Форум » Разговоры об актерах » Amrish Puri (часть 1) » Ответить

Amrish Puri (часть 1)

Иранчик: И это всё о нём. Полная фильмография Полная фильмография. [more]1. Солнце (Surya) (2006) – тхакур 2. Purab Ka Laila Paschim Ka Chaila (2006) 3. Идиот. (Idiot) (2006) 4. Трудная дорога.(Kachchi Sadak) (2006) – (начальник тюрьмы Хансрадж Кайрави) 5. Кисна. (Kisna) (2005) - Бхайро Сингх 6. Netaji Subhas Chandra Bose – The forgotten hero (2005) 7. Господин Чанакья. (Shreeman Chanakya) (2005) 8. Суперкар Тарзан. (Taarzan - The Wonder Car) (2004) – Картар Сингх/Бааджи 9. Ab Tumhare Hawale Watan Sathiyo (2004) – читает текст за кадром 10. Mohabbat Pehli Nazar Mein (2004) 11. Mr. Phandebaaz (2004) 12. Это было твое имя. (Woh Tera Naam Tha) (2004) – Самад Кхан 13. Наш Кашмир (Kashmir Hamara Hai) (2004) 14. Mera Hindustan (2004) 15. Полицейская история (Police Force) (2004) – комиссар Пандей. 16. Выходи за меня замуж. (Mujhse shaadi karogi) (2004) – полковник Дурградж Сингх 17. Противостояние (Aitraaz) (2004) - Ранджит Рой 18. Woh Koun Thi? (2004) 19. Честь (Garv) (2004) – инспектор Самар Сингх 20. Переполох. (Hulchul) (2004) – Ангарчанд 21. Цель жизни (Lakshya) (2004) – бригадный генерал Гаутам Пури 22. Наставник (Dev) (2004) – министр штата Бхандаркер 23. Dil Pardesi Ho Gayaa (2003) – Сарфероз Кхан 24. Вне контроля (Out of Control) (2003) 25. Из воспоминаний (The Hero) (2003) – Исхак Кхан 26. В ловушке (Jaal) (2003) - майор госбезопасности Амриш Каул 27. Как трудно признаться в любви. (Khushi) (2003) – Вир Бхандра Сингх 28. Родная кровь (Rishtey) (2002) – Яшпал Чаудхари 29. Вечные ценности (Sharaarat) (2002) – Праджапати 30. От ненависти до любви (Badhaai Ho Badhaai) (2002) – мистер Чадда 31. Проклятие (Jaani Dushman) (2002) – садху 32. Baba (2002) - тантрик 33. Негодяй №1 (Badmaash #1) (2002) – тхакур Ранджит Сингх 34. Беглецы (Gadar) (2001) - Ашраф Али 35. Очарование любви. (Mujhe Kucch Kehna Hai) (2001) – Балрам Сингх 36. Цензор (Censor) (2001) 37. Чужой ребенок (Chori Chori Chupke Chupke) (2001) – Кайлашнатх Мальхотра 38. Роковая любовь (Zubeidaa) (2001) - Сулейман Сетх 39.Воспоминания (Yaadein) (2001) - Джагдиш Кумар Малхотра 40. Лидер (Nayak) (2001) – министр Балрадж Чаухан 41. Sixer (2001) 42. Несколько слов о любви. (Dhaai Akshar Prem Ke) (2000) – Ягвиндер Гаревал 43. Влюбленные (Mohabbattein) (2000) – генерал Кханна. 44. Shaheed Uddham Singh (2000) 45. Ek Ajooba (2000) 46. Убийца поневоле (Badal) (2000) - комиссар полиции 47. Огненная река (Aag Ka Darya) (2000) 48. Брошенный (Gair) (1999) – Сурадж К. Оберой 49. Ритмы любви (Taal) (1999) – Джагмохан Мехта 50. Славься Индия. (Jai Hind) (1999) - Мугамбо 51. Zulmi (1999) – тхакур Балрадж Датт 52. Черное правление (Kaala Samrajya) (1999) - Калкешвар 53. Красный падишах (Lal Baadshah) (1999) – тхакур Дхайял Сингх 54. Подготовка к свадьбе. (Doli Sajha Ke Rakhna) (1999) – Джордж Пинто 55. Под дулом пистолета (Thakshak) (1999) – Нахар Сингх 56. Не каркай! (Jhoot Bole Kauwa Kate) (1998) – мистер Абхъянкар 57. Salaakhen (1998) 58. Душа (Jaan) (1998) – комиссар Сурья Дев Сингх 59. Бадшах (Badshah) (1999) – Сурадж Сингх Тхапар 60. Вершитель правосудия (Kiladi №1) (1998) 61. Шам и Ганшам (Sham Ghansham) (1998) – Бхим Сингх 62. Dhoondhte Reh Jaoge (1998) - Voice on the phone with Tiger 63. Месть и закон 2 (China Gate 2) – полковник Кевал Кришен Пури) 64. Месть сына (Barood) (1998) - мистер Сейгхал 65. Любовь без слов (Koyla) (1997) - Раджа сахаб 66. Тетя 420 (Chachi 420) (1997) – Дурга Прасад 67. Dhaal (1997) - пилот Баба 68. Воин Гималай (Himalaya Putra) (1997) - спецприглашение 69. Горькая правда (Itihaas) (1997) - Бальвант 70. Любовь и месть (Mahaanta) (1997) - Кедар Натх 71. Справедливый (Nirnayak) (1997) 72. Сардари Бегам (Sardari Begum) (1997) - Хемрадж 73. На чужбине (Pardes) (1997) - Кишор Лал 74. Правосудие (Taraazu) (1997) - Аппа Рао 75. Желание (Aarzoo) (1997) - Дайяшанкар 76. Контрабандисты (Smuggler) (1996) 77. Жаркая схватка (Tu Chor Mein Sipahi) (1996) - тхакур Гаджендра Сингх 78. Vijeta (1996) – комиссар Джагдиш Чаудхари 79. Beqabu (1996) – комиссар Амритлал Бакши 80. Арест (Diljale) (1996) – главарь террористов Дакка 81. Разочарование (Ghatak) (1996) - Шабхунатх 82. Любовь преступника (Jeet) (1996) – Гаджрадж Чаудхари 83. Черная вода (Kala Pani) (1996) – Мирза Кхан 84. Не похищенная невеста (Dilwale Dulhania Le Jayenge) (1995) - Балдев Сингх 85. Drohkaal (1995) - Патхак 86. Подставленный (Goondaraj) (1995) - комиссар полиции 87. Суматоха (Hulchal) (1995) - Шубхрадж 88. Prem (1995) – Ванраджа 89. Реальность (Haqeeqat) (1995) - Шивчаран 90.Каран и Арджун (Karan Arjun) (1995) – тхакур Дурджан Сингх 91. Сыновний долг (Kartavya) (1995) – тхакур Угранарайян Сингх 92. Поле битвы (Maidan-E-Jung) (1995) – Дата Гуру/тхакур 93.О, дорогая это Индия (Oh Darling Yeh Hai India) (1995) - Дон Киджот 94. Pappi Devta (1995) 95. Каменистый путь. (Pathreela Raasta) (1995) 96. Ravanraaj (1995) 97. Джай Викранта (Jai Vikranta) (1995) – тхакур Джасвант Сингх 98. Кровопролитная схватка (Elaan) (1994) - комиссар полиции Рамакант Чаудхари 99. Maha Shaktishali (1994) 100. Святая душа. (Parmatma) (1994) 101. Самая первая любовь (Phela Phela Pyar) (1994) – Хукам Сингх 102. Теджасвини (Tejasvini) (1994) 103. Выбор (Virasat) (1994) - тхакур Раджа 104. Свидетельница (Damini) (1993) - адвокат Индраджит Чадха 105. Неукротимый дух (Divyashakti) (1993) – главарь мафии Тау 106. Gardish (1993) (инспектор Парашуттам Сатхе) 107. Kundan (1993) 108. Седьмая лошадь в колеснице солнца. (Sooraj Ka Saatwan Ghoda) (1993) – Махесар Далал. 109. Кровавая вражда (Sangram) (1993) – отец Раджа 110. Nippu ravva (1993) – (фильм телугу) 111. I Love You (1992) 112. Ashwamedham (1992) 113. Улыбка (Muskurahat) (1992) – Гопичанд Верма 114. Путешествие в некуда (Tahalka) (1992) - генерал Донг 115. Vansh (1992) 116. Машина времени (Time Machine) (1992) 117. Души вселенной (Vishwatma) (1992) - Аджгар Джуррат 118. Жизнь – азартная игра (Zindagi Ek Jua) (1992) - Бхолла 119. Безумная любовь (Deewana) (1992) – дядя Рави 120. Черный принц Аджуба (Ajooba) (1991) – великий визирь 121. Безымянный король (Benaam Badshah) (1991) - Джейкал 122. Трудный выбор (Dharam Sankat) (1991) - Джагира 123. Iraada (1991) 124. Thalapathi (1991) – Каливардхан 125. Aditya 369 (1991) – Раджа Варма 126. В одиночку (Jigarwala) (1991) – тхакур Рана Викрам Сингх 127. Расправа. (Kohram) (1991) 128. Mast Kalandar (1991) 129. Заступник (Numbri Aadmi) (1991) - мистер Рана 130. Шипы и розы (Phool Aur Kaante) (1991) - Нагешвар 131. Saudagar (1991) - Чунья 132. По закону джунглей (Shikari) (1991) - Нахар 133. Сила третьего глаза (Trinetra) (1991) - мистер Сингхания 134. Tujhe Nahin Chhodunga (1991) 135. Человек и нимфа (Aadmi Aur Apsara) (1991) 136. Aaj Ka Arjun (1990) – тхакур Бхупендра Сингх 137. Молочный долг (Doodh Ka Karz) (1990) – тхакур Рагху Вир Сингх 138. Ghar Ho To Aisa (1990) 139. Jeene Do (1990) – заминдар 140. Karnama (1990) 141. Кишан и Канхайя (Kishen Kanhaiya) (1990) – Лала Гендемал 142. Muquaddar Ka Badshah (1990) – Викрал Сингх 143. Храбрый Хатим (Hatim tai) (1990) – волшебник Джаллад 144. Nakka-Bandi (1990) 145. Ночь перед концом света. (Qayamat Ki Raat) (1990) 146.Теджа (Tejaa) (1990) 147. Ghayal (1990) – Бальвант Рай 148. Kondaveeti Donga (1990) 149. Jagadeka Veerudu Attilokasundari (1990) – Махадрашта 150. Сурья (Suryaa) (1989) - тхакур Викрам Сингх 151. Трое разгневанных мужчин (Tridev) (1989) - Бхуджанг/Бхайрав Сингх 152. Сын учителя (Daata) (1989) – Гопал Дас 153. Yateem (1989) – Dacoit Porkhiya 154. Agent 123 (фильм телугу) 155. Двое заключенных (Do Qaidi) (1989) - господин Кей Кей 156. По зову долга (Farz Ki Jung) (1989) - Джай Кишан 157. Кровавый счет (Hisaab Khoon Ka) (1989) 158. Хозяин квартала (Ilaaka) (1989) - господин Нагар 159. Волшебник (Jaadugar) (1989) Джанак Сагар Джагат Нарайян Чинтамани 160. Jurrat (1989) 161. Я достигну цели (Mil Gayee Manzil Mujhe) (1989) 162. Приговоренный (Mujrim) (1989) - Кхан 163. Na-Insaafi (1989) 164. Nafrat Ki Aandhi (1989) 165. Рам и Лакхан (Ram Lakhan) (1989) - Вишвамбар Сетх 166. Batwara (1989) – Ханумант Сингх 167. Играть с огнем (Aag Se Khelenge) (1989) - Закка 168. Коммандо (Commando) (1988) - мистер Марсалони 169. Смелость (Dayavan) (1988) - полицейский инспектор Ратан Сингх 170. Ганга, Джамна, Сарасвати (Gangaa Jamuna Saraswathi) (1988) - тхакур 171. Наша династия (Hamara Khandan) (1988) - тхакур Чандра Пратап Сингх 172. Мы не ангелы (Hum Farishte Nahin) (1988) Парашуттам Дас/Дин Дайял 173. Janam Janam (1988) 174. Смертельная битва (Mar Mitenge) (1988) – Аджит Сингх 175. Mera Farz (1988) 176. Любовь врага (Mohabbat Ke Dushman) (1988) 177. Прощание (Rukhsat) (1988) 178. Ловушка (Saazish) (1988) 179. Шахеншах (Shahenshah) (1988) - Джей Кей 180. Наследник (Warris) (1988) – Дулла 181. Aakhari Poratam (1988) – Анантананда Свами 182. Waqt ka sikandar (1988) 183. Bharat ek khoj (1988) 184. Dadagiri (1987) 185. Танцуй танцуй (Dance Dance) (1987) - махараджа Бахадур Сингх 186. Отдаю тебе сердце (Dil Tujhko Diya) (1987) 187. В борьбе за справедливость. (Hawalaat) (1987) – Дхарам Дас 188. Вознаграждение в 10 миллионов. (Inaam Dus Hazaar) (1987) 189. Кто свершит правосудие. (Insaaf Kaun Karega) (1987) 190. Jawab Hum Dengee (1987) - Дханрадж 191. Сталь (Lohaa) (1987) - Шера 192. Madadgaar (1987) 193. Мистер Индия (Mr. India) (1987) - Могамбо 194. Param Dharam (1987) – Шамшера 195. Kaun jeta kaun haara (1987) 196. Уличный бродяга. (Sadak Chhap) (1987) – М. П. Дхарамдас 197. Sher Shivaji (1987) 198. Aap Ke Saath (1986) – тхакур Перша 199. Asli Naqli (1986) – Дурджан Сингх 200. Begaana (1986) 201. Dosti Dushmani (1986) 202. Ek Aur Sikander (1986) 203. Храбрец (Jaanbaaz) (1986) - тхакур Рана Викрам Сингх 204. Стеклянная стена (Kaanch Ki Deewar) (1986) 205. Преступление и наказание (Khoon Aur Sazaa) (1986) - полицейский инспектор 206. Мой долг (Mera Dharam) (1986) – тхакур Дигвиджай 207. Волшебный бриллиант (Nagina) (1986) – Бхайро Натх 208. У каждого своя судьба (Naseeb Apna Apna) (1986) - Бхим Сингх 209. Pyar Ho Gaya (1986) 210. Ricky (1986) 211. Океан (Samundar) (1986) - Нарсингх 212. Султанат (Sultanat) (1986) - Раза Али 213. Темнота (Tamas) (1986) 214. Insaaf ki pukar (1986) 215. Невинная жертва (Meri Jung) (1985) - адвокат Тхакрал 216. Aaj ka sholay (1985) – Балбир Гупта 217. Любовь (Mohabbat) (1985) – Чаудхари 218. Paisa Yeh Paisa (1985) - Джуггал 219. Phaansi Ke Baad (1985) – Дамодар Сетх 220. Prem Yudh (1985) 221. Patthar dil (1985) – Рана Сураджбхан Сингх 222. Teri Meherbaniyan (1985) - тхакур Виджай Сингх 223. Могущественный (Zabardast) (1985) 224. Преследующий с мечем. (Chasing the Sword) (1985) 225. Aaj Ke Sholey (1985) 226. Wafadar (1985) 227. Nishan (1985) 228. Karm Yudh (1985) – Сохан Лал Пури 229. Aaghaat (1985) 230. Begaana (1985) 231. Jhutha Sach (1984) 232. Материнская клятва (Kasam Paida Karne Wale Ki) (1984) - тхакур Удайбхан 233. Факел (Mashaal) (1984) - С. К. Вардхан 234. Знак (Nishaan) (1984) 235. Голос (Awaaz) (1984) – Мулчанд Малхотра 236. Duniya (1984) - Бальвант Сингх 237. Gangvaa (1984) - спецприглашение 238. Эта страна. (Yeh Desh) (1984) - Дхулия 239. Раненый тигр (Zakhmi Sher) (1984) – Кашинатх Сингх 240. Как три мушкетера (Jagir) (1984) - Лакхан/Кумар 241. Индиана Джонс и храм Судьбы. (Indiana Jones and Temple of Doom) – Мола Рам 242. Партия (Party) (1984) – доктор 243. Слепой закон (Andhaa Kaanoon) (1983) – мистер Рам Гупта 244. Pyar Ka Pehla Sawan 245. Полуправда (Ardh Satya) (1983) - отец Ананта 246. Be-Khabar (1983) 247. Ганди (Gandhi) (1983) - Кхан 248. Встреча (Haadsaa) (1983) 249. Рыночная площадь (Mandi) (1983) - дервиш 250. Заложница (Hero) (1983) – паша 251. Носильщик (Cooly) (1983) –Джон де Коста. 252. Satta (1983) 253. Wings of fire (1983) (English) 254. Taqdeer ka badshaah (1983) 255. Subi subakka suvalali (1983) – (фильм на языке kannada) 256. Победитель (Vijeta) (1983) - инструктор Варгис 257. Всемогущий (Vidhaata) (1982) - Джагавар Чаудхари 258. Apna Bana Lo (1982) – мистер Джоши 259. Я отомщу (Main Inteqam Loonga) (1982) – Говердхан Дас 260. Беспокойство (Ashanti) (1982) - тхакур 261. Ek Aur Sangraam (1982) 262. По привычке (Aadat se majboor) (1982) – Джогвиндер Сингх/Агнихотри 263. Джонни я люблю тебя (Johny I Love You) (1982) 264. Шакти (Shakti) (1982) - Джей Кей Варма 265. Ayyash (1982) 266. Simhada mari sainya (1982) – (фильм на языке kannada) 267. Без сомнений (Be-Shaque) (1981) 268. Обида (Krodhi) (1981) - Мадхаван 269. Глубина (Gehrayee) (1981) - тантрик 270. Мы впятером (Hum Paanch) (1981) - тхакур Вир Пратап Сингх 271. Железный век (Kalyug) (1981) - Кишан Чанд 272. Candabherunda (1981) – (фильм на языке kannada) 273. Жертвуя собой (Qurbani) (1981) – Ракка 274. Судьба (Naseeb) (1981) – Дон 275. Крик раненого (Aakrosh) (1980) - прокурор Дуссане 276. Чужая луна (Chaan pardesi) (1980) – тхакур Джагирдар Сингх. 277. Dostana (1980) - Бальвант Сингх 278. Patthar Se Takkar (1980) 279. Aahat (1979) 280. Hamare Tumhare (1979) – главный менеджер 281. Ikraar (1979) 282. Jaani Dushman (1979) – человек в трамвае 283. Лакхан (Laakhan) (1979) 284. Naiyya (1979) 285. Saawan Ko Aane Do (1979) – отец Чандрики 286. В плену дворцовых интриг. (Bandee) (1978) 287. Hangama Bombay ishtyle (1978) 288. Душа и гордость (Maan abhiman) (1978) 289. Gyanji (1977) 290. Честь и долг (Imaan Dharam) (1977) – мистер Пандей 291. Благодеяние. (Kondra) (1977) 292. Грех (Paapi) (1977) - Михаель 293. Ali Baba Marjina (1977) 294. Трудная роль. (Bhumika) (1977) – Винайяк Кале 295. Пробуждение (Manthan) (1976) – Мишра-джи 296. Phalithamsha (1976) - (фильм на языке kannada) 297. Разбойник (Daaku) (1975) 298. Конец ночи (Nishant) (1975) - старший заминдар 299. Salaakhen (1975) - мастер 300. Божественный план (Chhatrabhang) (1975) 301. Aahat (1974) 302. Клятва Индии (Hindustan Ki Kasam) (1973) 303. Sone Ke Haath (1973) 304. Тишина. Суд находится на совещании. (Shantata! Court Chalu Aahe) (1973) 305. Лес (Kaadu) (1973) - тхакур Чандра Говда – (фильм на языке kannada) 306. Nai imaarat (1972) – zameendar 307. Путаница (Hulchul) (1971) – прокурор 308. Верующие любви. (Prem Pujari) (1971) - Джерри 309. Решма и Шера (Reshma Aur Shera) (1971) - Рехмат Кхан 310. The sun risesin the East (1970) 311. Khilonewala (1970) 312. Maya adventures (1967) TV series 313. Amar Milan (unreleased) 314. Wattan (unreleased) 315. Band Honth (unreleased) 316. Garjana (unreleased) 317. Pehli nazar mein (unreleased) 318. Aag aur toofan (unreleased) 319. Akhri kartoos (unreleased) 320. Devaa (unreleased) 321. Hissedar (unreleased) 322. Rudra (unreleased) 323. Atal iraada (unreleased) 324. Bajrang (unreleased) 325. Chalo memsahib (unreleased) 326. Takrao (unreleased) 327. Mohabbaton ka safar (unreleased)[/more]

Ответов - 101, стр: 1 2 3 All

Иранчик: Биография Амриша Пури Амриш Пури родился в небольшом городке Nawashahr (неподалёку от Джаландхара) в индийском штате Пенджаб в 7 часов утра 22 июня 1932 г. В семье среднего достатка. В семье Нихала Чанда Пури было четыре мальчика Чаман, Мадан, Амриш и младший Хариш. Амриш был четвертым ребенком в семье. Еще была сестра Чандраканта. Старшие братья впоследствии также работали в сфере кино. Более известным стал второй по старшинству брат Мадан Пури. Его карьера в кинематографе, охватила более 50 лет и составила около 400 фильмов. По грубым оценкам Мадан был бы должен создать в среднем 8 фильмов каждый год в течение пятидесятилетнего промежутка, чтобы достигнуть этой цели! Это фактически феноменальный подвиг. Является верно замеченным - то, что Мадан Пури был характерным актером, кто играл разнообразные роли и был не всегда типичным героем. Мадан конечно сыграл приличную долю злодеев и отрицательных характеров, однако можно было также видеть его и в роли доброго дяди, полицейского инспектора, отца, бедного сельского жителя, или даже в его ранних работах в 1940-ых годах как мифологического героя. В Bollywood кино 60-ых и 70-ых Мадан был актер яркого характерного плана в примерно каждом известном фильме. Его злодей был увертливый гангстер и часто его сочувствующие характеры были сыграны как измученные и эмоционально истощенные люди. Равным по положению Мадану Пури был только Пран, кто работал с ним с юности Очевидно, что Мадан в какой-то мере соперничал с Праном в плане игры в кинематографе…. В школе Амриша больше всего интересовала химия и физика. Амриш-джи окончил гуманитарный колледж в г. Симла, а затем политико-экономический факультет университета. Вскоре Амриш уехал в Бомбей, где поступил на работу в Министерство труда (там он проработал почти 20 лет). Но монотонная канцелярская работа не привлекала энергичного и романтично настроенного молодого человека. Карьера Амриша в кино с самого начала была не очень успешной. В 1954 г. Он впервые решил попробовать себя на съёмочной площадке. Но кинопроизводители отвергли тогда его кандидатуру из-за того, что его внешние данные не соответствовали стереотипной внешности «героя». В ту пору на экране мелькали «шоколадные» лица. Вообщем тогда карьера Амриша не состоялась. И наш удручённый горем герой выплеснул свою творческую энергию в театре при этом работая на правительственной службе в должности чиновника в Министерстве труда. И даже Мадан не мог тогда помочь своему младшему брату. В 1962, Satyadev Dubey пригласил Амриша для работы в спектакль «Andha Yug» . Амриш работал с состоявшимися директорами типа Виджая Тендулкара и Бадала Саркара. Его талант был признан и он получал роли всё в большем количестве пьес , сопровождаемых в быстрой последовательности. Чтобы не чувствовать себя непрофессионалом Амриш прошёл одногодичный курс актёрского мастерства (1970-71 г.г). Среди его спектаклей в театре «Тхистар Юнит» были «Вид с моста» А. Миллера, «Проделки Скапена» по пьесе Мольера. После этого в l973 был перерыв в театральной работе, я получил роль - в фильме на языке Kannada. Когда Girish Karnad выбрал Амриша для «Kaadu» , его друзья подвергали сомнению этот выбор. Но он был непреклонен. Он велел ему ехать в Бангалор для съёмок. Фильм был закончен за два - три месяца и положил в мешок много международных наград. После просмотра «Kaadu», Шьям Бенегал предложил Амришу роли в «Manthan», «Nishant» и «Bhoomika» (но это было позднее) К тому же благодаря своему красивому и звучному голосу Пури работал на радио и в рекламе. После почти двадцатилетней борьбы, в 1971 он был приглашён Сунилом Датта на незначительную роль в фильм Reshma aur Shera. Амришу улыбнулась Удача. В этом фильме Амриш сыграл небольшую роль семидесятилетнего старика. И только впоследствии встреча с авангардистским режиссёром Шьямом Бенегалом определила творческий путь Амриша. В 1975 году Шьям задействовал его в своём знаменитом фильме «Nishaant» («Конец ночи») в роли старшего из братьев-помещиков. С тех пор Амриш снимался практически постоянно у Бенегала. Зрители встречали его в фильмах «Bhumika» (1975 г.) (в советском прокате «Трудная роль»), «Manthan» (1976 г.) «Kondura» (1977 г.) «Kalyug» (1981 г.) «Mandi» (1983 г.) «Suraj ka saatwan ghoda» (1992 г.) «Sardari Begum» (1996 г.) «Zubeida» (2000 г.). А успех в коммерческом кинематографе пришёл к Амришу с ролью заминдара Вир Пратап Сингха в фильме режиссёра Бапу «Мы впятером» («Hum paanch») (1980 г.) – своеобразная современная версия древнеиндийского эпоса Рамаяны. С каким блеском Амриш изобразил скверный характер «Дурьодханы». Эта роль стала в какой-то мере для Амриша открытием. Если учесть, что фильм был снят в 1980 году, а Амриш в кинематограф пришёл в 1971 году. Это была, пожалуй, самая крупная работа (исключая фильмы Шьяма Бенегала). До этого он играл в основном небольшие отрицательные роли в коммерческом кино («DOSTANA», «NASEEB», «QURBANI»).

