. "'Hema, itna kyun hilti hai?" (Хема, ну что ты мельтешишь?) Но после сьемок Дивеча становился нежным и чувствительным человеком... Sholay постепенно превращался из замысла на бумаге в настоящее производство. Сиппи требовал делать его самым большим и лучшим приключенческим фильмом, и не пошел бы ни на какие компромиссы. Он чувствовал, что традиционный 35-миллиметровый формат не сможет вместить все его видение. Он стремился к эпическому великолепию. Так что было решено: Sholay должен стать первым в Индии 70mm фильмом со стереофоническим звуком. 70mm формат передал бы большую панораму. Но тут возникли трудности: нужна была огромная камера, которая позволила бы снимать требуемый формат. Купить камеру за границей было слишком дорогим удовольствием. Выход был только один: снимать на 35mm и затем сделать 70mm на специальной студии в Лондоне. Но 70mm-фильм также требовал больших экранов, и большинство театров в Индии не были ими оборудованы. Сиппи решил снимать на два комплекта негативов, один - для 70mm печати, и другой - на обычные 35mm. Практически же это означало, что каждая сцена должна быть снята дважды. ..Амджад Кхан заполнил дверной проем. Он не был особенно большим человеком, но его громыхающая походка, грубоватое лицо и вьющиеся волосы создавали образ грозной силы. "У него было интересное лицо, - говорит Рамеш. - Я чувствовал, что он может подойти". После того, как предполагаемый сначала Денни Денгзонпа на роль Габбара был вынужден внезапно уехать, в сьемочной группе началась легкая паника. Ведь Gabbar Singh не был обычным характером. Это была основная роль. Актер должен был иметь и талант, и обаяние, чтобы противостоять целой галактике звезд. Плохо подобранный актер мог уничтожить фильм.
Remita: Амджад был сыном артиста Джейанта (он тоже играл в фильме). Рекомендации от кинодеятелей не были внушительны. Но в театре Амджад имел сильную репутацию. Амджад хорошо показал себя на пробах и был утвержден. В день, когда он получил эту работу - 20 сентября 1973 - у Амджада родился сын. Актер выехал в аэропорт. Самолет не смог сесть в Бангалоре из-за поломки. После вынужденной посадки обратно в Бомбее через несколько часов технические неполадки были исправлены и самолет был готов к взлету. Не многие пассажиры рискнули опять лететь этим рейсом - всего четыре или пять человек. Среди них был и Амджад. Он не думал о своей жене и новорожденном сыне. Его единственной мыслью было: если произойдет авиакатастрофа, Дэнни получит роль Габбара.... Сначала получалось не очень хорошо - неверные интонации, Амджад никак не мог войти в образ. К тому же, он был единственным новичком в море суперзвезд. И потихоньку пошли разговоры, что, возможно, Рамеш сделал ошибку. Дело дошло до октрытых конфликтов между сценаристами и режиссером. Но Рамеш упорно настаивал на кандидатуре Амджада. По распоряжению режиссера на съемках Амджад стал жить в облике своего героя, и оставался в сценическом гриме даже когда не участвовал в сценах. По графику 'Sholay' должен был сниматься по 15 дней в месяц с октября 1973 по май 1974. Работа двигалась, но крайне медленно. 70-миллиметровый формат требовал съемок каждой сцены дважды, и после семи месяцев работы снята была едва ли треть фильма. 'Sholay' был запланирован как шестимесячный проект. Никто не мог вообразить, что в конечном счете потребуется настолько много времени, что Макмохан, играя Самбу, одну из самых маленьких ролей в фильме, путешествовал двадцать семь раз из Бомбея в Бангалор. Иногда за 10 дней удавалось снять всего одну сцену. А иногда - и вовсе ничего... Рамеш не переживал из-за этого. У него было великое видение 'Sholay' и он не собирался позволять задержкам вынуждать его делать компромиссы. Съемки резни, когда Габбар убивает всю семью Тхакура - снималась целых двадцать три дня вместо трех по графику. Это была сложная сцена с несколькими частями: сначала рассказывалось немного о семье, затем появление Габбара, перестрелка, и затем прибытие Тхакура. Половина сцены была уже снята, как вдруг изменилась погода и стало пасмурно. Два дня съемочная группа ждала солнца. И тогда Рамеш понял, что тучи были сигналом: пасмурная погода была совершенна для этой сцены. Это подчеркнуло трагедию и усилило ее смысл. Это также логически вело к сцене, где ветер гонит сухие листья по саванам убитых... Рамеш посоветовался с Дивечей. "Это будет не хорошо, - сказал Дивеча, - Это будет очень хорошо. Но что мы будем делать, если завтра появится солнце?" Рамеш хотел использовать этот шанс. "Будем снимать, - ответил он. Они снимали неистово в течение следующих двух дней. И затем вышло солнце... После недели работы у группы было две версии одной сцены: одна при ярком солнце и другая - при пасмурном освещении. Но Рамеш уже сделал свой выбор - только облака. Им оставалось только молить богов, чтобы погода изменилась. Были дни, когда они снимали всего один эпизод, а были такие дни, когда они просто смотрели на небеса. Съемка остановилась. Чтобы ускорить процесс, Дивеча потребовал сделать тент, чтобы закрыть свет. Тент должен был быть больше чем двухэтажный дом. Помощники скупили всю белую ткань в округе и сделали огромный тент. Съемка была возобновлена, но в некоторых эпизодах эффект, созданный экраном, не был достаточно хорош. Боги были должны вмешаться и возвращать облака...
Remita: Очень много времени отняла съемка эпизодов, когда Радха гасит лампы на ночь, в то время как Джай играет на губной гармошке и наблюдает за ней. Эти сцены устанавливают постепенный, бессловесный контакт между вдовой и вором - симпатия и восхищение, медленно превращающееся в любовь. Завоевание правильного настроения было критическим. Это были две сцены, около минуты каждая в заключительном варианте фильма, а потребовалось целых двадцать дней, чтобы снять их. Рамеш и Дивеча решили снимать сцены в "волшебный час" (термин в кино, означающий время между закатом и ночью). Свет той осенью в течение "волшебного часа" сказочен в своем теплом золотом оттенке. По существу, группа имела всего несколько минут, чтобы успеть снять необходимое. Приготовления к съемке начинались после завтрака. Свет и камеры устанавливались задолго до назначенного времени. Целых пять вечеров они репетировали сцену и движение камеры. Во время начинающегося заката на площадке творилось страшная суета. Неизменно случалась некоторая путаница. Или солнце начнет заходить раньше ожидаемого, или осветитель делал ошибки, или движение камеры было неверным. Однажды Джая Бхадури потеряла терпение: "Рамеш, никто не заметит склеек. Нам не обязательно снимать всю сцену за один раз". Ответ всегда был: "Нет, нет, снимем еще разок". Рамеш все-таки добился, чего хотел. И эти съемки затем шутя называли: Lady-of-the-lamps (Леди ламп). Песни были столь же трудны в съемках. Они требовали несколько дней по графику, специальных устройств камеры, tanga и даже поезд, в них участвовали сотни танцоров. Как обычно, Рамеш и не думал облегчать жизнь своей группе. "Yeh Dosti" снималась двадцать один день. Песня показывает дружбу Виру и Джая. Их легкий дух товарищества - основа фильма. Было решено, что мотоцикл с коляской станет изобразительным решением. Но снимать всю песню со статичной камеры было слишком неинтересно. Так что они построили специальные рельсы, которые позволили команде использовать различные виды движений камеры. Divecha мог начинать съемку на напряженном крупном плане одного характера, отступать, панорамировать на второго героя и затем поворачивать почти 180 градусов. Такие съемки заставили бы зрителей чувствовать, что они путешествуют с Виру и Джаем. Но выполнить съемки было нелегко. Надо было скоординировать все элементы: отражатели, свет, микрофоны. Были частые механические ошибки: то трос для буксировки оторвется, то мотоцикл перегреется. Но это никак не останавливало Рамеша и балетмейстера П.Л. Райа от планирования даже более запутанных вариантов. Они решили, что "Yeh Dosti" должна заканчиваться тем, что мотоцикл разъединяется с коляской, которая немного проезжает самостоятельно, а затем соединяется опять с мотоциклом. Это был интересный трюк. Если только они могли бы заставить это работать! Коляска должна была быть оттащена от мотоцикла без того, чтобы натяжение было очевидным. И затем следовала самая тяжелая часть: воссоединие. Они долго репетировали сцену с Амитабхом, который должен был управлять мотоциклом. Все зависело от его способности выбрать точный момент, потому что он был на мотоцикле, в то время как камера была на установленной вагонетке. Амитабх должен был начинать движение в правильный момент, и ускорять или замедлять движение согласно камере. Удивительно, но актер сумел выполнить трюк с одного раза. Это было чудо. Вся площадка взорвалась аплодисментами и даже обычно сдержанный Рамеш вскочил из-за камеры и обнимал Амитабха.
Remita: В кульминационном моменте сцены с пленением Басанти Габбар держит руку Басанти и угрожает ей. К тому времени Амджад уже вжился в роль. Неприятности ранних съемок были забыты, и он носил личину Габбара как вторую кожу. Захваченный накалом эмоций съемок, Амджад держал руку Хемы сильнее, чем надо. Но сцена была снята. К вечеру у Хемы воспалилась рука и проявились синяки. За обедом Дхармендра устроил страшную ссору Амджаду. Дхармендра, или paaji, как все его называли, был влюблен в Хему. Хема - дама серьезная и не принимала ухаживаний Дхарама. Но он нашел выход. Когда он и Хема снимались в романтических сценах, он платил техработникам, чтобы они делали ошибки, так что он мог обнимать ее снова и снова. Дхармендра и технические работники разработали целый язык жестов: когда он дотрагивался до уха, персонал делал ошибку - беспорядок при движении камеры или вдруг падал отражатель. Но когда он касался носа, они снимали все правильно. Плата была в 100 рупий за ошибку. В хороший день персонал возвращался со съемок, разбогатев на 2 тысячи рупий! Как говорит Хема: "Была такая прекрасная атмосфера, что каждый был влюбленным ... даже старый оператор". Очень трудной частью был окончательный монтаж. Перед Мадхав Рао Shinde (монтажером фильма) стояла гигантская задача. Сценарий Салима-Джаведа был блестящий, но фильм был бы слишком долгим. Рамеш снял почти 300,000 футов пленки. В окончательный вариант должно было вместиться всего 20,000. Наконец "Sholay" был готов в июле 1975. Два с половиной года труда. Смотря готовый материал, Рамеш думал, что самая самая трудная часть позади. Он не знал, что сражение только начиналось... Габбар умирает в 'Sholay". Или по крайней мере, такой конец в оригинале 'Sholay', который снял Рамеш, а Salim-Javed написали. Thakur убивает Габбара ногами, ботинками, в подошву которых его слуга Рамлал набил гвозди. Безоружный Thakur сначала ранит руки Габбара. Тогда они стоят лицом к лицу, два безоружных воина, два равных. И затем Thakur забивает Gabbar до смерти, как будто он ядовитая змея. Тогда он сломается и плачет. Он плачет долго и трудно: миссия его жизни выполнена, но все, что он чувствует - пустота. Это - пиррова победа. Месть порождает потерю. Центральное Правление Цензоров возненавидело это окончание. Правление возражало, чтобы полицейский - даже тот, кто больше не на службе - брал закон в собственные руки и совершал убийство. Они также возражали против чрезмерного насилия в фильме. Оно не было подано прямо, но было снято так искусно, что имело гораздо большее воздействие, чем прямо показанное насилие. Зритель не видел отрубленных рук Тхакура, но визуально показ Габбара, поднимающего мечи, Thakur, стоящий с пустыми рукавами рубашки, колеблющимися на ветру, был незабываем. Рамеш сделал насилие эстетическим и привлекательным. Если допустить такое, 'Sholay' открыл бы шлюзы для других режиссеров. Имелись и другие возражения по фильму. Но сначала Сиппи должен был изменить конец. Ramesh был рассержен. Каждый нюанс в фильме был тщательно отработан. Не было ничего лишнего. Правление требовало не только переделок отдельных эпизодов, его требование полностью изменило концовку фильма: вдруг откуда ни возмись появится полиция, которая не даст Тхакуру совершить убийство Габбара. Это больше похоже на пародию, на то, как это было сделано в сотне других фильмов. С окончанием столь слабым 'Sholay' больше не был бы детищем Рамеша. Это стало бы другим фильмом. Ramesh был непреклонен. Он не собирался изменять конец и ставить под угрозу два года работы. Продюсер Г. П. Сиппи обращался ко всем, кто мог помочь. Он обзванивал влиятельных людей, тратил на встречи многие часы. Но в конце концов, G.P. как реалист, знал что компромисс был неизбежен. Однажды Рамеш даже сказал, что хочет убрать свое имя как режиссера. В конечном счете производитель пробедил. G.P. убедил Рамеша, что сопротивляться бесполезно, и выпустить фильм даже с таким окончанием лучше, чем не выпустить его совсем. Их денежные вложения были большими, и не вернуть их означает банкротство.
Remita: Дата выпуска была назначена - 15 августа 1975 года, и предварительные, предпремьерные грампластинки с музыкой из фильма (обычная практика в Индии) уже ушли в печать. Действительно, выбора совсем не было - Рамеш должен был бы заново снимать окончание фильма. Это была геркулесова задача. Было уже 20 июля. За неделю должно быть заново снято и заново дублировано окончание, переделана фоновая музыка и все это должно успеть в Лондон для печати фильма. Была торопливо вызвана съемочная группа. Санджив Кумар был в то время на кинофестивале в Советском Союзе. Он прилетел в Индию немедленно.Через два дня съемочная группа уже была в Раманагараме. Это походило на старые времена. Они были опять среди гигантских валунов, в резком солнечном свете, участвуя в честолюбивом проекте, который соединил их всех. Переснятое окончание удовлетворило Правление Цензоров, и 70-миллиметровые копии были сделаны в Лондоне. 'Sholay' готовился к выходу. И впервые с тех пор как Salim-Javed рассказали свои наметки фильма, Рамеш запаниковал. Рамеш ходил черный от недосыпа. До премьеры всего неделя, а тираж фильма и негативы где-то между Бомбеем и Лондоном. Не было времени оценить готовый вариант. Распространялись слухи, что окончательный вариант не готов, и придется переносить премьеру, что фильм не будет интересен никому, кроме самого режиссера. 14 августа должны были состятся два предпремьерных показа в самых крупных кинотеатрах страны. Но утром 14 августа готовый тираж 70-миллиметрового варианта фильма, который был сделан в Лондоне, все еще находился на таможне. Не помогло даже обращение к министру печати... Так что на премьере показывали вариант 35-миллиметровый, который печатался в Бомбее. На премьере творилось что-то странное. Не было смеха (хотя смешных моментов в фильме достаточно), никаких слез, никаких аплодисментов. Только тишина. Что для эмоциональных индусов совершенно нетипично. "Это было очень страшно, - вспоминает Гита Sippy. - Тогда присутствовал и Prakash Mehra, который одно время добивался права снимать "Sholay". И его помощник сказал, что это полный провал. "Не волнуйся, - ответил Prakash, - этот фильм - хит. Никто его не сможет останавить". Утро после предъпремьерного показа было похоронным. "Все неправильно в фильме. Зачем зрителю так много насилия? Такая дурная дружба мошенников. Амджад играет отвратительно... Индусы не любят такие фильмы", - объявили видные кинопромышленники. Критики согласились. А 15 августа 1975 года 'Sholay' был показан в Бомбее в сорока кинотеатрах. Несмотря на интерес зрителей и оптимистические прогнозы по продажам билетов, скептические и неприязненные высказывания критиков сделали свое черное дело. Даже спекулянты опасались за фильм. "Несомненно, отличный сценарий и отличный режиссер, и да, в фильме внушительный звездный состав, но история звучит очень странно: Санджив играет инвалида и Jaya в роли тихой вдовы (до этого у нее в активе были роли живых, веселых девушек), и к тому же новый злодей, совсем не в стиле Аджита и Прана". Единственная надежда Сиппи была на то, что аудитория докажет неправоту критиков. Но реакции не было. В пятницу, 15 августа, в первый день выпуска Sholay, Рамеш попросил помощников оценить реакцию аудитории. Как на предпремьере, везде только тишина. И через неделю кинотеатры были полны, но реакция публики оставалась непонятной. Кинопромышленники предсказывали бедствие. Никто ничего не говорил Рамешу, но он мог видеть приговор на лицах тех, с кем он встречался. У каждого на лице было специфическое выражение жалости, как будто Рамеш был в трауре. В уикэнд была созвана поспешнная встреча в доме Амитабха. Г.П. Сиппи, Рамеш и Амитабх обсуждали, как можно исправить ситуацию. Так как за пиратство можно было не волноваться и выпуск фильма на основной части Индии еще не произошел, они могли сделать существенные изменения прежде, чем 'Sholay' попадет в дальнейший прокат. Одно из предложений было заново снимать конец. Амитабх, после "Zanjeer" и "Deewar" , был слишком большой звездой, чтобы умереть. Джай был всего лишь мелкий вор, он не заслужил такую смерть. Возможно окончание, в котором две пары уезжают в закат, спасло бы фильм. Но Салим и Джавед были настолько непримиримы, что фильма нельзя было коснуться. Рамеш думал о новом окончании, но не долго. Его ум говорил, что он должен сделать именно так, но сердце не позволяло. Он чувствовал, что счастливый конец поставит фильм под угрозу. Было важно, что зритель уходит из кинотеатра с чувством недосказаноости. Та небольшая боль в сердце была частью привлекательности фильма.
Remita: Команда 'Sholay' окончательно впала в депрессию. На второй неделе проката в кинотеатры стояли уже очень скромные очереди, сборы были мизерные. Для Рамеша это было подтверждением, что все потеряно. Он был опустошен. В первый раз за свою замечательную карьеру он почувствал, что стоит перед провалом. В доме Г. П. Сиппи тоже была ощутима напряженность. И хотя G.P. был все же более оптимистичен, но у него были неприятные мысли: фильм вышел, надо возвращать деньги кредиторам. И если это провал, то никогда они теперь не смогут снимать фильмы. Это как азартная игра, в которой Фортуна отвернулась от игроков. Ходили слухи, что семейство Сиппи готово эмигрировать из страны. Но больше всех переживал Амджад. Обычно экспансивный и оптимистичный человек, он замкнулся в себе. Его дом был окутан мраком. Также впавший в уныние Асрани как-то пришел к Амджаду. "Я отдал всего себя этому фильму, но это не сработало. Теперь я ничего не смогу больше сделать" - сказал ему мрачно Амджад. - Салим и Джавед сказали Рамешу, что фильм провалился из-за меня. Жаль, но я сел не на тот автобус". Но зато Салим и Джавед упорно отстаивали свое мнение. "Ничего не нужно переделывать, - сказали они на предложение о пересъемках. - Этот фильм станет хитом". Они даже поместили рекламу в газетах, где было сказано: "Salim-Javed предсказывают, что ' Sholay' принесет миллион прибыли". Кинопромышленники смеялись: "Пусть Сиппи будут рады, если получат 400 тысяч за весь прокат". И тут случилась любопытная вещь: владелец одного из кинотеатров сказал Рамешу: "Не волнуйтесь, ваш фильм - хит". В первый раз Ramesh услышал это слово в связи с его фильмом. Он спросил: "А почему вы так считаете?" "Потому что у меня упали продажи газировки и мороженого, - ответил владелец - Зрители так ошеломлены, что даже на перерыв не выходят из зала". Наконец Рамеш понял, почему не было никакой реакции. У людей вызывало благоговение то, что они видели! Им нужно было время. Изобразительный ряд был эпический, и звук был чудом: когда Виру бросал монету в кульминационном моменте, люди в кинотеатре лезли под кресла, чтобы увидеть, куда упала монета. К третьей неделе зрители повторяли диалоги. Это подразумевало, что, по крайней мере, некоторые смотрели фильм дважды. "Polydor" (звукозаписывающая компания) заметила это и быстро выпустила грампластинки с музыкой из фильма. Но продажа не пошла, музкомпания была в панике. Даже при том, что люди выходили из кинотеатров с улыбками, они не покупали музыку. В чем же проблема? Некоторые менеджеры были отправлены в кино, чтобы увидеть фильм вместе со зрителем. Они поняли, что реакция на диалог была экстраординарна. Очевидно визуальный ряд и диалоги Sholay пересиливали впечатление от музыки. Если бы Polydor хотел продать большее количество записей, надо было бы добавить к музыке диалоги. Стратегия помогла. Люди сметали все пластинки с диалогами в несколько минут. Стало ясно, что 'Sholay' нашел свою аудиторию. И начался ажиотаж. 'Sholay' начал доказывать скептикам, что его неправильно оценили. Билеты в кино стали бесценными. Очереди в кинотеатр Minerva тянулись на несколько километров. Остановка автобуса рядом с кинотеатром была переименована в 'Sholay'. Сиппи прекратил слушать недоброжелателей. В сентябре Рамеш уехал в Лондон, чтобы наконец-то отдохнуть. Но каждую неделю ему диктовали по телефону количество сборов. Десятью неделями после выпуска фильм был объявлен хитом высшего качества, и 11 октября 1975 'Sholay' побил все рекорды сборов. Через несколько месяцев Асрани столкнулся с Амджадом. Они оба были приглашены открыть студию в Гуджарате. В полете Асрани смеялся: "Что, Амджад, вы сели не на тот автобус?" Амджад только радостно улыбался... Студия была приблизительно на расстоянии сорока километров от аэропорта. Пока они туда ехали, сын Амджада захотел пить, и они остановились у маленького магазинчика. Это было ветхое место, где продавались холодные спиртные напитки, печенье и сигареты.На многие мили не было никакого жилья. Они зашли в в магазин, и услышали потрескивающий граммофон: "Kitne aadmi?" Диалог Габбара Сингха звучал на весь магазин. Владелец подавал напитки, но не узнавал звезду. Амджад не двигался с места. И слушая свой голос, доносящийся из лачуги на пыльной, пустынной дороге, Amjad Khan сел прямо на грязный пол магазинчика и заплакал...
Remita: Санджив Кумар Hari bhai (так его все называли) умер в 1985 году. Ему было только сорок семь, но нездоровая еда и спиртное убили его. Санджив никогда не достиг статуса "звезды", как достигли Раджеш Кханна или Амитабх Баччан. Фактически, к концу карьеры он стал все более и более небрежным к себе. Но его имя было залогом хорошей игры. И в отличие от других звезд, он не был связан коммерческими соображениями. Он с удовольствием надел седой парик, чтобы играть Тхакура. Для Санджива роль всегда была призом, а не средством достижения популярности. Дхармендра-Хема Малини Дхармендра и Хема поженились в 1980. Строгие замечания Аммы (так называют в Индии Хему) не могли уменьшить обаяния Пааджи (Дхармендра). Но образ Хемы как Dream Girl (Девушка мечты) было настолько силен, что даже при том, что она стала второй женой Дхармендры, она избежала дискредитации прессы и публики. Пара имеет двух дочерей. Амитабх Баччан Амитабх - суперзвезда почти трех десятилетий. И если в начале карьеры он с трудом получал роли, то затем оставил всех конкурентов позади. Никто еще даже и близко не встал вровень с ним. Он - легенда. Особенно удачными в его карьере считаются конец 70-х начало 80-х годов. Амитабх пережил почти фатальный несчастный случай на съемках 'Coolie' Манмохана Десаи, изнурительную болезнь myasthenia gravis, и окончившийся скандалом уход в политику. В 1992 он брал длинный отпуск от кино и возвратился тремя годами позже. Амитабх был почти убит в конце Sholay потому что на съемках перестрелки с бандитами использовались реальные пули. И пуля, выпущенная Дхармендрой, пронеслась в дюйме от Амитабха. Джая Бхадури (Баччан) "Леди ламп" была последней ролью Джаи. Занятая детьми и браком, она отказалась от карьеры вскоре после 'Sholay'. Она снялась только в 1981 в 'Silsila' Яша Чопры и очень редко появляетя в маленьких камео-ролях или эпизодах. Jaya была беременна на съемках Sholay дочкой Шветой. Jaya снова была беременной на премьере Sholay ... на сей раз сыном Абхишеком. Амджад Кхан Амджад умер 27 июля 1992 в сорок восемь лет. Амджад был достаточно искренен, когда утверждал, что роли подобные Габбару случаются только однажды в карьере. "Отсюда, - как он часто говорил, - единственное место, куда я могу идти - это вниз. Это не возможно повторить". Амджад стал ведущим злодеем и характерным актером, играя роли в хитах типа 'Mukaddar Ka Sikandar ', 'Suhaag', ' Lawaaris" и ' Mr. Natwarlal". Он также снимался у серьезного режиссера Сатьяджит Рея в "Shatranj Ke Khiladi". 15 октября 1976 года Амджад попал в аварию на Mumbai-Goa дороге. Рулевое колесо вошло ему в грудь. Он поправлялся от серьезных повреждений, но наркотики, которые ему кололи, нарушили обмен веществ и создали серьезную проблему веса. Он очень сильно поправился, и скоро роли, которые ему предлагали, были сплошь комедийными. Но Амджад редко жаловался. "Жизнь сама по себе, независимо от того, что ты делаешь - уже подарок" - такова была его философия до несвоевременной смерти.
Remita: Рамеш Сиппи Ramesh Sippy не смог перекрыть успеха 'Sholay'. Он бросил вызов ожиданиям аудитории, и не повторял "золотой" формулы 'Sholay, он всегда экспериментировал. В последующие годы снял 'Shaan', фильм в стилистике "бондианы". 'Shaan' был отлично сделан технически, он окупился в прокате, но не стал достаточно популярным. Следующий фильм Рамеша - 'Shakti', где описывались трагические отношения сына и отца. Фильм получил 4 нациоанльных награды. А после романтической мелодрамы 'Saagar' Ramesh ушел на телевидение и снял ставший классикой сериал 'Buniyaad'. 'Buniyaad' был настолько популярен, что во время показа улицы городов от Лахора до Бомбея становились пустыми. Салим-Джавед Творческий тандем Salim-Javed распался. В семидесятые и в начале восьмидесятых, они были новаторами в Hindi кино, фильмы по их сценариям становились хитами. Хотя ни одна из их более поздних работ не повторила волшебства их ранних фильмов - 'Zanjeer', 'Deewar' и 'Sholay', они вошли в историю уже тем, что сделали сценариста кинофильма одним из центральных фигур в кинобизнесе. Их имена были написаны на рекламных щитах, и их заработки в конечном счете достигли неслыханной суммы - до 21 тысячи за фильм. В некоторых проектах Salim-Javed получали до двадцати пяти процентов от прибыли. Никакие другие писатели в кинобизнесе никогда не достигали такого положения. Но в конечном счете их эго стали слишком большими для дефиса. В 1981 году они пошли каждый своим путем. Творческий потенциал Джаведа нашел выражение в песнях. Его имя все еще можно увидеть на рекламных щитах. Только теперь это - отмеченный наградами лирик. Салим в конечном счете женился на Хелен и удалился от дел. Его сыновья от первого брака стали актерами: всем известные Салман и Арбаз Кхан, и один сын Сохаил стал режиссером. R.D Burman Наиболее творческий, футуристический и новаторский композитор Pancham, работающий под псевдоним Rahul Dev Burman интегрировал западную музыку в индийскую. Его индивидуальный стиль был очевиден с самых ранних фильмов подобно 'Teesri Manzil'. Позже 'Aandhi', 'Amar Prem', 'Hare Rama Hare Krishna', 'Jawani Diwani', 'Kati Patang' и 'Padason' доказали его класс и привлекательность для публики. Как певец он был действительно уникален (Duniya mein logon ko, Mehbooba mehbooba). В 80-х его стали редко привлекать как композитора, он мало творил, и вскоре покинул этот мир, в конце жизни ошеломив восхитительной музыкой к фильму '1942 История Любви'. Дварка Дивеча Dwarka Divecha умер 5 января 1978 года. Он пил всю ночь, и утром его жена нашла его мертвым. Ему было шестьдесят. В возрасте, когда большинство людей уходят на покой, Divecha впутался в скандальную любовную интригу с женщиной, достаточно молодой, чтобы быть его внучкой, той, с которой его познакомили на съемках Sholay. 'Sholay' увеличил профессиональную репутацию Дивечы и разрушил его личную жизнь. Хелен Gabbar поехал с продавцом оружия в табор к цыганам, и они танцевали для Габбара 'Mehbooba'. Это был совершенный способ втиснуть сексуальный танец Хелен. Джаведу это жутко не нравилось. Эта сцена была вне характера Gabbar. Это было единственный раз, когда они с Рамешом поссорились. Но когда Джавед услышал песню, он просиял. Так как никакой другой певец не смог так распутно исполнить эту песню, Pancham решил петь сам. И остальное - история. Макмохан Sambha, эпизодическая роль, которая увековечила актера Макмохана. Самба появился только потому, что были написаны две строчки диалога. Сценаристам надо было сказать зрителю, что за Габбара давали 50,000 рупий награды. Но они считали, что из-за своего высокомерия Габбар должен приказать, чтобы его прихвостень хвастался этим во всю глотку. Так что следующие линии были написаны: ' Arre o Sambha, kitna inaam rakhe hain sarkaar паритет гула '? ' Poore pachaas hazaar '. Sambha, эхо Габбара, и был занесен в сценарий. Viju Khote Виджу Кхоте остался своим героем Kaalia на всю жизнь. Сыну Виджу был всего три года, когда вышел фильм. И иногда, когда люди узнавали Viju и кричали ему: 'Эй, Kaalia!, маленький мальчик сердился. И Viju терпеливо объяснял: 'Это очень хорошо, сынок, мы едим хлеб и масло из-за этого героя". И действительно, по данным почти всех интернет-магазинов, которые занимаются продажей индийского кино, в десятке самых продаваемых вы обязательно увидите эту легенду - Sholay. Которая несколько десятилетий радует своим совершенством, и... до сих пор одевает и обувает всех ее актеров.
Remita:
Remita: Джайя Баччан - (Бхадури) Джайя Бхадури родилась 9 апреля 1948 года в семье среднего класса, её отец был журналистом. Джайя начала свою карьеру с маленькой роли в фильме Сатьяджита Рея Mahanagar в 1963 году. Затем она завоевала сердца зрителей в роли сестры Уттама Кумара в бенгальском фильме Dhannyi Meye. Простая, непосредственная, очень живая, весёлая и остроумная, она, в то же время, обладала очень зрелым умом и целеустремлённостью. Учившаяся в Киноинституте Пуны, она вымостила себе дорогу к первому фильму на хинди. Первым "блокбастером" Джайи, сразу после которого она стала звездой, стал к/ф "Guddi" (Кукла, 1971 г.) Режиссер - классик индийского кино Ришикеш Мукхерджи, а сценаристом был Гульзар, тоже мэтр Болливуда. Фильм рассказывает о школьнице, бредящей кино, и считающей, что в кино показывают правду. Она влюблюна в своего киногероя - звезду Дхармендру. Она, хоть и не маленькая девочка, но все равно слишком воспринимает всерьез кино и его звезд. В нее влюблен один парень, но она не замечает его (первоначально в этой роли снимался Амитабх, но был заменён другим актёром-новичком). И, в конце концов, ее дядя прибегает к помощи настоящего Дхармендры и показывает реалии киномира, и она прозревает и благополучно выходит замуж за любящего ее реального молодого человека. История хоть и нехитрая, но привлекла широкие массы зрителя, уставшего, видать, от безумных хитросплетений сюжетов Болливуда, своей простотой и реалистичностью. Невысокая ростом, не обладающая божественной красотой иных Болливудских див, Джайя Бхадури сумела оставить неизгладимый след в истории Болливуда в целом. С нее появилась героиня Болливуда, имеющая голову на плечах не только, чтобы носить красивое лицо. Когда Джайя появилась на большом экране Болливуда и стала общенациональной звездой в 1971 году, в Болливуде правили бал пышнотелые и разряженные красавицы типа Мумтаз или Шармилы Тагор. Но Джайя, с ее неброской красой явилась свежим веянием и мгновенно стала популярна. Есть какое-то целомудрие и простота в ее облике. От нее исходит утонченная, но не снобствующая интеллигентность. Пусть сценарий водит ее героиню кругами непреодолимых бед, но в ее взоре, часто опущенном, мы видим ум, постоянно находящийся в духовных поисках. Можно ошибочно принять ее молчание за беззащитность, но есть в линии ее игры (и стати) убедительность и достоинство, которые отвергают стереотип о бессильности героини индийскoго кино перед миром и обстоятельствами. Она играла героиню, которая не только рыдает, но и доказывает свою правоту до поры до времени глухому миру в лице окружающих, казалось бы, близких людей. Таковы характеры сыгранные Джайей Баччан в Болливуде, и таков архитип индийской женщины 70-х годов, созданный ею. С успехом Guddi Джайе стали предлагать роли с различными вариациями роли Гудди в фильмах Uphaar, Jawani Diwani, Anamika. Она пыталась оторваться от этого имиджа с помощью таких фильмов, как Koshish и Kora Kagaz, Mili. Скоро ее стали воспринимать как консервативную леди в сари, закутанную по самые плечи. Фильм Guddi явился для Джайи поистине судьбоносным, - именно на съёмках этого фильма она познакомилась с Амитабхом Баччаном,который в то время еще только боролся за место под солнцем. Джайя подписала четыре совместных проекта с Амитабхом : Ek Nazar, Bansi Birju, Zanjeer и Abhimaan, которые, как считали многие, были проданы исключительно благодаря ее звездной привлекательности. Джайя Бхадури была признанна как лучшая актриса за роли в фильмах: Abhimaan, Korа Kagaz, Nauker. А с успехом Zanjeer и Abhimaan, Джая отказалась от процветающей карьеры и вышла замуж за Амитабха.Но перед этим она сделала большое колличество незабываемых фильмов, которые остаются интересными и сейчас только из-за её присутствия в них. Она также снялась в фильмах, где у неё были хоть и маленькие, но очень существенные роли - Chupke-Chupke и, конечно же, - незабвенный образ вдовы Радхи в культовом фильме Sholay. В 1981 году, после того, как ее муж взлетел на самый верх, а ее брак бомбили слухи, она вернулась на экран (только на один фильм) и снялась вместе с Амитабхом и Рекхой в любовном треугольнике Silsila. Долгие годы Джайя не снималась в кино, но вела очень активную социальную жизнь, делала передачи для детей, много помогала Амитабху в его проэкте ABCL. В 1995 году успешный телепродюсер и председатель Детского Кинообщества, Джайя вернулась в киноиндустрию на хинди, снявшись в фильме Говинда Нихалани Hazaar Chaurasi Ki Maa. Её настоящим киновозврвщением явился фильм Fiza, - к Джайе снова вернулись успех и признание.
Remita: Шабана Азми. Шабана Азми давно уже стала славой и гордостью индийского кино. Еще в 1974 году классик современного индийского киноискусства Сатьянджит Рей предсказал ей большое кинематографическое будущее, назвав одной из самых великолепных драматических актрис. А когда, два года спустя режиссер приступил к постановке “Шахматистов” - своего первого фильма на хинди, он пригласил Шабану на главную женскую роль. Шабана многим обязана Шьяму Бенгалу. 22-летней студенткой актерского факультета кино института в Пуне, она дебютировала в его первой картине “Росток”. Затем режиссер поручил ей весьма сложную роль жены деревенского учителя в фильме “Конец ночи”. Впоследствии Шабана сыграла эпизодическую роль нелюдимой бездетной жены патхана Джаведа Кхана в историческом фильме “Безумие”, снялась в роли расчетливой хозяйки дома увеселений в фильме “Рыночная площадь” . Шабана Азми - трижды лауреат национальных кинофестивалей. Она была лучшей актрисой 1974 года за исполнение роли в фильме “Росток”. Затем два года подряд (в 1983 и 1984) Шабана была удостоена такого же титула за свою “эмоционально сдержанную, но психологически убедительную игру” в картинах “Осознание” (режиссер Махеш Бхатт) и “Развалины” (режиссер Мринал Сен). Шабана Азми родилась в семье бывшего одно время президентом Ассоциации народных театров Индии (ИПТА), известного поэта и драматурга Кэйфи Азми (на русский переведены его отдельные стихотворения и поэмы). Он является также автором почти 250 песен для кинофильмов. Ее мать - Шаукат Азми, театральная актриса, в то время работала на сцене театра Притхвираджа, отца Раджа и Шаши Капура. Когда девочке исполнилось 3 года, ее определили в частную школу. Шабана хорошо училась, выступала в школьных спектаклях. После окончания колледжа, где она продолжала играть в самодеятельном театре, собиралась поехать в Дели учиться в Национальной школе драмы, но затем передумала и поступила на актерский факультет Киноинститута в Пуне, где можно было получить искусствоведческое образование, овладеть навыками актерской техники. Шабана, по ее словам, никогда всерьез не думала о работе в кино. Может быть это и так. Во всяком случае, на сцене она себя чувствовала более непринужденно и уверенно, чем перед камерой. Сейчас Шабана немного отдалилась от кино и занялась политикой. Она участвует в благотворительных акциях, сборах пожертвований для бедных. Ее общественная жизнь стоит на первом месте, а личная остается не восполненной - Шабана не имеет детей, она живет вместе со своим мужем Джаведом уже более 10 лет, но о ребенке пока не задумывается. Шабана объясняет это тем, что в молодости не захотела пройти утомительную процедуру лечения и сейчас уже лишена возможности родить полноценного ребенка, а ведь ей уже 47 лет... Возвращаясь к ее творческой карьере, хочу сказать, что Шабана Азми стала актрисой широкого профиля: она играет на театральной сцене, снимается в фильмах Шьяма Бенегала и режиссеров творческого “интеллектуального кино”, к которым причисляют Мринал Сена, Саида Ахтара Мирзу, Гаутам Гхоша и других. Шабана снималась вместе с Амитабхом Баччаном в фильме “Меня зовут Азад” (режиссер Тину Ананд). В “Сати”, картине режиссера Опорны Шен (ее предыдущий фильм “Порома” демонстрировался у нас на экранах) она играет глухонемую девушку, у которой трагически сложилась жизненная судьба. Слава Шабаны Азми уже давно вышла за рамки Индии. Она снималась у режиссера Мринал Сена во франко-индийско-бельгийском фильме - притче “Генезис”, играла эпизодическую роль во французском фильме “Бенгальская ночь”. Шабана снималась и в Голливуде - в фильме “Мадам Сужатска” она играет вместе с Ширли Маклейн. Она работала вместе с Патриком Суэйзи в “Городе радости”, там у нее небольшая роль, и Джеймсом Вилби в “Непорочном зачатие”. Также ее приглашали для съемок в телевизионном фильме для четвертого канала Би-би-си на роль видного общественного и политического деятеля Пакистана Беназир Бхутто. Несомненно, Шабана Азми - актриса широко диапазона. Она с одинаковым успехом снимается как в творческом, так и в коммерческом кинематографе. Индийское Кино © 1999-2001 Nancy
Remita: Смита Патиль "Среди всех новых актеров и актрис, которые появились на индийском экране в последнее десятилетие Смита Патиль (1955 - 1986) была самой выдающейся. Смита вспыхнула как ослепительный метеор на индийском кинонебосклоне и сгорела, оставив после себя зияющую пустоту, которую вряд ли уже кто-то заполнит. Она покинула этот мир не дожив до 31 года, молодой, красивой и такой же чарующей, какой она была на экране... В ее демографической жизни не было ничего экстраординарного. Учеба в школе, в колледже, работа на бомбейском телевидении диктором последних новостей сначала на родном языке маратхи, а затем на государственном языке хинди. Эпизодическая роль в “Третьем измерении” - дипломной работе студента режиссерского факультета в Пуне. И стремительная актерская карьера. Приоритет открытия Смиты Патиль принадлежит в ту пору никому неизвестным кинематографистам Джаббару Пателю и Шьяму Бенегалу, впоследствии ставшими ведущими мастерами индийского экрана. Правда, Джаббар Патель, в основном, работает в национальном театре и кинематографе на маратхи, поэтому его спектакли и картины, как правило, не доходят до российского зрителя. Другое дело Шьям Бенегал, который тоже будучи маратхом по национальности, тем не менее работает исключительно в рассчитанном на универсального зрителя кинематографе хинди. Актерский дебют Смиты состоялся в 1975 году. Она сыграла вторые роли в фильме Д.Пателя “Противостояние” и фильмах Ш.Бенгала “Конец ночи” и “Чарандас - вор”. Затем в фильме Пателя “Я победил!”, Смита выступила в трагической роли девушки из отсталого лесного племени. В “Трудной роли” ее героиня бросает вызов несправедливо устроенному обществу, лишающему женщину права на человеческое достоинство и личное счастье. В фильме “Заколдованный круг” Смита играет женщину-вдову, влачащую жалкое существование в трущобах на окраине Бомбея. В середине 70-х годов Смита Патиль уже зарекомендовала себя в индийском кино как актриса номер один. Она снималась во многих фильмах Шьяма Бенегала, играла и у других режиссеров “параллельного” кинематографа: у Сатьяджита Рея и Мринала Сена. Актриса всячески избегала мелодраматических, стереотипных амплуа. Вся ее работа в кино - как правило, “земные женщины” со всеми присущими им радостями, заботами, ошибками и надеждами. Таких женщин не было и не могло быть в старом традиционном индийском кино. Героини коммерческих мелодрам выступали либо в образе богинь - хранительниц домашнего очага, либо в виде роковых женщин, развлекающих мужчин в увеселительных ночных заведениях. В 70-е годы журналисты нередко упрекали Смиту, что она снимается в серьезных фильмах, рассчитанных на интеллектуальных зрителей и кинокритиков. И тогда актриса решила доказать себе самой и своим недоброжелателям, что ничто кинематографическое ей не чуждо. Она научилась танцевать в сценах под дождем, скакать на лошади и стрелять из ружья, но даже в кассовых кинобоевиках вроде “Шакти”, “Танцуй, танцуй” и “Встреча”, демонстрировавшихся в нашем прокате, актриса старалась наполнить каждую свою роль эмоциональной импульсивностью и психологической глубиной. За 11 лет работы в кинематографе Смита Патиль успела сняться немногим более чем в 55 фильмах. Среди них: “Трудная роль”, “Избавление”, “Цель”, “Полуправда”, “Заколдованный круг”, “Народный театр”, “Красный перец” и многие другие, ставшие шедеврами мирового киноискусства. Недаром Мринал Сен назвал Смиту Патиль одной из десяти актрис мирового кино. Мне бы хотелось обратить ваше внимание на фильм “Рыночная площадь” с ее участием. Там она сыграла роль содержанки в публичном доме, играла, по-моему великолепно. Тем более фильм несколько отличается от коммерческого кинематографа, тут же задействованы Шабана Азми, Насируддин Шах, Амриш Пури и Ом Пур. Фильм драматичный, смотрится тяжело и все равно заслуживает достойного внимания и занесения его в личную коллекцию. Смита Патиль, одна из немногих успевшая сняться в таком колличестве звездных фильмов. Я думаю ей было изначально предопределено ярко вспыхнуть и погаснуть раз и навсегда, и уже никогда не повторяться. Она как бы сама написала свою историю жизни ролями, которые играла - многие ее героини умирали молодыми и красивыми. Преклоняюсь перед ее талантом и не нахожу больше слов, а они, наверное и не нужны ..." Индийское Кино © 1999-2001 Nancy
Remita: Смита Патиль Я впервые увидела Смиту Патиль когда училась в колледже. Мы сидели в кафе, обсуждая Маркса и положение нашей страны, когда внезапно по столам прошел шепот. Поразительная темная девушка в зеленом сари вышла из своей маленькой иномарки белого цвета и зашла в кафе. Мы инстинктивно знали, что она не является студенткой. И вдруг кто-то прошептал «Эй, это новая актриса, Смита Патиль из Nishant Шьяма Бенегала.» Она сидела за столиком в углу одна, до тех пор, пока ее подруга Джелум Варде (сейчас – Паранджпе) не вышла из класса и не подсела к ней. Вскоре после этого у меня появилась возможность подработать в журнале. Я посоветовала ее имя для истории в нем. Редактор поморщился – «Ей не помешала бы пудра, и хорошая ванна. По моему мнению она слишком заурядна». Но на историю согласился. Интервью проходило в доме Смиты в Тардео. Дом был наполнен зеленью, что превращало его практически в зимний сад. Это были дни, когда ходили слухи о ее романе с Винодом Кханна, но мне почему-то не хотелось спрашивать ее об этом. В своей статье я сравнила Смиту с ее растениями. Редактор был возмущен – «Как ты можешь сравнивать человека с цветком в горшке!» Может быть я была не права. Но Смита навсегда останется такой в моей памяти. У нее были особые отношения со своими растениями, она говорила о них с такой любовью, будто о своих детях. В следующий раз я встретилась со Смитой на Мехбуб Студии. В тот день все было не так. Смита была раздражена длинной вереницей посетителей. Все оттого, что она никогда не могла отказывать. С годами, наша дружба росла, и когда пришло время, она сама рассказала мне о Радже Баббаре. Радж вошел в жизнь Смиты, когда она была в самой глубокой точке депрессии. Кроме ее личных проблем, она была неуверенна как продолжать свою карьеру – начать ли сниматься в коммерческом кино, или нет. Радж пришел, и взял жизнь Смиты – личную и профессиональную, в свои руки. В те дни она просто не могла перестать говорить о Радже – о его дальновидности, его мудрости. Она была влюблена в него, и со временем их связь крепла. Несмотря на всю нестабильность их отношений из-за того, что он был женат, она не упускала случая, чтобы превознести его как своего спасителя. Создавалось впечатление, что она пытается обосновать его присутствие в ее жизни, и более всего оправдать его – «Я не пытаюсь представить все в лучшем свете – сказала она мне – но в этой ситуации, кто действительно теряет больше? Не смотря на это, я уверенна в наших отношениях. Я знаю, Радж сдержит слово. Он не подведет меня.» В то же время, она была просто разбита, когда Надира, жена Раджа дала интервью одному из журналов, где отзывалась о Смите не лучшим образом, в уничижительном тоне. После этого интервью дух Смиты был повержен. Я говорила с ней в день когда журнал вышел в продажу, и ее голос дрожал. Однако, через несколько дней, она уже говорила другие слова – выпад ее врага только сблизил их с Раджем. Конечно же, это было только мнимое успокоение, но я не сказала ей об этом. Однажды я упомянула знакомого астролога, и Смита сразу заинтересовалась. Я отнесла ему ее гороскоп, не говоря кому он принадлежит. Его предсказание о ее будущем (как я вижу это сейчас) было безошибочным. Он даже сказал о ее отношениях с женатым мужчиной, и сказал мне сразу, что им не суждено быть вместе. Я рассказала Смите о предсказаниях астролога. Она расстроилась, и настаивала на том, чтобы я устроила их встречу. Я выполнила это, и астролог еще раз повторил свое предсказание. Смита вернулась домой, и решила больше не встречаться с астрологом. «Я не позволю его предсказаниям повлиять на мои решения» - сказала она. Это случилось за 2 года до ее смерти. Она боролась с обстоятельствами, вышла замуж, но не могла победить судьбу. Последний раз я видела ее в госпитале Брич Кенди после того, как она родила сына. Она была уставшей, но удовлетворенной. Я заметила нотку грусти в ней. «С тобой все нормально?» - спросила я. «Да, отлично» - ответила она. Шила Весуна, Smita Patil Memoirs, G junior 12-1991 Перевод с англ. Сония
Remita: Воспоминания матери. Смита, третий для меня ребенок, родилась 17 октября 1955 года. Из всех моих 4 детей, она единственная родилась преждевременно, и весила всего чуть больше двух кг. У меня была спокойная беременность. В те времена беременности не придавали столько значения как сейчас. Я даже не зарегестрировалась у врача. До восьмого месяца я работала как обычно в госпитале медсестрой. Однажды на работе я упала, и у меня отошли воды. Я продолжала работать, и вечером вернулась домой. Мой муж и старшая дочь Анита ушли в гости к друзьям, а я поймала рикшу, и поехала в госпиталь. Я потеряла своего первого сына через 4 месяца после его рождения. Анита родилась через несколько лет после того, в 1949 году, и Маня, моя младшая дочь, родилась через 3 года после Смиты. Мой муж и его брат занимались борьбой за свободу страны и он не мог работать на обычной работе. Чтобы зарабатывать на жизнь, я начала работать медсестрой. Мы с мужем отлично понимали друг друга и делили обязанности поровну. Эти привычки мы также передали своим дочерям. Он был больше дома, так как работал не регулярные часы, и для него было легче присматривать за детьми. Он был замечательным отцом, и у него были отличные отношения со всем дочерями. Первые пять лет жизни Смита была очень слабым ребенком. Она часто болела и требовала постоянного внимания. Я была занята работой, домашними обязанностями и нашей маленькой фермой. Возможно из-за всего этого я не могла дать детям полного внимания, в котором они нуждались. Временами они чувствовали себя брошенными. Сми всегда очень горько плакала когда я уходила на работу. Она ненавидела атмосферу госпиталя, в котором я работала, но постепенно она привыкла... Сми начала учиться в школе, в которую уже ходила Анита. С годами ее здоровье улучшилось, и она принимала участие во всех школьных мероприятиях. Она играла в ансамбле на ударных инструментах, а также занималась гимнастикой. Постепенно, из слабого, болезненного ребенка она превратилась в здоровую спортивную девушку. Она очень любила быть на сцене. Однажды она не была включена в школьный спектакль. Она поссорилась с учителем из-за этого. «Я смогу сыграть роль, почему мне не дают шанса?» - протестовала она. Сми всегда выступала, когда ей казалось допущена несправедливость. Не только для себя, но и для других людей. Когда кто-то пытался влезть в автобус без очереди, Сми всегда одергивала его. Обычно люди пытаются не замечать этого, но она была не такой. У нее были странные приверженности.. Одной из них была любовь к животным, и она делила ее со своей сестрой Маней и отцом. Они втроем подбирали уличных животных, приносили их домой, лечили и кормили молоком. Когда Сми было лет 10, ее кошка принесла двоих котят. Сми ухаживала за ней, как мать за беременной дечерью. К сожалению кот поймал малюток и убил их. Сми горько плакала. Она похоронила их со всеми почестями в нашем саду. В другой раз семья воробьев поселилась в нашем саду и свила гнездо. И опять кот убил птенцов. В этот раз Сми так же похоронила их, завернув предварительно в шерстяную тряпочку. Примерно в это время мой муж получил пост министра в штате Махараштра, и мы переехали в Бобмей. Сми осталась в Пуне, но часто приезжала в Бомбей. Однажды она привела с собой двух бездомных собак, которых она подобрала по дороге. Мы назвали их Шеру и Рани. Как-то раз одна из собак пострадала в аварии. Сми тут же примчалась в Бомбей и ухаживала за собакой, пока та не выздоровела. Когда она подросла, ей стали очень нравится машины. Я ласково называла Сми Калу, из-за ее темной кожи. Я продолжала так звать ее даже после того, как она стала актрисой. Она стыдилась этого, особенно когда это происходило при людях. Но у нее не было никакого комплекса по этому поводу. Наоборот, она гордилась этим, и говорила – «Я такого же цвета, как отец».
Remita: После школы она поступила в колледж. Вообще то она не хотела больше учиться, но я настояла на продолжении ее занятий. В колледже она встретила парня, его фамилия была Нимбалкар. Я даже не помню как его звали, но Сми была очень влюблена в него, и говорила, что хочет выйти за него замуж. Он был из богатой семьи близ Пуны, и, как я узнала, его семья была очень консервативна, и никогда не позволила бы своей невестке работать. Но Сми умоляла меня – «Если мы не поженимся, он сопьется или сделает что-то страшное». Я сказала ей привести его домой. Когда он пришел, я спросила его напрямую – позволит ли его семья, чтобы Сми работала в театре. Он сказал «Нет», и я моментально поняла, что он не тот человек, который нужен моей дочери. Но, зная ее, я не могла сказать ей этого. Я сказала ей – «Можешь выходить замуж за кого угодно, но вначале закончи колледж». Это было мое условие, и она согласилась. Их отношения постепенно перегорели сами по себе, и Сми перевелась в Элфинстон колледж в Бомбее. Она почему-то не чувствовала себя там комфортно, и перешла в другой колледж. В те времена ее любимой одеждой были джинсы и старая отцовская рубашка. Однажды один из ее друзей пришел к нам в дом, он был поэтом в фильме Басу Бхатчария. Он говорил, что Сми должна попробовать свои силы в кино, но я настаивала на том, что ей нужно закончить обучение. «Что она будет делать с этой корочкой? – говорил он – Она впустую потеряет два года своей карьеры!» «Возможно так – сказала я – но она должна закончить колледж». Сми начала работать на телевидении по случайности. Джотсна Кирпекар, подруга Аниты, работала для бомбейского телеканала и однажды притащила Сми с собой на работу. В то время там проходил кастинг на роль телеведущей, и Джотсна уговорила Сми попробоваться. Режиссер попросил Сми спеть, и она сделала это. Вскоре после этого мы узнали, что канал выбрал ее как ведущую новостей. Канал не подписал с ней контракта и ей платили только за отработанный день. У нас не было телевизора, в то время мы жили в отеле, так что мы спускались в главный холл, чтобы посмотреть на Сми. Потом, когда мы переехали в свой дом, мы ходили к соседям смотреть ее передачу. Я чувствовала большое волнение когда смотрела на нее, гораздо большее, чем то, что я испытывала смотря ее фильмы позже. У меня были предубеждения по поводу ее карьеры в кино. Но к тому времени Шьям Бенегал уже подписал контракт с ней на Charandas Chor. Только после того, как я увидела ее на экране, я сдалась. Когда она получила премию за лучшую женскую роль в фильме Bhumika в 1977 году, она снималась в другом городе, а я услышала новость по радио. Сми попросила выходной, и примчалась в Бомбей, чтобы провести его с нами. Она прибежала вверх по лестнице в наш дом в Тардео тяжело дыша. Когда я открыла дверь она обняла меня, и сжала изо всех сил, мы так долго стояли, и она не хотела отпускать меня. Она была так счастлива в тот день.
Remita: Когда Сми завела отношения с женатым мужчиной, я не скрывала своего недовольства. Какой матери это понравится? Это было против моих принципов, это было против морали. Я понимала, что эти отношения не принесут ничего кроме неприятностей. Я не могла принять их брак до самого конца. Она сообщила мне, что выходит замуж за Раджа в Калькутте, и просила меня приехать. Я не поехала. Это было бы лицемерно – я была против этого брака. У Сми было огромное желание родить ребенка. Она была просто помешана на этом. Она считала, что если она пропустит время, появятся проблемы. Почему-то после того, как она начала сниматься в коммерческих фильмах она была очень неуверенна в себе. Я жалею, что не уделила ей больше внимания во время ее беременности, я знаю, ей было тяжело. Конечно же, каждый раз, когда удавалось, мы говорили с ней о заботе о малыше, после того как он родится. Она не хотела ехать за границу рожать, она хотела, чтобы ребенок родился в Индии. Вскоре после того, как она родила, 9 декабря 1986 года, ей стало плохо, и я даже не смогла быть с ней в тот день. Я была очень занята на работе, и пришла к ней поздно вечером. Она не возражала: «Ничего не изменилось бы если бы ты пришла раньше, мама. У меня просто поднялась температура, я приняла таблетку и легла спать» - сказала она. Ее смерть настала так неожиданно, я до сих пор не оправилась от нее. Я смогла пережить это все только ради Пратика. Это так грустно, что моя дочь не осталась жить, чтобы воспитать ребенка, которого она так хотела, ради которого пошла против всех норм общества. Сейчас, Пратик живет со мной, и я стараюсь сделать для него все, что могу. Я никогда не боялась смерти, но сейчас боюсь. Я хочу прожить еще несколько лет для Пратика. Он знает, что его мать умерла, и считает ее звездой в небе. Я воспитываю его так, как этого хотела бы моя дочь – простым и искренним. Несмотря на то, что она была звездой, Сми была очень простой девушкой. Она любила простую еду. Я часто думаю о высотах, которых она могла достигнуть, если бы была жива. Но эти мысли не могут вернуть ее. Мой муж и я сейчас живем ради Пратика. Он растет счастливым ребенком. Мы не можем оградить его от всего на свете, как говорит мой муж – «Слава его матери навсегда останется с ним. Я уверен, что однажды он будет гордиться ею». Видья Патиль, Smita Patil Memoirs, G junior 12-1991 Перевод с англ. Сония
Remita: Фарида Джалал В 60 - 70 годах Фарида Джалал снималась в кино с очень популярными актерами того периода: Дхармендра, Сайра Бану, Дилип Кумар, Вахида Рехман, Раджеш Кханна, Фероз Кхан, Хема Малини, Амитабх и другие. Она обычно играла сестру или подругу. В фильме "Бобби" Раджа Капура она исполнила незабываемую роль умственно-отсталой девушки, играющей с куклой. Она была и остается профессиональной актрисой, которая могла всегда натурально и достоверно сыграть роль второго плана. Она как никто другой могла раскрыть в своей героине всю глубину ее характера. Она никогда не снималась в танцевальных сценах, и это не было ее сильной стороной, но говоря о Фариде Джалал смело можно сказать, что она характерная актриса. Ее нельзя назвать "Королевой красоты"', но именно неповторимое очарование, милая улыбка в конечном итоге и помогли ей так долго сниматься в фильмах. С возрастом (80-х годах) Фарида стала играть роли тетушек, нянек и, конечно же, мамочек. Она - своего рода корень, оплот Болливуда. Свои способности и профессионализм Фарида пронесла в своей карьере на протяжении вот уже почти сорока лет. Она выглядит заметно и выразительно на экране, не раздражая своим появлением в сценах, так, как это умеет делать знаменитый Джонни Левер. В последнее время она снималась почти во всех Болливудских хитах: "Не похищенная невеста" 1995 (мать Каджол), "Раджа Хиндустани"1996, "Сумасшедшее сердце" 1997 (мамочка Мадхури), "Все в жизни бывает" 1998 (мамочка Шахрукха), "Роковая любовь" ("ZUBEIDAA") 2000 и многих других.