Иранчик: В роли тхакура он как всегда просто великолепен, роль просто создана для него. Никто бы из актёров ни сыграл бы так классно как это сделал Амриш, (кстати эта роль первоначально была предложена Амджаду Кхану, но Бапу с трудом настоял на кандидатуре Амриша Пури – огромная благодарность ему за это.) Здорово и убедительно получаются у него такого рода негодяи и подлецы. Особенно прекрасно снята самая первая сцена фильма, где тхакур, выходя из дома, своим шарфом убивает голубя. Вот здесь то и раскрывается в полной мере его гадкий и жестокий характер. Великолепен он и в других сценах (в сцене клятвы на огне храме, в сцене охоты за Лакхьей, в сцене ночного свидания, в финальных сценах расправы и др.) Просто молодец!!!!! Образ Вир Пратапа Сингха, пожалуй, самый яркий персонаж в фильме. А далее и понеслось череда за чередой разнообразных злодеев. Кого только не пришлось сыграть Амришу (наркодельцы, убийцы, террористы, насильники, контрабандисты – нет ни одной статьи в Уголовном кодексе Республики Индия, которую бы его герои обошли стороной). И в каждом фильме это дерзкий, бесстрашный, умный и хитрый преступник. Негодяй, образ которого он создает на экране, масштабен. Он достоин Героя, которому противостоит. Поэтому, когда Герой побеждает Амриша Пури, Вы понимаете, что побеждено настоящее Зло, а не какой-то мелкий пакостник, с которым и связываться-то не стоило. Если Негодяй не опасен, это не Негодяй, и доблесть Героя не так уж много стоит в этом случае. С фильмами подобно «Vidhaata» («Всемогущий») и «Hero» (в переводе звучит почему-то «Заложница»), ставшими хитами, Амриш Пури становится звёздным злодеем. Режиссёр Голливуда, Стивен Спилберг был так увлечен им, что он пригласил его как главного злодея в свой знаменитый фильм «Индиана Джонс и Храм Судьбы» - это был 1984 г. В этот момент Амриш параллельно снимался ещё в 18 фильмах и ему бедняге пришлось разрываться между этими всеми проектами. Но взлёт его карьеры произошёл после съёмок в фильме «Мистер Индия» в 1987 году в роли Mogambo. Cюжетная фраза, «Mogambo khush hua» стала одной из наиболее известных фраз в истории Hindi кино. А имя Могамбо домашним прозвищем Амриша Пури. Отныне образ Габбара Сингха, созданный когда-то Амджадом Кханом в филме «Месть и закон» («Sholay») отошёл на второй план. Отныне Амриш становится самым высокооплачиваемым «королём злодеев». Где-то с середины 80-х годов продюсеры и режиссёры заметили, что Амриш может прекрасно играть роли и положительного плана. И в первую очередь заслуга принадлежит таким режиссёрам как Гириш Карнад, Говинд Нихалани, Приядаршан и Субхаш Гхаи. Его роли в фильмах «Khoon aur sazaa» «Mohabbat» «Phool aur kaante» «Pardes» «Virasaat» - показали его на редкость удивительную разносторонность, уникальность и убедительность в создании образов. Присутствие Амриша на экране всегда придавало фильмам внутренний накал и динамичность в развитии сюжета. Его покоряющее присутствие обеспечивало фильму успех, порой даже несмотря и на слабый сценарий. Примером тому явился фильм «Шахеншах» (Shahenshah), несмотря на присутствие в фильме Амитабха Баччана в прокате он провалился. Но роль мафиозного лидера Джеки (искусно маскирующегося под добропорядочного гражданина) запомнилась индийскому зрителю надолго, так же как и фраза брошенная Джеки в фильме: «Jab bhi mein gori haseeno ko dekhta hoon, mere dil me kale kutte bhaukne lagte hain. Tab mein Black Dog whisky peeta hoon..» (Когда я вижу светлокожую красотку, в моем сердце сразу же начинает лаять стая чёрных собак,- и тогда, я заказываю виски «Черный пёс»). Амриш имел жесткое отличие от установленных штампов злодеев подобных Прему Чопра, Прану и Амджаду Кхану. Затмить их популярность был большой вызов, но к счастью вещи, отлично разработанные режиссёрами сработали и потребность на Амриша возрастала с каждым днём». В доказательство этому служат награды: В l986-87 он получил Лучшее вознаграждение Злодея за исполнение роли в «Meri Jung». Он поместил в мешок Лучшее вознаграждение Актера на 7-ом Сингапурском Международном Фестивале Фильмов и на 39-ом Фестивале Фильмов Азии и Tихого Океана в Сиднее за работу в фильме Шьяма Бенегала «SOORAJ KA SATWAN GHODA». В одном из интервью Амриш говорит: «Одно чувство, которое меня особенно радует - это получение иностранных вознаграждений. Я принял это как руководство к действию. Примите это как meri ek dukaan theek chal rahi hai к doosri kholne ki kya zarrorat hai.» Действие - моя сильная сторона, и когда я преуспеваю как актер, где - потребность взять направление, которое имеет много стычек с моим собственным пониманием. Все, что я хочу, это - хороший сценарий. Исполнение ролей - это мой хлеб».

Иранчик: Сведения о семье Амриша-джи очень скудны. Известно, что Амриш женился по любви на пенджабке Урмиле Пури (Кавери). С миром кинематографа она не связана. У Амриша двое детей сын Раджив и дочь Намрата. Бизнес Раджива связан с морскими перевозками. И сын и дочь состоят в браке, у них имеются дети – двое сыновей у Раджива и двое сыновей у Намараты. Намрата снялась в незначительной эпизодной роли в фильме «MASTI». Но карьера в кинематографе не сложилась. Да и она к этому не стремилась, как и Раджив. Ведь в основном, это бывает в семьях тех, где оба и мама и папа – связаны с кинематографом. А Амриш сам начал поздно сниматься в 38 лет, так что дети не сумели пропитаться духом Болливуда. Активное участие Амриш-джи и принимал в общественной жизни. В последнее время Амриш Пури, занимал пост президента Кино и Телевизионной Ассоциации Артистов (CINTAA) Он сделал большее количество вещей для ассоциации, чем какой-либо другой президент в прошлом, благодаря светлой голове, здравому уму и природному пенджабскому упрямству. Постоянно посещал премьеры и вечеринки его часто видели на концертах классической индийской музыки. В последние три года Амриш планировал выпустить автобиографию под названием «Воспоминания многоликого Могамбо». Книга осталась незаконченной. Сын актёра Раджив, чтя память об отце обещал дописать данную книгу и в 2005 году выпустить в свет. Но видимо пока не получается…. Амриш Пури скончался 12 января 2005 г. в 7 ч. 30 мин. в госпитале Hanuja (г. Мумбаи) в результате кровоизлияния в мозг после перенесённой операции. Последними выпущенными фильмами с участием Амриша-джи были «KISNA» «HULCHAL» и «AITRAAZ». Он планировал сниматься также в фильме BABUL режиссёра Рави Чопра. Горько и больно при той мысли, что зритель никогда больше не увидит новых ролей этого великого актёра. Не услышит его мощного, звучного так знакомого всем нам голоса. Но память жива. Профессия актёра тем и замечательна, что вновь и вновь возвращает зрителя к давно ушедшим кумирам, позволяет видеть, слышать и наслаждаться их присутствием на экране.

Иранчик: «Великий baddy» Ранджит. «Решма и Шера» (Reshma aur Shera) был наш первый фильм вместе. Я был из Дели, так что он помогал мне и был всегда добр ко мне. Мы сделали много фильмов; я даже имел привилегию по установки его в Karnama. Он всегда выполнял хорошо свою работу и никогда не вел себя подобно звезде не бросался в истерику. Его голос очень помог ему в исполнении злодейских ролей. Это был большой дублер, чтобы запугать зрителей, в то время как другие актеры были должны применить большое количество усилий в работе над той или иной сценой. Так как он ранее работал в театре, он смоделировал свой голос. Когда мои дети начали сниматься в фильмах, он играл их дедушку. Он знал, что я любил Хайдарабад malai puri, так что он доберется, это для меня подобно отцу было бы, для сына. Любимая роль: Я даже не видел мои собственные фильмы, так что я не могу назвать мою любимую роль в творчестве Amrishji. Прем Чопра: Амриш-джи был старше меня в Shimla мы учились в B М. Колледж; мы - закончили тот же самый университет. Мы имели общий интерес к театру, так что мы делали пьесы вместе ещё студентами. В спектакле Samra, мы играли вместе, двоих влюблённых в одну и ту же девушку. Вся наша троица имели тогда ещё серые оттенки в карьере. Когда мы прибыли в Бомбей мы делали приблизительно по 10-20 фильмов вместе подобно Dostana, Naseeb и Chori Chori Chupke Chupke. Наша дружба была очень тесной. В исполнении ролей злодеев, его мощный голос и выразительные глаза очень помогли ему. Ясность языка также была плюсом. Поскольку его фильмы стали успешными, он передвигался постепенно к характерным ролям. Любимый диалог: Также, как и мой «Prem naam hai mera» был известен также и фраза Амриша «Mogambo khush hua» стала очень популярной среди зрителей. Ashish Vidyarthi Первым моим фильмом с Амришем-джи, был Drohkaal. Мы вместе с ним имели не очень много сцен, но всякий раз, когда мы были на съёмках, трудно было не заметить его тихое присутствие. Он имел удивительные отношения с режиссёром Govind Nihalani. Мы, должно быть, сделали семь-восемь фильмов вместе, и я тепло вспоминаю его как старшего актер, кто был к компании актёров благосклонен относительно. Он вселял действительность и искренность в его характеры. Он был такой полный профессионал, что однажды, на съёмках, когда он поскользнувшись упал, и поранил голову, он сделал так, чтобы доктор прибыв, зашил его рану и затем возвратился, чтобы снова работать! Я буду всегда вспоминать с любовью фразу, которой он приветствовал меня на сборах. Aur Ashish, kaise ho? Его карьера в кинематографе выросла мгновенно, ‘’ Любимый фильм: В Drohkaal он играл свою роль очень хорошо. Shakti Kapoor: Мой первый фильм с ним был Beshaque. Амриш-джи тогда не имел важной роли - он играл моего служащего. Это был первый раз, когда я видел очень хорошего театрального актёра. Я был поражён его походкой, фигурой и голосом. Недавно мы сделали наш последний с ним фильм вместе, Hulchul, он снимался в три - четыре раза больше чем я. Он получил славу характерного актёра, ранее, чем даже Pransaab и Ajitsaab - великие актёры в своё время - не могли делать этого. Он был востребован режиссёрами до конца жизни; он действовал в противоположность Шах Рукх Кхану и Амитабху Баччану и действовал очень мощно. Любимый фильм: Hum Paanch. Я думаю, что он должен иметь массу наград за эту роль. Но, подобно тому как я стал известным за мой ‘aaoo’ и Gulshan за его «плохой человек», Амриш был известен как «Mogambo khush hua »

Иранчик: Anupam Kher: Я имел обыкновение называть его Амриш-джи всегда, когда слышал его «Hay» (Привет). Это был стереофонический 70 мм 'привет'. Если бы он спросил меня, как я сумел сделать так много вещей. Мой любимый ответ был, «Единственная вещь, которую я не могу сделать – Вы». «Много лет назад, когда я был приглашён на пробы в фильм «Мистер Индия». Режиссёр и продюсер хотели что - то большее чем жизнь и когда я посмотрел фильм позже, не было никого, кто мог бы сыграть эту роль лучше, чем Амриш Пури. Он внес убедительность в трактовку злодейских ролей. Он никогда не играл однотипных злодеев, он всегда вносил в роль что-то новое он не унижал создаваемый им образ. Амриш - это Высокая индивидуальность с сердцем ребенка, он был также специфичен в каждом отдельном аспекте роли - подобно кнопке на его костюме или характерной причёске. Любимая роль: Salaakhen; Я думаю, что в этой роли полная манипуляция его образа как невинного человека была очень убедительна. Гулшан Гровер: Наши отношения начались, когда мы снимались вместе в Hum Paanch. Я был одним из пяти Пандавов, а он играл злодея. Все в нем - его работа, мощное лицо и голос и походка, которые он приспособил к трактовке этого образа, было великолепным, что в конечном итоге принесло успех фильму. Он имел так много энергии при работе. Он мог работать очень длительное время и все, кто работал с ним, включались в его ритм. Он очень много сделал для актёрского сообщества. Он был президентом Киноассоциации Артистов и очень много приложил собственных сил для людей от кинопроизводства , кто были в своё время незаслуженно забыты … когда это было необходимо, в получении страховых сумм для актеров. На встречах, где он должен был бороться за них, он использовал свои личные связи свой сильный голос и магнетическую индивидуальность для их выгоды. Любимый диалог: ‘ Mogambo khush hua ’. Kader Khan: Когда Amrish Puri на восходе своей коммерческой карьеры в кино, снимался в Naseeb, в котором я играл главного злодея, я сказал Манмохану Десаи, что он создал звезду. Позже, я посмотрел его в пьесе, Dekh Li Duniya Teri. . Любой, кто работал с ним, сообщит Вам как его slogged. Его голос был дан ему богом, но его модуляции в создании образов были его собственные в силу его актёрского таланта. Это возможно его самый большой актив, в качестве злодея коммерческого кино, помимо его телосложения. Amrish был также очень хороший, отзывчивый человек. Однажды на съёмках фильма в «Aarey Milk Colony», со мной произошёл несчастный случай я чуть не утонул. Amrish был первый, кто бросился спасать меня. Его беспокойство довело меня до слёз; я был очень тронут его поступком. Любимая роль: Образ Duryodhan в Hum Paanch, в современной версии «Рамаяны».

Иранчик: Amrish Puri khush hua. V S Srinivasan " Mogambo khush hua. " Это - снисходительная фраза, не звучит смешно из уст Могамбо. Амриш Пури действительно произвёл угрожающее впечатление, когда он произнёс это в фильме несколько раз. И он до сих пор произносит эту фразу. Именно так он приветствовал публику в зале во время церемонии награждения его призом Filmfare в этом году. И зрители во всей Индии приняли эту цитату с восхищением. Самая большая сила Амриша Пури так же как и его слабость - это голос актёра. Это - то, что заставляет его выглядеть огромным на экране; и в то же время то, что мешает ему в исполнении ролей более слабого, более обычного человека и делает его немного несоответственным роли. На всю жизнь образ Mogambo, действительно создал для Amrish Puri репутацию характерного актёра. Образ испытывал недостаток твердого, элементного насилия, подобного Габбару Сингху которого символизировал Амджад Кхан; образ Mogambo выглядел дурацким и без того, чтобы воплотить любую из его угроз. Поскольку, если злодей - не опасен, чего тогда стоят применение против него усилий героя? Даже люди из индустрии, удивляются огромной популярности Amrish Puri в качестве Mogambo среди зрительской аудитории. Хотя он теперь и не надеется на такую сочную роль снова, он весьма счастлив и является самым высокооплачиваемым злодеем в бизнесе, зарабатывая по Rs 10 миллионов, подопнув героя в большинстве своих фильмов, в которых он работает. Но когда он получает предложение директора, который настаивает на съёмках Амриша в фильме, цена работы становится договорной. Не плохо, для человека, кто вступил в киноиндустрию в возрасте, когда другие актеры покидают экран навсегда. Это - не было легким достижением, для господина Пури, но, несмотря на тот огромный ценовой признак, он все еще имеет так много работы, что является в большинстве времени практически недоступным. Я наконец то встретил его в гримёрной комнате чтобы взять у него интервью в Film City. Он только что закончил съёмку, чтобы вновь готовится к отъезду из города для съёмок в другом фильме. Когда я решил взять у него интервью он торопился, чтобы продолжить разговор. Он уже переоделся в синюю рубашку хлопчатобумажной ткани, в легкие коричневые джинсы и сверхъестественную черную шляпу. При этом он заметил моё удивление. «Вы задаетесь вопросом, почему я одет подобным образом? Я иногда люблю украсить свою голову», говорит он своим звонким голосом, а затем смеется, голос его резонирует в маленькой комнате. Я вынимаю регистратор ленты и размещаю это перед ним. Он почесав свою голову сказал. «Хм., я не люблю слушать мой голос, записанный на пленку. Вы пожалуйста можете записывать сказанное мною, в том случае, если Вы имеете ручку или клавиатуру?» Он говорит об этом достаточно вежливо. Он защищает свой голос. Именно поэтому он отказывается от интервью по радио или по телевидению. Несомненно, его голос – это кое-что. После Sohrab Modi, Amrish Puri - единственный Hindi актер, кто может верно и чётко командовать и управлять своим голосом. «Я имел хороший голос, даже когда я был молод. Когда я пришёл в театр, я начал концентрироваться на улучшении голоса. Я имел обыкновение практиковать пару часов, ежедневно, и затем увеличил упражнения до четырех часов в пике моей карьеры», далее он говорит, при этом сообщая небольшую тайну, «я до сих пор практикую эти занятия в течение некоторого времени каждый день.» Он начинал с маленьких отрицательных ролях в Hindi фильмах. Теперь же он находится в высшей актёрской лиге. Он даже вышел из N N Sippy фильм, когда он не получал Rs 8 миллионов, которые он потребовал. «Я должен получить должный размер вознаграждения, за то что я делаю на экране. Я считаю, что не должен идти на компромисс, не так ли? Люди приходят в кинотеатр, чтобы наблюдать за моей игрой. Производитель получает деньги от его дистрибьюторов, потому что я - там в фильме. Так почему, я должен взять меньше. Что касается Sippy фильма, я подписал контракт задолго до съёмок, с обещанием, что работа над фильмом начнется через год. С тех пор прошло - три года, и моя рыночная цена повысилась. Если он не может оплатить мне неустойку, почему я должен работать в его фильме, правильно?» Что ж это бесспорная логика, которую оспорить не возможно. Так что мы мягко переводим беседу к недавним почестям и вознаграждениям, которые он получил за его работу в Virasat. «Это роль была, отклонена господином Дилипом Кумаром и Раджешем Кханной. Но я действовал с Приядаршаном прежде. Я сделал положительные роли и в его более ранних фильмах (Gardish и Muskurahat). Я любил эту роль. Он - с удовольствием работал со мной, а я с ним.»