Remita: Интервью с Фаридой Джалал: О ведьмах и не только Детское ТВ-шоу Shararat признали лучшим в 2004 году в категории "Лучшая детская передача". Почему бы и нет? Шоу рассказывает о проделках трех абсолютно очаровательных ведьм (напоминает сериал "Сабрина-маленькая ведьма"), а "звезда" Фарида Джалал - одна из них. Фарида Джалал прошла длинный путь, начиная с ее дней "Бобби". Давайте узнаем, как это было! Вас не заметили в слишком многих фильмах... Да, я была далеко от игровых фильмов в течение долгого времени. Я оставила серебряный экран в конце 70-х г.г., я думаю, в 1978 году, после того, как я вышла замуж. Между 1980 и 1990 я только делала маленькие телевизионные шоу и вела тихую жизнь. Из них я могу вспомнить одно или два главных шоу, навроде Yeh Jo Hai Zindagi и Ghar Jamai. В 1990 году мне предложили роль в Heena и с тех пор на моем пути появилось много предложений. Было много ТВ-сериалов, которые мне предлагали, но я никогда не бралась за них, я была занята моим сыном Ясином. Сейчас он учится на режиссерских курсах и тоже может заняться кино. Вы переехали в Бангалор? Да, я жила в Бангалоре 8 лет и вернулась (в Мумбаи) только из-за сериала. Мой муж имеет там (в Бангалоре) бизнес по производству моющих средств и должен был заняться им после свадьбы. Как Вы получили эту роль в сериале Shararat? Компания UTV сделала мне это предложение в 2001 году. Так как мне действительно понравилась вся идея, я взялась за это. Ваша роль в Shararat? Shararat рассказывает о Джие, прапраправнучке Рани Деви, которая получила благословение святого человека из-за ее милосердия и доброты. Мудрец, в свою очередь, наделил Рани волшебными способностями, которые будут передаваться дочерям в каждом следующем поколении. Джия живет с ее семьей: отцом, матерью, братом и мною. Я играю бабушку Джии. Теперь в семье Малхотра три ведьмы - дочь, мать и бабушка. С волшебными силами эти трое... откалывают шутки, превращая людей в овощи и т.д. Я люблю свою внешность в сериале, особенно мою ведьмовскую прическу. Каково это - работать в этом сериале? Это забавно - общаться со всеми детьми и наблюдать за забавами, которые они делают. Я взялась за этот сериал главным образом потому, что я полюбила сценарий. Это действительно затронуло меня. Скоро будет третья годовщина сериала. Я действительно люблю работать со всеми актерами и командой и не могу даже допустить мысли о том, должна ли я продолжать или взять перерыв. Я нуждаюсь в нем (сериале). В то время как многие актеры в наши дни портят многие отношения, у нас есть настоящая дисциплина на наших съемках. Вы работаете где-нибудь помимо Shararat? Этот сериал настолько загружает меня, что я не думала о согласии на съемки в других сериалах или игре в любых фильмах в этот момент. Дети называют Вас Фарида или Нани (бабушка)? Они зовут меня Фарида-джи. Вы верите в ведьм? Нет. Как Вы думаете, в чем отличие фильмов вчера и сегодня? Ну, мне задавали этот вопрос так часто, что я не могу удержаться от быстрого ответа, идущего изнутри меня. Так вот: хинди-фильмы - не то, чем они имели обыкновение быть в старые добрые времена. Нет никакого качества в том, как сделаны фильмы и нет никакого откровения. Теперь скорее, чем создание фильма, это - прибыльный бизнес. Каждый второй актер хочет появиться на Page 3 (так называют раздел светских новостей). Они думают, что это важнее всего. В наше время, актеры были идеальны и испытывали уважение друг к другу. Кроме того, в наших фильмах была хорошая сюжетная линия. Теперь это больше дешевка, чем что-нибудь другое. Что Вы думаете о болливудских актрисах сегодня? Поведение некоторых девушек вызывающее. Каждая хочет показать больше, чем другая. Кто, как Вы думаете, остается верен Болливуду? Я, конечно же, сказала бы, что это - очаровательная Шридеви и великолепная Мадхури Дикшид. Я также считаю, что во многом это касается Рани Мукхерджи. Ваши пристрастия? Я люблю заниматься шоппингом и смотреть фильмы. Verus Ferreira juliakatran gmagazine.com 2005, июль
Remita: Я требую Габбара! Анупама Чопра о том, как великий актер получил великую роль в великом фильме: мельком взглянем в ее книгу Sholay, The Making of a Classic ("Месть и закон: Создание классики"). Амджад Кхан заполнил собой вход. Он не был особенно крупным, но из-за широкой талии, круглого лица и кудрей казался таким. Режиссер Рамеш Сиппи валялся на диване, отвернувшись от двери. Когда на него смотришь снизу вверх, Амджад кажется крупнее. Что-то щелкнуло. "У него было интересное лицо, - говорит Рамеш. - Я оживился". Паника не покидала съемочную группу после отъезда Дэнни. Съемки шли меньше месяца. А Габбар Сингх отнюдь не был обычным злодеем. Это была ключевая роль. У актера должны были быть и талант, и харизма, чтобы не затеряться среди звезд. Неудачный выбор погубил бы фильм. Амджад был младшим сыном характерного артиста Джайанта. Его семейный проект Patthar ke Sanam, который должен был дать парню дебют, так и не был снят. Он был ассистентом К. Асифа в Love and God и снялся там в небольшой роли. Не впечатляет, конечно. Но в театре у Амджада была хорошая репутация. Спустя несколько дней после отъезда Дэнни Салим столкнулся с Амджадом. Салим знал отца Амджада, бывал в их доме, еще когда Амджад был пацаном. Вежливый разговор - Салим поинтересовался у Амджада, как продвигается работа. Работы было мало: только небольшие роли и театр. Салим был наслышан об актерских способностях Амджада, да и внешне тот как будто подходил на роль. "Ничего не могу обещать, - сказал он Амджаду, - но есть роль в большом проекте. Я отведу тебя к режиссеру. Если случайно или неслучайно ты получишь роль, скажу тебе, это будет прекраснейшая роль в фильме". Амджад как будто подходил на роль, но он был никому не известным актером. Сумеет ли он вынести фильм на своих плечах? Его попросили отрастить бороду и вернуться. Тем временем Рамеш и Салим-Джавед продолжали искать. Салим и Джавед были убеждены в том, что Амджад - то, что им нужно. Сделали кинопробы. Снимали в саду при офисе. Амджад отрастил бороду и выкрасил в черный цвет зубы. У него была хорошая дикция, прекрасный язык. Его утвердили на роль. Амджад в экстазе поспешил в больницу поделиться новостями с женой Шаилой. Это было 20 сентября 1973 года. В тот день родился его сын, Шадаб. Нормальная жизнь осталась позади. Амджад поглотил Abhishapth Chambal - книгу о чамбальских бандитах, которую написал отец Джайи Бхадури, Тарун Сумар. Он отметил страницы, в которых писалось о настоящем Габбаре, и настоял на том, чтобы и Шаила прочла их. Он репетировал свои реплики и полировал характер. Из детских воспоминаний у него остался сосед, который звал свою жену: "Arre o Shanti (Эй, Шанти)". Обращение Габбара: "Arre o Sambha (Эй, Самба)" - пошло от этого соседа. В то утро, когда Амджад должен был ехать в Бангалор, он взял в руки Коран и начал молиться. Шайла удивилась. Амджад был человеком высокодуховным, но он редко молился. Столь же резко, как начал, он о закончил. Поставил святую книгу на место: "Думаю, я сумею это сделать" - и отправился в аэропорт. В Бангалор они не попали. Были какие-то проблемы с гидравликой, и пилот был вынужден кружить над Мумбаем. Когда горючее закончилось, самолет сел в Мумбае. Амджад сидел в аэропорту, но домой не звонил. Спустя пять часов объявили, что технические неполадки устранены и что самолет готов к полету. Мало у кого из пассажиров хватило смелости сесть в самолет снова. Амджад был одним из тех четырех или пяти пассажиров, что наконец улетели. Он должен был попасть в Бангалор. Всю дорогу он думал не о жене и сыне. Его единственный страх был: "Если самолет разобьется, Дэнни получит Габбара". У Габбара Сингха был неудачный день. Это был первый день съемок Амджада. Начали со сцены, когда он появляется впервые. И его первая реплика: "Что это за человек?" Всю свою жизнь он шел к этой реплике. Годы театральных репетиций… Он стучался в двери продюсеров, ассистировал режиссерам - но роль Габбара всего этого стоила. Его строевые навыки, почерпнутые в Chor Bazaar, придали ему нужный вид. Зубы его почернели. Лицо тщательно загримировано. Этой ролью он жил последние несколько месяцев. Но теперь, когда пришло время сыграть, он просто не мог сделать все так, как надо. Во время разговора Габбар должен был жевать табак. Движение одной руки, ударяющей другую, также должно было придать грозности его фигуре. Это должно было стать его привычкой. Но у Амджада не получалось делать это небрежно. Он жевал табак, произносил несколько слов, неуклюже оглядывался вокруг и продолжал жевать. Он нервничал, и это было видно: его руки потеряли гибкость, движения казались надуманными, а реплики он произносил трясущимся голосом. В его игре не было ничего естественного - Габбар был незнакомцем для Амджада.
Remita: Рамеш снова и снова разговаривал с ним, пытаясь помочь правильно произнести слова. Два дня они воевали. После сорока дублей и Рамеш, и оператор Дварка Дивеча решили, что актеру надо дать передышку. Дивеча велел Амджаду остаться в костюме и просто посидеть на съемочной площадке. "Подготовь себя". Амджад прорыдал всю ночь. Его отец в больнице боролся с раком. Его сыну всего месяц. Его семья все надежды возлагает на этот фильм. Остаток съемок в Бангалоре Амджад все время тренировался, пытаясь стать Габбаром. Он часто писал своей жене, но никогда о своей травме. Все, что он писал, - это: "Я такой нетерпеливый… Я не знаю… Надеюсь, я смогу это сделать". Поскольку он не пил, вечерами он проводил время за бесконечными чашками чая. За весь намеченный график съемок он не снялся ни в одном дубле. В следующий съемочный график Амджай пришел более готовым. И несколько первых дублей сыграл хорошо. Он жил своим героем и оставался в костюме, даже когда не снимался. Но кое-кто из членов съемочной группы, так и не сумев забыть его прошлую неудачу, похоже, считали, что этого недостаточно. К тому же, Амджад был единственным новым лицом в море суперзвезд, и пошли разговоры о том, что, быть может, Рамеш все же допустил ошибку. Пересуды росли, и наконец даже Салим и Джавед, которые больше остальных мечтали видеть Амджада в роли Габбара, уже не могли их игнорировать. Обеспокоенные, быть может, тем, что их обвинят в том, что они загубили фильм, они поговорили с Рамешем. "Если вы недовольны Амджадом, то возьмите кого-нибудь другого", - говорили они. Несколько дней съемочная группа шепталась о том, что Амджад получил расчет. Но наконец Рамеш топнул ногой. Только Амджад будет играть Габбара. Амджад прознал об этих слухах много позже. Но этот случай привел к конфликту между ним и Салимом-Джаведом. Он не мог понять, почему эти два человека, которые преданно рекомендовали его на роль, попытались выставить его. Для него это была попытка испортить его карьеру. Обида жила в нем до самой смерти. Салим-Джавед дали жизнь мифу об Амджаде, но никогда больше не работали с ним. Rediff 01.05 Перевод с английского: Jyoti
Remita: Так далек и так хорош Риши Риши Капур перевалил за 50 Он специально пристально вглядывается в монитор компьютера в своем офисе, но слезы сами собой наворачиваются на глаза, когда он говорит с приветливой ухмылкой: "Я скажу этим ребятам “пока” и присоединюсь к вам через минуту. "Ребята – это колода карт: он играет в бридж на компьютере. Актер, который вернулся на киноэкран вместе с фильмом “Двойняшки” (Kuch Khatti Kuch Meethi) в прошлом году и с Yeh Hai Jalwa в этом, определенно, наслаждается выходным днем. Последний фильм, режиссер которого Давид Дхаван, явно не принес много денег. Чинту берется за дело: "Причина, по которой фильм не принес экстраординарных сборов, - в том, что Салман в данный момент недостаточно востребован. Да и провал предыдущего фильма Давида Hum Kisise Kum Nahin также повлиял на наш фильм. посмотрев HKKN, я вдохновенно ругал Давида и автора сценария Руми Джаффри за то, что они сняли такой плохой фильм. мне кажется, YHJ – хороший фильм, и очень жаль, что он дал столь ничтожные кассовые сборы". Затем он добавляет: "Вребя пустых фильмов прошло. Среднее больше не проканает. Успех Devdas доказал, что зрители заплатят любые суммы, чтобы только увидеть качественный фильм. а тот фильм был просто изумителен. Я просто без ума от него. Я сказал Санджаю Лила Бхансали, что он Радж Капур нового поколения". Он не устает обсуждать Devdas, доверительно сообщает нам он, но мы неохотно переключаемся на другие темы – такие как новый период в его карьере. "В сентябре мне исполняется 50, и я должен был наконец перестать играть влюбленных пацанов, - говорит он. – Я продержался более 25 лет на ролях романтических героев и готов бросить вызов любому актеру нового поколения, потому что у меня за плечами такая долгая карьера. Я отказываюсь понимать, почему актеры не уходят, когда приходит время. Почему они хватаются за кино и ждут, когда их вытолкнут? Сегодня я вижу актрис и актеров, чей расцвет прошел, но они все еще готовы играть подростков. Это безнадежное и печальное зрелище, когда они делают из самих себя дураков. Есть определенное достоинство в том, чтобы уйти в расцвете, даже если это очень сложно". Что же касается его самого, говорит он: "Когда я решил уйти, я как раз работал с крупными кинопроизводителями и лучшими актрисами своего времени. Может, мои фильмы и не удавались по каким-то причинам, но все это были большие проекты, и я все еще умудрялся представлять зрителю новых актрис. Но мне не предлагали ничего восхитительного, роли были однотипными. На стене появилась отчетливая надпись: я должен уйти. Я перестал сниматься, потому что устал носить свитера и хотел набрать вес, - Немного подумав, он добавляет. – В то время правил Амитабх Баччан; он был с номера 1 по номер 10. Мы все остальные актеры лишь опускались. Я знал свои позиции". И свои сильные стороны тоже. Он вспоминает: "Я пришел во времена стильных актеров вроде Раджеша Кханны, Шатругхана Синхи, Дхармендры, Амитабха Баччана. Я знал, что если хочу выделиться, нужно не иметь стиля. Перед камерой я держался естественно – и это мое самое ценное качество. Сегодня такие актеры, как Аамир, Акшай Кханна и Бобби естественны. Как-то Джонни Левер сказал мне, что я один из немногих актеров, кого он не может спародировать. И я считаю это большим комплиментом. Если честно, я никогда не считал себя совершенным актером, но я произносил свои диалоги хорошо и даже мог танцевать".
Remita: Кто, на его взгляд, лучше всего подходит занять нишу влюбленного парня, которую он освободил? "вы шутите? – шутливо рычит он. – У некоторых молодых актеров такая отвратительная дикция, и они даже не умеют танцевать. Они здесь по недоразумению". Потом он с улыбкой добавляет: "Ну что ж, Шах Рукх великолепен. Мне нравится Тушшар Капур – в нем есть что-то очень привлекательное, а его искренность не вызывает сомнений. Акшай Кханна поразил меня своей игрой на съемках “Возвращения домой” (Aa Ab Laut Chalen). Он был великолепен. Я не видел Humraaz, но мне говорили, что там Бобби лучше, чем он... Не знаю, что не так с Акшаем сейчас. Люди говорят, что девочка Патель – плохая актриса. Но ведь она изучала бизнес и менеджмент, а теперь работает в бизнесе, о котором ничего не знает. Разве можно ее в этом винить? И есть Ритик Рошан. То, что произошло с этим парнем, происходило и со мной. После “Бобби” (Bobby) я стал сенсацией. Но я поступил правильно: хоть у меня в руках и оказался громадный хит, я не пошел против таких заслуженных актеров, как Дхарам-джи, Раджеш Кханна или кто-либо еще. Мои гонорары оставались вполне приемлемыми, поэтому мои фильмы не были слишком дорогими, и дистрибьюторы легко возвращали свои деньги. А Ритику после одного хита стали платить столько, сколько Шах Рукху – после десятилетней борьбы. Не удивительно, что бюджеты его фильмов превышали допустимые пределы. Кого винить в ситуации с Ритиком: прессу, продюсеров, дистрибьюторов или Ракеша Рошана – никто уже не узнает". Далее он продолжает: "Желаю Ритику, чтобы его дела пошли хорошо, он мне как сын. Никто не спорит с тем, что он хороший актер, причем очень преданный своему делу. В отличие от меня, он и после своего успеха остался приземленным. Я стал несносным и высокомерным после “Бобби”, и провал моего второго фильма, Zahreela Insaan, был для меня как пощечина. Из множества новичков, мне кажется, в Фардине Кхане повторяется мое высокомерие". Достаточно о чужих сыновьях звезд, что о его собственном? Собирается ли он представить зрителю своего симпатичного сына, Ранбира, который только-только вернулся из Америки? "Я бы хотел, чтобы Ранбир еще год поизучал кинопроизводство, но он говорит, что за два года обучения в UCLA узнал достаточно. Он хочет ассистировать здесь хорошему режиссеру. В данный момент он прохлаждается и собирается в оздоровительный клуб. Станет ли он актером или нет, не могу с уверенностью сказать, потому что он лишь начинает об этом думать. Да, он получает предложения, но пока не высказывал интереса". Чинту настаивает на том, что, в отличие от многих других звездных пап, он не собирается продвигать карьеру своего сына. "Я не секретарь, - огрызается он. – Несомненно, я поддержу сына, какую бы профессию он ни выбрал. Я буду его вести, но не могу вместо него следить за его карьерой. Он должен научиться этому сам. Это то, чему я научился у папы – после того, как он взял меня в “Бобби”, он сказал мне, что я должен сам научиться плавать. Я учился методом проб и ошибок, Ранбир должен поступить так же. Явно я не собираюсь выбирать за него фильмы или вести переговоры о его гонорарах". Так собирается ли он снова стать режиссером? "Я был очень расстроен судьбой “Возвращения домой”. Я не могу постичь, почему фильм провалился, - я еще не встретил человека, которому бы он не понравился, - размышляет он. Потом добавляет. – До недавнего времени я был далек от идеи стать режиссером снова, и человек, предложивший мне это, подвергся всяческим гонениям с моей стороны. Теперь я чувствую себя готовым сделать вторую попытку. Как только я доберусь до идеи, которая вдохновит меня, я кинусь в бой... А до тех пор я буду заниматься ничегонеделанием", – смеется он. Но есть планы запустить телешоу вместе с женой Ниту, открывает нам он. "Ниту не хочет снимать кино, потому что Ранбир сказал ей не делать этого, но ТВ – это, с его точки зрения, вполне приемлемо, поэтому она настроена решительно", - улыбается он. Значит ли это, что все прекрасно по части брака, спрашиваю я. Чинту утверждает: "Да, у нас с Ниту были проблемы. Важно то, что мы все еще вместе и решили свои проблемы". Так что жизнь прекрасна в данный момент, утверждает он. "Я с восторгом жду свой золотой юбилей. Я наслаждался жизнью и Божьей волей, то же собираюсь делать и дальше. В 50 я чувствую, что для меня жизнь еще только начинается". Filmfare 09’02 Нилуфер Куреши Перевод с английского: Jyoti
Remita: Интервью с Шакти Капуром: Женщины, как и мужчины, имеют право быть независимыми Ведущий злодей и шут индийского кино! Жерар Депардье индийского кино! Бабник, пьяница и... философ. Забудьте интервью хороших мальчиков, рассказывающих вам о своем правильном режиме дня и аскетизме. Перед вами - Шакти Капур без прикрас. Его откровенность поражает и подкупает на фоне той лжи, которую изливают многие герои. Неутомимый Шакти Капур в веселом и не очень интервью! - Что является типичным для Шакти Капура в двух словах? - Девушки и выпивка - Что является лучшим способом отрезвить Вас? - Если все будут целовать меня (смеется) - Вы имеете слабость к противоположному полу, или они совращают Вас? - Они совращают меня, я соглашаюсь с этим, и затем совращаю их... (смеется) - Что вы думаете о мужчине, подавляющем его девушку? - Мне не нравятся мужчины, подавляющие девушек. Мне нравятся те, кто их любит, и с поклоном просит, чтобы она что-нибудь сделала для него. Я не люблю унижать женщин. Я уважаю женщину, будь она моей сестрой, моей матерью, моей женой или кем-либо еще, потому что я вышел из женщины! (хм-м, да он философ!) - Что вы думаете о мужчинах, которые позволяют женщине ударить их? - Моя жена неоднократно шлепала меня, и мне это нравится. Думаю, если мужчина позволяет своей жене поднять на себя руку, и не защищается, ее чувство любви возрастает. Однажды моя жена шлепнула меня на оживленной улице в Гонконге и все это видели, но я засмеялся и сказал: "Ха-ха, смотрите, моя жена ударила меня, и я так сильно люблю ее". - На экране ваших героев обвиняют во всех грехах. Но вне экрана, как вы считаете, кто чаще исполняет роль плохих парней - экранные злодеи или главные герои? - Кому выпадает роль плохих парней? Всегда главным героям, потому что у них есть больше возможностей общаться с героинями. Сегодня, когда герои могут вносить свои замечания, они могут получить желаемую актрису. Определенно, герои удачливее, чем героини и могут быть плохими парнями. - Девушки в киноиндустрии все молодеют и хорошеют. Ваши намерения относительно них? - Очевидно что не самые чистые... Сегодня девушки стали более чувственными и красивыми. Когда-то в нашей промышленности у актрис были ужасные фигуры, но, несмотря на это, они были звездами. Сегодня актрисы очень привлекательны и могут заставить поворачиваться в свою сторону головы каждого мужчины. Я порчусь все больше с каждым днем! - Вам нравится ваш образ, создаваемый на экране? - Многие вещи становятся проще. Когда женщины приближаются к Вам, Ваш экранный образ делает за Вас половину работы. Они знают, чего хотят. Сегодня многим женщинам нравится мой образ. Они хотят, чтобы я делал в жизни то, что делаю на экране. Однажды группа девушек попросила меня "Шакти Капур, мы хотим, чтобы Вы обесчестили нас!" Такое продолжалось года два. Какое-то время я пробовал объяснить, что я не делаю в жизни то, что делаю на экране, и что в основном я очень мягкий и умеренный человек. Но они говорили: "Нет, мы не хотим мягкого и умеренного Шакти, мы хотим сильного Шакти"! Из меня плохой насильник, гораздо лучше мне удается терроризировать окружающих. Правда в том, что всякий раз при съемках сцен изнасилований, я начинал смеяться, потому что все это настолько неправдоподобно и искусственно. Вы потеете половину дубля, и героиня тоже. Это похоже на комедию. Самое трудное для меня - держать героиню в напряжении и стараться при этом не смеяться, и рвать при этом ее одежду. Да, из меня плохой насильник. - Гульшан Гровер сказал однажды нам, что самое лучшее в образе злодея - то, что находишься к героине ближе, чем герой... в сценах изнасилований... - Это его мнение. Мне такой вид близости не нравится. Я в основном мягкий человек, и постепенное приближение женщины нравится больше, чем домогательство к ней. - Многое ли из ваших отрицательных ролей влияет на вашу жизнь? - Раньше у меня были кошмары от съемок сцен изнасилования. Меня терзала мысль о том, что чувствует женщина, которую домогается мужчина. Я плохо чувствовал себя, когда читал про насилие против шести-семилетних детей. Думаю, что насильник должен умереть, потому что изнасилование - самое тяжкое преступление против женщины. Сегодня я пытаюсь избегать съемок таких сцен. Даже если бы я играл обычных террористов, у меня были бы кошмары... поэтому я постепенно превращаюсь в комического злодея и двигаюсь к положительным ролям. Сегодня, если я играю злодея, это должен быть не дешевый, а стильный Злодей!
Remita: - Как Ваши дети реагируют на Ваши роли? - Сначала мой сын чувствовал себя плохо. Он говорил: "Я буду бить всех героев, которые били моего папу". Теперь, когда он вырос, он понимает, что это только фантазия и говорит: "Папа, хватит сниматься в комических ролях. Вы хорошо смотритесь в роли злодея. Мне понравилась Ваша роль в Hello Brother (Привет от брата-неведимки, 1999, хит) в стильных костюмах. Вы - один из лучших злодеев нашей страны". Моя дочь не любит меня в отрицательных ролях: "Папа, хватит играть эти плохие роли. Я хочу, чтобы Вы играли хорошего человека, хорошего отца и заставили нас смеяться". Раньше мой сын Сиддхант был очень испуган, глядя на киносцены изнасилований. Он говорил: "Папа, вы - грязный человек. Не приходите к нам домой". Теперь они поняли, что это только игра. - Кого из героев Вам хотелось больше всего поколотить? - Мне нравилось колотить всех своих героев, потому что они меня "отделали" более чем в 500(!) фильмах! Если у меня будет шанс сыграть главного героя, я буду с удовольствием драться со всеми моими героями! Я сделаю с ними все, что они делали со мной (смеется). - Если бы Вам представился шанс стать женщиной и совратить кого-нибудь из героев, кого бы выбрали? - Салмана Кхана! Я знаю слабости Салмана к женщинам: красивые ноги и высокий рост плюс чувство стиля (так-так, мы видим в этом описании Айшварию Рай?). Я буду носить микро-мини самой невероятной длины и сидеть, вытянув ноги перед его носом (смеется) - Ваши собутыльники... - Мне нравится пить с Салманом, Санджаем Даттом, Риши Капуром, Джитендрой. Они - мои приятели, с которыми я пил. Были времена, когда Митхун и я снимали три смены подряд, и в последнюю смену сидели и пили спиртное. Сегодня он больше не пьет... Мне нравится выпить с ними, потому что они - хорошая компания. У них большое чувство юмора, особенно у Салмана и Санджу, они действительно заставляют меня смеяться. Удивительно, но никто не знает, какими забавными могут быть эти парни, когда они выпивают. Они могут заставить Вас смеяться ночь напролет, они - прекрасная компания. - Потому что разделяют Вашу страсть к красивым женщинам? - Женщины прибывают после пары рюмок... но я должен рассказать про инцидент, произошедший в Маврикии. Мы с Салманом пили до шести часов утра, а в семь были съемки. Мы не знали, как будем добираться до съемок, потому что были не в состоянии. Так что мы пошли на пляж и долго плавали. К счастью, на съемках мы появились абсолютно свеженькими: "Мы готовы. Снимаем!". Потом мы заказали завтрак, но ко времени его прибытия мы оба крепко спали на своих стульях. Позже ассистенты должны были разбудить нас и отвезти на съемки. - Самое возмутительное, что Вы сделали в своей жизни... - Я закадрил четырех девушек в одну ночь, когда еще был студентом. Это было похоже на фильм Дэвида Дхавана... я встретил одну девушку на дискотеке, потому привел вторую... и все этой одной ночью! Для меня это было большое достижение и я был полностью обессилен. Когда я проснулся, то долго смеялся. Меня позже разоблачили, и конечно же были сцены с выяснением отношений. Постепенно я остыл, после того, как влюбился в мою жену. Она была тем человеком, который отрезвил меня. Иногда подружки моего сына Сидханта звонят ему, а надо сказать, наши голоса стали очень похожими. Я изображаю из себя его, но когда девочки доходят до сцен объяснений в любви по телефону - ну, знаете, как в кино, - и говорят, затаив дыхание: "Я люблю Вас!", я чувствую себя очень смущенным, и признаюсь: "Это не Сидхант, это его отец". Трудно описать, что, наверное, испытывают те девочки. Они сразу же бросают трубку.
Remita: - Что Вы думаете о повторных браках? - Я не согласен с ними. Чувствую, что один брак достаточно хорош. - Что Вы думаете о гражданских браках (когда муж и жена официально не регистрируются)? - Думаю, что женщины как и мужчины, имеют право быть независимыми. Если у меня есть женщина, и моя жена сообщает, что у нее есть кто-то, я не буду спрашивать почему и кто. Пока она дает мне свободу, я не буду ни в чем останавливать ее. - Если бы Вы поймали жену "на месте преступления" или наоборот, какой была бы Ваша реакция? - Я почувствовал бы, что со мной что-то неправильно, если я поймал ее с кем-то еще. Думаю, она почувствовала бы то же самое. Было бы много боли и печали, но я все еще люблю свою жену так сильно, что надеюсь ничего подобного не случится. Но тем не менее, если я могу делать что-нибудь неправильно, я дал бы ей полное право делать то, что она хочет. - Вы вели очень разгульную жизнь. Насколько вы гулящий сегодня? - Еще больше, чем раньше, но я стал осторожнее! (смеется) - Думаете, что Вы достаточно смелый, чтобы иметь постоянную любовницу? - Нет, я недостаточно смелый. Я - самый большой трус! Если бы у меня была любовница, я через 10 дней заработал бы сердечный приступ только от мысли о том, что моя жена может поймать меня! - Чем Вы занимаетесь, когда не работаете? - Вы будете потрясены, но... убираюсь в доме. Когда я не работаю, я играю роль Щетки для моего дома. Я убираюсь в комнатах моей дочери и моего сына, но моя жена не позволяет мне прикасаться к ее комнате, потому что из этого получается большой беспорядок. Моя жена ненавидит, когда я в отпуске или на празднике, потому что знает: я возьму метлу и буду наводить дома беспорядок. Я также вычищаю кухню. Люблю покупать овощи и лучшую баранину из магазина. Меня не заботит, что люди на рынке следуют за мной по пятам. По дороге домой те 200 людей позади меня не беспокоят меня. - Что из случившегося с Вами, считаете самым скандальным? - Однажды на съемках фильма пятеро моделей должны были купаться с Пунам Дхилон в водоеме. На них были надеты открытые бикини без бретелек. Предполагалось, что они нырнут под воду и выплывут наверх. Итак, они нырнули, но когда они выплыли, две из них остались без той части бикини, что прикрывает грудь. Но они этого не заметили, потому что были заняты нырянием. Я был ошеломлен и повторял про себя "Dekh raha hai". Потом, когда они поняли, что с ними приключилось, они были так взволнованы, что отказались выходить из воды, пока им не принесут их одежду. И им казалось, что целая толпа наблюдала за ними. - И, напоследок, как Шиванги удалось усмирить Вас? - Она знает реального Шакти Капура. Она знает, что я - очень хороший, честный .... и мне жаль, нечестный муж, и к тому же хороший отец. Так что она увязла со мной по самое горло. После этого нескромного замечания Шакти перешел к еще более нескромным анекдотам, выходящим за рамки нашего строгого отчета! juliakatran журнал Cine Blitz 2000 год, май
Remita: Об актере Кумаре Гаураве ИМЯ: экранное - Кумар Гаурав/Kumar Gaurav, настоящее - Манодж Тули/Manoj Tully ПРОЗВИЩЕ: Банти/Bunty ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ: 11 июля МЕСТО РОЖДЕНИЯ: Мумбаи СЕМЬЯ: отец - актер-продюсер Раджендра Кумар, жена - Намрата, две дочери, тесть - актер Сунил Датт, теща - актриса Наргис, шурин - актер Санжай Датт ЛЮБИМЫЙ ПРЕДМЕТ В ШКОЛЕ: география ЛЮБИМЫЙ АКТЕР: Радж Капур ЛЮБИМАЯ АКТРИСА: Наргис ЕГО ДЕБЮТ: LOVE STORY (1981) ЕГО ХИТЫ: LOVE STORY и NAAM СТРАСТЬ: актерство и путешествия ИНТЕРЕСНЫЙ ФАКТ: Именно Кумар предложил режиссеру Санжаю Лила Бхансали назвать фильм про слепоглухонемую девушку BLACK (Амитабх Баччан, Рани Мукхерджи). В благодарность Санжай упомянул имя Кумара в начальных титрах фильма. КОРОННАЯ ФРАЗА: "Если я не верю в мою роль, я не смогу заставить зрителей поверить" Из фильмов этого актера, побывавших в России, я могу припомнить только "Имя" (NAAM) и "Звезда" (STAR). В Индии имя Кумара Гаурава ассоциируется прежде всего с дебютным фильмом LOVE STORY, но круг его интересов широк, а фильмография насчитывает более тридцати пяти фильмов в кино и на ТВ. Кумар родился в семье Раджендры Кумара, который был популярным актером своего времени. В России был фильм САНГАМ, где Раджендра сыграл друга Раджа Капура и соперника за сердце Виджаянтамалы. Сегодня Раджендры уже нет на свете, он тяжело болел, но преданный сын Кумар три года провел у кровати отца в больнице, вплоть до его кончины 29 июля 1999 года. Вернемся в 70-е: традиция приобщать своих детей к кино давно закрепилась у индийских актеров и Кумару суждено было пойти по стопам отца. Но карьеру он начал не как актер, а как ассистент великого шоумена Раджа Капура на съемках фильма "Истина, любовь и красота" (Satyam Shivam Sundaram). После этого он полгода учился на актерских курсах знаменитой актерской школы Рошана Танеджи. Тем временем Раджендра обдумывал идею проекта домашнего производства. Проект, который Раджендра спродюсировал и в котором принял участие как актер, воплотился в жизнь: 29 октября 1978 года состоялся махурат фильма. Романтичный мюзикл LOVE STORY поставил Рахул Равайл и после выхода его на экраны в 1981 году успех был ошеломительным. Кумар стал лучшим дебютантом 1979 года и мечтой всех девчонок! Расскажу об этом фильме, о котором многие слышали, но мало кто видел. Музыку написал живая легенда звукозаписывающей индустрии, композитор Рахул Дев Барман, слова - Ананд Бакши, а песни исполнили Амит Кумар и Аша Бхонсле. Героиней в фильме была дебютантка, певица-актриса Виджаета Пандит, младшая сестра певицы Судакшаны Пандит. Это история любви людей двух поколений, с традиционной родительской враждой. Владелец строительного бизнеса Виджай Мехра (Раджендра Кумар) был влюблен в Суман (Видья Синха). Но из-за его гордыни и самовлюбленности, она вынуждена была выйти замуж за другого, инженера Рама (Денни) и у них родилась дочь Пинки (Виджаята). Виджай тоже женился на другой женщине, но она умерла при рождении их сына Банти (Кумар Гаурав). Когда дети повзрослели, они случайно встретились и влюбились друг в друга, но неудавшаяся история любви родителей однажды становится преградой на пути их любви...
Remita: Как видно, история - настоящая масала и, что характерно, на съемках между продюсером и режиссером традиционно случалось много разногласий и фильм имел все шансы быть неоконченным. Но упорство Раджендры, сильная музыка (особенно популярны песни Kya Ghazab Karte Ho Ji и Yeh Ladki Zara Si Deewani Lagti Hain) и обаяние заглавной пары принесли нежданный успех. Вслед за Раджешем Кханной, следующим романтическим героем стал Кумар, он получил неслыханное признание и благодаря этому фильму за ним пожизненно закрепилось прозвище Банти. Увы, за ободрительным началом не было такого оптимистичного продолжения. Давно замечено, что сильный старт для дебютанта скорее плохо, чем хорошо, потому что планка с самого начала устанавливается очень высоко, особенно для "звездных" детей. Даже неплохие роли в JAANAM и в более известном NAAM Махеша Бхатта не принесли Кумару пользы. NAAM, который сделал отличные кассовые сборы, сработал для Санжая Датта, а Кумару дивидентов не принес. Больше хитов у него не было, по неизвестной причине. Может, виноваты режиссеры, может быть, он не мог угадать нужную роль. Кумар практически ушел из кино, снимаясь по одному фильму в три года в прошлом веке. В новом, XXI веке, он вернулся на большой экран с криминальными фильмами GANG (Бригада) Маджара Кхана и KAANTE (Шипы) компании White Feather Films. К сожалению, эти фильмы ждала печальная судьба в прокате. GANG создавался целых 9 лет! За это время "звезды", задействованные в фильме, зажигались и тускнели: Джухи Чавла, Джеки Шрофф, Джавед Джаффри, Нана Патекар, Экта Капур (ныне глава компании Balaji Telefilms). Очевидно, в затянувшемся процессе было что-то потеряно, но будучи другом продюсера Маджара Кхана, Банти, как и другие актеры, завершил работу в фильме. По сюжету GANG почти идентичен нашей "Бригаде": друзья юности оказываются не в силах противостоять обстоятельствам и соблазнам, и жестоко расплачиваются за это... потерей друг друга и предательством. KAANTE - ремейк триллера Квентина Тарантино "Бешеные псы", выпустившая фильм компания White Feather Films принадлежит шурину Кумара, Санжаю и еще одному Санжаю, Гупта. Съемки прошли в Лос-Анжелесе за 40 дней, с американской съемочной группой. Несмотря на мультизвездный актерский состав фильма - Санжай, Кумар, Суниел Шетти, Махеш Манжрекар, Амитабх Баччан, Лаки Али, Табу, Малаика Арора-Кхан, проект не сработал и еле дотянул до отметки "средне". Кумар причину провала видит в том, что фильм был рассчитан на элиту, ориентирующуюся в голливудской продукции. В фильмографии Кумара также значатся ТВ-проекты - ничего не принесший ему дебют в "мыльном" сериале канала B4U - Rishta Kachche Dhagon Ka, прошедший на канале Doordarshan телефильм Janam, прошедший на Zee TV исторический телефильм Sikander о проблемах терроризма и триллер Chocolate, по мотивам которого в 2005 году Вивек Агнихотри снял художественный фильм с одноименным названием и сходным сюжетом. Rishta Kachche Dhagon Ka - сериал о двух друзьях, разлученных в силу обстоятельств. Помимо Кумара в сериале сыграли Судеш Берри и Мандира Беди. Есть в фильмографии Кумара даже экспериментальный голливудский фильм Guiana 1838, рассказывающий о тяжелой судьбе индийских рабочих на плантациях сахарного тростника в британских колониях XIX века. Режиссером фильма выступил Рохит Джагессар, индус в третьем поколении, живущий в Guiana. У Банти были нелады с историей в школе, так что когда до съемок ему передали для изучения экземпляр сценария, пришлось наверстать упущенное в детские годы. Интересно, что натурные съемки сахарных плантаций проходили действительно в тех местах, где несколько сот лет назад вкалывали рабочие. Кумар сыграл главного героя - раба Лаксмана, работающего в адских условиях. Хотя в Индии фильм Guiana 1838 мало кто видел, в Америке он прошел весьма неплохо и даже принес прибыль. Были роли, от которых Банти отказывался сам. Например, знаменитая "мыловарящая" компания Экты Капур, Balaji Telefilms, предпочла Мохниша Бехла ему, но Кумар отказался сниматься в их сериале Kaanchi, об истории жизни трех сестер. По слухам, за роль богатого мужа второй сестры он запросил 30 000 рупий за серию, при условии съемок по графику 15 дней через месяц. Компания этого позволить себе не могла. Ходили слухи, что Кумар хотел продюсировать собственный фильм CHAKRA, где должны были сыграть Санжай Датт и Сушмита Сен. Но, по словам Кумара, когда идея стала воплощаться в жизнь, она потеряла свою привлекательность и проект был отложен. Также Кумар работал над парой-тройкой сценариев, но он называет себя плохим продюсером, хотя допускает возможность режиссирования проекта когда-нибудь.
Remita: Помимо кино, Кумар занимается не имеющими к этому отношения проектами. Он говорит: "В фильмах мы продаем мечты. В путешествиях, мы помогаем воплотить мечты в реальность. Я решил соединить оба мои страсти эффективно. Я делаю фильмы всякий раз, когда интересная роль встает на моем пути и посвящаю остальную часть моего времени бизнесу". Совместно с деловым партнером Аманом Бхатиа несколько лет назад он открыл туристическое агентство Island Holidays (GSA) для желающих отдохнуть на Мальдивских островах. В прессе также появлялись сообщения об открытии компаний Aryan Info Media и Saberpoint India. Знаю, что компания Кумара в области шоу-бизнеса довольно успешно снимает видеоклипы - в фильмографии компании их порядка 50! На личном фронте все спокойно. Хотя до женитьбы был один слух: его партнерша по дебютному фильму, Виджаета, влюбилась в своего партнера на съемках фильма. И неудивительно: Кумар симпатичный даже сегодня, разменяв четвертый десяток. Она хотела выйти замуж за него, но его отец, имеющий сильное влияние на сына, был против, по неизвестной причине. В конце концов, Виджаета нашла свое счастье в объятиях композитора Адеша Шривастава, с которым живет и по сей день. Кумар же - один из немногих актеров, который женился один раз и на всю жизнь, без скандалов и "полоскания" грязного белья. К сожалению, подробности встречи и свадьбы не знаю, но его супруга Намрата - сестра Санжая Датта, старшая из дочерей Сунила Датта и Наргис. Посторонние глаза не допускаются за занавес их личной жизни. Известно только, что до кончины отца в 2005 году, Намрата занималась воспитанием двух дочерей. Да, годы идут. Банти уже немолод, он никогда не ходит без очков - зрение плохое! - и вряд ли когда-нибудь еще сыграет романтического кумира молодежи. Но: "Я узнал разные вещи от каждого режиссера, с которым я работал и я дорожу тем, что я узнал" - говорит Кумар и умение быть благодарным - одно из достоинств его личности. Его навсегда запомнят как "шоколадного принца", в молодости похожего на пришедшего позже актера Говинду. Такие герои так просто не забываются, пусть даже многие мечты не сбылись. Ведь его девиз: "Следовать за сердцем и делать то, что считаешь правильным". juliakatran индийские сайты 2005
Remita: Интервью с Риши Капуром: На новой высоте Риши Капур получил награду за долголетие в кино (Lifetime Achievement) на церемонии Zee Cine Awards 2006, которая прошла в Маврикии. Скоро он появится в роли отца Каджол в Fanaa Yash Raj Films. Актер-ветеран в эти дни поднялся на новую высоту. Что Вы чувствуете, получив Lifetime Achievement Award? Это огромное чувство. Когда я возвращался домой, я встретил двух парней в аэропорту, которые сказали, что я все еще выгляжу молодым. Так что позвольте мне разъяснить, что меня удостоили такой чести не потому, что я стал старым, а за работу, которую я сделал за последние 34 года и я принимаю это. Я еще не закрыл магазин. Но да, я закрыл дверь за распеванием песен и романтике с девушками. Теперь появился настоящий Риши Капур. Я так люблю мою работу, как и тогда, когда я впервые стоял перед камерой. Так Вы готовы вернуться с хитом? Я работал в FANAA Yash Raj Films и англоязычном Don’t Stop Dreaming/Не прекращайте мечтать. И есть еще один фильм с дебютантами, но я забыл его название... Я обдумываю фильм с Випулом Шахом и Маюром Пури (для компании HMV). Я теперь живу полноценной и требующей игры жизнью 24 часа в сутки, 7 дней в неделю. И я собираюсь быть предприимчивым, хотя многое будет зависеть от того, по какому пути пойдет индийское кино в будущем. Почему Вы хранили молчание долгие годы? Я не получал правильные роли. Я не хочу типичные роли отцов-тиранов. Я оптимист в уверенности в том, что будет время, когда актеров-ветеранов также позовут на съемки. Дети не смогут сыграть зрелые роли. Ваш фильм с Димпл Кападиа Pyar Mein Twist провалился. В фильме было несколько симпатичных моментов, но основная структура была неправильная. У героини Димпл не было причин, чтобы влюбиться в таком возрасте, когда она вела очень комфортную жизнь. Я понял это уже после премьеры. Вы занимаетесь гимнастикой? О, да! Недавно я был далеко, в Польше (снимался в Fanaa), так что я не занимался несколько дней. Но обычно я занимаюсь в центре Gold’s Gym, этого требует мой возраст. Я не пытаюсь быть Салманом Кханом. Я на стороне более толстых и люблю чувствовать себя свежим. Почему Вы больше не были режиссером после Aa Ab Laut Chalein? Только потому что у меня не было сценариев, которые взволновали бы. Прямо сейчас я сфокусирован только на актерской игре. Но если я найду один такой сценарий, ничто не сможет остановить меня от создания другого фильма. Ранбир (сын Риши) всегда хотел быть актером? Да. Он был весьма уверен в этом уже давно. И я очень горжусь тем, что он хочет продолжить семейную традицию. Именно поэтому я отправил его в киношколу в Нью-Йорке. Как и многие актеры, ему очень нужно для начала узнать все ниточки кинопроизводства. Как Ранбир стал помощником Санжая Лила Бхансали? Вы использовали Ваше влияние? Он не подходил близко к моему офису. Он взял свое резюме и просидел в офисе Бхансали два часа перед собеседованием. Он получил работу своими силами и своим путем. Как он стал актером в фильме Бхансали? Бхансали пришел к нам и сказал, что хотел бы попробовать Ранбира. Я спросил Ранбира и он сказал, что подумает об этом. Мы были более чем счастливы, когда он сказал "да". Почему Вы сами не сняли его в фильме? У меня не было сюжета. Каждый продюсер и режиссер в Индии приходил ко мне, желая начать карьеру Ранбира. Что касается Санжая (Бхансали), я думаю, что он будет делать блестящую работу, потому что его страсть к кинопроизводству пугает. Что Вы думаете об его кинодуэте с Сонам (дочь Анила Капура)? Кого из них нашли раньше? Ранбира пригласили раньше Сонам. Но да, в то время Бхансали хотел пригласить Сонам, которая тоже была его ассистентом. Сонам - как член семьи. Я видел, как она выросла. Ниту Сингх вернется в кино? Она отказалась от нескольких предложений. Но теперь, когда Ридхима вышла замуж, посмотрим. На что это похоже - стать тестем? Мне 53 года и я счастлив был сыграть много ролей на экране и в реальной жизни (улыбается). В ближайшее время, с благословения Бога, я стану дедушкой. Это - часть природы, плодами которой Вы можете наслаждаться, если женились в нужное время. На свадьбе Ридхимы были люди из индустрии, но ее кузин, Каришмы и Карины не было. Я звонил Каришме и Санжаю Капуру, но они написали мне, что заняты в Дели. Я не звонил Карине. juliakatran radiosargam.com 2006, март, 17
Remita: Радж Баббар День рождения: 23 июня Радж Баббар начал свою карьеру с пенджабских фильмов. Среди его хитов-блокбастеров можно назвать Prem Geet, Insaaf ka Tarazu («Истина побеждает») и Aitbaar. Также много писали о его связи с талантливой актрисой Смитой Патиль. Кстати, последний фильм, в котором она сыграла, был с Раджем – Waaris! Имя Раджа Баббара в представлении не нуждается. Сын смиренных родителей, он родился в Агре, штат Уттар Прадеш. За два десятка лет он поднялся до таких высот, до которых немногие поднимались и за больший срок. Он отличался от всех как на экране, так и в жизни. Сегодня он доминирует в каждом фильме, в котором снимается, равно как и в политической жизни Индии. Раджа Баббара избрали в члены партии Лок Саба. Острый и сфокусированный, Радж начал пробиваться еще в самом начале жизни. учась в Агре, он стал лидером студенческого социалистического движения, поднятого д-ром Рамом Манлхаром Лохиа. Его преданность обществу основывалась на социальной справедливости и становилась все более очевидной и твердой, по мере того как он общался со своим тестем, Сьедом Саджадом Захиром, известным поэтом урду, преданным марксистом и националистом, а позднее – и с Шри В.П. Сингхом, бывшим премьер-министром Индии. Радж перешел в Пенджабский университет Patiala, чтобы изучать там драматическое искусство. Он продолжал в Национальной Школе Драмы и работал, в том числе, под руководством театрального бога, Ибрагима Элькази. Радж запомнился своей мощной и многогранной игрой в спектакле Лорки YERMA, опере NADIR SHAH, классике Шудрака на санскрите MRICHCHKATIKAM, работах д-ра Бхарти ANDHA YUG и DANTON\'S DEATH. Известность привела Раджа в кино, свою кинокарьеру в главной роли он начал в 1979 году. Радж Баббар до сих пор активно снимается, за его плечами свыше 150 фильмов. За свою долгую и пышную экранную жизнь Радж сыграл самые разные роли в таких фильмах, как INSAAF KA TARAZU, AAJ Kl AWAAZ, NIKAH, AGAR TUM NA HOTE («Если ты не со мной»), GHAYAL («Мужская дружба»), KALYUG. MAYA MEMSAAB («Майя»), UMRAO JAAN («Дорогая Умрао»), BARSAAT («Сезон дождей») и SHAHEED UDDHAM SINGH. За эти годы Радж успел попутешествовать по всему земному шару и получил массу наград как за актерские достижения, так и за общественную активность. Радж тесно связан с Международной Ассоциацией Борьбы за Права Человека, Борьбы со СПИДом, Наркотиками, Защиты Ущербных и Умственно Неполноценных. Также он активно продюсирует фильмы и телесериалы. Сейчас его дети: Арья Баббар (Ab Ke Baras – «Зов любящей души») и Джухи Баббар (Kaash Aap Hamare Hote) – также работают на большом экране. Перевод с английского: Jyoti
Remita: Интервью с Джеки Шроффом: Возвращение Джеки Он выглядит более непринужденным, и это приятный контраст по сравнению с тем измученным взглядом, который был у него в последние месяцы. После этого упоминания он улыбается: "Я разобрался со многими своими проблемами и пытаюсь решить остальные". А какие проблемы: финансовые, личные или профессиональные? "Всякие разные. Те, кто постоянно хочет быть на высоте приходят и уходят. Неторопливый и настойчивый выигрывает гонку" - объясняет он с конфуцианской мудростью и добавляет: "Поэтому я все еще здесь уже 15 лет". Почему за последние два года его имя мелькало в новостях только из-за его финансовых проблем? "Слава богу, теперь все хорошо. Кризис почти закончился. Скоро я появлюсь в прессе" - с оптимизмом сообщает он. Прямо сейчас он играет в десяти фильмах, а в четырех из них он появляется в качестве "специально приглашенного". Я спрашиваю его, согласился ли он на эти приглашения только из отчаяния или... он смотрел на имя режиссера фильма? "Обязательным условием является материальная сторона" - разъясняет этот добродушный актер, - "Единственная причина, моего появления в качестве "специально приглашенного" - это то, что это поможет мне расплатиться с долгами. Мою работу хорошо оплачивают, и мне моя работа приносит доход". Боней Капур пригласил его на такие роли сначала в Roop Ki Rani Choron Ka Raja, а потом и в проект с Санджай Капуром, Sirf Tum. Он помогает Боней просто из-за старой дружбы? Их совместная кинокомпания собирается снять десять фильмов! "И не забывайте, что кроме дружбы, мы платим друг другу!" - смеется Джеки. Но согласился бы Анил Капур стать "специально приглашенным" в фильме, который выпустил на свет Джеки? "Почему нет? Я уверен, он согласится, если я заплачу ему соответствующий гонорар". Спрашиваю, что заставляет его капризничать и делает его невыносимым и он отвечает: "Хорошо, я капризный. Но ни в коем случае не невыносимый. Скажите мне, а кто не капризничает? Даже дети подвергаются испытаниям судьбы". Чем занимается его компания JCEL? Джеки сообщает, что пока компания сконцентрировалась на производстве фильмов. Уже выпустили два фильма: Grahan (Маниша Койрала, Анупама Варма) и Aatma. Установила ли компания JCEL твердый размер гонорара, который Джеки должен получить, как это делала ABCL для Амитабха Баччана? "Ни за что!" - объясняет Джеки, - "Мой гонорар все еще зависит от стоимости кинопроекта, на который я соглашаюсь. Например, я уменьшил свой гонорар за съемки в Aatma, когда узнал, что у него небольшой бюджет. В любом случае, я не сторонник завышенных требований гонорара. Если я в процессе съемок потребую 1 корор, или 2 корора против первоначального гонорара, то просто разрушу проект. Фильм должен делать бизнес в части покрытия издержек. Гонорары супер "звезд" сегодня не должны значительно влиять на бюджет фильма". Некоторые актеры верят, что они привлекают внимание зрителей и побуждают прокатчиков покупать фильмы только благодаря силе своего "звездного" имени... "Вздор!" - парирует раздраженный Джеки, - "Фильм держится только на своих собственных достоинствах. Даже Джонни Левер способен просто привлечь аудиторию. "Звезды", которые думают, что они важнее, чем сам фильм - глупцы, живущие в рае. Поэтому я никогда не пытался быть номером один, и все такое. Я просто живу и позволяю жить другим". После 15 лет в киноиндустрии, что Джеки ценит в ней больше всего и что больше всего хотел бы изменить? "Лучшее в киноиндустрии - то, что все мы - это пример национальной интеграции (объединения). Здесь нет различий между кастами и вероисповеданиями. С другой стороны, в индустрии полно лицемеров. Если у тебя есть провальный фильм, другие герои отворачиваются от тебя. Это грустно, на самом деле грустно". С одной стороны, Джеки - любимец дам и добряк, с другой стороны - грубый и жесткий мачо-мэн. Как ему удалось достигнуть такой двойственности личности? "Потому что я всегда был поклонником Шамми Капура, Дэва Ананда и Винода Кханны" - смеется он, - "Я был под их влиянием... Но если вы хотите знать, как я сам себя представляю, то я должен описать себя как безнадежного романтика. Задолго до того, как в моей жизни появилась Айша, у меня была подруга, которая любила песни из фильмов на хинди. Весь путь, когда мы ехали в такси от ее города в Бандру, я пел ей эти песни. Это были еще те деньки!" Он считает, что его обязанности возросли после смерти отца? "Не совсем. Я устраиваю дела за пределами дома, а Айша управляется с домашними делами" - улыбается он. Отец Джеки был астрологом. Он предсказал сыну его путь: "два шага вперед, один шаг назад". "Все его прогнозы осуществляются. Он предсказал, что будущее будет благоволить нам. Я уверен, это тоже сбудется" - говорит Джеки. Он решил: что будет - то будет... Парвина Бхарадвадж juliakatran журнал Cineblitz 1999 год
Remita: Интервью с Кабиром Беди - Индия похожа на ревнивую мать Кабир Беди - известное имя. Он ушел и вернулся снова. Теперь Кабир работает на индийском ТВ, выпускаются два новых проекта с ним: "Океан" и "Нокаут". В жизни Кабир, сыгравший роль злодея в "Жажде мести", очень вежливый и доброжелательный человек. Что заставило Вас вернуться на ТВ спустя столько времени? Я вовсе не расставался с ТВ. На самом деле я начал свою карьеру с ТВ с фильма "Зеркало мира" для делийского телеканала, чтобы мне было чем оплатить учебу в колледже. И потом я играл на ТВ, и мои фильмы показывали на многих каналах. Как только я вернулся в Индию, мне поступили предложения сыграть главных героев. Хотя я очень сомневался в том, что смогу посвятить так много времени сериалам. Правда или слух, что Вы собираетесь снимать фильм? В конце 2001 года. В этой индустрии всегда нужно держать что-то готовое про запас и в нужный момент выложить это на стол. Мой сценарий готов. Это будет малобюджетный фильм. Все, что я могу сказать, что это свежий фильм, с новыми режиссером и актерами. Для начала я хотел бы сделать кое-что, для чего потребуется много усилий, я в фильме играть не буду. Вы стремитесь к зрителям разных стран? Я намерен сделать фильм, который будет отличаться от здешних фильмов, что-то не очень дорогое, но понятное и зрителям Индии, и за границей. Это определенно некоммерческий фильм, он очень современный, городской и надеюсь, элегантный стиль режиссуры раскроет энергию молодого режиссера. Кроме того, я знаю многих молодых режиссеров, которые хотели бы делать то же самое и присоединиться к нам. В основном я рассчитываю на молодежь. Вы никогда не могли ужиться в хинди-фильмах? Знаете, как актер я получал много предложений от многих людей. И все, что я слышу от них - это возвращение к уже пройденным историям по заезженной формуле или же заезженные сюжеты с небольшими изменениями здесь и там. Нет даже концепции продуманного сценария. Все зависит от сценария, и от того, кому этот сценарий отдается в руки. Вам было трудно вписаться в режим работы здесь? Я родом отсюда и это дает мне силы справиться с любым режимом работы в мире. С каким образом Вы связываете себя как актера? Я никогда не связывал себя с каким-нибудь образом. Я делал то, что мне предлагали. Конечно, за последствия съемок в неправильных фильмах должен был отвечать только я, но, к счастью для меня, некоторые фильмы были удачными. Я согласен, что мой выбор фильмов был часто неправильным. Я определенно получал творческое удовлетворение от съемок, но я слишком задержался в Америке и решил вернуться и поработать в Индии. Ваша личная жизнь всегда была связана со скандалами? Да. Скандалы всегда были частью моей жизни, но они никогда не были умышленными. Я не намерен вернуться к пройденному, но я не жалею о чем-либо, что делал в жизни. Жизнь в Индии отличается от Америки? Обычно поездка из Америки в Индии порождает много проблем. Но теперь мои корни и в Мумбаи, и в Лондоне. Свое возвращение я планировал таким: месяц в Индии, месяц в Англии. Но знаете, Индия похожа на ревнивую мать, она продолжает притягивать к себе и не отпускает. И теперь я провожу больше времени здесь, чем в Англии. Я счастлив от того, какой путь выбрал, все, кажется, идет хорошо. Я видел и хорошие, и плохие дни. Прямо сейчас я нахожусь на счастливом отрезке пути. Bharati Dubey juliakatran 2000 год
Remita: Джитендра Его изящная вилла в Джуху впечаляет. И охрана здесь серьезная. Камера внимательно осматривает вас, потом раздается жужжание и вас наконец впускают в этот мраморный дворец, в котором даже безделушки стоят больших денег. Слуга в белых одеждах угощает меня чаем и английским печеньем. Джитендра так же во всем белом с классическими белыми туфлями. Он выглядит неплохо, но жалуется на усталость. «Это все проклятые забастовки. Мои съемки отменены, но я не могу спать по ночам, и встаю только к полудню. Все расписание к чертям» - вздыхает он. Santaan смог собрать только 30% зрителей. Фильм был выпущен во время Дивали и показывал поседевшего но все еще энергичного Джитендру. Зрители не заинтересовались. Они побежали смотреть убийцу Шарукха в Baazigar. «В этом все мои проблемы» - хмурится звезда – «Каждый раз, когда я пытаюсь пробовать что то новое, зрители этого не принимают». Его энергичное исполнение в Santaan снискало похвалу критиков, но это небольшое успокоение. «Если бы фильм стал хитом, все мои старания оправдались бы. В этом фильме я действительно играл.. но...» Он честно признается, что не ожидал что история бедного отца получит мгновенный успех, но он надеялся в глубине души, что постепенно люди полюбят этот фильм, как это случилось с Prem Qaidi Рамы Наиду, и Anari. «Anari терял деньги примерно до десятой недели, когда вдруг толпы повалили на него. Когда сборы Santaan поднялись на некоторое время, я думал, что чудо повторится, но этого не случилось. Мой сын, Тушар был расстроен еще больше чем я. Он следит за сборами всех моих фильмов. Он хороший мальчик. Сказал мне, что бы я не расстраивался, что я играл хорошо в этом фильме» - говорит актер, который был на экране более 3 десятилетий. Сначала отец в Santaan, и теперь дедушка в Udhaar Ki Zindagi. Почему такая спешка играть роли для 60 с плюсом? «Моя популярность медленно падает. – признается он – К тому же, сколько могу я женихаться на экране с девицами вдвое моложе меня? Мои дети подросли, я не хочу, что бы им было стыдно смотреть мои фильмы. Если 15 лет назад я мог играть отца Аруна Говила в Judaai, почему сейчас я не могу играть отца Дипака Тиджори или дедушку Каджол? Если Udhaar Ki Zindagi пройдет успешно, я знаю точно как дальше вести свою карьеру.» Так теперь это будут только отцовские роли? «Если Радж Кумар может играть дедушку Маниши в Saudagar и эдакого отечественного Джеймса Бонда в Tirangaa, почему я не могу делать подобное? Актер не подвластен возрасту». Но с планированием покончено. Это никогда не работает – утверждает он. Год назад он советовался со многими бизнес-экспертами и сделал несколько «верных» вложений. «Я пытался обеспечить будущее семьи. Не успел я оглянуться, как мне угрожало стать банкротом. Я не мог даже рассказать об этом моей семье, так как боялся, что дети потеряют ко мне всякое уважение. Я провел множество бессонных ночей волнуясь об этом. Но как то кризис прошел, и теперь я снова в седле» облегченно улыбается он будто только что выпил болеутоляющее. Это не были первые финансовые трудности. Джитендра был без работы с 1970 по 1974 год. «Это было время когда я понял, кто мои настоящие друзья – говорит он – те, кто раньше кружились вокруг меня разбежались как крысы с тонущего корабля. Другие из кожи вон лезли что бы унизить меня». Несомненно имея ввиду Салима-Джаведа, хотя и не называя имен он добавляет – «Одна писательская парочка все обещала мне работу. И я наверное раз 100 приходил к ним, и каждый раз получал от ворот поворот. Но когда несколько моих фильмов стали хитами, эти парни начали обещать мне золотые горы. Я обычно не держу профессиональных обид, но их я так и не смог простить.» Заставили ли его рабочие проблемы обратиться к бутылке? Ведь ни для кого не является секретом, что эта в основном придерживающая здорового образа жизни звезда не может отказать себе в вечернем стаканчике. «Но я совершенно не пил, когда моя карьера была в опасности. – застенчиво улыбается он – Это началось гораздо позже. Я был так занят своей карьерой, что у меня не было времени что бы приобрести хобби. Я не полюбил рисование, пение или чтение. Внезапно, мне было некуда девать свободное время. Мои друзья собирались каждый вечер и пили стакан за стаканом. Я присоединялся к ним, и не успел я понять в чем дело, как пил ночи напролет. Это начало отражаться на моем здоровье и не могло продолжаться долго. Дети ненавидили мое пристрастие к алкоголю. Если Тушар возражает чему-либо, то это мой бар. Я серьезно постарался уменьшить количество выпиваемого. Теперь если я и выпиваю стаканчик-другой, это потому, что мне это нравится, а не потому что я нуждаюсь в этом.»