Иранчик: Но почему злодей делает так много положительных ролей сегодня? «Спросите об этом моих директоров. Мы - не выбираем роли. Мы должны принять вещи, данные нам. Это походит на выбор меню в ресторане, говорит Амриш. Нам говорят «Что вы хотите?». Но всё же мы должны выбрать что-то одно. «Кинопроизводители решили, что после «Phool aur kaante», «Gardish», «Elaan», я могу быть также хорошим положительным характерным актером. И я всегда открыт для хороших ролей. Я также играл положительную роль в Ghatak Рая Сантоши.» Но потребовалось долгое время прежде, чем вы начали получать положительные роли? Он останавливается, смеется и поглаживает свою голову. «Я раньше в течение 21 года выполнял правительственную работу, затем я оставил должность чиновника (офицера). Во многих фильмах, я имел тенденцию к этой специфической категории людей. И затем они дали мне шанс продвинуться к следующей хорошей категории.» Но 21 год - очень длительное время. Почему такое предостережение? «Я всегда предпочитал иметь о вещах правильное представление и находить правильные пути. Сначала, Вы должны изучить искусство перед скачком в кинопроизводство в качестве актера. Есть период получения знаний для каждого, будь то доктор или инженер. И Вы не можете учиться за счёт стоимости производителя. Если Вы - сырой актер, производитель будет страдать. Ваша работа будет делать из вас собственного редактора, если Вы хотите ? " Мы заводим разговор о театре Амриш подпрыгивает, почёсывая свою щеку снимает при этом шляпу лаская свою лысину перед ответом. Своеобразная прелюдия к ретроспективному кадру. «Ebrahim Alkazi взял меня в театр в 1961. Годом позже, я присоединился в качестве помощника к Satyadev Dubey - он - мой гуру. Когда люди приняли меня как актера а производители делали мне предложения сниматься в фильмах, я вынужден был оставить мою работу и принимать те предложения...» «Я играю в театре и теперь. Люди вообще используют театр как ступень и никогда не поворачивают обратно, как только они переходят к съёмкам в фильмах... Все же, театр – это то, что я буду делать всегда; это дает мне большое удовлетворение. Ответ мгновенен. Вы или оценены или отклонены. Кроме того, это дает Вам шанс играть все роли, которые бы Вы хотели сыграть. Я возвращаюсь к театру для творческого удовлетворения.» И Амриш начинает говорить о его карьере в театре, о гордости и ностальгии, борьбе за господство на сцене. «Я играл пять ролей – таких как мужа, любовника, босса жены и двух других характеров в Aadhe Adhure. Жена ищет совершенного человека, и это ведет ее к распущенности. В конечном счете она чувствует, что все люди - Aadhe Adhure.» «Директор Reshma aur Shera наблюдая мою игру в пьесе попросил, чтобы я сыграл Мусульманина в фильме, хотя другие образы в фильме были Индусы. Я согласился ..., я сыграл образ человека урегулировавшего конфликт в фильме, Мусульманин, который заставляет людей объединится. " Вы находите время для игры в театре и теперь? Амриш вздыхает и говорит, «Можно найти время для чего - либо, если Вы этого хотите . Если у меня имеется свободное время что выпадает крайне редко я использую его для игры в театре, ну, в общем, я могу делать что - нибудь. Я снимался в фильмах в течение 25 лет, и я все еще играю в театре. Я соглашусь, что я не могу экономить так много времени, как хотел бы . Хм, производители иногда хотят ускорить даты выпуска фильмов, или же ускорить показ фильма за границей. Театр же требует обязательства, где обязательно ваше присутствие. Так, время от времени, Вы не можете играть в любимой вами пьесе. В конце концов, мы должны зарабатывать на хлеб с маслом также. «Театр - для меня это пополнение сил, омолаживание, своего рода перезарядка», говорит Амриш. «Я сыграл 60 спектаклей, и некоторые из них имели 400, 500 показов. В Aadhe Adhure я играл пять образов. Я играл Sakharam Binder, Yayati... Все те роли незабываемы. " Так, если бы ни хлеб и масло Амриш Пури не снимался бы в фильмах и лишил миллионы зрителей удовольствия от слушания его голоса и наблюдения его театральных навыков? «Я хочу остаться «на плаву». Если я войду в полный театральный ритм, не всегда будет возможно возвратиться после «антракта» на съёмки в кино, даже в течение нескольких лет. Мы должны вращаться вокруг съёмочных павильонов, чтобы существовать. Но в глубине души, я имею сильное желание возвратиться в театр. Но это желание останется для меня, простым желанием. Были и многочисленные нереализованные желания.

Иранчик: «Я хотел когда-то сыграть и Короля Лира и Гамлета. И роль отца в пьесе «Все Мои Сыновья», главный герой в «A View from the Bridge», и Ван Гога в Lust for Life (Жажда жизни)». Я также имею тенденцию брать вдохновение для своих ролей в фильмах от этих характеров - и от людей в реальной жизни. Но я не могу точно определять эти образы. Они находятся в моем подсознании. Я также хотел бы играть исторические роли. Но это – практически невозможно. Я могу сыграть Macbeth или Лира только в театре. Там существует так много ролей, которые я хотел бы исполнить... " И это в нём говорит театральный артист, который заставляет его обеспечить себе скидку за хорошую роль. Сценарий для вас очень важен. Он должен быть хорошо написан, или роль должна быть важная. Если роль первоначально имеет опору в сценарии, Amrish Puri возьмёт эту роль? Он снова смеется, допуская тот факт, что помимо этого есть и практические соображения также. Он пробует организовать свои мысли, поскольку он выдвигает свою точку зрения: «Каждая роль написана в различной манере. Если сценарий действительно хорош, роли хороши... Мы не ищем специфические роли. Без сомнения, коммерция вползает во все. Даже в представлении образа. Безотносительно становится интересным, становится ролью. В наши дни, злодей в фильме в приниженном состоянии близком к комедийному исполнению.» «Трагедия в жизни комика случается также. Он не смеется все время. Злодей не может остаться мерзким и ненавистным все время. Вы можете даже смеяться над ними. Комедия - часть его жизни, его характера, его поведения. Не необходимо, чтобы только именно злодей создал проблемы в фильме и только комик обеспечивает облегчение. Подобно тому как в Muskurahat, отставной чиновник должен вывести этих девочек, которые вошли в его дом и отказываются выходить. Она знает, что он - ее отец, но он не признаёт это. Но также и не может избавляться от нее. Он - nonplussed, и это - комедия... «Так или иначе, актеры только представляют сценарий. Все возвращается опять же к хорошо написанному сценарию. Насколько он хорош это - зависит и от каждого актера. Образ шекспировского Гамлета может быть выполнен 50,000 различных способов. Это - характер, а кто предоставляет контакт со зрителем.» Вспоминая свою роль в фильме Гириша Карнада «Kaadu», в 1973 в Kannada фильме Амриш нашел её очень разнообразной. " Деревенский тхакур имеет незаконные отношения с женщиной другой деревни. Он ходит туда каждую ночь и возвращается домой утром. Это - своего рода оскорбление для людей другой деревни. Так что они прибывают в его деревню и насилуют его жену. Он тогда берет своих людей и учиняет резню среди сельских жителей... И, впервые, полиция прибывает в деревню. История в фильме рассказана через восприятие маленького ребенка, племянника тхакура. «Есть и другие фильмы, которые также оставили заметный след в моей душе. Nishant Шьяма Бенегала, Manthan, Bhumika и «Suraj Ка Saatwan Ghoda». Последний выиграл две международных награды, один в Сингапуре и другом в Сиднее. Я также играл развратного злодея, говорит он, усмехаясь. «Но весьма интересный, однако. Удивительно, как люди не видят такие фильмы, которые являются действительно хорошими. Я также любил Aakrosh Говинда Нихалани, Ardh Satya и «Party». Все эти фильмы завоевали твёрдую марку "высокохудожественного" кино и заслужили много наград. Так что разве коммерческие фильмы не возбуждают его? «Конечно, не будьте глупы», - быстро говорит Амриш-джи. " Qurbani был очень интересен. Так было и с основной ролью в «Hum Paanch» режиссёра Бапу. Waaris, «Мистер Индия», «Шипы и розы», «Ганди», «Muskurahat», и, конечно же, «Индиана Джонс и Храм Судьбы», где я снова, играл злодея. " Я знаю, что я могу быть вполне компетентным директором, но я не вхожу в это прямо сейчас. «Meri jab yeh dukan achi chal rahi hai tho» почему я должен вертеться в другом месте? Так, где делают высоко успешного злодея или скорее, актера, идите сюда? По материалам индийской прессы 1999 год.

Wolf: Хотите верьте, хотите нет, а это правда, чтобы быть знаменитым, нужно ещё быть и образованным. Ну, а коль уж не выпало возможности, то хотя бы иметь хоть малую сообразительность. Ещё до выхода фильма Куку Кохли WHO TERA NAAM THA, продюсер Сандхания устроил большой вечер. На этот вечер приехала известная пакистанская певица Решма. В этом фильме она исполняла одну песню. Кроме этого, на вечере она исполнила несколько своих популярных песен. Одна из таких была LAMBI JUDAI. Эту песню слушали присутствующие на вечера Амриш Пури и Прем Чопра. Во время исполнения песни она то и дело обращалась к напротив сидевшему Амришу Пури: "Господин Мариш, послушайте". Когда она назвала Амриша "Маришем", то все люди, сидевшие там, дружно засмеялись. Сидевший рядом режиссёр Куку Кохли сказал ей: "Называйте его Мугэмбо". Если сначала она не могла выговорить имя Амриша и назвала его "Мариш", то по совету Куку Кохли, она хотела назвать его Мугэмбо, но не могла произнести и сказала "Рэмбо". Куку Кохли поправил её: "Не Рэмбо, а Мугэмбо". Несмотря на попытки, Решма так и не смогла правильно выговорить имя Амриша Пури. Однажды, на одном зарубежном шоу, Решма сама рассказывала о своей неграмотности. Все очень смеялись. Она сказала, что смотрела очень многие фильмы Амриша Пури и была счастлива пообщаться с ним. Когда она обращалась к Прем Чопре, то к счастью, правильно произносила имя. Она сказала, что ей очень нравится имя Прем. Когда мы хотели сфотографировать Решму за ужином, то она занервничала. Да, сегодня Амриша Пури нет среди нас, остались только воспоминания.

Иранчик: А что бы было если бы эта самая Решма обратилась к Шатругхану Синха или же Шажрукху или даже к Амитабху , если уж она имя Амриш выговорить толком не могла.

Иранчик: Игра большого волка с огромной долей щегольства. By Deepak Puri Вопрос: Когда вы заинтересовались фильмами ? Ответ: " Верьте этому или нет, были времена, когда я был настроен против фильмов. Причина? Когда я учился в школе, с моим старшим братом, Маданом Пури (я тогда выполнял Правительственную работу в Калькутте) Мадан написал нашему отцу, что я оставил работу, чтобы присоединиться к киноиндустрии. Мой отец был разъярен и сказал, что yeh kya bhaand bazi karne jaa. raha hai . Я не оправдал надежд моего отца, хотя и прилагал к этому все усилия. В те времена я был членом RSS и имел высокие идеалы. Но мои убеждения изменились – я много времени размышлял о работе в кино, когда учился в колледже и, интересно, что предубеждения моего отца против фильмов, рассеялись, как только Madan стал наращивать свой успех в кинематографе. Вскоре, я обременённый своей мечтой переехал в Бомбей Но Mumbai, (тогда Бомбей) потребовал от меня фунт плоти и пота перед тем как открыть шлюзы на пути к успеху. Роли не доставались мне легко. Поскольку до этого я был клерком я брался за любую работу и на стороне играя в спектаклях на радио и в коммерческих лентах. Используя мой богатый голос. Вопрос: Как протекал ваш путь? Ответ: В те дни Devendra Goel собирался начинать фильм. Он сказал, что он мог рассматривать меня для роли в ' Lakhya Mein Ek '. Я прошёл пробы, но ничто не вышло. Я не расстроился и решил, ждать возможности приглашения на роль. Я также понял, что я был должен учиться решительным действиям. Так, я присоединился к Natya Sangh возглавляемый Alkazi, и закончил однолетний курс, возглавляя класс. Вопрос: Каким был следующий шаг в вашей карьере? " Ответ: В 1962, Satyadev Dubey пригласил меня, сниматься в спектаклях Dhritrashtra в ' Andha Yug' . Мой талант был признан и я получал роли всё в большем количестве пьес , сопровождаемых в быстрой последовательности. После этого в l973 был перерыв в театральной работе, я получил роль - в фильме на языке Kannada. Когда Girish Karnad выбрал меня для ' Kaadu , его друзья подвергали сомнению его суждение. Но он был непреклонен. Он велел мне ехать в Бангалор для съёмок. Фильм был закончен за два - три месяца и положил в мешок много международных наград. После просмотра ' Kaadu ', Shyam Benegal дал мне роли в ' Manthan ',' Nishant ' и ' Bhoomika '. Но так как меня заинтересовали коммерческие фильмы я в перерыве между съёмками получил роль в «Qurbani» Фероза Хана. Хотя моя роль в этом фильме была маленькая, его успех был несомненен. Затем я получил роли в ' Нum Paanch ' (наряду с Sanjeev Kumar, Raj Babbar, Mithun Chakraborty и Deepti и ' Dostana ' звездный Амитабх Баччан и Шатруган Синха. Я также извлек большую выгоду после работы в голливудском фильме «Индиана Джонс и Храм Судьбы». Вопрос: Как возникла потребность к вашему актёрскому мастерству ? Ответ: «Вы знаете, почти во всех фильмах есть роль для Дона преступной группировки или хорошо сложенного тхакура, и моя индивидуальность больше подходит для таких ролей. Все же я был должен считаться с фактом, что я имел жесткое отличие от установленных штампов злодеев подобных Прему Чопра, Прану и Амджаду Кхану. Затмить их популярность был большой вызов, но к счастью вещи, отлично разработанные режиссёрами сработали и потребность на меня возрастала с каждым днём». В доказательство этому служат награды: В l986-87 он получил Лучшее вознаграждение Злодея за исполнение роли в ' Meri Jung '. Он поместил в мешок Лучшее вознаграждение Актера на 7-ом Сингапурском Международном Фестивале Фильмов и на 39-ом Фестивале Фильмов Азии и Tихого Океана в Сиднее за работу в фильме Шьяма Бенегала «SOORAJ KA SATWAN GHODA». Амриш говорит: «Одно чувство, которое меня особенно радует - это получение иностранных вознаграждений. Я принял это как руководство к действию. Примите это как meri ek dukaan theek chal rahi hai к doosri kholne ki kya zarrorat hai.» Действие - моя сильная сторона, и когда я преуспеваю как актер, где - потребность взять направление, которое имеет много стычек с моим собственным пониманием. Все, что я хочу, это - хороший сценарий. Исполнение ролей - это мой хлеб. Весь Материал Новостей - Авторское право © SmasHits.com

Иранчик: «Братья попались в руки» Интервью взяла Nandita Puri 18 января 2005 г. Амриш Пури и Ом Пури с их молчаливого согласия были признаны многими как братья. Конечно, более чем половина Индии думали, что они были реальные братья. Даже представительные публикации и телевизионные каналы говорили так в прошлые годы. Я делала запросы по этому поводу и в Пакистане, и в Дубаи и даже в Италии. Да, они имеют некоторое лицевое сходство. Оба имели быстро развивающиеся голоса, построенные почти одинаково. Время от времени делали почти подобные роли. Оба были типичными Punjabis (пенджабцами). И что наиболее важно носили одну и ту же фамилию. И после нескольких лет попытки исправлять это недоразумение, они наконец отказались друг от друга. сказав, «Да, мы – братья». И очевидно гордились этим фактом. Это, несмотря на то, что они даже отдаленно не были связаны родственными узами друг с другом. И при этом они прибыли в Бомбей даже из разных городов. Покуда «старший» прибывал от Симлы, более молодой прибыл из Патиалы. Но они разделили гораздо больше, чем любовь родного брата - они уважали друг друга профессионально. Неудивительно, я продолжаю говорить, что они были братья не по крови, а по умолчанию. И последний - Амриш Пури каждой своей частицей любил играть роль старшего брата. Были времена, когда он мягко предупредит Oма, каждый раз когда последний подшучивал над ним или разыгрывал его - и это бывало часто. Oм часто каждую свою шутку начинал с мысли что если бы они были братья, он имел бы право на справедливую долю наследства. “ Мы уладили бы всё без суда, ” Oм часто шутил. «Oiye, kaminey». На что Амриш отвечал: «Я не дам Вам и пайсы. Делайте, что хотите». Последний поддержал бы на высоком уровне эту оговорку. Мало того, что он играл роль патриарха в его последнем фильме «Hulchul», он любил играть это и в реальной жизни также. И его индивидуальность помогла ему играть эти роли. Я помню инцидент, произошедший несколько лет назад в Manali. Мы были там на съемках Maachis, и так случилось что Purisaab, был там для съёмок другого фильма. Был там местный ресторанчик, который обслуживал наши аппетиты. Purisaab согласно своему вкусу, заказал несколько блюд - также и я заказал пару блюд, которыми питался ежедневно, я решил расплатиться за его и Urmila bhabhi (его жену) пока Амриш отсутствовал. После того как я покушал, я пошел и спокойно оплатил в счёт. После того как Purisaab вернулся покушал вытер свои руки подошёл к стойке и попросил счет. Парень улыбнулся и жестикулировал ко мне, говоря, что дескать я позаботился о этом. В этот момент загремел голос Purisaab, «Кто дал Вам разрешение брать с него деньги? Разве Вы не видите, что я - здесь? Как Вы смели? ” На сей раз вокруг Mogambo был переполох. “ Но … с .. с .. сэр …, ” замямлил бедный chaatwala испугавшись. Purisaab и слышать об этом ничего не хотел. К моему развлечению он заставил испуганного парня возвратить мои деньги и настаивал на платеже. Позже он вспоминая этот эпизод предупредил меня никогда не оплачивать его присутствие. “ Я - глава семейства, ” сказал он в шутку. После, того как всякий раз, когда я шел в этот ресторанчик, бедный парень, сначала осматривал всё вокруг, удостоверяясь, нет ли поблизости Амриша Пури, а потом начинал обвинять меня! Как то актриса Мита Вашист позвонила мне, днем прося дать ей номер телефона Амриша. «Я должна поблагодарить его. Он настолько вдумчивый. Он оставил сообщение на моем автоответчике, поздравив нас с годовщиной свадьбы», пробормотала она с эффектом. Когда она позвонила, чтобы поблагодарить Амриша Пури, он полностью не сознавал относительно того, что она говорила относительно его. Но он внезапно сказал, «Oiye!!. Это должно быть kamina Om». Когда Мита переиграла сообщение для меня, я не мог найти различие, голосовое воплощение было настолько хорошо сделано. Эти и другие такие инциденты продолжают всплывать в моей памяти. И все они – как счастливые воспоминания об Амрише Пури, которые я хотел бы держать в памяти. Я и помню его таким когда-то живо заинтересованным в чём-то, или обеспокоенным чем-то, когда-либо вдумчивым и рассудительным, импульсивным, бесшабашным, весёлым и гневным. В любом случае - счастливым или грустным. Последний раз мы встретились с ним на премьере, «Veer-Zara». Он был как всегда в своей шикарной общепринятой всеми шляпе. Мы много шутили и смеялись с ним тогда. хотя взгляд его был грустным. Его доминирующее присутствие в зале и аура очевидно чувствовалась всеми. Потребуется очень много времени, чтобы преодолеть потерю любимого всеми нашего дорогого Могамбо. 18 января 2005 г.

Иранчик: Mogambo's MOST MEMORABLE MOVIES Есть кое-что настораживающее в голосе (баритон) Амриша Пури и в его индивидуальности, особенно его свойственное смирение и теплота. Ещё более удивительно было узнать, что он - Президент Cine Ассоциации Артистов и теперь не экономит своих усилий, чтобы создавать среду обитания для стареющих актеров. Он - также президент CINTAA (Телевизионной Ассоциации Артистов) и секретарь клуба взаимопомощи. Вклад Амриша Пури в кино теперь почти легендарен. Его роскошные и универсальные изображения действительно вызывают чувство, того что кроме него никто не может сыграть определённый круг ролей. Даже как его автобиография, «Воспоминания многоликого Mogambo» - пока в процессе разработки, мы решили поговорить с Амришем Пури о его наиболее незабываемых ролях... NISHANT (Конец ночи) Nishant имеет очень мощный рейтинг. Три брата-землевладельца, управляющие деревней и совершающие поочерёдно злодеяния. На них нет никакой управы, до тех пор пока в деревне не поселяется школьный учитель он собирает сельских жителей, для сопротивления местным помещикам. Я играю старшего из братьев. Плюсом в роли является то, что zamindar (землевладелец) должен показать его силу не только с его индивидуальностью и риторикой, но также и в его решении некоторых сцен. Это легко, особенно рассматривая мой театральный опыт. Фильм снимался, в маленькой деревне по имени Pochampalli (Почампалли), на расстоянии 25 км от Хайдарабада, места незабываемые. Целостность окружения природы и чувство места, кажется, синтетически просачивались в нас, настолько, что я фактически походил на zamindar (землевладельца). Мы имеем лучший ансамбль актёров, работающих вместе - это Шабана Азми, Смита Патиль, Насируддин Шах, Гириш Карнад, Анант Наг, Мохан Агаше, Кулбхушан Кхарбанда - даже по сегодняшним стандартам, это является весьма звёздным ансамблем. Ни один не должен был халтурить, это у нас в крови. А с директором подобно Шьяму Бенегалу, мы едва могли просить о чем - нибудь большем. Кинематография Говинда Нихлани также образцовая. Шьям Бенегал добился, идеи относительно съёмок меня после наблюдения моей игры zamindar (землевладельца) в фильме Гириша Карнада Kaadu. Множеством технологий, оба фильма устраивают меня. CHAN PARDESI (Чужая луна) Хотя фильм ориентирован на Punjabi (пенджаби), это похоже на хороший Hindi фильм в этом фильме заняты такие звезды как Радж Баббар, Рама Видж, Ом Пури, Кулбхушан Кхарбанда. Я играю добросердечного, но бездетного человека. Меня влечёт к другой женщине, которая приносит мне ребенка. Тем временем, моя жена рожает ребенка также. В конечном счете - мой сын и дочь, которые не знают друг друга, влюбляются. С таким сильным предметом, это - действительно фильм страшно близкий моему сердцу и будет всегда один из моих любимых. AAKROSH (КРИК РАНЕНОГО) Aakrosh - первый игровой фильм Говинда Нихлани как режиссёра. Фильм, с его напряженным и красивым сюжетом также имеет замечательную звездную компанию подобно Ому Пури и Насируддину Шаху. Ом Пури находится в тюрьме, в то время как я - обвинитель, а Насируддин Шах - ответчик. Но изюминка сюжета состоит в том, что Насируддин является также моим учеником. Я наставляю его на путь борьбы против меня в процессе. В то время как мы - противники в суде, вне судебного разбирательства, он просит у меня помощи и руководства. В сделке он наносит поражение мне. Фильм для меня незабываем. HUM PAANCH (МЫ ВПЯТЕРОМ) Люблю этот фильм, поскольку это соприкасается с темой иерархии в деревне, фильм, основан на сказании из «Махабхараты» о Пяти сыновьях Пандавах и о дьяволе Дурьодхане, со мной играющим Дурьодхану. Снова, я играю zamindar (землевладельца). Я особенно люблю мою первую сцену появления, где я убиваю голубя моим шарфом, помещаю его в тарелку и говорю “Naashta”! В этой сцене, мой свирепый и противный характер установлен. Съёмки в этом фильме и работа над ним незабываемы, потому что это - один из моих лучших внутренних проб, так хорошо организованный Бони Капуром и Анилом Капуром. Мы жили в палатках повсюду, так как снимали фильм в самых разных местах, поэтому и жили не в отелях с пятью звездами. Режиссёру Бапу, кто - только что появился из мира Telugu фильмов, сделали его домашнюю работу полностью, под разными углами камеры, разработанными на его материале. Так как фильм - римейк, он создал сценарий вверх дном. Мы заканчиваем фильм в двух графиках спасибо ему за взаимное сотрудничество, эта связь с Бапу остаётся и по сей день. Примером может служить фильм наиболее поздний, где Бапу снимает меня в полностью контрастирующей эмоциональной роли - как отец Виджай Пандит в Mohabbat, который доказывает веру, его в мои способности на экране.