Remita: А как насчет его любовных похождений, о которых шепчутся все кому не лень? «Но я просто флиртую – смеется он – к тому же я джентельмен и ни разу не пытался использовать своих женщин с выгодой. Раджшри, Мумтаз, Рекха, Рина Рой, Джая Прада, Шридеви, я близко общался со всеми ними. Люди говорят, что Рекха взбалмошная и циничная, но со мной она всегда была очень спокойной. Я снимался в Khalnaaikaa с Джаей не так давно, и это было как в старые добрые времена. Она все еще обращается ко мне за советом по поводу ее жизни и карьеры». Но разве не отказалась Шридеви от нескольких фильмов с его участием в последнее время? Он кивает – «Да, я тоже слышал об этом. Шри и я не работали вместе очень давно. Если она не хочет больше играть со мной – я не виню ее. У нее есть право быть внимательной со своей карьерой». Не смотря на то, что Хема Малини бросила его у алтаря, он согласился сниматься в мелкой роли в ее Dil Aashna Hai. Он хмурится – «Зачем откапывать это сейчас? Мы с Хемой снимались в множестве фильмов. Сейчас, когда мы встречаемся, мы беседуем о детях. А насчет маленькой роли в ее фильме – я снимался в более чем 200 фильмах в течение 20 лет, и в некоторых из них, как например в Insaaf Ki Devi я был не более чем предметом мебели. Это был целиком и полностью фильм Рекхи, и каждый раз когда я вижу его я удивляюсь почему я согласился играть этого болвана». Как его жена реагировала на слухи о его романах? «Надо отдать ей должное, Шобха очень поддерживает меня. Были времена, когда всякие истории про меня и какую-нибудь героиню печатались в журналах. Ей наверное было больно, но я ее муж, и она принимает меня со всеми моими недостатками. Вся ее жизнь крутилась вокруг меня, да и сейчас тоже. Она заботится о моих мельчайших прихотях. Без нее я неполон. Если бы кто-то спросил меня как я представляю себе идеальную жену – я ответил бы, что это женщина как Шобха». Выражала ли Шобха когда-нибудь интерес к его работе, или она проводит все свое время в ее бутике Private Collections и тратя деньги на карты и бриллианты? На это он смеется – «Да, Шобха более интересуется растратами и моими телефонными звонками. Но недавно она была раздражена тем, что я не получаю достаточного внимания в прессе как другие звезды. Мне было все равно. Если в журнале появилось мое фото – хорошо, нет – и не надо. Но Шобха думала по другому. Она наняла профессионала, который должен был поправить эту ситуацию. Он организовал интервью и фото-сессии. Это был какой-то кошмар. И для меня и бедного парня. Через 6 месяцев мы расстались к взаимному удовольствию.» Но разве внимание прессы не важно? Пресса сделала много звезд. «Но моя жизнь всегда была открытой книгой. Скучной книгой. Может быть поэтому журналисты не обращаются ко мне очень часто за интервью – шутит он – я знаю что такое сидеть без работы. Когда я снова начал получать предложения, я схватился за них как за соломинку. До этого у меня было правило – никогда не работать по воскресеньям, но в те плохие времена я финансово не мог позволить себе выходной, и когда все отдыхали, я продолжал сниматься на юге.» Эти южные римейки возможно вернули его обратно наверх, но может ли он гордиться всем этими Maqsads и Mawaalis? Они не сделали ничего больше, чем подтвердили, что он был всего лишь танцор в блестящих белых туфлях. «Они не были хорошими фильмами, но они собирали деньги, и это все что важно в этом деле. Я также снимался в хороших фильмах, как Kinara и New Delhi Times, но так как они не собрали денег, их все забыли. Оригиналы Maqsads и Mawaalis как вы выразились были сделаны лучшими героями на юге. Я каждый раз представал в новом виде. Что касается белых туфель, может тогда это и было смешно, но сейчас все герои их носят. Они подходили к моим светлым брюкам и рубашкам. Кроме того, я обожаю белый. Это такой отрезвляющий цвет.»
Remita: Мы сидим в комнате декорированой в белом и черном цветах и прислуга ходит в белых накрахмаленных формах. Разговор переходит на его танцевальные движения в таких фильмах как Himmatwala и Tohfa. Были ли танцы его увлечением? «Я скажу вам свой самый страшный секрет – шепчет он – я не умею танцевать. Каждый раз, когда надо было снимать танцы, я впадал в панику. После сьемок я репетировал движения, что бы когда дойдет до них дело, мне не пришлось бы снимать дубль за дублем. Когда я увидел как Санджай Датт мучался во время Tamma tamma я вспомнил свои собственные страдания. Санджай делает большие успехи. Я послал ему букет и поздравительную открытку.» Пока Джитендра был занят флиртом в Мадрасе, Ути и Хайдерабаде, Тушар и Экта росли в Бомбее и Шобхе приходилось быть и мамой и папой. Не жалеет ли он о том, что пропустил детство своих детей? «Я люблю обоих детей больше чем что бы то ни было. Даже когда я был занят на юге, я обязательно устраивал что бы они приезжали ко мне и проводил с ними время. Они также любят меня очень сильно, и часто обращаются ко мне за советами. Иногда мне хотелось бы что бы Тушар заинтересовался карьерой в кино. Но фильмы не для него. Он хочет быть инженером, а Экта журналистом или работать в рекламе.» Джитендра делится с нами тем, что подумывает вернуться к созданию фильмов. «В 82 году я вложил все свои деньги в Deedar-E-Yaar. Все что я заработал в этой индустрии ушло обратно в нее. Но так как мы ничего не заработали на этом фильме, я ужасно прогорел. Потребовалось более 10 лет, что бы я финансово оправился от тех потерь. Сейчас я могу начать снова. Я даже думаю о том, что бы начать сразу 3 фильма. Продадим мы их или нет – не важно, я позабочусь о том, что бы они были закончены» - смеется он. Несмотря на провал Santaan Джитендра получает предложения. Но даже если они перестанут приходить завтра, он никогда не оставит шоубизнес. «Я всегда буду частью кинематографа, даже если мне придется стоять в углу с осветительной лампой. Я даже не возражаю, если мне придется работать мальчиком с хлопушкой». Правина Бхарадвадж Filmfare 02-1994 Перевод с англ. Сония
Remita: Все мускулы, все сердце: Дхармендра Впервые красавица Хема Малини остановила взгляд на Дхармендре на премьере фильма K. Аббаса и была поражена его красивой внешностью. Сайра Бану считала, что у него красивая итальянская внешность. Говинда и его жена хотели, чтобы их ребенок так же радовал глаз своей внешностью, как он. Но Дхармендра был не просто еще одним красавчиком – целых три десятилетия (с 60-х по 80-е) он был символом мускулистой мужественности в кинематографе на хинди. Что важно – так это то, что у Дхармендры редкая способность сочетать мускулатуру Самсона и уязвимую улыбку, хороший печальный юмор и ясную чувственность (мы мельком видели это в его последних фильмах Anupama, Satyakam и Naya Zamana, но, к сожалению, он не использовал все это полностью). К тому же, в любовных сценах он был бесконечно и ощутимо более застенчив, чем актрисы того времени. Поначалу, снимаясь с Миной Кумари в «Цветок и камень» (Phool Aur Patthar), он краснел до ушей. Дхармендра был очарован фильмами с самого начала. Он уезжал на много миль от своей родной деревни в Пхагваре (Phagwara), Пенджаб, чтобы побывать на съемках фильма Сурайи. Хоть по молодости он и устроился в американской сверлильной компании, сердце его к ней не лежало. Он принял участие в конкурсе Filmfare поиска новичков, сел в поезд до Бомбея. После кинопроб режиссер предложил ему лучше играть в хоккей. Но продюсер Арджун Хингорани поверил в Дхармендру и подписал с ним контракт на фильм Dil Bhi Tera Hum Bhi Tere [1960] за ничтожную сумму - 51 рупия, ежедневный завтрак с чаем и тостом в местном кафе. Фильм провалился. Но Дхармендра медленно поднимался по лестнице успеха. В начале шестидесятых у него был небольшой выбор: он подписывал контракты на ориентированные на героинь фильмы вроде Bandini (в главной роли Нутан), Anpadh (с Малой Синха) и Main Bhi Ladki Hoon (с Миной Кумари). Но молодой актер заставил почувствовать свое присутствие на экране своей искренностью. На том этапе Дхармендра даже согласился сыграть второпланового героя в серых тонах в Ayee Milan Ki Bela (1964), главные роли сыграли суперзвезда Раджендра Кумар и королева красоты Сайра Бану. Затем были роли в фильмах Haqeequat, Kajal и Mamta. Но теперь Дхармендра уже был занятой звездой, снимающийся в нескольких фильмах, в том числе в нескольких в паре с легендарной Миной Кумари, которая проявила интерес к карьере Дхармендры и стала с ним сниматься. Их фильм «Цветок и камень» (1966) стал золотым хитом. Примерив на себя роль наемника преступников, Дхармендра слил воедино мужественность и нежность и получил массу поклонниц. Когда он сбросил в фильме рубашку, на экране родился мужчина.
Remita: В то же время Ришикеш Мукхерджи предпочитал использовать чувственную сторону личности Дхармендры. В своем фильме Anupama [1966] Дхармендра сыграл роль бедного, но уважающего себя писателя, вдохновляющего подавленную Анупаму (Шармила Тагор) отстаивать свои права. Дхармендра в этом фильме был так сдержан и натурален. Свою коммерческую состоятельность звезда доказала в шестидесятых хитами Shikar фильмом в стиле Бонда Aankhen. На вершине успеха Дхармендра решил стать продюсером чувственного фильма Satyakam [1969] с Ришикешем Мукхерджи у руля. Он сыграл прямого человека, жившего и погибшего за правду. Несмотря на то, что это была одна из самых лучших ролей, когда-либо сыгранных Дхармендрой, при посильной поддержке Шармилы Тагор, фильм стал коммерческим провалом. Возможно, благодаря этому провалу и появлению нового феномена по имени Раджеш Кханна, Дхармендра погрузился в совершенные развлекухи вроде драмы с местью Jeevan Mrityu [1970] и саги Mera Gaon Mera Desh [1971]. Очень большим его плюсом было то, что он один из немногих актеров сумел удержать голову над водой, несмотря на волны, которые всколыхнул Раджеш Кханна. Более того, для карьеры Дхарама нашелся магический эликсир – Хема Малини. Романтическая пара Дхармендра-Мину Кумари выдохлась гораздо раньше, после разочаровавших публику фильмов Chandan Ka Palna и Baharon Ki Manzil. Несмотря на то, что Аша Парекх и Шармила Тагор также сформировали с ним удачные пары, именно связь Дхармендра-Хема Малини оказалась тем самым так нужным порохом. Пара Дхарам-Хема вылилась в семь сильных успехов: Sharafat, Tum Haseen Main Jawan, Naya Zamana, «Любимый Раджа» (Raja Jani), «Зита и Гита» (Seeta Aur Geeta), Jugnu и Dost. Слухи об их заэкранном романе стали топливом их экранной пары. Их звездность достигла апогея в фильме «Месть и закон» (Sholay). Веселая любовная история шумливой тангевали (водителя повозки, запряженной лошадью) Басанти (Хема Малини) и флиртующего плута Джая (Дхармендра) заставила экран потрескивать от заразительного юмора. И партнер Дхармендры по преступлениям, перекошенный Амитабх Баччан, составил полный контраст своими злобными гримасками, в том числе и в бессмертной maasi in jail – пьяной поездке на цистерне с водой. Комедия стала визитной карточкой Дхармендры – он понял это, когда спустил рукава и взъерошил волосы. Скакал ил он в Main Jat yamla pagla deewana (Pratiggya) или глупо спрашивал: «Angrezi mein t-o to hota hai, toh g-o go kyon hota hai, goo kyon nahin?» (Chupke Chupke) – зритель надрывался от смеха над Дхармендрой. В конце 70-х Дхармендра сократил себе работу. Но хиты вроде Dharam Veer помогали звезде сиять по-прежнему. Популярная шутка того времени говорила, что «Месть и закон» все еще бежит, а Razia Sultan все еще снимается. В 1983 его сын Санни дебютировал в фильме «Сила любви» (Betaab). Но Дхармендра оставался героем в фильмах вроде Nauker Biwi Ka. Отец и сын дают миру хиты в качестве романтических героев в один и тот же год? Это определенно редкий подвиг. Позже, после неожиданного хита Hukumat в 1987 году, Дхармендра даже встал в пару с партнершами Санни: Шридеви (в Naka Bandi), Димпл (в Mast Qalandar) и Амритой (в «Силе закона» - Sachaii Ki Taaqat). Но качество фильмов Дхармендры стало снижаться, особенно в 90-х. Наверное, для актера, который однажды сказал: «Я стараюсь все время оставаться на одном месте», воздух киностудии – как глоток кислорода. Rediff 06’02 Динеш Рахеджа Перевод с английского: Jyoti
Remita: Дхармендра Актер/Продюсер Дата рождения: 8 декабря 1935 У него было лицо, в котором содержалась совершенная смесь поэтической чувственности и твердости солдата... и больше ничего не было нужно. В расцвете карьеры его даже назвали в десятке красивейших мужчин в мире. Сегодня он один из самых известных ветеранов коммерческого кино, а за грозный темперамент его прозвали Garam Dharam! Переезд из дома в Пхагваре в Бомбей дался ему нелегко, но Дхармендра сумел справиться со всеми препятствиями. Первые несколько лет в киноиндустрии ему не везло. Актерство никогда не считалось его сильной стороной, но он решил доказать, что это не так. все, что у него было, - это уверенность и, конечно, хорошая внешность мачо. Все это работало на него, и вскоре Дхармендра научился убивать своей наивной улыбкой. Начало карьеры Дхармендры было медлительным. После мелких ролей в Anuradha, Anpad и Bandini (1963) он начал штурмовать экран мощными ролями в фильмах Aaya Saawan Jhoom Ke, Mera Gaon Mera Desh, Chupke Chupke, Aankhen и Charas. После этого он уже не оглядывался назад. Его игра в фильмах «Цветок и камень» (Phool Aur Patthar), Mera Gaon Mera Desh, Chupke Chupke, Jeevan Mrityu и «Месть и закон» (Sholay) принесла ему звездность. Потом были фильмы Guddi, Naukar Biwi Ka, Dream Girl, Jugnu и «Рам и Балрам» (Ram Balram), которые помогли ему доказать свой калибр. Он считался актером, с которым легко работать, несмотря на колебания настроения. Но успех никогда не ударял ему в голову. Он говорит: «Успех приходит и уходит, но надо всегда оставаться смиренным. Я не забыл свои корни. И никому не советую терять наивность. Иначе станете участником этих крысиных бегов. Только если вы сохраняете человечность и невинность, вы будете один на миллион. Я всегда был честен, и люди ценят мою честность и мою добрую натуру». Его самой большой слабостью в жизни считается пьянство, и, несмотря на несколько попыток, он не в силах это преодолеть. «Это мой самый большой недостаток в жизни и это единственное, с чем я не могу справиться, - утверждает он. – Это приносит мне одни неприятности. Я боролся всю свою жизнь, чтобы избавиться от пагубной страсти, но так и не преуспел в этом. Я пытался бросить несколько раз, но каждый раз в итоге опрокидывал бутылку вверх дном. Если проследить мою жизнь с позиции пьянства, то вы наткнетесь на комы, вопросы и восклицания, но это никогда не кончалось». Еще одна его большая слабость – его темперамент. «Я всегда был темпераментным человеком. Все, что происходит внутри меня, я не могу скрыть. К тому же, я очень демонстративен. Я очень сильно показываю свои чувства. Я очень сильно злюсь. Как и в случае с пьянством, я пытался преодолеть свой гнев, но это слишком большая часть меня. я понял, что гнев не приносит ничего, кроме разрушения. В приступе ярости я часто действую безрассудно, о чем нередко потом жалею». Однажды он настолько разозлился, поймал журналиста и перевернул вверх ногами. «Я тут же преисполнился раскаяния и жалею об этом случае до сих пор». На его долю тоже пришлись споры, когда он бросил жену Пракаш Каур (Prakash Kaur), от которой у него было четыре ребенка: Санни, Бобби, Виджета (Vijeta) и Лали (Lali). У него был бурный роман с Хемой Малини, на которой он женился. Она родила ему еще двух дочерей: Ишу и Ахану. Деревенский простак, Дхармендра всегда верил, что все люди хорошие. Сегодня, спустя столько лет в киноиндустрии, у него нет как таковых ожиданий. «Когда нет ожиданий, не бывает и разочарований, - объясняет он. – А когда нет разочарований, нет и боли. Этот принцип помогал мне справляться с киноиндустрией». С двумя сыновьями, добившимися успеха на киноэкране, Дхармендра мог бы предпочесть уйти. Но он продолжает поражать зрителей своей игрой. «Работа всегда была для меня стимулом. С детства фильмы были моей мечтой, и сегодня я – значительная часть этого мира. Я хочу умереть с гримом на лице», - говорит он. Сегодня появляется много актеров, которые пытаются перенять его гримасы, но он остается оригиналом. Не может быть второго Дхармендры! Перевод с английского: Jyoti
Remita: Хема Малини Хема Малини – вторая южноиндийская актриса (после Виджаянтималы), ставшая большой кинозвездой индустрии на хинди. На пике популярности она несла такой коммерческий успех, что актеры вроде Дэва Ананда и Раджеша Кханны вынуждены были кинуться к ней, чтобы получить такой желанный хит. Когда в 70-х все фильмы Дэва Ананда, особенно фильмы с Зинат Аман, проваливались, его Amir Garib (1974) с Хемой Малини стал хитом. Когда фильмы Раджеша Кханны стали топить его, ее Prem Nagar (1974) стал глотком свежего воздуха. Забавно, что ее карьера едва не закончилась, не начавшись. Ее первый режиссер Шридхар вышвырнул ее из тамильского фильма (1964), заявив, что в ней нет звездной привлекательности! Хема пришла к выводу, что сумеет подняться там, куда все стремятся – в Болливуде. Она начала свою карьеру в паре с Раджем Капуром в Sapnon ka Saudagar (1968), и на постерах сияли ее фотографии с притягательной подписью – “Девушка-мечта” (Dreamgirl). Фильм провалился, но Хема выжила. С “Меня зовут Джонни” - Johnny Mera Naam (1970) Хема стала топ-звездой, а с “Зитой и Гитой” - Seeta aur Geeta (1972) – королевой Болливуда. Череда удачных фильмов, особенно в паре с Дхармендрой (“Любимый Раджа” - Raja Jani (1972), Jugnu (1973), “Месть и закон” - Sholay (1975)) возносила Хему все выше и выше. Хоть критики и обозвали ее актрисой-однодневкой, будем к ней снисходительны: порой она демонстрировала, что может сыграть и глубокую роль, если рядом хороший режиссер. Вроде интриганки в фильме Раджа Кумара Lal Pathar (1971) – она не просто заставила зрителей сопереживать твоей отрицательной героине, но и перехватила инициативу, причем ни у кого-нибудь – у такой актрисы, как Ракхи! Она осмелилась сыграть молодую вдову в Andaaz (1971) – большинство актрис отвергли эту роль. Она пыталась изменить свой красивый имидж, работая с Гульзаром, и сыграла свои лучшие и, пожалуй, самые самоанализирующие роли в его фильмах Khushboo (1975), Kinara (1977) и Meera (1979). И Джитендра, и Санджив Кумар делали ей предложение, но Дхармендра ухаживал и завоевал ее. Она пренебрегла традициями и стала его второй женой, несмотря на то, что у него были дети, но ее моральный образ был настолько силен, что она сумела пройти через брак и не быть закиданной клеветой прессы. Ближе к середине 80-х ее царствование подошло к концу. Она сконцентрировала внимание на танцевальных постановках и стала играть сильные характеры с феминистскими оттенками как в кино, так и на ТВ. Среди ее поздних работ можно отметить прекрасно смодулированную игру в Rihaee (1988) – она сыграла женщину, закрутившую роман, пока мужа не было дома, и родившую от другого мужчины ребенка. Она занялась продюсированием – среди ее фильмов можно отметить Swami (1977), Sharara (1984), Aawargi (1987) и Marg (1992, но фильм так и не вышел на экраны), а также выступила режиссером “Танцовщицы кабаре” - Dil Aashna Hai (1991) и Mohini (1994) на ТВ. Ее можно увидеть в случайном фильме (“Дыхание времени” - Hey Ram (2000)), но сегодня она хочет наблюдать за тем, как старшая дочь Иша пытается пробиться на актерском поприще. Также она была режиссером телесериалов Noopur (1990) и Women of India (1996). В 1999 году Хему наградили Падма Бхушан (Padma Bhushan) за вклад в индийский кинематограф. Перевод с английского: Jyoti
Remita: Хема Малини в зоне комфорта Можно встречать Хему Малини миллион раз – и все равно каждый раз поражаться ее красоте. Она выглядит так потрясающе, когда я перехватываю ее в доме в Джуху, несколько минут смущаюсь и пытаюсь уговорить ее... да, в лице Хемы появилось какое-то новое спокойствие. Она, что называется, в мире с миром и с самой собой. Говорю ей это, и она, сверкнув мне улыбкой в отражении зеркала в человеческий рост, замечает: «Это потому что я наконец-то нашла время для самой себя, для духовности, которую в себе открыла. Важно быть счастливой самой по себе. И я этого достигла с помощью медитации. После десятилетий занятых графиков процветание во вновь найденном для себя времени и пространстве связано с открытием Хемой самой себя. Она говорит, что ее духовный рост первоначально происходил при помощи ее гуру Ма Индираведи и Шри Шри Рави Шанкара с его курсом «Искусства выживания». «Его метод пранаямы облегчает возраст. Из тела выводятся все яды», - объясняет она. Еще сегодня она практикуется в рейки. “Каждое утро я провожу почти по четыре часа за медитацией и рейки, - открывает она. Она достаточно квалифицирована, чтобы преподавать этот курс исцеления другим, но не делает этого. – Я получила 3A, но не 3B, - говорит мне она. – Преподавать рейки было бы слишком сложно». Перемены драматичные и огромные, говорит она. «Материальное теперь мало значит для меня. Во времена попыток я не суечусь; я могу оставаться спокойной в любой ситуации». Еще она размышляет: «Я научилась не сожалеть о прошлом. К чему все время делать себя несчастной, думая об этом? Зачем вспоминать неприятное – это ведь разрушает мозг? Что прошло, то прошло. Нужно отказаться от негативного настроения и преодолевать трудности». Самая сложная ситуация в ее жизни? «Мой брак с Дхарамом-джи? – нерешительно предполагает она. – Может быть, это было сложно для него. Но это должно было случиться. Потому что с самого начала я не скрывала, что если у нас с ним будут отношения, они достигнут с ним высшей точки. Я открытая, искренняя и способна дать много любви. Я не собиралась наиграться, а потом подыскать себе кого-нибудь другого». Почти 25 лет их сватовства и брака с Дхарамом Хема Малини сохраняла достоинство и молчала. Этих двоих редко видели на обществе. И Хема никогда не старалась публично заговорить о своих отношениях, чтобы общество приняло их. Только недавно, в серии Jeena Issi Ka Naam Hai Дхарам признал ее присутствие в своей жизни. Так что это сюрприз – что Хема открыто говорит о своих отношениях и даже признает, что присутствие-отсутствие Дхармендры в ее жизни огорчало ее. Как и то, что у них не было нормального брака. «Сегодня я готова все это признать. Еще какое-то время назад не могла, - улыбается она. – Но никаких сожалений. Мы выбрали лучшее решение и еще тогда об этом знали. И есть так много очень красивых моментов, которые я лелею. Он всегда рядом, если мы в нем нуждаемся, и мы постоянно поддерживаем отношения. Я благодарна ему за все». И все же, признается она, она твердо предупреждает дочерей, чтобы они были очень-очень осторожны, когда влюбляются. «Я бы не хотела, чтобы они прошли через все то, через что прошла я. В самом деле, почему кто-то должен? Каждая девушка имеет право всегда быть с мужчиной, которого она любит». Раз уж речь зашла о дочерях, я немедленно спрашиваю, насколько она обеспокоена запинками в карьере Иши. И держит ли она в своих руках вожжи ее карьеры? «Эй, дружок, - протестует Хема, - я не планировала и не готовила собственную карьеру. Все 200 с лишним фильмов, в которых я снялась, просто пришли в мои руки. Я никогда не просила кинодеятелей взять меня в свой фильм. Иша тоже получила фильмы. Плохо, что она пришла в кино тогда, когда вся индустрия находится в кризисе. Сегодня замечают только хиты и провалы; внешность и талант вообще ни о чем не говорят. Если фильм стал хитом, актер становится звездой. Только и всего. но дайте Ише какое-то время, она это сделает». Что же касается всех тех слухов, что якобы ее младшая дочь Ахана готова дебютировать в кино, Хема отметает их: «Ахана хочет быть другой. Она говорит, что хочет держаться подальше от кино и предпочла бы отправиться за границу изучать связь с общественностью или дизайн интерьера», - открывает она. Хоть сама Хема и придерживалась всегда имиджа правильной женщины, обе ее дочери, говорят, гораздо больше любят повеселиться и не особенно строги. Были разговоры и о диком поведении, говорю я ей. Разразившись смехом, она спрашивает: «Что? У обеих моих дочерей масса друзей, и я уверена, что они не делают ничего такого, чего бы не делали другие ребята их возраста. Обе они очень искренни со мной и никогда ничего не сделают без моего ведома».