Иранчик: VIDHAATA (ВСЕМОГУЩИЙ) Этот фильм будет действительно всегда близок мне, потому что это - первый раз, когда я состою в одной компании с Дилипом Кумаром. Я был взволнован вдребезги, когда мне сказали, что я должен работать в роли против Dilip Saab - я всегда рассматривал его гигантом среди актеров. Его аура, для меня является устрашающей. Никогда в моих самых диких мечтах не думал, что я доберусь до той вершины в кино, чтобы работать с ним. Конечно, до того, когда я сделал 7 или 8 фильмов с ним. В Vidhaata - в каждом кадре с ним я ожидал жесткой и требовательной работы, тем более, что я должен соответствовать моим навыкам с его опытом. Это не никакая шутка. Но как только фильм был выпущен, люди оказались готовы подтвердить, что я могу соперничать даже с актером калибра Дилипа Кумара. Это стало возможным только из-за вмешательства Субхаша Гхаи, который умеет создавать эффект, который хорошо сбалансирован - в конце концов, это - режиссёр, кто создает ситуации, чтобы выявить лучшее выполнение роли на его съёмках. После Vidhaata, я был принят публикой как компетентный актер, и я стал востребован для кинопроизводителей везде, где в роли требуется интенсивность. Я особенно с благодарностью вспоминаю элегантно-сделанные сцены в начале фильма. ИНДИАНА ДЖОНС И ХРАМ СУДЬБЫ Я был приглашен Стивеном Спилбергом на съёмки фильма о Индиане Jones. Команда находилась в поиске кого – то из актёров, кто бы мог сыграть злодея, священника храма, и множество актёров были уже прослушаны. Я особо не был заинтересован этим, чтобы начать съёмки - я слышал о Спилберге, хорошие отзывы, но в то время, я должен был все же видеть многие из его фильмов. Как в большинстве западных фильмов, я ожидал, что роль индийца будет незначащей, так что я был спокоен. Мои друзья Шама Хабибулла и Долли Такор, директора фильма, уговаривают меня прийти для прослушивания и пробы. Мне дают большой лист бумаги с текстом, чтобы запомнить его я имею только 10 минут перед съёмками. Я естественно говорю им, “ я буду говорить, что я хочу, ” что-то пролепетал и в пределах 10 минут, я уехал. Десятью днями позже, они вызывают меня в Лондон. Я иду непосредственно в студию - вижу небольшого роста человека, который, мне сказал, что является Стивеном Спилбергом. «Yeh chotasa aadmi kya karega»? Я думаю. Он смотрит на меня вверх и вниз и говорит, “ Фантастика! Это - Molaram. Проводите его наверх, дайте ему кофе и сценарий. ” Я без энтузиазма читал это и думал что это посредственная роль, похожая на множество сыгранных мною jadugiri (мистиков) в Hindi фильмах. Мой ум раздвоился, взяться за роль, или нет. Тогда я вызвал моего друга, Ричарда Аттенборо для совета – он в то время работал со Спилбергом, над «Звёздными войнами» и представлял фильм Gandhi на «Оскара». Он сказал мне, “ Не будь дураком. Вы не знаете то, что Спилберг может сделать со сценарием и фильмами. Идите вперед! ” Мы вбегаем в посольство Шри-Ланка, поскольку Индийское Правительство не позволяет нам выезжать из Индии после некоторых возражений против сценария. Спилберг - великий режиссёр - он только сидит и наблюдает, в то время как его помощники крутят ручки кинокамеры. Сцены, конечно, были обсуждены подробно ранее. Спилберг ясно высказал своё мнение насчёт роли, которую он желает, чтобы я изобразил, и я играю роль, концентрируя все мои способности. В конце, он отмечает, «Вы - мой лучший злодей». MERI JUNG (НЕВИННАЯ ЖЕРТВА) За эту роль я получаю мое первое Вознаграждение Filmfare - за Meri Jung. Вмешательство Субхаша Гхаи в сценарий фильма замечательно. Он развивает мой характер таким способом, что аура и высота подчеркнуты даже в особенностях и стиле поведения. Сценарий требовал, чтобы Анил Капур появился подобно мыши передо мной прежде, чем он поднимется и станет отважно сопротивляется. Руководство и вдохновение, которые Гхаи дает актеру, феноменальны. Я предпочел бы кредитовать мою работу с ним. Я люблю шахматную сцену с Aнилом - я все еще помню сборы в Морском месте у бассейна Гостиницы Скалы. Сцены Суда также выглядят очень мощно. Anil Капур и я имеем совершенную настройку, мы сделали дюжину фильмов вместе. Существенно, что каждый развивает связь с режиссёром, также в Phir Ek Ishaara Kaafya Hota Hai. Моя настройка и вмешательство, Гхаи является чем то большим, нежели факт, Вы просто не можете присутствовать при многих вещах, сделанных нами вместе.

Иранчик: WAARIS Я не знаю, почему этим фильмом почти пренебрегли средства информации, когда он был выпущен на экран. Среди моих отрицательных ролей, я рассматриваю этот персонаж одним из моих лучших. Я играю испорченного, жестокого человека, который убивает своего собственного отца для завладения собственностью. Сцена заговора в фильме очень мощна, и наблюдающий её, испытывает одно чувство, с запахом земли в фильме. Сын Смиты Патиль, кто мог бы в Waaris, угрожать моей собственности - моя цель. Смита делает превосходную работу в фильме. После ее безвременной смерти, Рекха дублирует её и делает это также весьма хорошо, хотя, если бы сама Смита озвучивала этот фильм, это было бы идеально. Фильм не собрал больших кассовых сборов, возможно потому что связанные наличными деньгами производители не дают этому надлежащий выпуск и рекламу. МИСТЕР ИНДИЯ Я – последним пришёл на съёмки в Мистер Индия. Фильм - почти на 60 %, был полностью без меня, когда они решили взять меня на роль злодея. Shekhar Kapur или Javed Akhtar, должно быть, предложил мое имя. Я должен был взять должный кредит на мой взгляд и чувства Mogambo, которого я играю в стилизованной манере. Остальная часть людей естественна, только Mogambo походит на комическую карикатуру. Ориентация Mogambo khush hua ” становится настоящим гневом. Я говорю, эту фразу каждый раз по-другому в различных местах, эффект в фильме огромен. Mogambo становится моим домашним прозвищем во всем мире. Везде, где есть индийцы, они знают Mogambo. Это даже стало синонимичным с Amrish Puri. Вы ожидали бы, что дети будут пугаться меня, но на сегодняшний день, они подходят ко мне и говорят “ Дядя, Дядя Могамбо khush hua?. ” RAM LAKHAN Я звезда в этом фильме Субхаша Гхаи с Анилом Капуром и Джекки Шроффом. Я имею некоторые очень сильные сцены, и хорошо вырисованный характер, Vishwanath, интересно сделан. Я должен играть персонаж с одним глазом, закрытым повсюду, без любой дополнительной косметики - это добавляет зловещий штрих к характеру. Пареш Равал играет моего младшего брата, Он - очень прекрасный актер. Мы сделали много фильмов вместе. GHAYAL Ghayal - первое директивное предприятие Рая Кумара Сантоши, ранее он был помощником Говинда Нихлани. Ещё тогда, я считал его очень профессиональным и любил когда он взаимодействовал с нами, хотя я не думал, что он станет независимым директором так быстро. Я с готовностью взялся за работу в Ghayal, потому что сюжет был - намного лучше чем предлагали другие. С того момента, когда мы начали с ним съёмки, я восхищался его работой, в которой он анализирует нюансы каждого образа. Он не очень ясен, заранее никогда неопределен. Это походит на музыкальный инструмент. Эффект зависит от игрока - конечно, я - инструмент, и директор - музыкант. Он играет на мне так, чтобы я произвел значительный эффект. Он вводит правильное действие и реакцию от артистов, и это было качество, отраженное во всех его фильмах. В Ghayal отрицательный образ, который я играю, изображается с легким различием. Кульминационный момент, где герой убивает злодея, элегантно сделан. Фон - ярмарка с гигантским колесом, люди веселятся вокруг и т. д, где после преследования, герой стреляет в меня прямо между глаз. Мой первый опыт с Раем Сантоши замечателен. Я делаю его следующий фильм, Damini также. В глубине души, я чувствую, что это - его лучший фильм, хотя я имею маленькую, хорошо отгравированную роль в фильме. Я изображаю образно только путь, которым он хочет меня вести - даже, известная особенность взмах чёлкой волос в фильме - его идея. Я называю Рая Кумара Сантоши совершенным экстрактором - он имеет способность вытягивания лучшего что есть в актере. MUSKURAHAT Muskurahat был мой первый фильм с Приядаршаном. Он ранее не снимался у него, поскольку я не знал его прежде тогда. Я влюбился в роль мгновенно. Мы снимаем в Гостинице Temple Ferna Hill, Ooty, и заканчиваем фильм за 49 дней. Приядаршан имеет собственный набор техники и людей. Всеобщее понимание и гармония среди них заразительна. Приядаршан понимает душу актера и смешивает это с требованиями сценария. Реватхи - замечательная актриса, и никакая другая актриса не может превзойти ее талант. Но я чувствую, что фильм мог бы лучше получиться и принести значительные кассовые сборы – если бы популярная героиня и известный герой в Hindi фильмах были хорошо написаны.

Иранчик: Anupam Kher: «Amrish Puri был один из лучших злодеев экрана» Amrish Puri был суперзвезда в нише характерных актеров и один из лучших злодеев на экране, он покорял зрительскую аудиторию, даже стойкие приверженцы актёров подобных Прану перешли в своих симпатиях на сторону Амриша, сказал бывший руководитель Правления Цензуры Анупам Кхер. Реагируя на смерть Амриша, Кхер сказал «он был один из самых прекрасных людей, который был не только добр, но ответственен и заботлив. " " Я обычно никогда не касаюсь чьих-либо ног, но он - единственный человек, которого я уважал и мог бы прикоснуться к его стопам, потому что он всем своим видом был достоин уважительного отношения. Я смотрел на него как на старшего брата, мы разделили общие взгляды по поводу театрального фона. Мы оба приехали из Shimla, " сказал он. " Фактически его личность вмещала в себя больше чем одна жизнь. Мудрый профессионал, он был очень методичен. Хотя он был одним из актеров, которые смогли работать в главном потоке международного кинопроизводства (у Спилберга) он был очень скромен ", сказал Анупам Кхер. «Он заполнил промежуток после того, как Пран оставил сцену. В кино Он был высоко индивидуален, кто дал реалистическое изображение его образов ", добавлял бывший руководитель Правления Цензуры.

Иранчик: FILMFARE (апрель 1998 г.) Амриш Пури «Адвокат дьявола» В самый полдень едем по Джуху, по дороге со стоящими деревьями в прибежище мон сеньора Мугамбо. В комнате всё аккуратно устроено, в остром контрасте с тусклым огненно-яркий образ Амриша Пури. Награда FILMFARE, актёр только что завоевал её, как лучший актёр второго плана, гордо стоит на полке из красного дерева. Прислуга приносит напитки. Входит Амриш, одетый в костюм цвета морской волны. Включая аудиосистему, он говорит, что вынужден носить тёмные очки, так как у него катаракта и он перенёс операцию на глаза: «Я должен защищать мои глаза от яркого света», - объясняет он. Как только мы сели на софу, он просит меня не использовать в интервью магнитофон, так как это причиняет ему неловкость…. Нет проблем. Я отключаю диктофон… и спрашиваю. - Должны ли Вы были безжалостно бороться, чтобы достичь Вашего сегодняшнего положения? - Я бы не назвал это борьбой. Это было больше похоже на тяжёлую работу. Каждый актёр должен пройти через это. - Ваши современники вкусили немедленный успех. Вас это печалит? - К кому это относится? - Ваш брат, Мадан Пури, например. Его видели в нескольких сотнях фильмов во время его жизни. - Понимаете, Вы не можете быть счастливы, если не имеете таланта. Всё, что я отвечу на ваш вопрос, это то что я был достаточно счастлив, получая роли, которые подходили к моей личности. - Вы, многосторонний актёр. Но вы получаете образ жестокого злодея. - Мы выбираем фильмы, не роли. Характерный актёр должен входить в роль, задуманную для него сценарием. Я старался сделать всё, на что я способен, в той роли, которую мне предложили. Каждый актёр, играет роль Равана в «Рамаяне» на свой лад. Это всё зависит от того, как вы интерпретируете и осуществляете свою роль. К счастью, многие режиссёры чувствуют, что только я могу справедливо сыграть определённые роли. Сегодня, сценаристы уже создают персонажи, мысленно имея меня ввиду. В любом случае, я не всегда был типичным злодеем. Когда я играл в театре, я сыграл около 60 пьесс. Во всех я играл положительных персонажей. К удивлению, когда я пришёл в кино, мне предложили новый образ – отрицательный герой. Мне нужны были фильмы. Со временем где-то с 1984 года, режиссёры почувствовали, что я могу играть и положительные роли. В фильме «MOHABBAT» с Анилом Капуром и Виджаеттой Пандит, мой полный сочувствия персонаж был высоко оценён. Я бы также хотел добавить, что пока я играл плохого парня, я научился играть каждую роль по-разному. Возможно, вот почему я достиг позиции, где мои роли параллельны образам тех героев. - Считаете ли Вы себя лучшим актёром в вашем амплуа? - Я никогда такого не заявлял. Но да, я чувствую, что я самый удачливый актёр, в этом амплуа. - Недавно вы сказали, что Дилипу Кумару и Сунилу Датту первым была предложена роль патриарха, которая в конце концов перешла к вам в «VIRASAAT» («Выбор»). Это было необходимо? - Я не страдаю от комплекса или ещё чего-нибудь. Я просто верю, что каждая роль интерпретируется по-разному разными актёрами. Я горжусь, что играю в фильмах роли, которые предлагались другим…, но в конце концов, получается мнение, что только я мог достаточно достоверно сыграть эту роль. В фильме «HUM PAANCH» предполагалось, что мою роль будет играть Амджад Кхан.. Даже моя роль в «MOHABBAT» предлагалась другим актёрам, пока режиссёр Бапу не настоял на моей кандидатуре. И Шекхар Капур тоже пробовал на роль Мугамбо в «MR. INDIA» других актёров, включая Анупама Кхера. Но в конце концов, однажды, увидев меня в костюме Мугамбо, Шекхар сказал мне, что вероятно портной шил костюм специально для меня. - Поговаривают, что вы неравнодушны к деньгам. Что за хорошую цену вы сыграете любую роль? - Я признаю, что в некоторых фильмах я снимался из-за денег. Было время, когда я нуждался в деньгах. Сегодня качество роли значит для меня больше, чем количество денег. Я согласился на съёмки в «VIDROH» и «CHAKRA», потому, что мне понравились роли. Продюсеры говорили мне, что я могу назвать даже свою цену. Более того, когда я работал со Шьямом Бенегалом, Говиндом Нихлани, Шекхаром Капуром, Бапу, Приядаршаном и Мани Ратнамом, я считал роли, а не деньги. - Почему Вы согласились на роль такого сексуального господина в «KOYLA» в вашем возрасте? - А почему бы не сыграть такую роль? Вы задаёте мне такой вопрос потому, что этот фильм не принёс больших кассовых сборов. Если бы эти сборы были большими, вы бы пели гимны в честь моей игры.

Иранчик: - А ваши роли действуют на Вас в психологическом плане? - Конечно, да. Хотя в театре мы и учимся включать и отключать свою психику, всё же роли действуют на нас. Временами, когда я играю в депрессивной сцене, я чувствую низость и гнев. Чтобы вернуться к нормальному состоянию, я сразу же после съёмок иду спать… успокоишься и всё в порядке. Это случается и с режиссёрами. Я написал письмо Стивену Спилбергу после просмотра фильма «Список Шиндлера». Он ответил, написав, что когда снимал сцены в газовой камере, он плакал каждый день. - Не намерены Вы вернуться в театр? - Я люблю сцену. Но это не принуждение. Для спектакля я должен репетировать, по крайней мере 5-6 недель, по этой причине, я просто не могу высвободить время, так как всё уходит на киносъёмки. Но два года назад, когда мы снимали «PARDES» в Канаде, я махнул на 6 выходных и сделал там 15 спектаклей «Незаконченное дело» - И Вы не скучаете по театру? - Да, но я не плачу по нему. - Каковы Ваши взгляды на новое поколение актёров? - Лицо таланта изменилось. Актёр должен разбираться больше в искусстве драки, танцах, чем в самом актёрском мастерстве. Две, три эмоциональные сцены, а остальное время герой в фильме просто дерётся, ведёт разборки со злодеями. Никого из сегодняшнего поколения актёров нельзя сравнить с Дилипом Кумаром, Сандживом Кумаром, Амитабхом Баччаном и Винодом Кханной. Сегодня новички просто заканчивают двухмесячные курсы. Они возникают в паре случайных фильмов, которые имеют успех. Вот почему продолжительность их карьер слишком короткая. - А скажите, не чувствуете ли Вы что СМИ обходят Вас вниманием? - Это Вы говорите. Но честно говоря, я не говорю, что я не в центре внимания. Я не хочу мелькать на первых полосах газет. Это легко говорить величественно с первых страниц газет. Я научился жить с уважением. Просто не чувствую необходимости заваривать скандалы для прессы. - А чем Вы занимаетесь, когда у Вас нет съёмок? - У меня нет секретаря. Я разбираюсь со своими сроками съёмок. Это занимает много времени. А когда я свободен – играю с внуками. - Почему Ваш сын не пошёл по вашим стопам? - Это не обязательно, что сын врача, станет врачом, а сын актёра – актёром. Это только так получается, когда кино полностью действует на атмосферу в доме. Я стал сниматься слишком поздно, так что мой сын не успел подвергнуться влиянию кино. Он занимается бизнесом и он счастлив. - А что говорят Ваши внуки, когда видят фильмы с вашим участием? - Они счастливы, что являются внуками Мугамбо. Интервью у Амриша Пури взяла корреспондент Praveena Bharadwaj.

Иранчик: SHOWTIME (июнь 1984 года) Амриш Пури: «Очень просто – самый сильный мужчина!» (Он мягкий в душе) Нет такого злодея, который казался бы таким свирепым, таким жестоким, таким дьяволом. Амриш Пури выглядит человеком-великаном, благодаря своей физической форме и уловкам камеры, всё это кажется дьявольским. Ещё один человек сам сегодня считающийся секс-символом, выполняет роль слабо вне экрана, как он отлично выполняет эту роль на экране. Показывая мускулы и сердце огромного человека…. Поразительные огромные глаза пристально смотрят из под лба. Гибкое, 50-летнее тело кажется готово расцвести, бритая лысина усиливает эту грацию и сходство с пантерой. Да, это аналоги к Амришу Пури. Да, он хищник, но лишь когда ловит роли. Да, он охотится за образами, шаблонами поведения, выражения, реакции людей … никогда не зная, какую из них он где-либо использует. Не удивительно, что в просторной галереи звёзд, Амриш возможно единственный, кто так убедителен, играет ли он седовласого злодея в «VIDHATA» (Всемогущий) или подлинного педанта в «ARDH SATYA» (Полуправда), так как он воспринимает их обоих, и коммерческое, и так называемое художественное кинопродюсеров, режиссеров, а самое главное, зрителя. Лишь единственный. Думаю об этом… По качеству похожий на хамелеона, одарённость переходит от одного вида кино к другому даёт ему некоторые лакомые роли на протяжении многих лет. Главный порочный человек в больших работах «VIDHATA» и «MASHAAL» (Факел), противоположный тяжеловесу - Дилипу Кумару, ужасный Паша с густыми бровями в «HERO» (Герой), землевладелец в бенгальских «NISHANT» (Конец ночи)и «BHUMIKA» (Трудная роль), гордый старомодный полицейский в «ARDH SATYA» и Мола Рам - принципиальный злодей в фильме Стивена Спилберга «Индиана Джонс». Выбор героев, наград, любой герой хотел бы назвать его своим. Но вы должны быть охотником… и вы должны быть сильным! Сила Амриша лежит в силе его образов также, как и в его внешности. Прежний энтузиаст бодибилдинга, когда он впервые пришёл в кино, он был гораздо больше, чем сегодня. Даже в недавнем «ARDH SATYA», на самом деле. - «Тогда я ел гораздо больше», - просто объясняет Пури. Но потеря веса сделала малое отличие от его угрожающего присутствия на экране. Его волна мускулов на голом теле, которую он сделал в «NISHANT», запугивая своих рабов и зрителей, в «GEHRAYEE» его спокойное, но зловещее присутствие угрожало главной героине Падмини Колхапуре: в своём недавнем «VIDHATA» он дерётся также сильно, как Джагавар Чаудхари. Вне экрана Амриш Пури выглядит сильным и здоровым, но не показывает это нигде, только на экране. На самом деле его размер не такой большой, 33 дюйма, особенно после того как он добавил пару дюймов на своей талии до разумных 33 дюймов. Пури соглашается, что у него есть люди из киноиндустрии, которые подходили к нему и говорили: «Kya giant ka giant lagta tha.» после того, как они видели пару фильмов с ним. Но он объясняет это уровнем внимания прессы.

Иранчик: - «Я всегда был больше на экране, чем в настоящей жизни,» - Пури говорит,- «это камера делает это.» Вопреки объяснениям актёра, многие люди настаивают, что он большой. И секс-символ. Один кинописатель отрицал термин с сексуальным значением. По его мнению, актёр, который создаёт влагалищное волнение у женщин, единственный. Возможно, в случае с Амришем, – это его животный магнетизм, который возбуждает и страх, и страсть. Он избивал жену в «ARDH SATYA» и играл эротического жадного злодея от фильма к фильму. Экранный имидж был такой сильный, что женщины тянулись к нему и были счастливы лишь побыть около него, но не отваживались подойти к нему и поговорить. Такие примеры случались бесчисленное количество раз на съёмках, на вечеринках… Возможно, лысые мужчины гораздо сексуальнее! Консервативный человек, Пури неохотно говорит об этом. - «Я не делаю ничего особенного,» - говорит нерешительно он, - «если мои физические данные волнуют женщин… отлично… это должно было произойти.» Больше чем физическое присутствие Пури, это его искусство, которое вознесло его туда, где он сейчас. Он знает лишь то, что делает здесь. В «VIDHATA» и «MASHAAL» он играл больше, чем в жизни, потому, что это был стиль фильма. В «DUNIYA» он носил красные брюки и развлекался с девушками, как будто он делал всю свою жизнь это. А кто может обвинить его образы в другом кино. Как tribal, который стал юристом в «AAKROSH» (Крик раненого) и отказался от своего добра, полусумасшедший господин в «MANDI» (Рыночная площадь), как жадный любовник актрисы в «BHUMIKA» и конечно вернёмся вновь к этому faujdar с железным голосом в «ARDH SATYA» - «Когда я принимаю фильм большой или маленький, я полностью проникаюсь этим,» - говорит Пури, - «какая бы ни была роль я сделаю её убедительно.» Не пустые слова, Амриш Пури работает над своими образами. С тех пор, как он принял игру, как профессию, он говорит что начал изучать, как бы он представил жизнь, если бы его попросили. И он черпает вдохновение из очень необычных источников. Играя злодеев, он может заимствовать характер поведения волков или даже бешеных собак.

Иранчик: - «Стиль дикого животного оправдан, когда вы выхватываете что-нибудь из этого,» - говорит Пури, - «может быть схожесть с поведением босса бандитской группировки», - воодушевлённо добавляет он. «Даже одна свирепая фотография тигра или как змея и мангуст смотрят друг на друга, говорят о многом и может дать актёру многое. Эмоции будут переведены.» Для коммерческого кино он должен найти причины для игры образа, которого он играет. Если в роли ничего нет, вы просто говорите диалоги и это всё. Но я нахожу так много опор, поддерживающих образ,» - объясняет Пури. Тогда как в ролях художественного кино образ уже готов. Вы просто должны взять его». Хотя это звучит легче, больше работы как раз в другом кино. «Вы можете оглянуться на 30 или 40 лет прошлого героя, вообразить его детство, его семейную жизнь… это бесконечный поиск. Чем глубже вы ищете, тем больше вы хотите знать. В моём воображении я пытаюсь сохранить в равновесии образ и своё поведение. К примеру, я не встречал всех этих havaldars,» - говорит Пури, ссылаясь на свою роль в «ARDH SATYA». Я представил, как бы он вёл себя. Usme mazaa aata hai.» Амриш Пури лёгкая ассоциация с кино в «KAADU» (Лес) Гириша Карнада, его первая роль и в последующих фильмах Шьяма Бенегала «NISHANT», «MANTHAN» и «BHUMIKA» Естественно, когда к нему пришла первая нехудожественная роль, он почти споткнулся. Всегда была причина для каждого сделанного им образа и он отходил от непродуманных характеров. Это заняло мало времени, чтобы приспособиться к тому что он сделал. «Я думал, что некоторые вещи были сделаны для эффекта,» - соглашается Амриш, «поэтому я начал играть их в этом стиле.» Это было удивительно, что он во всём ищет главную линию. Будучи в театре более 20 лет, он может делать двусмысленные роли, нормально говорить и быть привлекательным для всего мира. Но когда Амриш делал свои первые робкие шаги в хинди кино, это было дисквалификацией. «Их отношения были natak wale log nain kya karenge», - говорит Амриш. Сегодня он самый высокооплачиваемый злодей в хинди кино. Ранджит постепенно сошёл с экрана. Он опередил Према Чопру, который был больше Пури целых 10 лет и получал в 1,5 раза больше, чем его «старший злодей». «Это вопрос экономики, требования и поставки, - говорит Амриш, который сам окончил экономический факультет университета. «Когда люди похожи на товар, это продаётся, а когда этого требуется больше, цена растёт.» Непохожий на других злодеев Прана, Амджада Кхана, Шакти и Према Чопру – Амриш не планирует перехода к сочувственным ролям. Напротив, он думает, что образы, которые он играет вовсе не злодеи, а просто нормальные, обычные, настоящие люди, которые могли бы отреагировать таким образом. «Если кто-то убежит с вашей дочерью, сможете ли вы перенести это?» - спрашивает Пури. «Вы стали бы злодеем. Лишь потому, что герой спел пару песен и любит героиню не значит, что он хороший человек». Его привязанность к злодею не значит, что он влюблён в такие образы или что он хочет всегда играть такие роли. В театре, говорит он, он играл самые разнообразные образы – от трусов и клоунов, до мистических и женатых мужчин. В кино тоже, хотя актёр имеет свою тенденцию, он играл больше, чем большие, плохие волчьи роли. В «SAWAAN KO AANE DO» компании Раджшри, он очень любящий отец, чья первоначальная забота в жизни, счастье дочери. В будущем фильме «MOHABBAT» режиссёр Бапу, он вновь заботливый родитель, который в силу обстоятельств плачет над могилой. «Тот же режиссёр Бапу, снимал меня в «HUM PAANCH» в роли страшного человека, а здесь он использовал меня иначе,» - оценивающе говорит Амриш, - «только представьте, какой выбор!» О своём собственном выборе Пури говорит, что он хочет быть хорошим актёром. Он думает, чтобы достичь вершины, актёру всего нужно получить пару хитов. Но чтобы остаться здесь, нужно гораздо больше усилий. В то время, как большинство актёров удовлетворены вложением минимума усилий для максимума возврата, ум Пури работает точно в ином ключе. «Если сегодня у вас 20 ценных работ, вы должны делать 21, затем 21,5…, 22,» - говорит он, - поддерживать вашу позицию, ваши способности и качество вашей работы. Вы должны много работать, чтобы сохранить введённые новшества, даже если вы делаете одни и те же роли». Стивен Спилберг не знал, что Амриш прилагает так много усилий в своей работе, когда он приехал в Индию в поисках актёра, сыграющего злодея в его «Индиана Джонсе», Амриш Пури был единственным из более 20 актёров, приглашённым на пробу в Америку для встречи со Спилбергом и в конце концов, был утверждён на роль, как Маула Рам, жрец в необычном индийском королевстве, Пури будет играть вместе с Харрисоном Фордом в его втором фильме об Индиане Джонсе. В кульминации фильма, съёмка на студии храма с 50-футовой статуей Деви, Кали, Пури загипнотизировал Форда, (как змея птицу, снова эти глаза!) помогая его героини принести себя в жертву Богини.

Иранчик: Конечно, предсказание произошло, но Пури в роли Маула Рама сделал своё дело. Пури не только получил в 3 или 4 раза больше, чем даже в самом большом по бюджету хинди фильме, Спилберг даже уверил его, что он пришлёт приглашение из Голливуда. «Он - №1,» - говорит льстиво Пури, - «он должен знать». Но он добавляет, что он не ставит деньги на кино. Он наслаждался работой с Америкой, возможно и с режиссёром, который самый покупаемый в мире и этой награды было достаточно. Увидев, как работает мир с другой стороны, Пури, хотя и хвалит их, думает, что наши парни заслуживают даже большего, если бы они работали «там» «после 10 разных фильмов и двух часов перемещений наши актёры дают убедительную игру в 11!» - гордо говорит Пури. «Работая на оборудовании 50-60 годов производства, мы снимаем фильмы, которые технически так хороши, как на Западе их делают в 10 раз лучшей техникой», - выводит Пури преимущества дома. Недавно он взял твёрдый шаг на реализацию своей портняжской мечты. Он вернулся из Пуны после завершения съёмок для «VIJETA» (Победитель) Но следующий день он снимался для «DIL TUJKO DIYA» у Ракеша Кумара. И режиссёр сказал ему сбрить волосы. Пури был очень несговорчив, так как не зная, как он выглядит, он беспокоился, что этот имидж не пойдёт для его других фильмов. Но Ракеш настоял, обещая дать парик для каждой роли, которую он делает. В конце концов Амриш смягчился. «Я счастлив, что у меня хорошо выбритая голова,» - смеётся он. «Так как вы не знаете, какую причудливую форму может иметь ваш парик, одетый на волосы.» Решение было неплохим, так как без своих жёстких волос Амриш выглядит лучше, отличается от других, возможно даже сексуальнее! С тех пор, как он сделал это, класс стал стилем жизни Пури. На недавней церемонии награждения, он был единственной звездой, одетой в смокинг и чёрную бабочку. Хотя среди награждённых были Амитабх и Раджеш Кханна. Классический стиль жизни не значит, что у вас должно быть много денег, но это также относится и к уму. В любой степени Пури сделал хорошо для себя. Хотя он живёт со своей женой и дочерью в современной квартире, и у него есть всё, что даёт популярность. И хотя он водит только индийские машины, у него их две. Многие звёзды это рассматривают как прихоть, но Пури практичен. Всё предусмотрено. «Амбассадор» и «Премьер» идеально подходят. Один для длительных поездок, другой для коротких - по городу. Это не то, что у Пури нет денег, или что он не тратит их когда нужно. На самом деле, он просто такой. Не прошло и года с тех пор как он ездил в Лондон и пока он был там смотрел за последней игрой Бена Кингсли. После спектакля он сделал приглашение ему пообедать. Можно сказать Амриш нашёл своё место в полной схеме вещей в киноиндустрии. Он знает, что его обнажённое тело будет использоваться по максимуму каждым кинодеятелем, который подписал контракт с ним, поэтому он поддерживает это, его голос богат, поэтому он хорошо его использует. И его лицо может превращаться в landmine террора, поэтому он терроризирует своих зрителей, заронив страх в их сердца. Он счастлив, делая это. Это отняло годы у него, чтобы заработать звание самого сильного и ужасного человека на экране и он делает максимум этого. В конце концов не у многих людей есть такие похвальные требования к славе! Malinder Garewal.

Akki:

Remita: Интервью с Амришем Пури: Дитя божье Единственный злодей, получавший более миллиона рупий за фильм. Он вырос в семье среднего класса, воспитанный строгим отцом. Амриш сумел до смерти напугать миллионы людей злодейскими ролями, но самое смешное, что в школе его звали bhola-bhala buddhuram (по-нашему что-то вроде "простофиля"). До того, как он пришел в кино уже зрелым человеком, он был чиновником и работал в правительственной службе. В свои 70 лет он так и не избавился от прозвища "Мугамбо" - так звали его самого любимого зрителями злодея в фильме "Мистер Индия". У него очень громкий, низкий голос, и в этом мы могли убедиться во время дружеской беседы. Для начала мы поинтересовались: дорога длиною в жизнь была длинной поездкой? "Да, и я доволен этой поездкой. Со всеми подъемами и провалами я прожил относительно стабильную, гладкую жизнь. Я счастлив, что все было так, как я хотел. Я счастлив от того, что всегда был в нужном месте, в нужное время и для этого у меня были широкие возможности." - Для брата актера Мадана Пури это был очевидный выбор? "Нет, не очевидный. Были актеры наподобие Дилипа Кумара или Шахрукх Кхана, которые стали актерами благодаря только себе. Напротив, уже давно мой старший брат Мадан сказал мне, что поскольку он сам боролся, чтобы утвердиться в индустрии, он не сможет мне ничем помочь. Его единственным советом стало наставление, что нужно присоединиться к индустрии в нужное время." - Когда Вы поняли, что хотите стать актером? "Во время учебы в школе и колледже я активно играл в драматическом кружке. Там и понял, что мастерство сидит во мне. Сначала я работал на правительство, но позже, чтобы удовлетворить сидящего во мне актера, присоединился к театру. Конечно, я не думал о том, что когда-нибудь буду играть в коммерческих лентах. Наоборот, театр не давал мне ничего в материальном плане. Я обычно вкладывал собственные деньги в спектакли. Игровые фильмы намного позже вошли в мою жизнь как благословение. Хотя я должен признать, что мой семилетний театральный опыт не только помог мне в моих ролях, но также дал мне много признания и уважения." - Как же началась карьера в кино? "Режиссер фильма Reshma Aur Shera Сукхдев искал для фильма новое лицо. Сунил Датт, увидевший мою игру в одной из пьес, поговорил с режиссером. Потом мы встретились и я "положил в мешок" свой первый игровой фильм, в котором сыграл самый старый персонаж за всю мою карьеру." - Отрицательные роли рано пришли к Вам? "В 38 лет я не мог играть героев. Если честно, игра является моей настоящей страстью, сильная роль - то, что является самым желанным для меня. Меня не волновали очень сильно мои роли, но мое присутствие оказывало сильное влияние на сценарий. Наибольшее удовлетворение играя злодея, мне приносят мои отличительные черты - мой голос, глаза, взгляд." - Но разве не было однообразия и сухости во рту от похожих друг на друга монологов, повторяющихся из фильма в фильм? "Да, раньше я чувствовал себя расстроенным, потому что долгое время играл однообразные роли. Но я - коммерческий актер и это то, что включает в себя коммерческое кино. Я не утверждаю, что страдал разнообразием. Если я не меняюсь, но все равно обращаю на себя внимание, это достаточно интересно. Но, к счастью, теперь я играю различные роли в разных фильмах. Я хотел бы играть положительные роли, но игра широкого диапазона ролей гораздо больше стимулирует, чем однообразные стереотипы". - Какая часть Вашей жизни была самой сложной? "К счастью, не случалось ничего внезапного и неожиданного. Я видел, через какие глобальные трагедии проходили люди, и каждый раз благодарил Бога за то, что он уберег меня от этих бед. Он действительно всегда обращен лицом ко мне. Я знаю людей более талантливых, чем я, но из-за недостатка возможностей они не получили признания, которого заслужили. Думаю, сегодня я имею гораздо больше, чем ждал когда-то, что меня будут любить и льстить мне. Я всегда полагался на мой талант, и никогда не успокаивался до самой премьеры. Мое убеждение - в день, когда актер посчитает, что достиг всего, он умрет как актер. С каждым новым опытом я рос постепенно, понимая, что нужно узнать еще многое. Именно эта неуверенность в сочетании с жесткой дисциплиной помогли мне развиться как актеру и человеку одновременно."

Remita: - Вас, как дисциплинированного человека, позорно непрофессиональное отношение большинства людей в этой индустрии раздражает, не так ли? "Меня очень тревожит непрофессионализм людей, потому что я профессионал. Интересно, почему люди так ведут себя? Интересно, почему они не могут трезво взглянуть на окружающий мир, вместо того, чтобы жить в мире своих иллюзий? Для каждой личности важно понимать, где он или она находится." - Эта мысль пришла к Вам при работе с современным актерами? "Пока я неплох как актер и я не вижу повода менять профессию. Есть много другой работы помимо создания фильмов. Никто не может делать все сразу. Во мне живет актер, поэтому я должен делать то, что лучше всего получается. Да, были времена, когда я хотел переписать какую-нибудь особенную сцену по-другому, но это желание не настолько сильное, чтобы я захотел сделать собственный фильм." - Ритик Рошан, Вивек Оберой, Арья Баббар - список "звездных" детей кажется бесконечным. А Ваши дети никогда не рассматривали перспективу быть частью этого шика и блеска? "Я не советовал сыну ни в коем случае не становиться актером, я только говорил ему о той неуверенности в завтрашнем дне, которая подстерегает в моей профессии. Даже после нескольких хитов герой не уверен, что предложения будут поступать ему долгое время. Несколько провалов - и все находятся в плохом настроении. В моем случае я получил приглашение присоединиться к индустрии в 38 лет, и приглашение играть главную отрицательную роль было лучшим, что я мог бы получить тогда. Но сегодня времена решительно изменились. Не то, чтобы мой сын не был компетентен, но его пугает нестабильность. Поэтому решение присоединиться к торговому флоту десять лет назад было только его решением. Сегодня у него собственный бизнес! Моя дочь счастлива замужем. Она никогда не говорила, что хочет стать актрисой." - Чем отличается кино вчера от кино сегодня? "Каждый век имеет свои плюсы и минусы. На кино было наложено табу, и раньше впустую тратили таланты, полагая, что недостаточно только таланта и красоты. Сегодня такого нет, и почти каждый хочет работать в кино. Сегодняшнее поколение отличается идеями и блестящей работой. Более молодое поколение намного шире мыслит. Они выросли в царстве бетона (т.е. в городе), поэтому они лучше понимают, чего хотят от жизни. Сегодня, посмотрев DEVDAS, половина женщин думают, что они так же хороши, как Айшвария Рай в роли Паро, а другая половина думает, что напоминают Мадхури Дикшид в роли Чандрамукхи, парни думают, что они не хуже, чем Девдас. Но они настолько заняты собой, что не понимают, кто же они на самом деле и какое место занимают. Ritu S М. juliakatran 2002 год

Иранчик: Anupam Kher: Amrish Puri was one of best screen villains Amrish Puri was a superstar in the niche of character actors and was one of best screen villains to hit the celluloid screen after stalwarts like Pran, former Censor Board chief Anupam Kher said on Wednesday. Reacting to the demise of Amrish, Kher said "he was one of the finest human beings, who was not only very affectionate but responsible and caring as well." "I normally never touch anyone's feet, but he is one person I revered and touched his feet because he commanded that kind of respect. I looked up to him as an elder brother and we shared common bond because of our theatre background and our Shimla origin," he said. "In fact even his persona was larger than life. Profession wise, he was very methodical. Though he was one of the actors to work in main stream international film with Speilberg, he was very humble", Kher said. "He filled the gap after Pran left the scene. He was a towering personality who gave a realistic portrayal to his roles", the former Censor Board chief added.

Иранчик: Слава тебе, Mogambo! Amrish Puri был последний и пожалуй, единственный злодей, чьи незабываемые диалоги из кинофильмов помнят все…. кто когда-либо видел и слышал актёра на экране. Многие из нас, должно быть, встретили свой день в среду с грустью в глазах и болью в сердце - не стало нашего любимого «злодея» Амриша Пури. Актер, который скончался 12 января в возрасте 72, был в конце концов одним из столпов индийской кинематографии, особенно для Hindi фильмов. Минимум два поколения зрителей выросли на его фильмах, запомнили его в роли Могамбо в «Мистер Индия», лучший фильм Шекхара Капура до, того как он стал режиссёром интеллектуалом. Недавно на афинских Олимпийских играх, один из игроков слышал Индийских болельщиков, приветствующих Paes и Bhupati крепким (чувственным) криком, «Go India ... Hail Mogambo..» Для этого болельщика, Mogambo - Fu Man Chu-esque сверхзлодей, который хотел уничтожить Индию - не было отзывом на роль. Высокое место среди созданных Амришем образов занимает роль Джекки в Shahenshah (1988), на фоне незначительной роли Амитабха Баччана в этом же фильме и то, что усеянный звездами Амриш Пури как мафиозный Дон, называемый - в типичном стиле Hindi фильма - "JK". С того времени каждый (плохой) человек, заканчивая одну из трех дюжин взаимно заменимые характеров. Что заставило JK выделиться, в общем то в заурядном фильме, так это последовательность высокой драмы в Shahenshah. Смотря вожделённым взглядом на молодую женскую фигурку, укравшую его вещь в ресторане - Амриш Пури/JK, заказывает виски «Black Dog». Его друг спрашивает, почему он одобряет именно эту марку. И вот - ответ: "Jab bhi mein gori haseeno ko dekhta hoon, mere dil me kale kutte bhaukne lagte hain. Tab mein Black Dog whisky peeta hoon.. (Когда я вижу светлокожую красотку, в моем сердце сразу же начинает лаять стая чёрных собак,- и тогда, я заказываю виски «Черный пёс»). Эта фраза тот час же запомнилась зрителям, подобно актеру непосредственно, Амриш был в ореоле его собственной славы. Существует поразительный момент, прямо таки забавный и заключается он в том, что сценаристы именно тогда в 1988 году заметили, странную тенденцию, что лучшие линии, нюансы, исполняются в Hindi фильме - неизменно злодеем. Быстро развивающийся голос у K.N. Singh’s, который имел немного также и Радж Капур; тонкое движение глаз джентльмена Прана, извивающаяся губа Аджита, последнего льва, с его диковинными темными стеклами и нестандартными ботинками: Amrish Puri был заключительный участник этого пантеона. Другие ушли, Pran больше не снимается и только Дэнни Дензонгпа возможно остается. Младший «плохой парень» - от Према Чопра к Гулшану Гроверу - сделал некогда весьма неплохие роли но в настоящий момент его потенциал иссяк. Kader Khan был слишком занят попытками сыграть комические персонажи, чтобы быть серьезно злым. Anupam Kher имел потенциал, но пошел слишком рано в роли " хорошего человека ". Амриш Пури был универсален. Как злодей, он мог быть причудлив - итальянская пародия Marcelloni в «Коммандос», Бхуджанг в «Tridev». Он мог одновременно сыграть и владельца ранчо в Jaanbaaz. Он мог быть реален как например садистский - тюремщик в Sazaa-e-Kala Paani, развращённый адвокат Чаддху в Damini, злорадный Bihari феодальный раджа в Koyla. Он мог заставить нас смеяться (Chachi 420). Он мог заставить нас плакать в Ardh Satya несмотря на, его лучшее исполнение не злодейской роли, а фактически жертвы, мы могли наблюдать в Gardish, мощный фильм, который, увы, заставил нас грустить. Также, как и Amrish Puri, этим утром.