Remita: Праздники за границей с детьми – одна из самых приятных сторон ее жизни. «За границей нет страха, что тебя окружит толпа. В лучшем случае тебя признает несколько индийцев и крикнет: «Привет», а если нет – еще лучше. Мы с Ишей недавно были приглашены на церемонию награждения в Нью-Йорк и собирались провести там еще несколько дней, бегая по магазинам и разглядывая местные достопримечательности, - говорит мне она, - но пришлось спешить назад, чтобы закончить съемки Baghban». Каково было вновь оказаться в паре с Амитабхом Баччаном, партнером по Baghban, спустя почти два десятилетия? «Очень хорошо. Как будто мы только-только закончили съемки Satte Pe Satta. Поначалу мне было немного некомфортно, я колебалась. Я думала: а что если мы не поладим спустя столько лет? Тогда я бы очень огорчилась. Но мне не стоило беспокоиться, он был так мил. Было приятно работать с ним. С моей стороны было так глупо переживать… (улыбается) Я еще не достигла той стадии, когда уже ничто не влияет на меня». Фильм, говорит она, - зрелый роман, очень натуральный. «И здорово играть свой возраст», - ухмыляется она. После режиссерского дебюта «Танцовщица кабаре» (Dil Aashna Hai) Хема снова высказала желание снять фильм. Есть ли какой-то прогресс в этом плане? «Ну, я все еще ищу хороший сюжет. Мой друг, который не имеет никакого отношения к кинематографу, принес мне интересную идею, я бы хотела над ней поработать. Я хочу быть режиссером Иши – она талантлива, и я уверена, что смогу извлечь из нее лучшее, - говорит она. Потом добавляет. – Еще я хочу снять с ней другой проект. Я бы хотела поработать над бенгальским фильмом. Сегодня у меня есть время экспериментировать. Интересные герои совместных фильмов определенно интересуют меня». С тех пор, как она оставила фильмы, Хема снимает сериалы, такие как Nupur, Rangoli, Terah Panne, Women of India и Jai Mata Di (последний уже повторяют по воскресным утрам), и продолжает основанные на мифологии постановки танцев. «Иша великолепна в одисси, и я с удовольствием возьму их с Аханой на главные роли в свои танцевальные драмы. Не важно, чем еще они занимаются, но они должны продолжать свои танцы», - говорит она. А как насчет ее растущего интереса к политике? Какое-то время назад она участвовала в кампании BJP, и говорят, что она собирается выставить свою кандидатуру в партии Раджьи Сабха. Согласится ли она? «Конечно, соглашусь. Это была бы честь для меня. Чего еще просить у Бога? Я действительно мечтаю проделать хорошую работу как член Парламента. Я бы с удовольствием употребила все свои силы, все понимание на то, чтобы сделать что-то стоящее для общества, а не только извлекать выгоду из того положения, которое имею. Хочу сделать признание: я понятия не имею, как работает Парламент и как там исполнять обязанности. Но я готова принять эту работу всерьез и регулярно бывать на сессиях. Это не официальное заявление, я просто надеюсь, что это когда-нибудь произойдет, иначе люди начнут надо мной смеяться». Мое время вышло, она спрашивает: «Интервью окончено?» - и со смешком добавляет. – Мне пора идти, контролировать своих диких дочерей!» Filmfare 08’03
Remita: Хема Малини Она хочет поменять вид ее дома в Джуху, купить занавески, так что не могли бы мы перенести нашу встречу на несколько часов попозже? Леди М настаивает на том, что ей необходимо все выбрать самой – «Ведь мне с этим жить!» - объясняет она. По возвращении домой, она держит ткань на свет, довольно улыбается и приглашает нас в комнату. Ахана болтает по телефону свернувшись калачиком на диване. Она хочет знать может ли машина съездить за ее подружкой. Школьная четверть только что закончилась, и у детей недельные каникулы. Старшая дочь Хемы, Иша прибывает одетой точно как ее мама – в джинсы и цветную футболку. Она тоже хочет воспользоваться машиной – ей нужно съездить за подарком для подруги. Разобрав требования дочерей Хема присаживается с чашкой кофе. Она объясняет почему они с Ишей одинаково одеты сегодня – «Дхарам-джи привез из Америки 3 одинаковые футболки – большую, среднюю и маленькую, но как американские размеры могут подойти нам? Я одела среднюю, а Иша маленькую. Вечером я заставлю его самого одеть большую» - смеется она. Она мечтательно вспоминает – «Раньше Ахана просто прилипала ко мне, когда я отдыхала в послеобеденные часы. Сейчас она постоянно с друзьями, я прямо чувствую как наша связь ослабляется. Но мы все еще близки. Наши с дочерями отношения очень легкие, не напряженные. Моя мать была очень строгой – если бы я вела себя так, как мои дочери, она поколотила бы меня.» Она говорит, что ее дорогие дочери – лучший подарок, который Дхармендра мог ей подарить. Говорят, что она проходила сонограмму во время второй беременности. «Но не для того, что бы узнать пол ребенка» - говорит она – «я просто хотела убедиться, что все в порядке. Я очень счастлива своими дочерями. Что касается еще одного ребенка, то может быть я бы родила сразу после Аханы, но теперь уже настрой пропал» - улыбается она. «Эти двое и так приносят множество забот» - говорит мама Малини – «Утром я всегда с ними, отвожу их в школу. Очень часто слишком много «Мама, сделай это, мама, сделай то..» начинает душить меня, и мне нужен глоток чистого воздуха. Слишком много нежностей тоже плохо. Если иногда отсутствуешь, скука идет на пользу. Иначе люди начинают действовать друг другу на нервы.» Это правило распространяется и на Дхарама-джи. «Мы оба заняты работой.» - говорит она бросив взгляд на его портрет в раме – «У него фильмы, у меня танцевальные шоу, и работа на телевидении. Меня часто спрашивают почему он продолжает сниматься в боевиках. Но разве стану я останавливать его, запрещать ему делать то, что ему нравится? Поверьте мне, он наиболее счастлив, когда работает. Когда ему приходится сидеть дома, он впадает в депрессию. Он начинает волноваться больше и больше о детях – даже я не волнуюсь так сильно как он, я позволяю им расти так, как они хотят. Я так же могу наслаждаться свободным временем. Мне конечно надоедает ничего не делать после недельного срока, но Дхарам-джи не может расслабиться даже на минуту». «Даже с нашим занятым расписанием мы находим время что бы побыть вместе, но не слишком много, что бы не надоедать друг другу. Свобода необходима нам обоим. Я всегда знаю, что он делает, но никогда не вмешиваюсь. Он так же не запрещает мне делать ничего. Мы делим обоюдное согласие и уважение. Дхармендра, Хема и дети держат секретное место в котором можно спрятаться. «Да, у нас есть домик недалеко от Бомбея. Я не скажу где, иначе это не будет секретом. Я жду когда он будет полностью обставлен, тогда я смогу сбегать туда на выходные.» Что касается профессиональной деятельности, Хема закончила со всеми своими актерскими договорами. Ждет выхода сильно задержавшихся Marg и Nargis. Фильмы, которые ей предлагают не вызывают у нее возбуджения. «С той минуты, когда я родила Ишу, мне начали предлагать роли матерей.» - морщится она – «У одного продюссера даже хватило наглости спросить не сыграю ли я мать Митхуна.» «Я знаю, что уже не подросток, но я не горю желанием играть матерей. Мосми и Ракхи хорошо справляются с материнскими ролями, но это не для меня. Почему я должна делать что-то с чем я не чувствую себя комфортно? Для некоторых актрис специально пишут роли. Я подожду, пока кто-то предложит мне фильм, где моя роль будет важна для сюжета, и я буду являться одной из центральных героинь.» Ее дочери тоже не хотели бы, что бы она играла второстепенные роли. Ахана считает, что ее мама выглядит не хуже, чем любая современная героиня.
Remita: Всплывает режиссер Хема Малини. Она планирует фильм с участием Говинды и Сунила Шетти. «С занятыми звездами одна проблема – у них никогда нет нужных дней. Недеюсь, что мы финализируем этот проект скоро» - говорит она, добавляя – «Я снимаю фильм только тогда, когда его сюжет вдохновляет меня. Конечно, он должен быть коммерчески успешен, но это не главное. В Dil Aashna Hai мне все говорили, что надо увеличить роли Шарукха и Дивьи. Но я стояла твердо. Фильм начался с тремя героинями, и потом перешел на поиск Дивьей своей матери. Таков был сюжет с самого начала, и я его выдержала до конца.» Кассовый провал ее первого фильма не расстроил Хему, но она признает, что работа на телевидении практически беззаботна, и не надо волноваться о кассовом успехе. «Я ждала разрешения на мой первый сериал, Nupur, два года. Но теперь столько много разных каналов, можно придумать что угодно и продать это любому каналу, который платит больше. И никакого давления по поводу того, что нужно включить, или исключить». Сейчас, она занимается Mohini, ее телефильмом для Zee TV. Он рассказывает о психологических проблемах физически уродливого профессора. Он уверен, что никто не может полюбить его, когда одна женщина соглашается выйти за него замуж. Судеш Берри и Мадху играют заглавные роли. Хема так же ставит танцевальные спектакли – Meera, Durga, Savitri, Ramayan и Urvashi – в Индии и зарубежом. Она так же планирует поставить спектакль с современными танцами. Разочарована ли она большим экраном? «Я бы так не сказала» - отвечает она – «Наши фильмы становятся лучше и лучше технически, но истории часто те же самые, заезженные. Насилие и вульгарность превысили все допустимые стандарты, и если это не прекратиться скоро, люди перестанут смотреть наши фильмы совсем». «Сейчас так много новых продюссеров. Они пойдут на что угодно, что бы быстро разбогатеть. Слышали ли вы о ценах, которые они готовы заплатить звездам? Почти что вдвое больше обычного. Иногда я удивляюсь, где они берут столько денег. Они просто осыпают актеров деньгами, и портят экономику нашей киноиндустрии.» Но если верить Хеме, еще есть надежда. Она говорит, что еще осталось много опытных киносоздателей, которые выжили даже в этих неблагоприятных условиях. Падающие стандарты морали в жизни так же беспокоят Хему. «Когда я была знаменитой героиней, я тоже не была монашкой, но до такого как сейчас я никогда не доходила. Я понимаю, что новички могут не понимать, что они делают, но даже уже установившиеся героини вытворяют черт знает что. Их танцы не оставляют и капли воображению. Еще немного, и они начнут показывать стриптиз на экране.» «В свое время я встречалась с разными людьми. Некоторые понимали, что обнять героя в любовной сцене, это необходимость, другие считали, что все актрисы бесстыжие. Я многого наслушалась тогда. Удивительно, что же говорят теперешним героиням? Мне бы хотелось сопровождать их переодевшись, и послушать, что им приходится выслушивать.» Согласно Хеме, и актеры не лучше. «Они пользуются только своими задницами, когда танцуют.» - говорит она резко, но смягчается – «Но они неплохо двигают ногами тоже. Ритм современных танцев такой быстрый. Если бы убрать вульгарные движения и лирику, могло бы получиться что-то замечательное. Проблема в том, что каждая секунда каждой песни засоряет мозг зрителя. Разве это то, что хочет наша публика?» Конечно же, у нее есть добрые слова, хотя бы для одного новичка – Бобби Деола. «В отличие от Санни, он совсем не похож на отца.» Она говорит, что Санни очень тихий, и приличный молодой человек. Но разве не она в начале возражала его присутствию в жизни своего мужа? «Дхарам-джи все поправил. Может быть Санни был просто очень стеснительным вначале, но сейчас он очень дружелюбен и нежен, так же как его отец.» Верит ли она в предсказания о своем будущем? «Я не верю ни в астрологию, ни в хиромантию» - обрывает Хема – «Когда то мой отец приводит столько их всех в дом. Ни слова, из того, что они предсказали, не сбылось. Если вы себе не враг, как только один из них войдет в ваш дом, вышвырните его тут же. Так как для них, все эти предсказания просто способ заработать.» Заканчивая, она говорит, что изобрела собственную философию жизни, которая гласит : «Верь в бога, делай свою работу искренне и ты получишь хорошие результаты». Хема Малини молится ежедневно. Если вы позвоните ей утром, то наверняка получите ответ, что она находится в молельной комнате. Мира Джоши, Filmfare 1-1994
Remita:
Remita: Секреты Хемы Малини Идеальная женщина индийского кино в глазах поклонников осталась 20-летней «ЗИТА И ГИТА», «Король джунглей», «Любимый раджа», «Месть и законы, «Приключения Али-бабы и сорока разбойников»… Названия этих рекордсменов кинопроката 70-х невольно будят в душе ностальгию. Но только ли романтика драк и погонь была той изюминкой, которая неудержимо влекла советского зрителя «на индийцев»? Конечно же. нет! Изюминкой была блистательная Хема Малини… БРИЛЛИАНТ ИЗ СОЗВЕЗДИЯ ДЕВЫ Своим успехом Малини обязана прежде всего… звездам. В этот мир она явилась под счастливой звездой Читрой. На Западе это огромное небесное светило голубого цвета зовут Спикой это самая яркая точка в созвездии Девы. В переводе с древнего санскрита «читра» означает «бриллиант». Тому, кто рождается под знаком Читры, скрижали индуистских астрологов сулят уникальные артистические способности и привлекательность, а женщинам гарантируются к тому же прекрасная фигура и роскошные волосы. Помимо прочего Читра известна и как «звезда процветания». Словом, все козыри в руки! Своеобразным талисманом стало даже ее имя: «хема» это золото, а «малини» драгоценное ожерелье на шее Бога. Повезло нашей героине и с родителями, которые дали ей хорошее воспитание, несмотря на трудности. Хема родилась в 1948-м, когда Индия только-только вырвалась из оков колониального британского ига. Юный индийский федерализм обрек массы на шатания и сомнения, Однако отец Хемы, благочестивый брахман из Мадраса, никогда не колебался относительно того, кому верить и каким путем идти. Его жизнь была целиком связана со служением «вечной дхарме» и поклонением Вишну-Кришне. В отличие от технотронного Запада, где религия давно сделалась вассалом светской жизни. в древней Бхарат-варше дхарма отнюдь не считается ни догмой, ни модой. Вот и брахман постарался воспитать дочь Хему в духе лучших традиций вишнуизма, согласно которым девочкам с ранних лет прививаются скромность, целомудрие, вкус к духовному. Таков главный секрет творческого успеха Малини. Неотступный взгляд всемогущего Кришны ободряет Малини и поныне в этом усложненном современном мире. В принципе в этом нет ничего удивительного. Устав от суетной концертной деятельности и гастрольной жизни, артисты нередко обращаются к высоким идеалам. Даже… Мадонна! Выступая недавно при подведении престижного ежегодного конкурса «MTV Video Awards», в котором она завоевала сразу пять высших призов, певица шокировала публику своим новым имиджем «индианки-вишнуитки». На лбу суперзвезды, одетой и сари, красовался священный индусский знак «тилака», наносимый глиной с берегов реки Ямуны. В окружении танцовщиц из лос-анджелесского кришнаитского храма Мадонна исполнила хиты из своего альбома «Ray of Light» перед огромным изображением Кришны. Что же касается Хемы Малини, то любовь к древнему искусству танца ей привила мать. Это произошло довольно рано. В то время семья Малини уже переехала в Дели. Хореография давалась девочке легко. хотя поначалу возникли трения с отцом - ортодоксальный вишнуит не был в восторге от того, что дочь становится танцовщицей. Спустя какое-то время он, правда, оттаял, поскольку классический «бхарат натьям» это в конце концов не «твист» и не «шейк», а многоплановое молитвенное действо. Ее жителями танцев были такие знаменитые маэстро, как Индира из Калакшетры, Наттуванар Сиккил Рамасвамн Пиллан, Милапор Гаури Аммал и гуру Киттапа Пнллаи, взлелеявшие в Хеме природные умения прислушиваться к неслышимым для обычного уха ритмам музыки и говорить на языке мимики.
Remita: ИНДИЙСКАЯ «МОНА ЛИЗА» И СОВЕТСКИЕ «ИДАЛЬГО» Позже искусную танцовщицу, тонко чувствующую мелодию и настроение танца, заметили кинопродюсеры. В то время индийское кино уже стало гордостью национальной культуры и в некотором смысле экономики — Индия бросила вызов всем кинодержавам, а впоследствии обогнала по количеству фильмов даже Штаты с их Голливудом. Хема быстро завоевала популярность, В Индии найдется немало прекрасных «пери», пробовавших себя на экране и достигших чего-то в индийском «коммерческом» кино. Но лишь Малини удалось создать образ идеальной женщины, которая с помощью своих чар исправляла самых отъявленных экранных хулиганов. Мужчин она сводила с ума не только на экране. В 1978 г. актриса впервые приехала в СССР на съемки советско-индийской остросюжетной мелодрамы «Приключения Али-бабы и сорока разбойников». В Средней Азии жгучая брюнетка с отточенной многозначительной пластикой восточной танцовщицы и загадочно-томным взглядом Моны Лизы вмиг покорила сердца всех местных идальго. Восток — дело страстное! Кажется. в Ташкенте наиболее влюбчивые, как поговаривают, даже успели сделать подкоп в гостиницу, где остановилась звезда на время съемок. Дело это было, разумеется, заведомо провальным и довольно рискованным, так как избранник Малини — Дхармендра Сингх способен в одиночку расправиться хоть с дюжиной соперников (см. боевик «Месть и закон»). ЧТО МАЛИНИ ЛЮБИТ? У «идеальной женщины» идеальные хобби. Натура Хемы Малини чрезвычайно глубока. и ответить в нескольких словах на вопрос «что она любит?» едва ли возможно. Но кое-что сказать тем не менее можно. Малини продолжает сниматься в кино и пробует себя в кинорежиссуре. Она очень любит живопись. Как и все уважающие себя знаменитости, занимается благотворительностью, открывая интернаты для детей. В ее планах среди прочего создание музыкальной академии. Большое внимание Малини уделяет воспитанию своих двух дочерей. Это — традиционная обязанность индийской матери, а отец обязан просто трудиться на семью (время, впрочем, внесло коррективы и в эту сферу размеренной индийской жизни — сегодня женщины редко ограничиваются домашними хлопотами). Дочки Малини 17-летняя Еша и 13-летняя Ахана учатся в школе в Бомбее. Среди любимых занятий Малини - чтение священных писаний, преимущественно в изложении Бхактиведанты Свами, основавшего Общество сознания Кришны. Малини искренне радуется, когда выкраивает свободную минутку для обращения к мудрости «Бхагавад-Гиты», «Шримад Бхагаватам» и других сакральных книг. Малини умеет хорошо готовить. Индийская национальная кухня, фантастически богатая, предоставляет для этого все возможности. Но вы никогда не увидите, чтобы Малини жарила шашлык. Как и большинство индийцев, она — убежденная вегетарианка (по ее мнению, это наилучшая диета для мужчин и представительниц прекрасного пола; мясо старит женщину и вредит детям). Самое любимое блюдо Хемы картофельная «самоса». Эта вкуснятина похожа на пирожки. Их жарят в очищенном до светло-янтарного цвета топленом масле «гхи», добавляя экзотические пряности. Любит Малини естественное и в косметике, предпочитая всему арсеналу мировой парфюмерии старинные аюрведические препараты, целиком состоящие из целебных трав и пряностей. Любимый цвет Хемы «шьям». Эквивалента этому слову в русском языке нет.Чисто индийская реалия, так сказать. Европейцам незнакомо испепеляющее тропическое лето, после которого в небе наконец вырастает грозовая тучка цвета «шьям», несущая долгожданную свежесть. «Шьям» это также цвет тела Кришны, которого Веды уподобляют живительному дождю после жаркой преисподней мирского существования.
Remita: У СИНЕГО АРАВИЙСКОГО МОРЯ Ныне идеальная женщина (можно, право, и без кавычек) вместе с дочками живет в Бомбее, а если точнее, то в Джуху, в некотором удалении от беспокойного мегаполиса. Вилла Малини, похожая на старинный дворец, находится на живописном побережье ласкового Аравийского моря. В Джуху царит приятная атмосфера, располагающая к творческой созерцательности. НОВОЕ СТАРОЕ АМПЛУА Хотя с именем Малини связан целый пласт индийского традиционного кино, коммерческие мелодрамы были для нее всего лишь трамплином. «Кино сделало меня знаменитостью, а танец личностью», — признается она. Танец — это сама жизнь Малини. Сейчас она серьезно опасается за классическое танцевальное искусство, переживающее трудные времена из-за все усиливающейся пропаганды западного образа жизни. Проблемы… словом, те же, что и у нас в России. Более или менее надежное средство дать современным людям возможность ощутить эстетическую прелесть «кучипуди» и «мохини аттам» Малини видит в балете. Прошлым летом, спустя 20 лет. она вновь побывала в нашей стране. На этот раз ради праздничного шоу «Загадочная Индия в Москве» по случало юбилея столицы. Выступая на сцене концертного зала «Россия». Малини показала небольшой фрагмент своего балета «Мира» о великой поэтессе индийского средневековья Мире Бан. Мысленно сравнивая нынешнюю Хему Малини с той, которую мы впервые увидели когда-то на экране, невольно отмечаешь для себя, что она почти нисколько не изменилась внешне. Взойдя однажды на небосклоне мирового кино, звезда Малини светит ярким и ровным блеском для всех, кто ценит простые человеческие радости. Что значат какие-то 25 лет или даже полвека для того, кто черпает счастье в духовном? Юрий ПЛЕШАКОВ. «НГ-Фигуры и лица» (Москва), 20 февраля 1999 г. От себя добавлю, что Хема приезжала в Москву ещё раз в декабре 2002 года - была даже передача по тогда ещё 6-му каналу(ТВС) - "Публичные люди", где Хема дала эксклюзивное интервью. Кстати, проживала она опять-таки, всё в той же гостинице "Россия" - ну до чего же могут быть непритязательны поистине великие люди!!! Их зовут - они прилетают, - да ещё в дикий мороз!!! А нашей приглашающей стороне должно быть стыдно ТАК принимать Больших артистов, - да плюс ко всему - никакой рекламы, - народ узнал, что Хема приезжала, только тогда, когда она уже уехала, - в основном, благодаря всё той же передаче. А Хема танцевала в полупустом зале... Да и в аэропорту её встречали буквально 10-15 человек. Обидно...
Wolf: Hema campaigns for pension Actress and MP Malini speaks for the have-nots in the film industry and also campaigns against piracy Ram Kamal Mukherjee Fresh out of her Tirupati performance, Hema Malini has put forward a retirement pension petition in the Parliament during the budget session, for 'deserving artists' in India. “Everyone was talking about the price of alu (potatoes) and tomatoes in the budget, I thought I should also speak about something, so I came up with this idea,” says Hema Malini. “Jokes apart, I represent the Indian film industry and it is my responsibility to bring up issues pertinent to the industry. I always felt that our government should allocate some funds for a retirement pension scheme for deserving artists. I can't mention the names of artists who are leading miserable lives, because they might be offended. If this bill is passed then many artists from all over India will benefit.” But how did she generate this idea of pension for artists? “I have been toying with the idea for a while. In fact, Union Agriculture Minister Sharad Pawar managed to 'pass' a pension scheme for retired cricketers. They are paid Rs 25,000 per month, which helps them lead a comfortable life. When I voiced my concern for artists, I didn't mean to promote extras and junior artists from the industry. There should be a panel that will determine how deserving the candidate is and then allot pension accordingly,” she says. The actress also believes that artists have a certain amount of pride that prevents them from borrowing money.” “Mar jayenge lekin kisi se udhar nahin lenge (They would rather die than borrow money),” she says. “I don't blame them. Imagine living their life on a pension, when they have earlier enjoyed luxuries.” The other issue that Hema Malini is up against arms is anti-piracy. “The issue has been discussed for the past couple of years, but nothing concrete has happened. Sab baatein karte hai... (people merely talk)” she adds. “We have demanded that those indulging in piracy should be severely punished, scaring them to the point that they would not repeat the crime.” • I can't mention the names of artists who are leading miserable lives, because they might be offended. If this bill is passed then many artists from all over India will benefit — Hema Malini
Иранчик: Remita Интересные материалы, особенно понравилось интервью с Шакти (не встречала ранее - уморил, плейбой хренов ) за инфу о Фариде Джалал шукрия и за всё остальное спасибочки.
Иранчик: Remita пишет: А нашей приглашающей стороне должно быть стыдно ТАК принимать Больших артистов, - да плюс ко всему - никакой рекламы, - народ узнал, что Хема приезжала, только тогда, когда она уже уехала, - в основном, благодаря всё той же передаче. А Хема танцевала в полупустом зале... Да и в аэропорту её встречали буквально 10-15 человек. Обидно... Это ты точно подметила. Просто позорище. Хемушка не достойна такого приёма. Просто плевок в душу со стороны России. Просто плакать хочется. Я сомневаюсь, что после последнего "тёплого" приёма в России, она ещё раз решится на поездку к нам. Стыдно и больно. [img src=/gif/sm/sm142.gif] Пристрелил бы.....
Natalya: If today is your Birthday, celebrate it with: - Jaya Prada - Prabhu Deva
Иранчик: OM SWEET HOME OM PURI’s wife NANDITA is a lucky girl. Attribute it to the changing definitions of masculinity, if you like, Om’s the thoroughly domesticated sort. Not only does he prefer to stay at home on days when there are no shoots, he can even be seen doing odd chores around the house. Don’t be surprised if you see him, broom and kapda in hand dusting the house, or fussing over keepsakes in the showcase. Change of activity they say is recreation. And true enough, Om attaches a cathartic value to cooking. You can trust him to rustle up a surprise every time he sets foot in the kitchen. The maid in the house has one grouse, though. Every time Om decides to cook, she’s left with cleaning many more utensils than usual. But Nandita’s learnt to leave him alone to rustle up what he likes. Om’s also a good babysitter. The couple’s three-year-old son, Ishaan, can spout Om’s lines from his film Bhavni Bhavai, and you know who’s taught him those. Om had a nightmare of a time struggling to memorise the Gujarati lines. The hard work has helped. He still remembers every line from the film.