Иранчик: Я не обиделся, когда он меня ударил: Ш.Р.К. Мумбай, 14 января: Он никогда не уходил из дома без шляпы. Во вторник эта чертова шляпа, визитная карточка Амриша Пури на много лет, сопровождала его тело в крематорий Шиваджи Парк. Внучка легенды, Сачи, держала в руке эту шляпу и тихо стояла у ворот, а большинство пришедших проститься кланялись ей. "Я видел его в этой шляпе несчетное количество раз. Ее нужно оставить как память", - сказал бизнесмен из Боривали Паван Кумар, ярый поклонник актера. К крематорию тянулись тысячи, желавшие сказать свое последнее "прости" великому злодею. Из киномагнатов там были Шьям Бенегал, Рамеш Сиппи, Яш Чопра, Дэнни Дензонгпа и Чагган Бхуджбал. Снаружи собралась огромная толпа: люди выходили на балконы и даже свисали с деревьев. "Амриш-джи был намного старше меня, но духом намного моложе", - сказал Шах Рукх Кхан, борясь со слезами. - На экране я играл хорошего парня, а он - плохого. Но Амриш-джи был добросердечным и веселым человеком. У него было восхитительное чувство юмора, - добавила звезда, который памятно ухаживал за экранной дочерью Амриша (Каджол) в блокбастере Dilwale Dulhaniya Le Jayenge ("Непохищенная невеста"). – «Я не обиделся, когда в сцене DDLJ Амриш-джи разошелся и всерьез ударил меня». Зал переполнили воспоминания. В Dayavaan режиссер Фероз Кхан создал грязный пруд, в котором Винод Кханна должен был победить Пури. "Амриш-джи переживал из-за воды. Пришлось показать ему, как я добавил цвет, чтобы придать пруду мрачности", - сказал Кхан. Для шоумена Субхаша Гхаи, который много раз брал Пури в свои фильмы, в том числе и в новый Kisna, каждый момент с Пури является "памятным". "Что, что я должен сказать? О нем можно книгу писать", - сказал Субхаш. Фарук Абдулла, бывший главный министр Джамму и Кашмира, прилетел. "Недавно я видел его на свадьбе сына Суреша Калмади в Пуне. Он сказал, что перенес малярию, - вспоминает Абдулла. - Я и не предполагал, что скоро он нас оставит". Ом Пури вспоминает его как "дисциплинированного человека, который всегда поддержит хорошее начинание. Будь то землетрясение или любой другой природный катаклизм, он всегда во главе сбора пожертвований", - сказал актер. Были и другие - тридцать лет в отрицательных ролях не могли пройти незамеченными. Полиция, которая сопровождала церемонию до крематория, с трудом контролировала дорогу. "Господин, позвольте мне отдать один цветочек", - просил водитель авторикши Маниш Кумар. Констебли не позволили. Express News Service Expressindia - Вторник, 13.01.2005 Перевод с английского: Jyoti

Иранчик: «Прощайте, Amrish - ji.» Звезды экрана, близкие и поклонники оплакивали кончину энергичного человека, поскольку актер Амриш Пури ветеран Хинди фильма был кремирован в крематории Парка Shivaji сегодня в четверг 13 января. Днем море народа в белом охватило район Juhu - место жительства 72-летнего Амриша Пури Популярный актер скончался от кровоизлияния в мозг, многие остались проводить любимого актёра в последний путь. Сын Раджив Пури выполнил последний обряд. Поскольку тело было принесено из больницы Hinduja утром, актеры, политические деятели, и поклонники прибыли ещё с утра, чтобы отдать последний долг. " Он был человек стерлинга, никто не может заменять его, " сказал актер Раза Мурад, кто работал с ним в многих фильмах. Среди тех, кто прибыли, чтобы попрощаться, были Шах Рукх Кхан, Каджол, Шамми Kaпур, Ракеш Рошан, Хема Малини, Фероз Кхан, Шакти Капур, Табу, Кадер Кхан и A.K. Хангал. Прежний глава правительства Фарукх Абдуллах Джамму и Кашмира был один из политических деятелей, кто прибыли, чтобы отдать дань уважения. Фарида Джалал, которая сыграла в паре с Пури в хите 1990-ых " Не похищенная невеста ", спокойно рыдала и немогла выговорить ни слова. Главенство Пури и его покоряющее присутствие на экране будут утрачены навсегда, отметил почти каждый, кто работал с ним. Один из наиболее блестящих актеров Болливуда, чей отличительный баритон дал жизнь разнообразию ролей от жестокого злодея к доброжелательному отцу, Но Амриш Пури запомнился многим, благодаря его наиболее известной роли, как " Mogambo " который хотел управлять миром в своих фантазиях " Мистер Индия ". Его смерть глубоко переживается его женой, сыном и дочерью. Источники Больницы сказали, что Пури упал в собственном доме на прошлой неделе, что в итоге привело к комку крови в мозгу, для этого он подвергся хирургии. Он обращался ранее в больницу с подозрением на малярию, через некоторое время после проведения операции он сполз в кому, от которой он и не оправлялся. Родившийся 22 июня 1932, Пури сделал дебют в Болливуде в 1971 с " «Решма и Шера " после нескольких лет игры в театре и озвучивания рекламных роликов. В успешной карьере, Амриша Пури в кинематографе можно считать работу в фильме Стивена Спилберга " Индиана Джонс и Храм Судьбы", последний фильм Амриша Пури был "Hulchul" с Акшаем Кханна, Джекки Шроффом и Кариной Капур. Образы созданные Амришем в разнообразных ролях, будь то в художественном (параллельном) кино подобно "Nishant" и "Bhumika" или в господствующих коммерческих фильмах подобно " Тётя 420 " или " Не похищенная невеста " принесли огромную любовь широкого диапазона зрителей кино к нему.

Иранчик: Amrish Puri: «Я похож на кирпич» Саид Фирдаус Ашраф | 07 июля 2004 13:50 IST Он мог бы остаться в памяти зрителей с печальной известностью за его скупую и строгую манеру исполнения роли. Но Amrish Puri не жалуется. Mogambo Болливуда не возражает играть плохого парня. Фактически, он настаивает, на том, что он 'наслаждался' этими ролями. " Я был счастлив, играя плохого человека. Как актер, я должен оправдать роли, которые я получаю. К сожалению, я получаю больше плохих [отрицательных] ролей, чем роли хороших парней, " говорит он. Он сказал что в его новом фильме, Garv (Гордость и Честь) , " я играю очень положительную роль, при этом он шутит, к счастью я не становлюсь в фильме побитым героем, ". Когда спрашивают, в скольких фильмах он снимался, Puri признает, что он потерял след, " Я не знаю. Я потерял счет. Но один из моих поклонников сказал мне, что я снялся более чем в 300 фильмах." При почти постоянной игре плохого парня из фильма в фильм не является ли это повторением достигнутого для любого актера? Но Amrish Puri верит, что он вводит новшества в каждой роли. Но тем не менее не спрашивайте его, как, потому что это - тайна. " Актеры похожи на поваров. Хороший повар никогда не раздает тайну его рецепта. Точно так же хороший актер никогда не раздает тайны своего мастерства как чаевые, " говорит он. Puri не соперничает с режиссёрами и директорами. Он любит ' придерживаться дисциплины и точности '. " Я - актер директора. Я всегда следую за их советом. В этом - причина для моего выживания в промышленности. Я похожу на кирпич. Вы можете использовать кирпич для строительства мечети, храма или церкви. Я приспосабливаюсь к ситуации с любым директором. Я не думаю, что я совершенен. Я продолжаю пробовать новые элементы в действии, " добавляет он. О его роли в Garv, Пури говорит, " я играю специально уполномоченного полицейского и крестного отца Salman Khan Чтобы поддержать общественный порядок в городе, Salman вынужден убить 18 людей. Это - необходимый акт, и я поддерживаю его полностью. Каким образом и как я нахожу способы защитить его – об этом моя роль в фильме. " " Я очень горжусь нашими вооруженными силами. Я всегда желаю помогать им любым способом, чем могу. Они должны выполнять грязную работу по очистке нашего общества. Наши вооруженные силы и полицейские прямолинейны и честны, " говорит Пури. Вы не просили, чтобы кинопроизводители включили вас в проект подобно «Мистер Индия» Шекхара Капура с его бессмертными диалогами типа " Mogambo khush hua "? В ответ взрыв смеха Пури. " Нет. Никогда. Это - работа автора и директора. Я только делаю мои роли согласно требованию режиссёра и автора. Я по возможности придерживаюсь этого критерия, " говорит он. Фильмы подобно «Mr. India», «Gardish», «Virasat», «Ram Lakhan», «Ghayal», «Ghatak», «Damini», «Saudagar», «Dilwale Dulhanya Le Jauyenge», «Zubeidaa» или «Gadar-Ek Prem Katha» предлагают вполне достаточное доказательство многосторонности Амриша Пури как актера. Но если Вы спросите, чтобы он назвал одну роль, которая дала ему огромное творческое удовлетворение, он скажет, " есть много ролей, которыми я весьма удовлетворен. Некоторые фильмы преуспели. Некоторые не сделали успеха. Я не могу с точностью определить самую значимую и удовлетворяющую меня роль. " Имеете ли вы планы попробовать свои силы в режиссуре? " Если Вы имеете талант к этому – этот талант автоматически выльется из Вас где-нибудь. Директор Garv Punit имеет талант, это в нем есть. Поэтому он и стал директором. Я не думаю, что я способен стать режиссёром, " говорит он. Он выглядит побитым героем на экране, но не в жизни. В реальной жизни, с Амришем Пури обращаются подобно герою. А ваша семья любит фильмы с вашим участием? Амриш улыбаясь сказал: " Они любят меня в моих фильмах. Они знают, что я был ни раз высоко награждён благодаря моей работе на всем протяжении жизни в кинематографе. Они чувствуют себя счастливыми, когда слышат хорошие вещи обо мне ".

Иранчик: 'Mogambo' исполнит песню в фильме. 23 rd Sept 2000 By Tanuka Chakraverty Было время, когда были ясно установлены границы между игрой актёров и пением в Bollywood. После того, как концепция 'воспроизведения' занимала место в индустрии , актеры только имитировали пение, в то время как певцы отдавали свои голоса экрану. Любой актер, кто показывал склонность к пению для его фильмов, никогда не сделал это к хорошим произведениям кинопроизводителей. Карьера актера неизменно страдала. Sulakshana Pandit была одной из актрис, например, кто настаивал в пении ее собственных песен в ее фильмах, и ее карьера действительно не удалась. Кроме беспризорного Uljhan или Khandaan, Sulakshana запомнилась как невеста-в-ожидании Санджива Кумара. Kishore Kumar был вероятно исключением, но тогда он постепенно слишком сосредоточился на пении. Для тогдашней осторожности производителей, чтобы не позволить актерам, петь было множество причин. Во-первых, если актеры пели, работа певца была в опасности. Певец в свою очередь давил на производителя , чтобы отговорить актера от пения. Во-вторых, актер приплыл бы в двух лодках, возможно не давая достаточно внимания к любому призванию. В-третьих, производители и директора хотели быть свободными в отборе актеров и певцов для их предприятий. В эти дни, многие вещи изменились. Производители и директора бегают за актерами, упрашивая их, чтобы они спели в фильме. После того как Шивани Кумар, Санджай Датт, Шах Рукх Кхан, ' Aamir Хан зажгли свои шлягеры, пение для актёров своим голосом в фильмах, почти стало принудительным. Популярный злодей и характерный актер Амриш Пури сделал в этом плане шаг вперед, предоставив свой голос для фильма «Badmaash № 1». Производитель уверен, что песня исполненная им, добавит долю привлекательности для фильма. Амриш Пури как 'Mogambo' - все еще пугает детей, но они могут наслаждаться его пением. «Badmaash № 1», комедия с либеральной дозой действия, как ожидается, поразит кинотеатры к концу года.

Иранчик: Amrish Puri: «Индийский актер чьё главенствующее присутствие сделало его самым любимым злодеем Bollywoods». ДО 1970-ых, злодей в фильмах Болливуда был вообще чем-то вроде уменьшительного словосочетания, которому никогда не было ни малейшего шанса стать наравне с великолепием героя. Это кардинально изменилось, когда Амриш Пури выступил вперёд на сцену Болливуда. Эмоции типа ненависти и гнева были так ясно выгравированы на его лице с заостренными чертами, с его огромными, выкатывающимися глазами, что он действительно выглядел злым - и несмотря на пение и танец, которые часто сопровождали его угрозы, его тяжелый и авторитетный голос мог посылать подлинный холод по спинному хребту у зрителей. Амриш Пури появился более чем в 200 фильмах, от приключений до романтичных комедий и мелодрам, но он возможно более всего известен Западным зрителям по его роли ужасающего высокого священника Мола Рама в фильме Стивена Спилберга «Индиана Джонс и Храм Судьбы»(1984). Измазанный в золе, с рогатым шлемом и гирляндой человеческих черепов, он выдирал сердца и преследовал Харрисона Форда вынужденного пройти через изумительное разнообразие опасностей. Однако, его отношения с иностранными режиссёрами не были счастливы, несмотря на шквал предложений со стороны иностранных продюсеров и режиссёров, он отказывался после того действовать в фильмах, где с его ролью можно было бы обращаться без осмысления и изучения образа. Гордый человек, он испытывал крайне неприятное чувство быть принятым слегка. В кругах Болливуда, роль, террористического лидера Могамбо в фильме «Мистер Индия» Шекхара Капура (1987) дал индийцам любимую фразу на все времена и века. Когда его милитаристские амбиции по поводу завладения эликсиром невидимости и привлечением на свою сторону доктора а также, полного подчинения судьбы Индии в свои руки не удалось сбыться, благодаря проделкам владельца гостиницы с невидимым устройством и его ватагой радостных детей сирот – Амриш Пури злобно рычал свою сценарную фразу «Mogambo khush hua» («Mogambo, доволен»). Так, вскоре он покорил всех подростков от Дели до Кералы. Амриш Пури родился в Navshera, маленький город в Пенджабе, 22 июня 1932. Его родители послали его, для учёбы в Shimla, и оттуда он переехал в Бомбей, чтобы попробовать удачи в Болливуде. Его старший брат, Мадан Пури, был уже состоявшийся актер, и имел репутацию играющих злодеев. Удивительно, но он был неспособен помочь его младшему брату. В 1954 году на пробах кандидатура Амриша Пури была отклонена режиссёрами и производителями лент, они говорили, что его лицо было “ слишком резко ” чтобы быть показанным на экране в роли героя Болливуда. Поскольку на свой талант рассчитывать в сумасшедшем и хаотичном мире фильма не пришлось, Амриш обратился к театру и работал с состоявшимися директорами типа Виджая Тендулкара и Бадала Саркара. После почти двадцатилетней борьбы, в 1971 он был приглашён на незначительную роль в приветствуемый критиками фильм Reshma aur Shera. Но Bollywood остался незаинтересованным им, так что он обратился к региональноязычному кино. К середине 1970-ых, Bollywood казался подготовленным, чтобы отступить от его постоянной формулы, в которой мальчик встречает девочку в заключительной сцене несмотря на многочисленные заговоры со стороны злодея. Этим режиссёром стал Шьям Бенегал, кто снял Пури в Nishaart (1975) в роли мощного и бессовестного деревенского землевладельца, готового, идти на всё, чтобы спасти своего сына обвиняемого в изнасиловании жены учителя. После этого фильма возврата назад не было. В следующих двух фильмах Бенегала, Manthan (1976) и Bhumika (1977), он появился как актер с большим потенциалом. Но господствующее коммерческое кино старалось не обращать внимания на его талант до того, пока режиссёр Бапу не пригласил актёра в HUM PAANCH (1981), в котором он играл роль тиранического, богатого человека, кто сокрушил всех тех, кто стоял на его пути. С этого момента на небосклоне Болливуда засияла новая звезда, с именем Амриш Пури как главный злодей Болливуда. Он взял маленькую роль в фильме Ричарда Аттенборо Gandhi в 1982, но возможно его самый большой шанс наступил в следующем году, когда Стивен Спилберг, кто, как считают, увидав стиль игры Пури , пригласил его на роль Мола Рама в «Индиана Джонс и Храм Судьбы». Но гордостью Пури, однако, осталась его любовь к серьезным ролям, которая подразумевала, главным образом в посвящении себя Индийскому кино после съёмок за рубежом. В Nagina (1986) он исполнил роль гипнотизёра заклинателя змеи. Но он должен был быть всегда на месте для ролей плохих парней. Он также создал образ патриарха семейства, внешне жесткого и упорного, но внутри сентиментального и полного любви к своим детям. Его чрезмерное поведение на экране было едва видимо в жизни. Он был умеренный и дисциплинированный человек, кто хранил свою внешность и телосложение фактически неизменным в течение всей карьеры, охватывающей больше чем 30 лет. Даже после семидесяти лет он продолжил работать вплоть до помещения в больницу с гематомой крови в мозгу. В прошлом году он действовал в девяти фильмах, среди которых «Hulchul», «Мujhe Shaadi Karogi» и «Aitraaz» были чрезвычайно успешны. Он только что закончил «Kisna», принял приглашение на съёмки фильма режиссёра Субхаша Гхаи. Так что миллионы его поклонников будут остро переживать его внезапный уход из жизни. Но у них есть возможность отдать свой последний долг. Смерть близкого и любимого человека (мужа, отца, деда) очень остро переживается его женой Урмилой, дочерью Намратой и сыном Радживом. Amrish Пури, актер Болливуда, родившийся 22 июня 1932 скончался от кровоизлияния в мозг 12 января 2005 года, в возрасте 72 лет.

Иранчик: Юрий Корчагов: Амриш Пури 12 января 2005 г. в возрасте 72 лет скончался "Король Злодеев", известный индийский актёр театра и кино Амриш Пури. За 35 лет работы в кинематографе ( его актёрский дебют состоялся в 1971 году в фильме " Решма и Шера" ) Амриш Пури снялся более чем в 200 картинах. Он с успехом играл как отрицательные роли полукарикатурных злодеев (Vidhaata -" Всемогущий" и Hero -у нас на видео переименованный в "Заложницу"), так и почтенных отцов семейства ( Dilwale dulhania Le Jayenge " Непохищенная невеста" и Pardes - " Обманутые надежды"). Зрители нашей страны и зрители Индии запомнили его в роли самоуверенного главы мафии Могамбо (" Мистер Индия"). Крылатой стала его фраза из этого фильма: "Могамбо доволен". Амриша Пури почему-то забыли включить в Encyclopaedia of Indian Cinema, изданную Британским Киноинститутом при содействии Национального архива Индии. Тем не менее, творчество Амриша Пури - целая глава в истории не только индийского, но и мирового кинематографа. Амриш Пури снимался у Ричарда Аттенборо в киноэпопеи " Ганди " и у Стивена Спилберга в " Индиана Джонс и Храм Судьбы". В последнем фильме он сыграл святого отца Мола Рама. Для этого ему пришлось наголо обрить голову, Амриш Пури успел написать книгу мемуаров "Memoirs of a Myriad Mogambo", которая выйдет в свет в конце этого года. "В Ялте на съёмках фильма " Чёрный принц Аджуба", который на видео почему-то вышел под странным названием" Возвращение багдадского вора", - вспоминает кинокритик Ю. Корчагов, - я зашёл в гостиницу, где остановился Амриш Пури. Он познакомил меня со своей дочерью Нитой Пури. (Она снималась в фильме " Любовное опьянение" (Masti), но, насколько мне известно, её дальнейшая кинематографическая карьера так и не состоялась). Я собирался взять у него интервью, но Амриш торопился в аэропорт и предложил встретиться у него дома в Бомбее. После этого я несколько раз приезжал в Бомбей, но новая встреча так и не состоялась: актёр постоянно был занят на съёмках. Прошло почти 15 лет, но высокий, плотный, по-спортивному сложенный Амриш до сих пор у меня стоит перед глазами. В нём не было никакого "звёздного" апломба, никакой отталкивающей злодейской гримасы на лице. Это был добродушный, отзывчивый человек. Великий актёр, которых, к сожалению, так мало в современном индийском кинематографе."

Иранчик: Om Puri вспоминая Amrish Puri «Я имел обыкновение измываться над ним» MEERA JOSHI Om Puri вспоминая Amrish Puri, скончавшегося 12 января Не слишком много людей знают, что Ом Пури и Амриш Пури не были братьями, и даже не были кровными родственниками. Это явилось одной из причин, того почему Ом принял этот шаг чтобы дать сегодня интервью. Это шаг соболезнования, по потере его «брата». “ В этом случае, не требуется никаких объяснений ” - говорит он. «Люди часто думали, что мы были братьями и мы оба долгое время обманывали их, во всяком случае, напрямую не отклоняли эти предположения. Я по хулигански много использовал имя Пури saab и шутил, о том, что мы были братья, которые потеряли друг друга в mela (детстве). Я часто говорил ему, ‘ Saab, apni zameen jaydaad mein se mera hissa de do. ’ И он просто-напросто ржал отвечая мне своим богатым баритоном, ‘ Arre, chup kar aur chai pi. ’ Все же эти два человека были иногда ближе, чем родные братья. И Om сейчас чувствует огромную потерю и так резко переживает, поскольку он был, его старший коллега и был очень близок его семейству. Незабываемы те дни рождения и годовщины, которые они праздновали вместе. И их профессиональные карьеры почти следовали параллельными следами. “ Мы сделали многие работы вместе и в коммерческих и нетривиальных фильмах. Я все еще нахожу трудным предполагать, что его - больше нет с нами. Поскольку Пури saab был всюду независимо от того, был ли случай счастливым или грустным. Мы иногда имеем тенденцию игнорировать счастливые случаи, рассуждая о них непосредственно, что мы не знаем человека слишком хорошо. Но Пури saab всегда делал множество усилий, чтобы присутствовать. Он был всегда в центре деятельности, он был двигателем развития ситуаций и событий. Из других качеств, что Om Пури отмечает в Амрише Пури - то, что он никогда не дифференцировался между старыми коллегами и вновь прибывшими актёрами. “ Он имел острый глаз, всматривался во все детали и если бы ваша пуговка на костюме не была застёгнута или парик, не должным образом был прикреплен на голове, он быстро бы заметил это, чтобы указать и исправлять. Это был полный профессионал. Он должно быть один из немногих актеров, которые упорно трудились, даже зная, что сценарий слаб. В то время как мы часто имеем тенденцию быть непринужденными в такой ситуации, он делал бы усилие, чтобы возвысится над сценарием и вытянуть на своих плечах фильм. ” = продолжает Пури, “ Кроме того, он был настолько универсален (разносторонний). Даже при том, что он был typecast как злодей, он принес большое разнообразие в характеры своих персонажей. Взгляд, акцент, язык всё работало на создаваемый им образ на экране, и я уверен, что он сделал главный вклад в решении, что мы видели на экране. После Индиана Джонс он оставлял свою голову, бритой наголо тем самым придавая более естественный вид в париках, которые он носил для различных характеров. Это очень волновало его. ” Два Пури сначала снялись вместе для Punjabi фильма Chan Pardesi (1979), для которого Om прибыл на съёмки из его родного города Патиалы, он был плохо знаком с Mumbai и попросил Амриша ему помогать. После этого, два актера часто встречались вместе в фильмах, сделанных Shyam Benegal, Говиндом Нихалани и Рай Кумаром Сантоши. Их последним фильмом вместе был Dev (2004). При воспоминании графиков съёмок вместе на лице Ома Пури появляется улыбка. Он вспоминает время, Амриш Пури выиграл вознаграждение, когда они были на съёмках «CHINA-GATE». «Когда я выяснил, что он победил, я взял в руки микрофон и объявил, что Пури saab заказал по коробке конфет и бутылке вина для каждого из членов съёмочной группы. Так как нас было чуть больше 100, это был довольно высокий по цене заказ. Но после моего сообщения, он быстренько послал кого - то, чтобы принести конфеты. ” И был ещё один инцидент ‘ malai chors’- с Амришем Пури и директором Говиндой Нихалани. При рассказе глаза Ома сверкают смешливым блеском, “ Мы были в Alibaug, на съёмках для Aakrosh, и так как фильм был низкобюджетным, актёры жили вместе по двое в номере. Эти двое (Амриш и Говинд были в одной комнате) и когда я, однажды, посетил их номер, я увидел на столе katori. Я снял крышку и увидел, что она оказалась полной malai. ‘Achha, unit ke dudh ki malai yahan aati hai, ’ подумал я. Говинд застеничиво ответил, ‘Puri saab exercise karte hain na, to thodi si lete hain.’ ” Случайно (кстати), «младший» Пури мог подражать голосу его старшего брата настолько хорошо, что немногие могли различить их голоса. Он вспоминает, что однажды Mita Vashisht пригласила Ома и его жену Нандиту для юбилейной встречи. “ Я забыл спросить ее, в какое время мы должны быть там, и я позвонил ей. Мне ответил автоответчик, а я в свою очередь оставил сообщение на телефон голосом saab’s Пури: ‘ Arre Mita, kabhi humein bhi bulaya karo. ’ Mita был экстатичной, когда она услышала голос Амриша, она быстро вызвала Пури saab, чтобы пригласить его. Когда она сказала ему о сообщении на автоответчике, он завопил, ‘ Tumhara dimaag к kharab nahin hua? Woh Om hoga. ’ Он хорошо знал мои уловки, до которых я был слишком горазд. ” Он оттянул также подобным образом и Naseeruddin Шаха. “ Я сказал ему самим глубоким голосом Пури saab, ‘ Kabhi ghar pe bulaya karo. ’ И Naseer ответил, ‘‘Aap hi ka ghar hai. Kabhi bhi aa jaiye.. ’ И затем я сказал моим нормальным голосом, ‘ Kabhi humein bhi bulaya karo. ’ ” »Когда он заболел, - вспоминает Ом, “, это было приблизительно шесть месяцев назад, я позвонил ему, чтобы выяснить, как он поживает и как его здоровье. Он был в больнице и сказал, чтобы я подождал в течение нескольких дней, а затем он придёт сам, чтобы навестить меня, когда я буду дома. Он вероятно не хотел чтобы мы видели его в плохом состоянии. Моя жена и я посещали его позже. Он вспомнил о фильме, на съёмки которого мы были намечены, что должен был сниматься в Ванкувере и сказал мне, что он поддерживает предложение. Но он сказал, что вынужден остаться, как не мог позволять себе быть слишком далеко в случае, если он перенесёт какие-либо осложнения. Конечно, я сказал ему, что его здоровье прежде всего и что нет причин для недостатка работы, в которой он мог бы быть заинтересован. ” Последней нашей встречей была премьера фильма «Вир и Зара», “ Мы встретились при премьере, Veer-Zaara. Хотя он похудел, он выглядел прекрасно, и я сказал ему, что очень рад видеть его вновь на ногах. Для человека 72 лет, он выглядел великолепно. Отвратительно, того который почти никогда не курил и не пил, имел достаточно дисциплинированные пищевые привычки которые осуществлял регулярно - больше нет среди нас. Он должен был жить еще лет 20 минимум. Но его - больше нет. Я буду очень долго тосковать без него. ”

Иранчик: When Amrish Puri turned Ghazal singer A star-studded evening at Vishnudas Bhave auditorium in Vashi’s Sector 16 saw Amrish Puri singing ghazals and Hridaynath Mangeshkar singing the classics. However, Bhave auditorium was nearly empty throughout the show. Mangeshkar lamented the response in Navi Mumbai. He requested the mayor to organise a ‘crowded’ show the next year. While the veterans were felicitated, the mayor Sanjiv Naik says it would be news to the public of Navi Mumbai that Amrish Puri was a taxpayer with the NMMC! Mangeshkar said that having seen the golden era of the Hindi film industry he was grateful to the parishad for inviting him. He says, “I am a great fan of KL Saigal and am fortunate to be sitting beside his cousin Amrish Puri. I am sure if Amrish Puri takes to singing, he can push all of us singers back.” Later, senior actors were slightly irked with corporators pushing themselves to pose with theatre and film personalities. Ashok Saraf, Nivedita Joshi-Saraf, Mrinal Kulkarni, Avinash Kharshikar were the other star guests at the first ever Navi Mumbai Akhil Bharatiya Marathi Natya Parishad’s sammelan. Amrish Puri, who sang a few ghazals, ended his speech with his famous dialogue from Shekar Kapur’s Mr India, Mogambo Khush Hua. By: Rajendra Aklekar November 7, 2003

Иранчик: Mogambo not averse to romantic roles Aditi Tandon Tribune News Service Chandigarh, January 18 Amrish Puri remained elusive for most part of the day today. More than anything else, it was the script and the character that caught the master villain’s attention, which was reserved for the film he was here to shoot. And as the long schedule of “Shrimaan Chanakya” would have it, one had to wait for hours before Mogambo obliged with some sound bytes. No wonder the morning was long, not only for the crew that had been up all night yesterday constructing the sets, but also for the entire gathering that was itching to brush shoulders with Amrish Puri. Mogambo’s much-awaited entry happened only at noon when he stormed into the venue, looking rather young in his thoroughly coloured hair, that shone with a peculiar bronze look. Whizzing past everyone, Amrish headed straight for the sets to get the feel of the scene. And as one approached the legendary villain for some interview time, he postponed the meeting, saying, “Let me start the work I am here for. If you could bear with me, I will finish the shooting and then answer your queries.” With these professional yet humble remarks, Amrish rushed for a quick makeover and came back sporting thick, dark hair. Even as one wondered what happened to that bronze tinge, he had started enacting the shot, which was taken 10 times before being okayed. It was after three hours of waiting that one got to hear something from the horse’s mouth. Humbled by our patience, the first thing Amrish said after getting back from work was, “I am sorry to have kept you waiting. But it would have been unfair on my part to sideline my work and indulge in self projection. I like to first justify “karma” before I talk about myself.” As the karmayogi villain unwound, he talked unsparingly about the corrupted Indian audience. “Few sensible films are being made now. Our audience lacks prudence, “ said Puri, who is at peace with himself ever since he has worked with Steven Spielberg in Indiana Jones.... And the character actor makes no bones about admitting that he would never work with lesser directors now. “Once you have worked with a director like Spielberg, nothing short of his calibre impresses you. Now that I have tried my versatility in numerous films, I would rather be choosy about the future projects. At home, I love working with Shyam Benegal, Subhash Ghai, J.P. Dutta and some others, who know their act,” reasoned Puri, who likes to reiterate his connection with Punjab. “I never had any connection with the Pakistani Punjab. I was born here in Nawanshahr. I was here when Partition happened. Much of my time was spent in Shimla.” Nostalgic about his adventurous journey, Amrish Puri dismissed arrogance as another external trait of his personality. “I am very affectionate and reasonable at heart. I play the villain because people want me to. But I’ve also enjoyed character roles with myriad shades like Kajol’s father in Dilwale...and Chunia Mama in Subhash Ghai’s Saudagar. I would not mind playing a 60-year-old in love with a younger woman, provided my role is well etched out,” says Puri, who last visited Chandigarh for the shooting of Shaheed Udham Singh two years ago. He was also here in 1976 to play a Sardar in Prem Nath’s film, Sat Sri Akal.

Иранчик: Anupam Kher: «Amrish Puri был один из лучших злодеев экрана» Amrish Puri был суперзвезда в нише характерных актеров и один из лучших злодеев на экране, он покорял зрительскую аудиторию, даже стойкие приверженцы актёров подобных Прану перешли в своих симпатиях на сторону Амриша, сказал в среду бывший руководитель Правления Цензуры Анупам Кхер. Реагируя на смерть Амриша, Кхер сказал «он был один из самых прекрасных людей, который был не только добр, но ответственен и заботлив. " " Я обычно никогда не касаюсь чьих-либо ног, но он - единственный человек, которого я уважал и мог бы прикоснуться к его стопам, потому что он всем своим видом был достоин уважительного отношения. Я смотрел на него как на старшего брата, мы разделили общие взгляды по поводу театрального фона. Мы оба приехали из Shimla, " сказал он. " Фактически его личность вмещала в себя больше чем одна жизнь. Мудрый профессионал, он был очень методичен. Хотя он был одним из актеров, которые смогли работать в главном потоке международного кинопроизводства (у Спилберга) он был очень скромен ", сказал Анупам Кхер. «Он заполнил промежуток после того, как Pran оставил сцену. В кино Он был высоко индивидуален, кто дал реалистическое изображение его образов ", добавлял бывший руководитель Правления Цензуры.

Иранчик: Amrish Puri: «Скончался второй сын Пенджаба». Пенджаб был родным домом Hindi и Punjabi кино, когда-то Лахор имел множество студий, но религиозные фанатики вынудили художников отправляться в Калькутту и затем в Бомбей, который наконец стал мировым центром самой большой киноиндустрии мира, превратившись в столицу с огромной промышленностью. Punjabi директора, сценаристы, производители и конечно актеры были основой Hindi Кино. Punjabi актеры были замечательны с твердой индивидуальностью, которая оставила след , в сердцах большинства южных азиатов. Среди великих имён Punjabi актеров был, Madan Puri незабываемый актёр запомнившийся зрителям своей удивительной и уникальной способностью, создания характеров . Его младший брат Амриш Пури присоединился к индустрии позже в возрасте 40 его дебютом в 1971 был фильм Решма и Шера. Пури был более всего известен как лучший исполнитель ролей злодеев в более чем 200 Bollywood фильмы ..., в течение более чем трех десятилетий. Он также действовал в Голливуде, показав свою игру в Индиана Джонс и Храм Судьбы Стивена Спилберга. Ущерб здоровью он перенёс после падения (осенью) и не смог оправлялся после этого, " Его смерть опечалила братство Bollywood, они говорят, что его будет трудно заменить. " Кинопроизводство потеряло гигант, " сказал режиссер Говинд Нихлани, кто работал с Пури в 14 популярных фильмах за более чем 25 летний стаж работы. Другие режиссёры оплатили богатую дань его памяти, Это был " актер директора ". Он заслужил огромную популярность с несколькими хитами в 1980-ых и 90-ыми, включая Vidhaata (Бог), Phool aur kaante (Цветы и Шипы), «Мистер Индия» и «Непохищенная невеста». Но огромное признание зрителей он заработал игрой в фильме «Мистер Индия» Это была роль Могамбо с его известной линией, " Mogambo khush hua» (Могамбо доволен) " которая подняла актёрский профиль Амриша Пури как одного из лучших характерных актеров Болливуда. Его последним хитом стал фильм Hulchul (Шум), который был выпущен в декабре. Международное признание он завоевал своей игрой во втором фильме Спилберга в трилогии об Индиане Джонс, когда он играл лысого высокого священника Молу Рама в «Индиана Джонс и Храм Судьбы». Пури также имел сыграл небольшую роль в фильме Ричарда Аттенборо «Ганди» (роль индийского спонсора мусульманина - лидера независимости в Южной Африке). Амриш Пури умер в две недели назад, оставив в наследство более 200 фильмов в 30-летней карьере, в течение которой он работал с авангардистскими директорами подобно Шьяму Бенегалу и Говинду Нихалани, а также работал в фильмах kitsch. На ранних этапах творчества, большинство его работ было ориентировано на качество работы в господствующих коммерческих фильмах, где он великолепно использовал его мощный голос и своё доминирующее присутствие на экране, чтобы подчеркнуть кинематографическое определение зла. Верно то, 1992 год стал плодородной почвой для Пури как наиболее надежного характерного актера Болливуда. Некоторые из его лучших фильмов. " Nishant " (1975) – где Амриш играет жестокого zamindars - старшего брата семейства тхакуров, кто похищает и насилует жену школьного учителя, заронила постоянный ужас (террор) в сердца зрителей. Хотя фильм имел множество других потрясающих актеров, но Амриш, был тем, кто доминировал в фильме каждым возможным способом. Роль, очевидно была написана для Bengali актера Утпала Дутта, кто превосходил других при игре закоснелого disciplinarians. Амриш, позднее также, продолжал создавать большое впечатление в господствующей тенденции Hindi кино как непревзойдённый патриарх. " Phool aur kaante " (1992) - Хотя этот фильм был дебютом для запуска Ajay Devgan, Амриш Пури «украл» львиную долю у дебютанта своей игрой добродушного Дона, который хотел завоевать уважение покинувшего его сына. Amrish признал тот факт, что этот фильм стал поворотным моментом в его карьере. " Muskurahat " (1992) – Фильм вышел в том же году, что и " Phool aur kaante " и принес очередную порцию славы в творческий багаж «черной персоны» Амриша, он также сыграл человека с мягким сердцем, фильм рассказывает историю любви угрюмого старика и молодой женщины, которая вносит улыбку на его хмурящееся лицо. В основных ролях, заняты Амриш и Revathi дуэт их был синхронизирован outstandingly. Директор Приядаршан продолжал снимать Амриша в большинстве своих Hindi фильмах, включая 2004-ый год " Hulchul " актер играет закоснелого деревенского лидера, кто готов идти до конца чтобы улаживать множество конфликтов со своими врагами. " Viraasat " (1997) - Когда Приядаршан переделал Tamil боевик " Thevar Magan " Амриш Пури смог сыграть мягкого zamindar, похожего на Marlon Brando в " Крестный отец "? В Tamil оригинале это было театральный трагедийный тип Shivaji Ganesan, который играл главную роль. Амриш смоделировал свою работу ни на одном типе. Он был один из нескольких. " Мистер Индия " (1987) - подлость на экране получила новое лицо, и карьера Амриша Пури - также . Играя плохого парня Могамбо из книжки комиксов, Пури дал новое видение подлости в исполнении роли злодея. Частично комический-книжный, частично подобный типичному злодею из фильмов о Джеймсе Бонде (он носил гитлеровский костюм повсюду), Амриш своей ролью испугал и в то же время развлек детей. Его антагонизм был уникален. Роль первоначально предлагалась Анупаму Кхеру и очевидно, он пробовал сниматься в этой роли, но не мог осуществить задуманную Шехаром Капуром идею до того как за исполнение роли не взялся Амриш. " Не похищенная невеста " (1995) - лучшая не злодейская роль Амриша, роль строгого принципиального отца, принципы которого новое поколение находит невозможным поддержать. Больше чем Шах Рух Хан, Амриш был основным характером небывалого хита Яша Чопры. Как основавшийся в Лондоне эмигрант Чоудхари Балдев Сингх, кто жаждет возвратиться на родину в родной Пенджаб, характер Амриша проявился через его шумную романтичную судьбу. Он был несомненно исключителен. " Pardes " (1997) - часть второго известного NRI's Амриша Пури, высвеченная его патриотической песней " Yeh mera Индия ". Интересно, Амриш был частью каждого фильма Субхаша Гхаи, от " «Рам и Лакхан» и «Saudagar» к «Pardes» и «Yaadein» и только что снятый «Kisna». "Ghaatak" (1996) - Возможно единственное наиболее выполненное выполнение Амриша в коммерческом фильме, "Ghaatak" показало его как эксцентричный идеалист (роль, которую Пури патентовал) из Уттар-Прадеша, который прибывает в Mumbai для лечения со своим сыном (Sunni Deol) только, чтобы столкнуться с худшей возможной коррупцией в городе. Тема разочарования в коррупции была овеществлена в высохшем лице Амриша. Каждая морщина в его лице рассказала его собственную историю. "Nayak" (2001) - Как коварный, злой глава правительства гротескного типа, кто добирается, его comeuppance от обычного человека (сыгранный Anil Kapoor), Амриш был больший чем 'смех'. Больше чем любой из других универсальных(разносторонних) и зрелых характеров(знаков), которые он играл, роль uni-мерного испорченного(коррумпированного) политического деятеля, показывали, как умело Амриш мог преобразовать stereotypical роль в театрализованное представление пародии. Прохладно caricatural и все же вполне индивидуалистический ..., который был Амриш Пури. " Sharaarat " (2002) - Как Prajapati, придирчивый частично delusional старик, брошенный в дом старых людей, Амриш был одна из галереи ветеранов, и все же естественный основной болельщик. Сцены Амриша устного спарринга со своевольным Abhishek Bachchan дали драме слегка колеблющийся резонанс.

Иранчик: Mogambo's MOST MEMORABLE MOVIES There is something overpowering about Amrish Puri’s baritone voice and personality, especially his inherent humility and warmth. It is hardly surprising then, to learn that he is the President of the Cine Artistes Association and is presently sparing no efforts to make a habitat for yesteryear actors. He is also president of CINTAA (Cine And Television Artistes Association) and secretary of the Cine Artistes Welfare Trust. Amrish Puri’s contribution to cinema is now almost legendary. His splendid and versatile portrayals indeed evoke the feeling that none can do them better than he has. Even as his autobiography, Memories of a Myriad Mogambo is well under way, Amrish Puri talks about his most memorable roles... NISHANT Nishant has a very powerful plot about three zamindar brothers who rule a village and mete out atrocities. There is no stopping them, until finally a school teacher gathers the villagers to fight back. I play the eldest of the brothers. The challenge in the role is that the zamindar has to show his strength not only with his personality and rhetoric but also in his way of enacting the scenes. This is easy, especially considering I have a theatre background. The shoots, at a small village called Pochampalli, 25 kms away from Hyderabad, are memorable. The whole ambience and feel of the place seems to seep into us, so much so that I actually feel like a zamindar. We have the best talent working together — there is Shabana Azmi, Smita Patil, Naseeruddin Shah, Girish Karnad, Ananth Nag, Mohan Agashe, Kulbhushan Kharbanda — even by today’s standards it’s quite a starcast. None needs to be taught acting — it’s there in the blood. And with a director like Shyam Benegal, we can scarcely ask for anything more. Cinematography by Govind Nihalani is also exemplary. Shyam Benegal gets the idea of casting me after seeing me play a zamindar in Girish Karnad’s Kannada film Kaadu. In many ways, both films establish me. CHAN PARDESI Though a landmark Punjabi film, it’s like a good Hindi film in that it stars artistes such as Raj Babbar, Rama Vij, Om Puri, Kulbushan Kharbanda and me. I play a good-hearted man who is childless. I get attracted to another woman who bears me a child. Meanwhile, my wife gets a child as well. Ultimately my son and daughter who do not know each other, fall in love. With such a strong subject, it’s indeed a dildaar film and will always be one of my favourties. AAKROSH Aakrosh is the first feature film by Govind Nihalani as director. The film, with its tight, beautiful subject also has wonderful co-stars like Om Puri and Naseerudin Shah. Om Puri is in prison, while I am the prosecutor, and Naseeruddin Shah is the defendant. But the beauty is that Naseeruddin is also my apprentice. I motivate him to fight the case against me. While we are opponents in the court, outside it, he comes to me for help and guidance. In the bargain he defeats me. The film is memorable for its great performances. HUM PAANCH Dealing as it does with the theme of hierarchy in a village, the film is based on the Five Pandavas and Duryodhan, with me playing Duryodhan. Once again, I play a zamindar. I particularly like my opening scene where I kill a pigeon with my scarf, put it in a plate and say “Naashta”! With this one shot, my ferocious and nasty character is established. The shoots are memorable because it’s one of my best outdoor experiences, so well organized by Boney Kapoor and Anil Kapoor. We stay in tents throughout the shoots, only, they’re more like well-appointed five-star rooms. Director Bapu who is fresh from the world of Telugu films, has his homework thoroughly done, with even the camera angles worked out on his writing pad. Since the film is a remake, he knows the script inside out. We finish the film in two schedules, thanks to the teamwork and rapport that comes staying in the same vicinity day in and day out. The rapport shows in the film. apu later casts me in a completely contrasting emotional role — as Vijayeta Pandit’s father in Mohabbat, which proves the faith he has in me. VIDHAATA This film will indeed always be special to me because it’s the first time I co-star Dilip Kumar. I am thrilled to bits on being told I’m to work opposite Dilip Saab — I’ve always considered him a giant of an actor. His aura, to me, is awesome. Never in my wildest dreams have I ever thought I will get to work with him. Of course, thereafter, I’ve done 7 or 8 films with him. Vidhaata is every bit the tough and demanding job I expect it to be, especially since I have to match my skills with his. It is no joke. But once the film is released, people seem ready to acknowledge I can hold my own even with an actor of Dilip Kumar’s calibre. This is possible only because of Subhash Ghai, who manages to create an effect that is well balanced — after all, it is the director who creates situations to elicit the best performance from his cast. After Vidhaata, I am accepted as a competent actor, and I become a ready choice of filmmakers wherever intensity is required in a role. I particularly like the stylishly-done opening scenes of the film. INDIANA JONES AND THE TEMPLE OF DOOM I am invited by Steven Spielberg to do Indiana Jones. The team is in search of someone to play the villain, a temple priest, and many people have been auditioned. I am not overly interested in it to start with — I’ve heard of Spielberg, alright, but at the time, I’m yet to see many of his films. As in most Western flicks, I expect the Indian character to be insignificant, so I take it easy. My friends Shama Habibulla and Dolly Thakore, who’re the casting directors, coax me into appearing for the audition. I am given a big sheet of paper to memorize and have only 10 minutes or thereabouts before the shoot. I say to myself, “I’ll speak what I want,” I babble the lines and within 10 minutes, I leave. Ten days later, they call me to London. I go to the studio directly — I see a short man who, I’m told, is Spielberg. “Yeh chotasa aadmi kya karega?” I think. He looks me up and down and says, “Fantastic! That is Molaram. Put him in an attic, give him coffee and the script.” I half-heartedly read it and think to myself, this is like jadugiri in Hindi films. I am caught in two minds on whether to take up the role, and call my friend, Richard Attenborough for guidance — Spielberg and he are sort of in competition at the time, with Star Wars and Gandhi vying for the Oscars. He says, “Don’t be a fool. You don’t know what Spielberg can do to a script and film. Go ahead!” We shoot in Sri Lanka as the Indian Government does not allow us to shoot in India following some objections to the script. Spielberg is a great filmmaker — he just sits and observes, while his assistants handle the camera movements. The scenes, of course, have been discussed in detail earlier. Spielberg is clear about the character he wishes me to portray, and I play the role to the best of my ability. In the end, he remarks, “You are my best villain.” MERI JUNG I get my first Filmfare Award for Meri Jung. Subhash Ghai’s treatment of the film is remarkable. He develops my character in such a way that the aura and stature are emphasised even in the mannerisms and the style. The story requires that Anil Kapoor appear like a mouse in front of me before he rises and fights back valiantly. The guidance and inspiration that Subhash Ghai gives to an actor is phenomenal. I’d rather credit my performance to him. I love the Chess scene with Anil — I still remember the sets at the Sea Rock Hotel poolside. The Court scenes also come out very powerfully. Anil Kapoor and I have a perfect tuning, and we’ve done over a dozen films together. It’s essential that one develops a rapport with the director, too. Phir Ek Ishaara Kaafi Hota Hai. My tuning with Subhash Ghai is just great, a fact you can’t miss in the many filmswe’ve done together. WAARIS I don’t know why this film is almost neglected by the media when it’s released. Amongst my negative roles, I consider it one of my best. I play a corrupt man who kills his own father for the property. The plot of the film is very powerful, and watching itt, one feels one can almost smell the earth in the film. Smita Patil’s son who could be Waaris to threaten my property is my target. Smita does a superb job in the film. After her demise, Rekha dubs for her and does quite well too, though if Smita herself had dubbed for it, it would have been ideal. The film does not do as well as it should have, possibly because the cash-strapped producers do not give it a proper release and publicity. MR INDIA I am a late entry in Mr India. The film is almost 60% complete without me when they decide to take me on as the villain. Shekhar Kapur or Javed Akhtar must have suggested my name. I must take due credit for the look and feel of Mogambo, the character I play in a stylized manner. The rest of the people are natural, only Mogambo seems like a caricature from a comic. The line “Mogambo khush hua” becomes quite a rage. I say it differently at different places, and the effect of the film is tremendous. Mogambo becomes a household name all over the world. Wherever there are Indians, they know Mogambo. It’s even become synonymous with Amrish Puri. You’d expect kids to be scared of me, but to this day, they come up to me and say “Uncle, Uncle Mogambo khush hua.” RAM LAKHAN I star in this Subhash Ghai film with Anil Kapoor and Jackie Shroff. I have some very strong scenes, and my character, Visheshwarnath, is interestingly done. I have to play the character with one eye closed throughout, without any extra make-up — it adds a sinister touch to the character. Paresh Rawal plays my younger brother, and coming as he does from theatre, he is a very fine actor. We have done many films together. GHAYAL Ghayal is the first directorial venture of Raj Kumar Santoshi, a former assistant to Govind Nihalani. Even back then, I found him very professional and liked the way he interacted with us, though I didn’t think he’d become an independent director so soon. I readily take up Ghayal because the subject is much better than most others. As we start shooting, I admire the way he analyses the nuances of each character. He is extremely articulate, never vague. It’s like a musical instrument. The effect depends on the player — of course, I am the instrument, and the director is the musician. He plays on me so that I produce meaningful notes. He initiates the correct action and reaction from the artistes and that has been a quality reflected in all his films. In Ghayal the negative character I play is portrayed with a touch of difference. The climax where the hero bashes up the villain is stylishly done. The backdrop is a fair with a giant wheel, merry go round etc, where after a chase, the hero shoots me right between the eyes. My first experience with Raj Santoshi is wonderful. I do his next film, Damini too. In terms of focus, I feel this is his best film, though I have a small albeit well-etched role in it. I portray the character just the way he wants me too — even that famous mannerism of the jerk of the hair is his idea. I call Raj Kumar Santoshi the perfect extractor — he has the ability of drawing out the best from an actor. MUSKURAHAT Muskurahat was my first film with Priyadarsan. He cast me out of the blue for I hadn’t known him before then. I fall in love with the role the moment it is narrated to me. We shoot at the Fern Hill Palace Hotel, Ooty, and complete the film in only 49 shooting days. Priyadarsan has his own set of technicians and production people and the understanding and harmony amongst them is contagious. Priyadarsan understands the psyche of an actor and blends it with the demands of the script. Revathy is a wonderful actress and no other actress can surpass her talent. But I do feel the film would have been better received at the box-office if a popular heroine and well known hero in Hindi films had been signed.