Иранчик: ОМ ПУРИ Лицо Ома Пури, изъеденное оспинами, с глубоко посаженными черными глазами, далекое от любых эталонов красоты, сразу обращает на себя внимание выразительностью, неоспоримой жизненной подлинностью, ощущением скрытой в нем огромной внутренней силы. Сегодня это лицо уже привычно индийскому экрану, в том числе и коммерческому (с этой гранью работы актера советские зрители могли познакомиться в фильме "Танцор диско", где он сыграл роль импресарио), но еще недавно такой тип лица был бы для него неприемлем. "С тех пор как кинематограф в Индии стал бизнесом, - говорил Ом Пури в интервью с автором этих строк, - сложился и определенный стандарт актерского лица, признанный подходящим для экрана. Когда я был юношей, то знал, что для кино не гожусь, и поэтому стал работать в театре, где не существовало этой ложной системы ценностей". Начало своей работы в кино, само решение поступить в киноинститут уже после немалого сценического опыта и лет учения в Национальной школе драматического искусства актер связывает с возникновением "нового кино". В фильмах его мастеров и состоялся кинематографический дебют Пури: это была роль крестьянина в фильме Гириша Карнада и Б.-В. Каранта "Час, когда возвращаются коровы с пастбища". Сегодня в послужном списке Ома Пури работы у лучших мастеров кино Индии - Сатьяджита Рея, Мринала Сена, Шьяма Бенегала, Говинда Нихлани. "Именно работа с такими художниками, - говорил Ом Пури в цитированном уже интервью, - помогла мне обрести смысл своей профессии, чувство уверенности в ее необходимости. Я снимаюсь в разных фильмах, примерно одна треть из них - коммерческие. К сожалению, пока что работа только для кино по-настоящему художественного не может дать актеру достаточной материальной обеспеченности, поэтому приходится идти на определенные компромиссы. Я не против участия в просто развлекательных лентах: хуже, когда эти ленты идут вразрез с реальностью. Посвящать себя работе в реакционном коммерческом кино я не хочу. Поэтому надеюсь со временем освободиться от нынешнего двойственного положения: чем раньше это сможет произойти, тем будет лучше". Ом Пури, как и большинство других актеров "новой волны", снимается в фильмах на разных языках Индии - на хинди, бенгали, гуджарати, на своем родном панджаби. Советским зрителям знакома одна из лучших работ актера - в фильме Говинда Нихлани "Крик раненого". Роль крестьянина Лаханья Бхику, сыгранная в этой картине, практически бессловесна. Привлеченный к суду по обвинению в убийстве жены, герой не пытается что-либо сказать в свое оправдание. Он не отвечает на вопросы судей и прокурора, он ничем не хочет помочь и адвокату, искренне заинтересованному в его судьбе. Он знает, что власть и правосудие находятся в руках тех самых людей, которые изнасиловали и убили его жену, а теперь заставляют его расплачиваться за былую непокорность и строптивость нрава. Но молчание героя Ома Пури поразительно красноречиво. В нем и отчаяние, сознание своей обреченности, и желание соучастия, и гордый отказ от помощи тех, кому он не может верить, и мучительное стремление найти хоть какой-то выход из своего безвыходного положения. То, на что он решается в финале, мог сделать только человек, потерявший какую-либо веру в добро и справедливость. Воспользовавшись моментом, когда на траурной церемонии сожжения тела умершего отца ему на мгновение освободили руки, он успевает выхватить у какого-то крестьянина топор и убить им... свою сестру. Для него это сейчас единственно возможный способ спасти ее от насилия, жертвой которого она в любой момент, точно так же как его покойная жена, может стать... И все эти сложные, потаенные, спрятанные глубоко мотивы поступков героя понятны нам без единого слова. Видимо, эта же редкая выразительность взгляда Ома Пури привлекла режиссера Утпаленду Чакроборти, пригласившего актера на роль профсоюзного лидера Джадунатха Саху в своем фильме "Глаз". При том, что сама идейная концепция фильма крайне путана и наивна (автор переносит классовый подход в деликатную область трансплатации человеческих органов), сыгранный актером герой привлекает внутренней силой, убежденностью в правоте борьбы, которой посвятил жизнь. Приговоренный к смертной казни за убийство, случившееся не по его вине и против его воли, Джадунатх завещает, чтобы глаза его были пересажены какому-либо слепому рабочему, которому они помогут прозреть. Сама эта политическая метафора сделана в фильме прямолинейно и грубо, но пронзительные глаза Ома Пури не могут не запомниться. Это действительно те глаза, которые не закроются и после смерти... Одной из важнейших вех в творческой биографии актера стала роль полицейского инспектора Ананта Веланкара, сыгранная вновь в фильме Говинда Нихлани (кстати, вновь по сценарию Виджая Тендулкара) - "Полуправда". Фигура эта неоднозначна, противоречива, соткана словно бы из несовместимых, взаимоисключающих черт. Честный, прямолинейный, презирающий страх, искренне преданный той высокой, идеальной миссии, которая с детства ассоциируется у него с деятельностью слуги закона, он оказывается в реальном мире, где ему приходится то вступать в смертельно опасный поединок с действительными преступниками, бандитами, убийцами, подонками, то с тем же служебным рвением разгонять увесистой полицейской дубинкой бастующих рабочих; где от него требуют то решительности в борьбе с преступностью, то полного устранения от этой борьбы, поскольку преступники влиятельны и связаны круговой порукой с полицейским начальством. С детства ненавидевший насилие, он в итоге приходит к насилию как единственно реальному средству разрешения жизненных конфликтов, хуже того, - невольно становится убийцей. Осознание всей бездны своего падения приводит его к поступку и неожиданному и внутренне глубоко доказанному всем развитием характера. Придя за помощью к темному дельцу Раму Шетти, уже сделавшему себе и политическую карьеру, он отказывается от предложенной сделки, обещающей ему спасение чести мундира взамен личного бесчестия, участи холуя прислужника при грязном мерзавце. Если прежде он не мог покарать преступника, связанный приказом начальства, то теперь его уже не связывает ничто. Он убивает Рама Шетти, зная, что расплачиваться за это придется годами тюрьмы, но зная также, что сделал благое дело... Роль в "Полуправде" принесла Ому Пури Национальную премию Индии за лучшую актерскую работу 1983 года; она же принесла ему и приз Карловарского фестиваля 1984 года за лучшую мужскую роль. Липков А. Актеры индийского кино. // Кино Индии
Иранчик: ОМ ПУРИ Актера Ома Пури советские зрители узнали по фильму режиссера Говинда Нихалани "Крик раненого". Его герой, безвинно арестованный бедняк Лаханья Бхику, погружен в молчание, но его добровольная немота выразительней иных обильных экранных словес; ведь так много говорят глаза, полные боли, страха, отчаяния, ненависти к всесильным обидчикам-богатеям. И - гордости, твердости непокоренного духа. На недавней Неделе индийских фильмов, проведенной в нашей стране, демонстрировались сразу два фильма с участием О. Пури. Талантливый актер продолжил успешное сотрудничество с Г. Нихалани, сыграв в его ленте "Полуправда" жестковатого, импульсивного полицейского, вступившего в неравную схватку с заправилами игорного бизнеса. Иную ипостась его дарования обозначила комедия "Оставьте как есть" режиссера К. Шаха, поведавшая о забавных приключениях двух фотографов - их-то и сыграли Ом Пури и известный актер Насируддин Шах. В составе делегации индийских кинематографистов - гостей Недели фильмов Индии был и О. Пури. На пресс-конференции, проведенной в Москве, во Всесоюзном объединении "Союзинформкино", он рассказал о своем сотрудничестве с такими крупными режиссерами реалистического направления, как Шьям Бенегал, Сатьяджит Рей, Гириш Карнад, уже упоминавшийся Говинд Нихалани. Начинал он свою артистическую карьеру, играя в театре на родном языке пенджаби, но в последние годы работает только в кино, причем снимаясь преимущественно в фильмах социально острых, затрагивающих актуальную для современной Индии общественную и морально-нравственную проблематику. С еще одной из таких лент - "Завещание приговоренного" режиссера У. Чакраборти - познакомились недавно советские зрители
Remita: Лакшмикант и Пьярелал - божественный дуэт. Многие знают, что в Индии композитор всегда ценился также как и первоклассный актер, их почитают и знают многие. Одними из таких звездных людей сыгравших немалую роль в индийских кинолентах стали Лакшмикант и Пьярелал. Композиторы Лакшмикант и Пьярелал работали вдвоем и создали музыку к лучшим фильмам Болливуда. Их дуэт (сокращенно обозначают LP (Laxmikant - Pyarelal) был чрезвычайно плодотворен. Лакшмикант Кудалкар начал свою кино-карьеру как актер - ребенок, а позже стал музыкальным аранжировщиком. Он проработал им в течение нескольких лет прежде, чем написал свою первую песню. Первый фильм выпущенный им и Пьярелалом в качестве композиторов назывался "Parasmani". Одна из песен этого фильма особенно запомнилась зрителям и дуэт сразу стал известен. После первого фильма последовал второй, который еще более укрепил их позицию на рынке первоклассной киномузыки. Лакшмикант писал мелодии, а его партнер работал над музыкальным фоном. В последующие несколько лет дуэт работал над фильмами, и многие из них стали хитами. А в 1973 году легендарный режиссер Радж Капур, отказавшись от своего надежного композитора, пригласил их писать музыку к фильму "Бобби". Это был огромный успех. Фильм любят в Индии и сейчас, а песню из этой ленты "Чтобы ключ потерялся" напевают многие герои современных фильмов. Дуэт Laxmikant - Pyarelal полностью оправдал доверие Раджа Капура и он сделал с ними еще несколько громких картин. Другой важной работой дуэта стал фильм Манмохана Десаи "Амар, Акбар, Антони" (1977). В начале 80-х в индийском кинематографе царил Баппи Лахири, музыка которого оказала некоторое влияние и на LP. Дуэт был среди тех немногих композиторов, которые выжили в современной музыке, несмотря на жестокую конкуренцию с новыми композиторами (такими как Ану Малик и Надим-Шраван). Еще одним большим всплеском стал фильм "Жгучая страсть"... Но болезнь не позволила ему работать дальше, Лакшмикант умер в Бомбее 25 мая 1997 года... Карьера Лакшмиканта длилась свыше 30 лет и, вместе с Пьярелалом они написали музыку более чем к 480 фильмам. Многие из которых становились хитами и запоминались надолго.
Иранчик: Remita пишет: Лакшмикант и Пьярелал - божественный дуэт. О, да это один из моих любимых дуэтов композиторских. Спасибо за статью. Мне всё смешно было когда наши в титрах писали как имя одного человека...
Remita: Радж Кумар: Неповторимый стиль Радж "Jaani" Кумар был одним из тех актеров, которые не следуют учебным догмам. Какой бы характер он ни играл, он не изменял своему королевскому стилю, своей визитной карточке и свой имитирующе/насмешливому тону ведения диалога, своей эксцентричной интерпритации ролей и причудливому гардеробу. Его поклонников не волновало это, поэтому даже самый худший из его фильмов всегда успешно проходил по кинотеатрам. Удивительные способности похитителя сердец обнаружились с самых первых ролей Раджа Кумара, когда он затмил Дилипа Кумара, снявшись с ним в фильме режиссёра С С Ваасана Paighaam. Через тридцать лет он снова снялся вместе с Дилипом Кумаром - в фильме Saudagar Субхаша Гхая, - и снова он украл успех Дилипа Кумара. В промежутке между этими двумя фильмами Дилип Кумар трижды отклонил предложения съемок в фильмах с Раджем Кумаром. Радж Кумар был инспектором полиции (настоящее имя Кулбхушан Пандит) прежде чем он снялся в фильме Rangeeli вместе с Реханой. Как настоящий актер, он заявил о себе маленькой ролью мужа героини Наргис в фильме Mother India. Даже когда он снимался вместе с большими звездами в фильме Waqt Яша Чопры, Радж Кумар ощущал себя непринужденно, хотя он не был ни самым привлекательным, ни самым талантливым среди множества других. В его личности было нечто, сделавшее его такой большой звездой. Его фильмы Neel Kamal, Dil Ek Mandir, Kaajal, Humraaz, Dil Aapna Aur Preet Parayi, Pakeezah и даже смешливый Tirangaa стали самыми кассовыми фильмами. Те же фильмы, которые были не совсем удачно сделанны, такие как Godaan, Oonche Log, Heer Ranjha и Lal Patthar, запомнились зрителям прекрасной игрой актера. Его аристократический стиль сделал его игру натуральной в фильмах Mere Huzoor, Pakeezah, Maryada и Lal Patthar. Рассказывают, что Радж Кумар отказался сниматься в фильме Zanjeer режиссера Пракаша Мехры, так как ему не понравилась роль, в результате чего роль досталась Амитабху Баччану, превратив его в суперзвезду. По общему счету он снялся в двух последующих фильмах Мехры, но ни один из них так и не достиг успеха Zanjeer. Актер был также известен своей оригинальностью - однажды, встретив на одной вечеринке Зинат Аман, он посоветовал ей начать сниматься в кино, в то время когда она уже была знаменитой актрисой! Он держался отчужденно от индустрии, у него было совсем немного друзей, в частности, - Четан Десаи. Его семья и частная жизнь представляли собой тоже нечто особенное. Он предпочитал чтение, игру в гольф или проведение праздников в своем родном Кашмире общению с киношным народом. Умер Радж Кумар от рака гортани, его уход со сцены был очень тихим. Он не желал народного показа скорьби со стороны индустрии, от которой он сторонился в своей личной жизни. После его смерти трое его детей Пуру, Панини и Ваставикта пытались сделать свою карьеру в кино, но потерпели неудачу.
Remita: Дев Ананд Дэвдатт Пишоримал Ананд, больше известный как Дэв Ананд, был, несомненно, одной из величайших звезд индийской киноиндустрии. Красивый городской джентльмен, учтивый и мягкий, он родился в Гурдаспуре, штат Пенджаб, - средний сын преуспевающего адвоката. Дэв обучался Английской литературе в Правительственном Колледже в Лахоре, затем уехал в Бомбей, чтобы присоединиться к старшему брату Четану Ананду в IPTA. первые годы он был вынужден продавать свое имущество. Он даже работал в офисе Военной Цензуры - читал письма солдат семьям. Впервые он снялся в 1946-м в фильме Прабхата Hum Ek Hain. Хоть фильм и не принес ему успеха, завязанная в ходе съемок дружба с молодым хореографом Гуру Даттом стала отправной точкой. Они пообещали друг другу, что если Гуру Датт станет фильммейкером, Дэв будет его актером, и если Дэв станет продюсером фильма, он возьмет Гуру Датта режиссером в свой фильм! Ziddi (1948) стал первым триумфом Дэва. В 1949-м он стал продюсером под собственым баннером Navketan, а в 1950 г. вышел фильм Afsar с Дэвом и его возлюбленной Сурайей в главных ролях, режиссером выступил старший брат Четан. Фильм дал слабые кассовые сборы. Дэв Ананд начал править Болливудом в '50-х вместе с Дилипом Кумаром и Раджем Капуром - их даже называли «Великой троицей Болливуда». Перевод Татьяны Онасенко
Remita: Дев Ананду предлагают продать за рубеж за 1000 миллионов рупий права на все 37 фильмов, выпущенных на его студии " Навкетан филмз". (Navbharat Times,11.03.05). В своё время кинокритик Ю. Корчагов в Мумбае встречался с Дев Анандом и спросил его, почему в Советском Союзе его мало кто знает? На что он ответил :представители Совэкспортфильма в Индии не покупали права на его картины, потому что он принципиально не хотел им давать взятку. В результате этого наши зрители из более чем 80 картин, в которых Дев Ананд снимался или был режиссёром, практически ничего не видели. Сейчас 82 -х летний режиссёр и актёр снимает свой новый фильм "Mr. Prime Minister". Он впервые за кадром исполнит одну песню в стиле рэп на хинди и на английском. Две песни в картине исполняет Сунидхи Чаухан и одну Бабул Суприо. Композитор: Баппи Лахири. Режиссёр считает этот фильм вершиной своего творчества, намного сильнее, чем фильм "Guide". "В нём, говорит Дев Ананд, - отражены все недостатки индийской политики со времён независимости до настоящего времени" ( Nav Bharat Times, 26.10.05) Сразу же после выхода на экран этого фильма Дев Ананд начинает работу над новой картиной "Beauty Queen"и ещё одним фильмом. Недавно Дев Ананд закончил работу над своей автобиографией, которую собирается опубликовать в Лондоне. (glamsham.com 30.07.05) 26 сентября 2005г. Дев Ананд отметил своё 82 летие. "В чём секрет вашего долголетия?" -спросил корреспондент газеты "Hindustan Times"(25.09.05) "Если душа человека молода, - ответил Дев Ананд, -, то он и состарившись, остаётся молодым. Человек должен оставаться молодым не телом, а душой. Всё же и тело нужно поддерживать в норме. Я регулярно делаю зарядку, принимаю тёплый душ. Питаюсь простой пищей. Моя любимая еда - различного рода овощи". "Что вы думаете о современных актрисах?" " Я считаю самой талантливой Каджол. В ней есть не только физическая красота, но и красота образа мыслей". Киноиндустрия НЕПАЛА впервые за всю историю своего непродолжительного существования ( чуть более 40 лет) решила провести кинофестиваль и обратилась к Дев Ананду за спонсорской помощью. На проведение фестиваля требуется 12,5 миллионов непальских рупий, из которых 10 млн. может выделить Федерация развития кино Непала, а остальную сумму организаторы фестиваля надеются найти у спонсоров. Дев Ананд в 1971 году снимал в Непале свой знаменитый фильм "Hare Rama Hare Krishna", в котором состоялся актёрский дебют Зинат Аман. По материалам информцентра Ситара.
Remita: <Интервью с Омом Пури> Ом Пури - один из актеров, который наряду с сединой в волосах имеет репутацию актера "намного больше, чем средняя индийская кинозвезда". Когда его охватила тоска от съемок в коммерческих фильмах, он перешел на интересные и важные роли в параллельном направлении хинди-фильмов и теперь завоевал прочные позиции в международных проектах. Несмотря на его успех, кривая ухмылка не сходит с его лица, когда ему задают вопрос о том, что бы он почувствовал, создавая фильм с признанным "мастером ерунды" Дэвидом Дхаваном. Ом говорит: "Художественное кино дало мне самоуважение и мой статус, но все остальное я получил от коммерческого кино". Ом - выпускник Национальной школы драмы (National School of Drama - NSD) и индийского института кино и телевидения (the Film and Television Institute of India - FTII), и одинаково хорош и убедителен в любой роли. Предлагаем отрывки из интервью, взятое с ним во время рекламной кампании его нового международного кинопроекта EAST IS EAST (ВОСТОК ЕСТЬ ВОСТОК). - Что ощущаещь, когда тебя принимают на Западе? - Для меня это замечательное и очень важное чувство, потому что за последние несколько лет в моей работе был вакуум. Последняя значимая работа, которую я сделал - DROHKAAL режиссера Говинд Нихалани примерно пять лет назад. Конечно, я делал и коммерческие фильмы, у меня были такие фильмы, как TAMAS, DROHKAAL или SUSMAN, мой третий английский фильм BROTHERS IN TROUBLE (БРАТЬЯ ПО ПРОБЛЕМАМ), который показали только в Европе; MY SON THE FANATIC (МОЙ СЫН - ОДЕРЖИМЫЙ), который получил потрясающую известность, особенно в Америке и EAST IS EAST. Эти фильмы заполнили тот вакуум. Чтобы провести параллель, скажу, что это было похоже на то, как мой первый фильм AAKROSH в 1981 году показал людям, что есть новый актер и мой первый хит ARDH SATYA в 1983 году упрочил мои позиции. - Отношение людей в Индии изменилось после международного успеха? - Нет, этого не было, на самом деле я был счастлив прочитать в калькуттской газете недавно о том, что англичане только недавно обнаружили Ома Пури, но мы видели его намного лучшую игру здесь уже несколько лет. И это весьма правдоподобно. - Жалеете, что не получили BAFTA award, которая досталась фильму Кевина Спейси AMERICAN BEAUTY (голливудский "Американская красота", рекордсмен 2000 года на премии вручения "Оскара")? - На сей раз нет, но я ждал награду за MY SON THE FANATIC. В нем не было практически ни одной сцены без моего героя. Именно в этом фильме я каждый день был на съемках. Я разговаривал с оператором о съемках, он ставил своё освещение, я шел гримироваться. В конце дня была съемка, он выключал камеру и это было важно для нас. Но меня даже не выдвинули на номинацию. Я не жалуюсь, только констатирую факт. Но я ни о чем не жалею, я просто счастлив, что меня выдвинули за EAST IS EAST. - Что Вас привлекло в герое Джорджа Хана в EAST IS EAST, который является деспотичным отцом-пакистанцем по отношению к его детям - почти-англичанам? - Это был серый характер. Фильм был снят по пьесе EAST IS EAST, где герой был отрицательным. Для адаптации было решено убрать некоторые его отрицательные черты. Подтекст сценария был выдвинут на первый план. В конце концов, если он был таким ужасным человеком, почему эта англичанка прожила с ним 25 лет? Она не была некоей неграмотной покорной индийской женщиной из деревни, которая принимает все, и у него были такие замечательные дети. Смысл в том, что он - не злодей, просто он испуган мыслью о том, что его "англинизированность" заставит его искать одобрения его общества. - Вы когда-нибудь хотели работать в английском кино? - На это был намек после CITY OF JOY (ГОРОД РАДОСТИ), который, несмотря на провал, дал хорошие отзывы обо мне. И следующий MY SON THE FANATIC подарил мне фантастические отзывы. Имею ввиду, что это не было неожиданностью для меня. Но успех в прокате EAST IS EAST определенно был неожиданностью. - Есть ли какая-нибудь дискриминация по отношению к индийским актерам на Западе? - Нет, я не заметил. Я также сделал пару американских фильмов, и я не заметил никаких проявлений дискриминации на съемках или в моих отношениях со съемочной группой. Да, на улицах иногда это чувствовалось, но на съемках - нет. - Среди хинди-режиссеров кто-нибудь предлагал Вам самое оптимальное? - Скорее всего это Раджкумар Сантоши, который давал мне приличные роли в CHINA GATE и PUKAR. Даже в его дебютном GHAYAL он дал мне хорошую роль. Я не думаю, что кто - либо еще предлагал мне такие существенные роли. - Вы хотели бы когда-нибудь стать режиссером? - Нет, я так не думаю. Я нахожу себя не настолько подготовленным, чтобы стать режиссером. Например, я смог бы руководить актерами, но я не способен буду руководить оператором. Я не знаю ничего о том, как должна стоять камера, потому что не обращаю на это внимание. Кроме того, актерская профессия все еще прибыльная, так почему спрашивают о режиссуре? - Какой вопрос об индийском кино Вам чаще всего задают иностранцы? - Они обычно спрашивают меня: "Вы тоже бегаете вокруг деревьев?" (имеются ввиду песни влюбленных на фоне пейзажей). Это представление, которое сложилось у них о наших фильмах. Я смеюсь и говорю им, что обычно играю героев. Так или иначе я уже не в том возрасте, чтобы бегать вокруг деревьев. Они очень удивляются, когда я сообщаю им, что индийские актеры работают одновременно в 15 или 20 фильмах! Они не могут понять, как работает эта система. Suhel Johar juliakatran 2000 год
Remita: Пикантная история - Амрита Сингх Август 1988-го был для Бомбея периодом муссонов. Dingy (Амрита Сингх) была уже недовольна немногими стремительными отношениями и была не в настроении продолжать интрижку. Dingy искала то, что называют uttara. Небольшая уровновешивающая доза опьянения, может быть, развлечение? - 'Я собираюсь быть незамужней и наслаждаться жизнью', сказала она. Винод Кханна как раз был вне монашеского братства sanyasi. Бывалый человек, он все еще оставался в такой же отличной форме, что и раньше, и был столь же 'голоден'. Он был на 15 лет старше ее, но из-за этого он не был менее привлекательным... 'Я попользуюсь им, пока он будет пользоваться мной', - такова была ставка Dingy в то время. Это ограничение было зияющей брешью в их отношениях, которая увеличилась еще больше, когда пришло время обязательств.Ошибкой стало то, что они сделали свои отношения более izzat, чем это того заслуживало. Эта сумасшедшая история представлена ниже. Они встретились в августе 1988, сразу почувствовали сильное влечение друг к другу, 6 октября 88 (общеизвестная ошибка) объявили о своей помолвке, в декабре 88 расторгли ее. И, согласно прогнозам, их отношения чудесно продолжали свое существование. Ее комментарии на следующее утро после помолвки были таковы: 'Я счастлива, но смущена'. Амрита не догадывалась, что во время ужина, предполагавшегося для нее, Винода и его лучшего друга Пармешвара Годреджа, состоится помолвка. Это был день рождения Винода, и в доме Годреджа был накрыт столик на четверых. После обеда Амрита позвонила Виноду и сказала, что не сможет прийти, так как приглашена на пати к Амитабху ... Это должно было послужить сигналом для влюбленного саньясина - подружка в его день рождения предпочитает ему общество другого мужчины. Но когда Амрита после долгих раздумий все же пришла, Винод попросил руки актрисы и надел ей на палец обручальное колечко. Так Dingy стала hakki-bakki. Дома, увидев кольцо на пальце дочери, ее влиятельная мать Руксана Султана закатила скандал. Как этот будда смеет распоряжаться жизнью ее девочки? Она была самой счастливой bikul, когда помолвку расторгли. 'Винод Кханна - такой MSP'(так в Индии называют мужчин, относящихся к женщинам свысока)- говорила эта вздорная мамаша позднее.- 'Разве он позволил бы моей дочери делать карьеру? Я не для того ее растила, чтобы она мыла на кухне тарелки и составляла меню.' В мае 1990 Винод женился на Кавите Дафтрай, на что Dingy заявила:- 'Да, Кавита ему подходит больше, чем я'. Но была ли она искренна в тот момент? (Indiatimes Movies - Tete-e-tete )
Remita: Винод Кханна о себе Я родился 6 октября 1946 г. в г.Пешавар (Пакистан) в семье джатов. Отец, Кишанчанд Кханна, занимался торговлей текстилем, мать, Камла Кханна, вела хозяйство. Кроме меня, в семье росли еще три дочери и сын. После раздела Индии мы перебрались в Бомбей, где у отца был офис, и первое время жили у родственников и друзей. До второго класса я учился в школе Королевы Мари, а затем перешел в школу Святого Хавьера. Я хорошо успевал по всем предметам и был любимцем учителей. Когда я учился в 6 классе, семья переехала в Дели. Мы поселились в Восточном Патиль Нагаре, а я продолжил учебу в Делийской Народной школе. Я много занимался, был капитаном футбольной и крикетной команд, а также дебютировал в небольшой роли в постановке школьного театра.Вскоре семья опять вернулась в Бомбей, а я в который раз поменял школу и доучивался уже в Девлали, в школе Лорда Баннера. В это же время я посмотрел фильм "Mughal-e-Azam" c Дилипом Кумаром и Мадхубалой в главных ролях, который произвел на меня неизгладимое впечатление и до сих пор является одним из самых любимых моих фильмов. Мы все время конфликтовали с моим отцом, т.к. он всячески ограничивал мою свободу, никогда не спрашивал меня, что я хочу, зато постоянно говорил, что я должен делать. Так, он даже не поставил меня в известность, когда собрался относить мои документы в Суденхамский коммерческий колледж, решив за меня, что я буду продолжать семейный бизнес. Я же больше тяготел к естественным наукам и хотел стать инженером. Мне постоянно приходилось спрашивать у отца разрешение на участие в студенческих вечеринках и т.д. Такое ограничение свободы воспитало во мне бунтарский дух. Матери все время приходилось мирить нас. Но в колледже было весело, я хорошо учился, у меня было много подружек, там же я встретил Гитанжали, мы понравились друг другу и наши отношения стали крепнуть. На одной из студенческих вечеринок меня заметил Сунил Датт, снимавший в то время фильм " Meen Ka Meet ". Он пригласил меня на пробы. Я согласился, а отец, узнав об этом, приставил к моему виску пистолет и пообещал выстрелить, если я переступлю порог Болливуда. Матери стоило огромных усилий уговорить его позволить мне попытать счастья в кино в течение 2-х лет. В случае неудачи я должен был бы присоединиться к семейному бизнесу. Но Фортуна улыбнулась мне. После моего дебюта в фильме на меня со всех сторон посыпались предложения - только за одну неделю их поступило около 15-ти. Тогда же мы решили с Гитанжали пожениться и, хотя наши родители были против, мы настояли на своем. Вот только очень трудно было купить дом - никто не хотел иметь в соседях актера... Через год после свадьбы у нас родился сын Рахул, а позднее появился и Акшай. В то время я был единственным актером, не считая Шаши Капура, кто не работал по воскресеньям. Этот день я всегда проводил со своей семьей ...Я всегда интересовался духовностью, потому что моя семья склонялась к этому пути. Ежегодные паломничества в Ришикеш и Хардвар соблюдались строго. Но осознанно я обратился к духовности лишь тогда, когда оставил колледж для участия в своем первом фильме. Меня привлекли кинокадры о Парамхансе Йогананда и я прочитал его книгу "Автобиография йоги " в один присест. Я интуитивно почувствовал, что знаю этого человека и мне знаком его образ мыслей. Позже, в Америке, медиум сказал мне, что я был учеником Йогананда в предыдущем рождении. Упомянутая книга пробудила во мне интерес к медитации. В это же время я посещал лекции Джиду Кришнамурти, но лишь встретив Раджниша Ошо, я окончательно утвердился в своем желании посвятить какое-то время духовным исканиям. Первое время я посещал ашрам Ошо в Пуне по выходным, но вскоре официально объявил о своем решении оставить Болливуд. Никто не поверил мне, потому что моя кинокарьера находилась на самом пике и людям казался невозможным добровольный отказ от славы и денег... Я был в числе немногих индусов, кто выехал вместе с Ошо в Америку. В пустыне Орегона мы построили город Раджнишпурам, превратив его в настоящий оазис. В Америке я провел вместе с Ошо 4 года - я был садовником, я чистил туалеты, я готовил ему еду...Ошо называют секс-гуру, потому что он был единственный, кто обнажал учеников во время терапевтических сеансов. Но Ошо учил нас переступать пределы секса, подчинять его своей воле. Гитанжали было нелегко все это время. Когда я жил в Раджнишпураме, я общался со своей семьей только по телефону. Люди говорили моим сыновьям: - ваш отец сбежал в ашрам. Меня никогда не интересовала людская молва, пока она не коснулась любимых людей. Но когда я это понял - было уже поздно. Мы развелись с Гитой. К моменту моего возвращения в Бомбей я остался один. Я закончил духовное путешествие со своим гуру и решил вернуться в кино. К счастью, меня встретили с распростертыми обьятиями. Первый же фильм, вышедший на экраны,( Insaaf ), стал хитом. Мне посчастливилось работать со многими выдающимися режиссерами, такими как Радж Кхосла, Гулзар, Манмохан Десаи, Фероз Кхан. Из партнеров, с кем особенно интересно было работать, хочу назвать Амитабха Баччана, Рекху, Зинат Аман, Шабану Азми. Любимые роли - в фильмах " Achanak", " Shaque", "Imtehaan", " Qurbani" и,конечно," Dayavan".Моими кумирами всегда были и остаются Марлон Брандо и Дилип Кумар. Хотя я вернулся в кино, мои приоритеты поменялись - кино сегодня значит мало для меня... ... С моей нынешней женой Кавитой мы познакомились на моем Дне рождения, она впервые пришла в мой дом в компании общих друзей. Определенно, какая-то искра между нами пробежала, но это не было любовью с первого взгляда. Поначалу Кавита настороженно относилась к моим звонкам, т.к. она намного моложе меня, но со временем лед тронулся. У нас обнаружилось много общих интересов. Позднее Кавита сказала мне, что в жизни я совсем не такой, каким представлялся ей по газетным публикациям. Мы поженились 15 мая 1990 г. Сейчас у нас двое детей - 11-летний сын Сакши и 7-летняя дочь Шрадха, которая въет из меня веревки. Кавита в прекрасных отношениях с Рахулом и Акшаем. После того, как я состоялся в кино, я решил послужить своей нации. Меня и раньше приглашали в политику, но я всегда отказывался. Я сознательно сделал выбор в пользу BJP, потому что поверил в искренность намерений и чистоту помыслов ее лидеров - Атала Бихари Ваджпаи и Лал Кришны Адвани. В свой избирательный округ - Гурдаспур (штат Пенджаб) я вложил всю свою душу. Я не обещал своим избирателям луну с неба, я делал какие-то немасштабные, но столь необходимые для людей вещи - финансировал строительство дорог, мостов через реки, маленьких сельских больниц, школ.., способствовал созданию и развитию инфраструктуры. Сегодня, став государственным министром туризма и культуры, имею множество проектов, силы и огромное желание их реализовать
Remita: Винод Кханна:"Я по-прежнему последователь Ошо" - чат Вед : Правда ли, что у Вас были проблемы с членами BJP такими как Виджпаи и Шатругханом Синхой? Винод Кханна : У меня не было никаких проблем с кем бы то ни было из BJP. Я очень уважаю Виджпае-джи и считаю, что мне повезло, что я работаю под его руководством. Шатругхан прекрасный друг и мы поддерживаем один другого со всей душой. Мод : Как Вам удалось удержаться в Гурдаспуре, несмотря на небольшой перевес? Удачная звезда? Винод Кханна : Нет, в Пенджабе была волна протеста, но несмотря на это, мне удалось удержать своё кресло. И, несмотря на то, что перевес был небольшим, люди остались довольны моей 13 месячной работой по развитию. Твинкс : По CNN Вы сказали, что у Вас были личные враги. Почему так случилось? Винод Кханна : Никаких подобных заявлений я не делал. Я всегда ратовал и работал ради их прогресса. ПС Сахаджвала : Что явилось мотивацией для Вас стать Свами Винодананда, а после этого снова вернуться в кино? Что такое экзистенциализм? Винод Кханна : Моего саньяс (наставника) зовут Свами Винод Бхарти, и путешевствие с моим Гуру было очень продуктивным. Я по-прежнему последователь Ошо, а моё возвращение в кино было лишь из-за необходимости финансовой поддержки. Моё путешевствие с гуру завершилось, а необходимости оставаться в ашраме не было. Риту : В недавнем интервью Ваш сын Акшай сказал, что ему нравится Карина Капур. Вы против этого? Винод Кханна : Я не пытаюсь влиять на своих детей в том, кто им должен и кто не должен нравится. Мод : Правда ли, что Вы решили стать членом BJP только из-за того, что Ваши главные конкуренты Раджеш и Амитабх - оба вступили в Конгресс? Винод Кханна : Если бы BJP была общинной партией, уверяю Вас, что я никогда не стал её частью. Задолго до того, как я вступил в политику, я очень внимательно прислушивался к высказываниям Виджпае-джи и Адвани-джи, а также читал манифесты всех партий. Я сознательно выбрал BJP партию, поскольку нашёл, что эта партия отличается от многих других тем, что люди этой партии преданы идее развития этой нации, которая является заброшенной в течение последних 50 лет. Никто из названных Вами актёров не вдохновлял меня на принятие такого решения. Вед : Что бы Вы предприняли в Кашмире? Считаете ли Вы, что Пакистан должен вступить в переговоры? Винод Кханна : Я так не думаю. Кашмир - неотъемлимая часть Индии, и мы должны найти решение этой проблемы с неселением самого Кашмира. Аби : Вы снимались с Мадхури в фильме Dayavan, а Ваш сын Акшай снимался с ней же в фильме Mohabbat, что Вы чувствуете по этому поводу? Винод Кханна : Мне очень нравилось работать с Мадхури. Она прекрасная актриса, хотя я определённо чувствовал, что она немного старше Акшая, но самому Акшаю понравилось с ней сниматься. Роки : В недавнем номере журнала Стардаст, Акшай сказал, что собирается прекратить сниматься в кино из-за давления с Вашей стороны. Почему так? Винод Кханна : Я никогда не чинил препятствий в карьере Акшая с тех пор, как он начал сниматься. Акшай просто хотел сделать перерыв в работе в кино, который он и сделал на год, когда не подписывал контракты на съёмки в фильмах. Роки : Где в настоящее время Рахул? Винод Кханна : Рахул в Нью Йорке, он только что закончил сниматься в Голливудском фильме, в котором он исполнил небольшую роль. Но он остался очень доволен свой работой. Также он играл в театральной постановке в Нью Йорке, которая называлась East is East (Восток есть Восток), и которая прошла с большим успехом. В ближайшее время он собирается приехать в Индию для рассмотрения предложений съёмок в фильмах здесь. Рави : Какой Ваш самый любимый фильм, в котором Вы снимались или не снимались? Кто Ваши любимые звёзды? Кого Вы идеализируете? Винод Кханна : С каджым фильмом вы растёте как актёр. Так что я не могу сказать, что у меня есть какие-то любимые фильмы. Мне очень нравилось работать с такими режиссёрами как Гульзар, Пракаш Мехра, Манмохан Десаи, Радж Кхосла, Фероз Кхан, которые сняли прекрасные фильмы с моим участием. А самым любимым моим фильмом всегда был Mughal-e-Azam. И я всегда был большим поклонником Шри Дилипа Кумара и Марлона Брандо. Сара : Ваше мнение относительно современных фильмов в сравнении с фильмами Вашего времени? Появились ли в них значительные улучшения со времён Вашего времени? Винод Кханна : Современные фильмы намного совершеннее с технической точки зрения в каждом направлении. Я не смотрю слишком много современных фильмов в настоящее время, но те, которые я видел, такие как Vaastav, Taal и некоторые другие, мне очень понравились. Мнение людей, которое я слышу, гласит, что фильмы современного поколения интереснее в том числе и с точки зрения самих сюжетов. ПС САхаджвала : У Вас два сына, оба актёры. Как отец, кого из них вы считаете более обещающим? Винод Кханна : Каджый из них нашёл своё направление в кино. Рахул более склонен сниматься в паралельном кино, тогда как Акшай может проявить себя в любом направлении киноиндустрии. Мадху : Что Вы думаете о разногласиях в ашраме Раджниш? Винод Кханна : Правда в том, что авторские права работы Ошо были выброшены из этой страны последователями, которые утверждали, что его наследство не приемлимо. Даже его картины были вывезены из страны. Они даже пытались заполучить права на его техники медитации, что подтвердили документы, найденные в потерянном ими недавно портфеле, содержание которых показыввло, что они пытались получить всемирный патент на наследие Ошо. Это первый удар, нанесённый по ним, и я надеюсь, что авторские права вскоре вернутся в законное место, которое находится в его ашраме в Пуне. Брэд : Как Вы собираетесь способствовать прогрессу Индии? Винод Кханна : Я думаю, что если все члены будут проводить в жизнь все планы Правительства Индии в своих регионах, очень скоро мы увидим прогресс во всех направлениях развития и инфраструктуры. Рохит : Рахул произвёл очень большое впечатление своей игрой в фильме Earth. Вам он нравится? Винод Кханна : Согласен, что его игра была очень впечатляющей. Поскольку я сам актёр, я не выражаю своих эмооций, когда смотрю фильм. Риту : Вы говорили, что мечети в Индии должны быть разрушены, Вы против Мусульман? А с другой стороны Вы сказали, что Вы бы хотели установить Бал Тхакарей позади баров, объясните пожалуйста. Винод Кханна : Причина этому - обеспокоенность о том, что происходит в Кашмире, наше правительство делает всё возможное чтобы обеспечить мир и спокойствие людям, живущим в Кашмире. Риши : Что Вы думаете по поводу ареста Бал Тхакерей? Это было правильно? Винод Кханна : Дело не в том, что я думаю, поскольку решение было принято судом, это они так решили, хотя это вызвало большое напряжение в Бомбее, которое несомненно показало какую любовь и висхищение испытывают к этому человеку. Рохит : Здравствуйте, Мистер Кханна! Что Вы думаете по поводу Вирапана? Его выпустят на свободу? Винод Кханна : Он же не был даже пойман, как же его могут освободить. Он должен быть задержан как можно быстрее, и должен понести наказание, как и все остальные преступники. Мод : Что Вы думаете о подписании Индией CTBT договора, или это должен быть ICBM? Винод Кханна : Ничего отличного от мнения моей партии. Брэд : Вы любите индусов во всём мире? Винод Кханна : Почему только индусов, я люблю всё человечество. Не забывайте, что я Свами
Remita: Анил Капур о себе Детство. Я родился 24 декабря 1959 года в Мумбаи. Второй ребенок своих родителей, я был застенчивым, но счастливчиком и везунчиком. Мой отец, Суриндер Капур, был тогда секретарем Шамми Капура и постепенно начал сам продюсировать фильмы. Моя мать, Нирмал (Сучитра), была домохозяйкой и наполняла наши жизни любовью и смехом. Я всегда был немного мечтателем и мог весь день играть, носиться с голыми ногами, собирать сигаретные упаковки типа "Gold Spot" и бутылочные пробки, причем до вечера никогда дома не появлялся. В семь лет я дебютировал на экране. Сыграл героя Шаши Капура в детстве в фильме Tu Payal Main Geet. К сожалению, фильм так и не вышел на экраны, но с того момента я понял, что всю оставшуюся жизнь хочу заниматься именно этим. ИГРАТЬ В КИНО. Во времена Ганеша Чатурти на съемных экранах на наших улицах гоняли 16-миллиметровые копии фильмов Kohinoor (Дилип Кумар и Мина Кумари) и Insaan Jaag Utha (Сунил Датт и Мадхубала). Мы с восторгом и благоговением смотрели эти фильмы, но вот что меня действительно привело в восторг - так это Awara ("Бродяга") Раджа Капура. Посмотрев этот фильм, я попался на крючок. Я не хотел быть врачом или инженером; все, чего я хотел, - быть актером, как Радж Капур. Хоть весь мир тогда сосредоточился для меня в Чембуре, я знал, что это только моя раковина и что я могу придать ей ту форму, какую захочу. Может быть, мое детство было совсем обычным: я провел его в мумбайском квартале Тилак Нагар, Чембур, близ школы OLPS. Но я бы не променял его ни на какое другое. Потому что мои родители и семья дали мне то, что людям среднего класса обычно не достается, - ВОЗМОЖНОСТЬ. Возможность и уверенность оставаться самим собой. Вот что спасало меня в черные дни и вот что привело к победе. Юность. После школы я поступил в престижный колледж Св. Ксавьера. Это был совершенно иной мир, в прямом и переносном смысле. Прекрасный, умудренный и сфокусированный. Все, к чему я стремился, казалось недосягаемым. Поскольку мы жили в Чембуре, я на поезде ездил из Курлы на станцию В.Т. и оттуда шел в колледж пешком. Мы подружились с Мазхаром Кханом, таким же актером и таким же мечтателем. Мы начали на пару участвовать в театральных постановках каждый год, и вскоре я получил награду в номинации Лучший Актер на межколледжском соревновании, что еще усилило мои амбиции. Достаточно интересно, что главным гостем на приеме был Шаши Капур, и он был первым профессиональным актером, который поощрил меня. В ту пору я часто захаживал в рестораны "Волга" и "Ритц", бегал в кино, а вечера проводил на дискотеке SLIP DISC - новом зале в городе. Но самы приятным в жизни было охотиться на девушек в других колледжах, таких как Джай Хинд и Элфистон. На втором году учебы в колледже меня отчислили за прогулы. Родители были огорчены, но не шокированы, и это меня выручило. Наконец я смог посвятить свою жизнь стремлению к мечте. Сперва я попытался найти ходы в Институт кинематографии в Пуне. Но провалил сочинение. Так что, вместе со своим другом Мазхаром Кханом отправился на курсы актерского мастерства Рошана Танеджи. Целых два года я жил только этими курсами. Ни дня не пропустил. С двумя пересадками я добирался до мастерской и возвращался домой поздно вечером, совершенно измотанный, но и совершенно довольный тем, как изменилась моя жизнь. Чтобы дальше нивелировать свой актерский талант, я учился петь и танцевать. Прочел биографии нескольких знаменитостей, таких как Софи Лорен и Лоуренс Оливье. Не столько для того, чтобы найти какие-то актерские фишки, сколько для того, чтобы понять, каково это - быть актером, и как развивать свой талант. Я работал ассистентом продюсера и режиссером по кастингу при брате Бони в фильме Hum Paanch ("Мы впятером") и других семейных проектах. Дни борьбы. Возвращаясь в Мумбаи, М.С.Сатью предложил мне роль в Kahan Kahan Se Guzar Gaya, некоммерческом проекте, но это было мне близко. После съемок KKGG в Калькутте Саван Кумар Так подписал со мной контракт на Laila в паре с Пунам Дхиллон. В то же самое время Бони вывел меня в свет с фильмом Woh Saat Din ("Те 7 дней") в паре с Падмини Колхапуре; фильм вышел на экраны вперед и удивил киноиндустрию. Совершенно новая, чувственная история любви, она была оценена по достоинству не только критиками, но и массами и имела коммерческий успех. Но больше всего мне было приятно, что люди оценили меня в роли страдающего от неразделенной любви певца и композитора. Потом был Mashaal. Масштабный проект режиссера Чша Чопры, и мой партнер - Дилип Кумар. Детская мечта. На премьере Mashaal Субхаш Гхаи поздравил меня и подписал со мной контракт на фильмы Meri Jung и Karma ("Судьба"). Наконец-то мечта стала явью. Это был поворотный пункт в моей жизни. Я понял, что пришел, что звезда родилась. Брак. Мы с Сунитой познакомились по телефону. Ее номер мне дал наш общий друг, и это была "любовь с первого звука". Пару месяцев профлиртовав с ней по телефону, я предложил встретиться. И влюбился в нее с первого взгляда. Она была топ-моделью, жила в шикарном доме, я же был новичком с большими мечтами. Мы были полной противоположностью друг друга, но влечение было настолько сильным, что ничто не имело значения. Несмотря на разницу в воспитании, наши отношения становились все глубже, они зрели на протяжении пяти лет. Я решил, что, когда подпишу свой первый контракт на большой проект, мы поженимся. Когда ко мне пришли Mashaal и Meri Jung, я сделал Суните предложение, и мы в одночасье поженились. Это была весьма тихая церемония, на которой присутствовали только члены семьи и близкие друзья, она состоялась 19 мая 1984 года.
Remita: Семья. Жена - Сунита. Сунита Капур, в девичестве Бхамбани, была ведущей моделью, ее лицо красовалось на всех обложках, когда я на ней женился. В ней я нашел свою вторую половину, свое пристанище. Моя жена и наши трое детей - вот основа моего существования. Работавшая до свадьбы, Сунита продолжает вести крайне занятой и деловой образ жизни. Она хорошо известна как дизайнер в среде ювелиров и была первой женщиной, открывшей фитнес-клуб IDEA, который приносит большой доход. В ее спортзале занимаются не просто богатые и известные, но еще и творческие и умные люди, для которых фитнес - стиль жизни. Несмотря на большую загруженность и разнообразие интересов, приоритетом для Суниты остаются дом, муж и дети. Она целиком вовлечена в мою работу и является активной участницей всех моих проектов. Брат - Бони Капур. Мой старший брат Бони Капур - крайне успешный продюсер, его баннер - Narsimha Films. Известный кинопроизводитель, он начинал очень молодым, был ассистентом Шакти Саманта в его Mehbooba, потом взял в руки вожжи нашего отца, Суриндера Капура, и в одиночку выпустил Ponga Pandit, фильм с Рандхиром Капуром. Фильм не имел особого успеха, но Бони стал известен и закрепил успех фильмом Phool Khile Hain Gulshan Gulshan с Риши Капуром и Shehzaade с Раджешем Кханна и Ракхи. Его первым серьезным успехом стал фильм Hum Paanch, режиссер Бапу, римейк южноиндийского фильма. Теперь он мог позволить себе презентовать меня, своего младшего брата, в Woh Saat Din. Вскоре после этого он снял Mr. India ("Мистер Индия") - фильм, ставший поворотным пунктом для нас обоих. Это была сказка, которая приглянулась зрителям не только детской роскошью, но еще и эмоциями. Фильм застолбил мои позиции серьезной звезды и позиции Бони как серьезного продюсера. Потом были роскошный Roop Ki Rani Choron Ka Raja ("Красавица принцесса и король воров"), провоцирующий размышления Judaai ("Расставание") и чувственный Sirf Tum. Из недавних его фильмов Khushi ("Как трудно признаться в любви"), в главной роли Карина Капур. Сегодня каждая звезда киноиндустрии считает за честь работать с Бони. Он боролся долго, серьезно, но крайне успешно. Он просто осмелился мечтать. Брат - Санджай Капур. Дитятко нашей семьи, Санджай начинал медленно. Его дебют откладывали больше пяти лет, и все равно Prem ("Загадочная любовь") не имел успеха. И все же продюсеры были под впечатлением от его спокойной силы и актерской силы. Фильм Индры Кумара Raja ("Любовь-наваждение") стал суперхитом, а Kartavya ("Сыновний долг") Раджа Канвара принесли ему аплодисменты, и все же леди удача избегала его. Но у Санджая и сейчас еще есть чем удивить зрителей. Sirf Tum, малобюджетный фильм с необычной историей любви, опроверг мнение индустриалистов. Сегодня карьера Санджая ожила с такими фильмами, как Soch ("Безрассудство") и Koi Mere Dil Se Pooche ("Кто спросит у моего сердца?"). Его злодей в KMDSP заставил людей сесть и заметить его талант, и продюсеры выстроились в ряд, зазывая думающего актера на параллельные роли. Сестра - Рина. Рина, моя сестра, выпускница ведущего колледжа в Бомбее, вышла замуж в двадцать. Юная и привыкшая к тому, что о ней все заботятся, Рина превратилась теперь в любящую жену и мать двух подростков, они живут в Нью-Дели. Ее муж, Сандип, - мозговой центр Азиатской академии кино и телевидения, проводящей курсы по всем направлениям кинопроизводства. Дети. Моя старшая дочь Сонам получила диплом бакалавра международного образца в Объединенном мировом колледже Юго-Восточной Азии в Сингапуре. Интересуется искусством и танцами. В настоящий момент она ассистент режиссера Санджая Лилы Бхансали в фильме BLACK. Моя средняя дочь Рея учится в 12-м классе в престижной мумбайской школе Дхирупати Амбани Скул. Интересуется сочинительством и риторикой. Мой младший сын Харшвардхан учится в 9-м классе Арья Видья Мандир Скул и собирается стать кинопроизводителем, когда вырастет. Друзья. Пока я рос, у меня было не так уж много друзей. Я был одиночкой и мечтателем, возможно, слишком неустанным. Позднее я был настолько занят тем, чтобы прорваться наверх, что у меня не было времени на тусовки. Только с течением времени и достижением определенного уровня успеха, я смог обзавестись друзьями - несколькими людьми, думающими как я, в основном это кинопроизводители. Это люди, для которых создание фильмов - способ жить, так что они могут меня понять. Мы вместе прошли долгий путь, и я знаю, что в любой момент могу на них положиться. У них нет шкурных интересов. Не хочу никого называть, потому что они для меня особенные. Ну а мой лучший друг, как бы там ни было, - моя жена Сунита. Перевод с английского: Jyoti
Natalya: Star Birthdays If today is your Birthday, celebrate it with: - Jeetendra - Pandit Ravi Shanker - Rahul Rawail
Remita: Шридеви «Биография» Дата рождения: 13 августа 1962 г. Начало карьеры: 1975 г. Такая ирония: у актрисы, которая полюбилась зрителю за ребячливый имидж в кино, было трудное детство. Как бы там ни было, несмотря на ожесточение, идущее из детства, достижения Шридеви хорошо говорят о ее таланте. Она успела пройти через 200 фильмов на разных языках с l967 по 2000 год, получила несколько наград, выработала ловкость в исполнении самых разных ролей и выжила, несмотря на все препятствия. Женщина-ребенок в Sadma, девушка с крепкой головой из среднего класса в «Чандни» (Chandni), журналистка в «Мистер Индия» (Mr. India), двойная роль в «Плутовке» (Chaalbaaz), без вины осужденная в Gumraah, решительная 18-летняя девчонка в «Мгновениях любви» (Lamhe), жадная жена в «Расставании» (Judaai); Шридеви владеет тайной способностью вдыхать жизнь в свои роли. Прибавим к этому прекрасные танцевальные способности, соблазнительный шарм и чувственную фигуру – и перед нами индийская звезда номер один восьмидесятых и девяностых. Родившаяся в Ченнаи, Шридеви начала сниматься в четыре года в фильме на телугу, сыграв Бога Муругана. За школьные годы она снялась еще в нескольких фильмах. Она бросила учебу в седьмом классе, чтобы полностью отдаться актерству. Ей было всего 11 лет, когда она сыграла впервые главную женскую роль. В седьмом классе ее попросили сыграть в фильме любовную сцену. Вскоре она стала сексуальной кошечкой фильмов на телугу. Ее первым фильмом на хинди стал фильм Solva Sawan в 1978 году – фильм с треском провалился. Чтобы не оказаться за бортом, она с успехом штурмовала киноиндустрию большим хитом Himmatwala. За этим фильмом последовало несколько южноиндийских фильмов и танцевальных номеров в паре с Джитендрой. Несмотря на ярлычок «громкие бедра», она уже заработала право на серьезную работу своей прекрасной игрой в Sadma и Jaag Utha Insaan. В середине восьмидесятых лучшие режиссеры, такие как Шекхар Капур, Субхаш Гхай и Фероз Кхан, заметили ее. «Храбрец» (Jaanbaaz) и «Судьба» (Karma) помогли ей взобраться по лестнице успеха. Тем не менее, это неожиданный хит Nagina закрепил позиции. «Мистер Индия» и песня Hawa Hawai забросили ее на вершину. Несколько лет она правила там, удивляя всех фильмами «Плутовка», «Чандни», «Мгновения любви», «Бог-свидетель» (Khudagawah), Gumrah и «Расставание». Много лет личная жизнь Шридеви страдала из-за карьеры. Шридеви вела очень защищенную жизнь и потому очень сильно зависела от семьи и близких родственников. Боль и злость ее долгой борьбы вылились в защитную стену, которую Шридеви выстроила вокруг себя. За исключением Митхуна Чакраборти, никто не сумел пробить в ней брешь, но и их отношения продолжались недолго. Сейчас Шридеви замужем за Бони Капуром, который был ее проддюсером во многих фильмах. Немного помучившись (это его второй брак), они наконец поженились, у них появилась дочь Джанви, а затем дочь Кхуши. Но актриса Шридеви все еще жива, она планирует вернуться в кино. В конце концов, актерство – это нечто, чем она занималась всю свою жизнь. Перевод с английского: Jyoti
Remita: ШРИДЕВИ В бомбейском кинематографе на языке хинди непревзойденной кинозвездой до сих пор остается Шридеви, хотя ее уже "теснят" со всех сторон более молодые актрисы - Мадхури Дикшит и Джухи Чавла. За работу в каждом фильме Шридеви выплачивают сногсшибательный гонорар, почти 1/5 часть всей сметной стоимости картины. Актриса родилась на юге Индии в штате Тамилнад. Она начала сниматься в кино, когда ей едва исполнилось четыре года. Довольно часто Шридеви можно было видеть в мифологических фильмах в роли богов и богинь в детстве. Больше всего ей нравилось играть Кришну и южноиндийского бога Муругана. В четыре года Шридеви, как это принято во всей Индии, пошла в школу и дополнительно к учебной программе начала изучать классический танец "бхаратнатьям". У нее хватало времени и на школьные уроки, и на танцевальные занятия, и на съемки в кино. С одиннадцати лет Шридеви исполняет роли роковых красавиц (!) в семейных мелодрамах. Одно время ее даже называли Мэрилин Монро Южной Индии. Всего же за время работы на мадрасских киностудиях Шридеви снялась почти в ста картинах на южноиндийских языках тамили и телугу. Позднее большинство фильмов с ее участием было дублировано на хинди и таким образом стало достоянием всеиндийского и зарубежного зрителя. Актерский дебют Шридеви в кино на хинди состоялся в 1979 году. Тогда Шридеви весила 75 кг, и ей пришлось заняться йогой и сесть на диету, чтобы похудеть и соответствовать стандартам бомбейских кинозвезд. В психологической мелодраме "Шестнадцать лет" она играла легкомысленную красавицу Маил, полюбившую простого деревенского парня Чаппани. Однако Маил считает, что "неотесанный" Чаппани ей не пара. Ей вскружил голову выпускник сельскохозяйственного колледжа, приехавший в деревню на практику. И только когда ее новоявленный жених уезжает в город, она соглашается выйти замуж за Чаппани. Но их семейное счастье оказалось недолговечным. Чаппани убивает подонка, покушавшегося на честь девушки. Его ждет суд и тюрьма... К сожалению, кинематограф хинди в основном использует природные внешние данные актрисы. Ее героини - пылкие по натуре, сочетающие наивность с чувственностью, способные полюбить до самозабвения. Такими они предстают перед зрителями в фильмах "Артист" и "Чандни", которые были в нашем прокате. Читатели прославленного киножурнала "Филмфэер" назвали Шридеви лучшей актрисой 1991 года за ее роль в самом популярном фильме года "Мгновения" (примеч. - "Мгновения любви") (реж. Яш Чопра). Она сыграла в этой картине две роли - дочери и матери. Во время съемок этой картины у Шридеви неожиданно скончался отец. Сегодня Шридеви постоянно живет в Бомбее, снимается исключительно в картинах на хинди и лишь изредка выезжает в Мадрас на съемки в одном-двух тамильских фильмах, которые ей пришлись по душе. Юрий КОРЧАГОВ "Надо, чтобы однажды крупно повезло..." "Мы" - 1993, № 2.
Remita: "Это Малини, а не Шридеви" - 17 января 2004 - Rediff Полдесятилетия назад она появилась на экране в роли жены, готовой продать своего мужа (Анила Капура) в Judaai ("Расставании"). После долгого добровольного молчания Шридеви наконец-то вернулась, причем с большой помпой, на малый экран. На сей раз снова в роли жены, чья жизнь - череда смешных недоразумений. Смотрите Шридеви в новом образе - Малини Айер, в новом телесериале, который транслируется по телеканалу Sahara Manoranjan каждые понедельник и вторник в 21.00. Зачем было переключаться с фильмов на ТВ? "Эта роль писалась специально под меня. Это наша семейная продукция [баннер Sridevi Productions был запущен ею совместно с мужем, Бони Капуром]. К тому же, это комедия с бурей эмоций. Я люблю комедии, обожаю здоровый смех. Сериал дал мне возможность сыграть героиню, которую я понимаю и с которой хорошо себя ассоциирую. Можете записать, что Malini Iyer дает мне творческое удовлетворение". Вне сомнений, комедия - жанр Шридеви, она это доказала еще своими фильмами Chaalbaaz ("Плутовка"), Lamhe ("Мгновения любви"), Gurudev и Judaai. Малини Айер - южноиндийская женщина, вышедшая замуж за пенджабца и оказавшаяся в пенджабской семье. Сюжет вертится вокруг нее и того, как она пытается привыкнуть к чужой культуре. Кинопроизводитель Сатиш Каушик, снимающий Malini Iyer, говорит: "Быть режиссером Шридеви - это опыт, который нужно лелеять. Она удивительная актриса. Это честь и приятное задание для меня - работать с ней". Каушик до этого работал со Шридеви в многобюджетном провале, Roop Ki Rani Choron Ka Raja ("Красавица принцесса и король воров"), где ее партнером был Анил Капур. Телеактер Махеш Тхакур (Tu Tu Main Main) играет Пинку, Панкаджа Сабарвала, мужа Малини Айер. Играть мужа Шридеви - опыт замечательный, говорит Тхакур: "Шридеви - изумительная актриса. Всем актерам на съемочной площадке от нее комфортно. У нас никогда не возникало ощущение, что она суперзвезда". Как только режиссер произносит сакраментальное "Мотор", как Шридеви начинает говорить на хинди с ужасным акцентом. После нескольких дублей делают перерыв на обед. Но только после того, как справятся с фото-сессией Шридеви. Шридеви с готовностью принимает приветственную позу, крутит волосы, на лице выражение "Ой-ей-ей". Президент Sahara Manoranjan Сатиш Менон не устает хвалить звезду: "Шридеви - фантастическая актриса. Она способна простейшую ситуацию сыграть забавно. В этом ее особенность, так что эта роль станет одной из самых памятных в ее карьере". Шридеви скромно говорит: "Я пытаюсь рекламировать Малини Айер как героиню, а не как Шридеви. Малини Айер - женщина наших дней, любая женщина может увидеть в ней себя. хоть она и одевается в южно-индийскую одежду, Малини Айер идеальная невестка и идеальная индийская жена. Если вы посмотрите нашу рекламную кампанию, то Малини Айер всегда такая легкая, светлая. Мы просили зрителей смотреть на Малини Айер, а не на меня", - говорит она. Много лет правившая в Болливуде под номером один, Шридеви говорит, что не скучает по блеску и красоте, которых лишилась. "Моя семья всегда была для меня приоритетом. я ни по чему не скучаю", - говорит она. У Шридеви две дочери: Джанви (7 лет) и Кхуши (3 года). "Когда по ТВ показывают фильмы со мной, они говорят мне об этом. Обе они любят танцевать под мои песни. В остальном у нас никогда не было сознательных попыток вместе [всей семьей] смотреть мои фильмы". А как насчет Malini Iyer? Они будут смотреть сериал вместе? "Все мы ждем, когда он выйдет в эфир", делает заключение она. Сьед Фирдаус Ашраф 17 января 2004 - Rediff Перевод с английского: Jyoti
полная версия страницы