Иранчик: Om Puri вспоминая Amrish Puri «Я имел обыкновение измываться над ним» MEERA JOSHI Om Puri вспоминая Amrish Puri, скончавшегося 12 января Не слишком много людей знают, что Ом Пури и Амриш Пури не были братьями, и даже не были кровными родственниками. Это явилось одной из причин, того почему Ом принял этот шаг чтобы дать сегодня интервью. Это шаг соболезнования, по потере его «брата». “ В этом случае, не требуется никаких объяснений ” - говорит он. «Люди часто думали, что мы были братьями и мы оба долгое время обманывали их, во всяком случае, напрямую не отклоняли эти предположения. Я по хулигански много использовал имя Пури saab и шутил, о том, что мы были братья, которые потеряли друг друга в mela (детстве). Я часто говорил ему, ‘ Saab, apni zameen jaydaad mein se mera hissa de do. ’ И он просто-напросто ржал отвечая мне своим богатым баритоном, ‘ Arre, chup kar aur chai pi. ’ Все же эти два человека были иногда ближе, чем родные братья. И Om сейчас чувствует огромную потерю и так резко переживает, поскольку он был, его старший коллега и был очень близок его семейству. Незабываемы те дни рождения и годовщины, которые они праздновали вместе. И их профессиональные карьеры почти следовали параллельными следами. “ Мы сделали многие работы вместе и в коммерческих и нетривиальных фильмах. Я все еще нахожу трудным предполагать, что его - больше нет с нами. Поскольку Пури saab был всюду независимо от того, был ли случай счастливым или грустным. Мы иногда имеем тенденцию игнорировать счастливые случаи, рассуждая о них непосредственно, что мы не знаем человека слишком хорошо. Но Пури saab всегда делал множество усилий, чтобы присутствовать. Он был всегда в центре деятельности, он был двигателем развития ситуаций и событий. Из других качеств, что Om Пури отмечает в Амрише Пури - то, что он никогда не дифференцировался между старыми коллегами и вновь прибывшими актёрами. “ Он имел острый глаз, всматривался во все детали и если бы ваша пуговка на костюме не была застёгнута или парик, не должным образом был прикреплен на голове, он быстро бы заметил это, чтобы указать и исправлять. Это был полный профессионал. Он должно быть один из немногих актеров, которые упорно трудились, даже зная, что сценарий слаб. В то время как мы часто имеем тенденцию быть непринужденными в такой ситуации, он делал бы усилие, чтобы возвысится над сценарием и вытянуть на своих плечах фильм. ” = продолжает Пури, “ Кроме того, он был настолько универсален (разносторонний). Даже при том, что он был typecast как злодей, он принес большое разнообразие в характеры своих персонажей. Взгляд, акцент, язык всё работало на создаваемый им образ на экране, и я уверен, что он сделал главный вклад в решении, что мы видели на экране. После Индиана Джонс он оставлял свою голову, бритой наголо тем самым придавая более естественный вид в париках, которые он носил для различных характеров. Это очень волновало его. ” Два Пури сначала снялись вместе для Punjabi фильма Chan Pardesi (1979), для которого Om прибыл на съёмки из его родного города Патиалы, он был плохо знаком с Mumbai и попросил Амриша ему помогать. После этого, два актера часто встречались вместе в фильмах, сделанных Shyam Benegal, Говиндом Нихалани и Рай Кумаром Сантоши. Их последним фильмом вместе был Dev (2004). При воспоминании графиков съёмок вместе на лице Ома Пури появляется улыбка. Он вспоминает время, Амриш Пури выиграл вознаграждение, когда они были на съёмках «CHINA-GATE». «Когда я выяснил, что он победил, я взял в руки микрофон и объявил, что Пури saab заказал по коробке конфет и бутылке вина для каждого из членов съёмочной группы. Так как нас было чуть больше 100, это был довольно высокий по цене заказ. Но после моего сообщения, он быстренько послал кого - то, чтобы принести конфеты. ” И был ещё один инцидент ‘ malai chors’- с Амришем Пури и директором Говиндой Нихалани. При рассказе глаза Ома сверкают смешливым блеском, “ Мы были в Alibaug, на съёмках для Aakrosh, и так как фильм был низкобюджетным, актёры жили вместе по двое в номере. Эти двое (Амриш и Говинд были в одной комнате) и когда я, однажды, посетил их номер, я увидел на столе katori. Я снял крышку и увидел, что она оказалась полной malai. ‘Achha, unit ke dudh ki malai yahan aati hai, ’ подумал я. Говинд застеничиво ответил, ‘Puri saab exercise karte hain na, to thodi si lete hain.’ ” Случайно (кстати), «младший» Пури мог подражать голосу его старшего брата настолько хорошо, что немногие могли различить их голоса. Он вспоминает, что однажды Mita Vashisht пригласила Ома и его жену Нандиту для юбилейной встречи. “ Я забыл спросить ее, в какое время мы должны быть там, и я позвонил ей. Мне ответил автоответчик, а я в свою очередь оставил сообщение на телефон голосом saab’s Пури: ‘ Arre Mita, kabhi humein bhi bulaya karo. ’ Mita был экстатичной, когда она услышала голос Амриша, она быстро вызвала Пури saab, чтобы пригласить его. Когда она сказала ему о сообщении на автоответчике, он завопил, ‘ Tumhara dimaag к kharab nahin hua? Woh Om hoga. ’ Он хорошо знал мои уловки, до которых я был слишком горазд. ” Он оттянул также подобным образом и Naseeruddin Шаха. “ Я сказал ему самим глубоким голосом Пури saab, ‘ Kabhi ghar pe bulaya karo. ’ И Naseer ответил, ‘‘Aap hi ka ghar hai. Kabhi bhi aa jaiye.. ’ И затем я сказал моим нормальным голосом, ‘ Kabhi humein bhi bulaya karo. ’ ” »Когда он заболел, - вспоминает Ом, “, это было приблизительно шесть месяцев назад, я позвонил ему, чтобы выяснить, как он поживает и как его здоровье. Он был в больнице и сказал, чтобы я подождал в течение нескольких дней, а затем он придёт сам, чтобы навестить меня, когда я буду дома. Он вероятно не хотел чтобы мы видели его в плохом состоянии. Моя жена и я посещали его позже. Он вспомнил о фильме, на съёмки которого мы были намечены, что должен был сниматься в Ванкувере и сказал мне, что он поддерживает предложение. Но он сказал, что вынужден остаться, как не мог позволять себе быть слишком далеко в случае, если он перенесёт какие-либо осложнения. Конечно, я сказал ему, что его здоровье прежде всего и что нет причин для недостатка работы, в которой он мог бы быть заинтересован. ” Последней нашей встречей была премьера фильма «Вир и Зара», “ Мы встретились при премьере, Veer-Zaara. Хотя он похудел, он выглядел прекрасно, и я сказал ему, что очень рад видеть его вновь на ногах. Для человека 72 лет, он выглядел великолепно. Отвратительно, того который почти никогда не курил и не пил, имел достаточно дисциплинированные пищевые привычки которые осуществлял регулярно - больше нет среди нас. Он должен был жить еще лет 20 минимум. Но его - больше нет. Я буду очень долго тосковать без него. ” По материалам индийской прессы.

Jee: http://ww1.mid-day.com/smd/play/2006/may/138193.htm Иранчик,кажется-ты любитель?Тогда это для тебя!

Иранчик: Jee пишет: Иранчик,кажется-ты любитель? Не то слово, он занимает большую часть моего сердца и души...Это уже неизлечимо

Иранчик: Jee Огромное спасибо тебе за ссылочку, некоторые из этих фоток я видела, но не все, а за инфу отдельное шукрия

Иранчик: The Act Of Life: Deconstructing Amrish Puri Megha Mahindru (HT Style) Mumbai, May 26, 2006 A year after his chilling eyes took leave of the big screen; he is still remembered and adored for his dauntingly perfect portrayals of both villainous and endearing gruffness. The Act Of Life, an autobiography of Amrish Puri, written with Jyoti Sabharwal, encapsulates the rich repertoire of artistic capacities that Puri possessed. Felicitating the launch of the book were renowned director Shyam Benegal and actor Anupam Kher at the Oxford Bookstore in Churchgate. While Benegal recounted stories about the star, who had acted in some of his pathbreaking films, Kher spoke of the camaraderie he had enjoyed with his fellow actor. “We were both from the same area in Shimla. Settled in Mumbai, in the same industry, we had a lot in common. Our casual conversations in Punjabi were absolute fun,” said Kher. Reading passages from the book, he added, “It’s very nostalgic for me to think of all this. He was a dear friend. I still haven’t deleted his number from my phone book, it just looks nice there.” Detailing dialogue exchanged between George Harrison and Amrish Puri on the sets of Indiana Jones and the Temple of Doom, the book traces Puri’s evolution from villain to lovingly stern patriarch to Richard Attenborough’s Gandhi. Going by the audience’s reactions, Mogambo would have been pleased.

Иранчик: Puri zindagi By: The Sunday MiD DAY Team May 28, 2006 -------------------------------------------------------------------------------- Growing up I WAS born a very dark child... in a small dark room lit up with a kerosene lamp, on June 22, 1932, in Naushahr, at seven in the morning in the house of my maternal grandfather Modumal Sabharwal. This was a village in the district of Jalandhar, and now a town with fairly good civic amenities. But way back in the ‘30s, there was no electricity, let alone other facilities. A midwife helped biji in bringing me to this world. In fact, I was the darkest in my family and gathered later from my grandmother Radha that biji was so upset about my complexion. Bauji was informed about my birth through a postcard in Delhi, where he was in a government job as the head cashier in civil supplies. Perhaps, this consciousness of being dark made me gulp a lot of milk in the hope that I would become fair. And I was fondly nicknamed dudhiadhari, as up to the age of four, I was only fed on milk, for that’s what I wanted whether I was thirsty or hungry. I was a 10-year-old roly-poly ... with cat-like eyes, and thus became the butt of ridicule of the bullies in school, as I was nicknamed mota billa (fat kitten). All the kids chanted this name loudly in unison, whenever they fancied. I was not a clear or sharp child, nor too intelligent in my studies — just an average boy, who was slow-paced. I would get very angry and upset but couldn’t bring myself to react. After all, they were many and I, alone. So I put up with the ragging silently. At home too, nobody paid any heed to my complaints. One day, I was surrounded by four of these bullies at the Simla Ridge. They snatched my school bag, chucked out my books and stamped on them crooning, mota billa, mota billa. When they started hitting me, I managed to dodge a couple of times, but when a blow landed on my head, I lost my temper and began swinging my satchel in all directions. I managed to freeze the smiles on their faces, and they were completely taken aback least expecting me to retaliate. A few minutes later all that the passers-by could see were four whimpering boys, holding their black eyes and bleeding noses. And I was back home calmly eating makkai di roti. I became a member of the RSS ... Perhaps, bauji’s bias against the film industry rubbed off on me too, more so, since those days I had also become a member of Rashtriya Swayam Sewak Sangh (RSS) and aspired for high ideals. This turned me off completely and I was up against ever stepping into this profession. As I got involved with the activities of RSS, I would be honest enough to say I was drawn to their ideology of Hindutva — the fact that we are Hindus and we have to protect our Hindustan from the alien forces, and throw out those forces, so that we may govern our own country. It had nothing whatsoever to do with religious fanaticism, but sheer patriotism. We sang songs in chorus. I do not remember those numbers but I do recall our prayer: Namaste sada vatsalye matrabhoomi... (Greetings, the ever-loving motherland...) This prayer is still chanted in the evening at the RSS shivirs and shakhas. Obviously swayed by those feelings of nationalism, I was fairly certain and clear about what to do and what not to do. I was just 14 and given the charge of yuvak vibhag (youth wing). As a vibhag adhikari, I had the responsibility to train other youngsters like army soldiers. We only thought in terms of hamara Bharat Varsh. This training in the RSS made me responsible. I was responsible not only in the sense of the word, but practically doing everything, and it made me more disciplined. I was also given the drill, learning how to deal with an emergency and respond to a gathering of hundreds of people at one go. The sole purpose was to make a better India, notwithstanding the propagation of Hindutva. And I was experiencing this strange joy of becoming self-dependent, and if you achieve that in your teens, it’s a heady feeling. Working with the legends I cried on the sets of Govind Nihalani’s Aakrosh Govind Nihalani made his directorial debut with a hard-hitting Aakrosh. It was shot in Alibagh and partly in a real jail. Playing a public prosecutor in the film, I want to send Om Puri to the gallows, his crime being that he’s allegedly killed his wife. Naseeruddin Shah is his defence counsel, who’s also my protege. Though Naseer is a greenhorn in law, he is very bright and competent. He comes to my house to seek advice on how to fight the case; more so, how would he fight it against me. I tell him to just fight it out as the opponent lawyer. He does it so brilliantly and beats me in this contest. I recall how I was made to smoke expensive cigars since my character demanded it. In one scene, the smoke went to my head. I got confused and muddled up the dialogues. I had to give almost 25 retakes. It was very humiliating and that night I cried in my bed. Please don’t disturb me, I am trying to concentrate — Ben Kingsley in Gandhi In one of the scenes, we were sitting on the dais in a public meeting, and I tried to have a casual chat with Ben Kingsley in between the shots, thinking we could cut fast jokes with each other, which we normally do while shooting. Now the camera was quite far away and we were not supposed to be heard since it was not recording. Ben was actually memorising his dialogues. He got upset and looked at me with piercing eyes. I was told sternly, “Please don’t disturb me, I am trying to concentrate. Only talk what is relevant for the scene. Will you please mind your own business?” And then he reminded me that he was also from theatre where lines where always delivered and not dubbed. I apologised later. I felt rebuffed but realised Ben was so right. That was a lifelong lesson for me and it again taught me that never ever try to make fun or trifle with the work you are doing. You work with people and learn in different ways. What I also learnt from this actor and our director was how much it means to be absorbed and concentrate. Many of our over-confident actors very often keep doing that to other co-actors, thereby diluting the whole mood of a serious scene. And if people remember my punchline, Mogambo khush hua, in Mr India, perhaps it was a bigger fantasy than Indiana Jones. I gave a form to that character by my own personality and learning. It surpassed my own expectations playing one of the most interesting characters I have ever portrayed, and the audience loved it. And Mogambo, in turn, made me a household name; it even echoed across the Indian diaspora to the extent that this image got permanently etched. Ironically, I was not in the film to begin with. Producer Boney Kapoor and director Shekhar Kapur got in touch with me when I was shooting for Loha in Ooty. Not many people know that 60 per cent of the film was already shot; my portions were filmed later and then sneaked in. Mogambo was conceived as a Hitler-like character. He was vicious and so very eccentric, because he wanted to rule the world and build his empire. Since his nationality wasn’t clear and the foreign origins weren’t specified, though he definitely looked like an invader, the name had to be unusual, mysterious and hard-hitting. And Mogambo was derived from a 1953 Hollywood film of the same name, starring Clark Gable. It sounded lyrical and the character was just fantastic — the evil, underworld, all rolled into one. It had the right ring to it, so writer Javed Akhtar zeroed in on it. The grand sets of Mr India were put up at RK Studios. I never saw daylight for 15-20 days since Mogambo existed and died inside his den. His ornate throne had a rounded globe on the armrest. I remember I was sitting on this throne, while the lights were being adjusted. Now just to get the feel of the character, I started tapping my fingers on the throne, wearing all those rings. It seemed like an eerie gesture and a very sinister sound emerged. Shekhar is very observant, he noticed it and said, “Hold it — this is what I want.” And it became one of Mogambo’s trademark gestures in the film. At the end of the day, I think if Mr India helped Mogambo, then Mogambo also helped Mr India! It further enhanced my star status and turned me into the most khatarnaak villain of our times. Steven Spielberg I was introduced to Steven, and while I was trying to gauge him, he stopped in his tracks and looked at me, rather gaped at me from top to bottom and screamed, “Fantastic! You are my Mola Ram, 100 per cent. I thought of this villain only.” I found him to be very boyish, a very unassuming kind of a person in his mid-30s or probably less. He extended the courtesy of asking me about the long haul, and that I must be tired. Without losing a minute, he instructed his guys to get me coffee, hand over the script and take me to the attic. “Read your portion. Within two hours we will meet again.” And he proceeded to his work. I read the script half-heartedly over this cup of coffee, as I thought it was just like some jadugari in an ordinary, masala Hindi flick. My role didn’t seem to be significant. I was convinced it was not a serious script and why had they called me all the way? What was so great about it? I was caught in two minds whether to take up the role or not. To resolve my dilemma, I called up Attenborough for guidance. I said, “I have this offer but I’m not too pleased about the script. What should I do?” Interestingly, Spielberg and Attenborough were sort of competing at that time, as both Star Wars and Gandhi were vying for the Oscars. They were rivals and yet Attenborough asked me to go ahead. He proved how fair he was rendering sane, professional advice, “Don’t be a fool. I consider him to be one of the greatest filmmakers at the moment, so don’t miss out on whatever opportunity he is giving you. Don’t underestimate the capacity of a world-class director. I know you as an actor and if Steven has approached you, he has something in mind. And believe me, that man creates magic out of nothing!” First day of shoot I arrived in Colombo on a Sunday afternoon in April and was driven to Suisse Hotel in Kandy. It was my first schedule with them and I did not know most of the crew members. I had only met Spielberg and Robert Watts and producer. As I entered the hotel premises, I found about fifty people in their trunks and bikinis sprawled near the swimming pool. Not knowing who was who, I stood gazing at all of them, so that someone would know who I was. Then suddenly I heard, “Hello and welcome”. That was Spielberg himself, very casual and simple in his approach. After asking whether my journey was comfortable, he suggested I joined them. I went to my room, changed into my swimming trunks and mingled with the crowd. Thereafter, I had no problem or difficulty in mixing or dealing with an all-American crew. And I must say, none of them had any ego problems or reservations about my being an Indian. On the contrary, when they got to know I was an established actor in India and that I was busy shooting in over a dozen films, they were quite impressed. Sanjay Dutt reacts to Indiana Jones Even Sanjay Dutt called me up from New York. He had gone to see the film along with his friends on learning that I was in it too. As I appeared on the screen, he whistled in the theatre shouting, “He is my uncle Amrish, and I am so proud of him.” His friends had to calm him down. He personally narrated the whole incident when he got back. With permission from The Act of Life by Stellar Publishers. Price Rs 595

Иранчик: Если уж выдержки из книги-воспоминаний начали поступать в прессу...видимо скоро выйдут и долгожданные мною мемуары.... Скорее бы...

Женя: Иранчик пишет: Если уж выдержки из книги-воспоминаний начали поступать в прессу...видимо скоро выйдут и долгожданные мною мемуары.... Скорее бы... Да, к сожалению, когда я была в Мумбаи, книга ещё не вышла в продажу.. Но я честно искала!

Иранчик: Женя пишет: Да, к сожалению, когда я была в Мумбаи, книга ещё не вышла в продажу.. Но я честно искала! Д я Женечка ж тебе верю, её говорит Анупам только в конце мая сего года презентовали в Англии...

Jee: http://ww3.mid-day.com/smd/play/2006/june/139633.htm Иранчик,держи еще новостишки!

Иранчик: Jee Солнышко, и где ты их разыскиваешь... огромное тебе спасибо вновь.... С удовольствиекм прочитала...

Jee: Иранчик пишет: Солнышко, и где ты их разыскиваешь... огромное тебе спасибо вновь.... С удовольствиекм прочитала... Привычка рыться везде по задворкам,и вот такие жемчужинки накапываются Рада тебя порадовать

Иранчик: Jee пишет: Рада тебя порадовать А я то как рада, не представляешь, ведь об Амришике уж не так много инфы...

wichy: А вот знаете, какая у меня любимейшая сцена с Амришем? Самая-самая, которая ассоциируется у меня с ним? Из Dilwale Dulhaniya Le Jayenge - когда во время песенки MEHNDI LAGA KE RAKHNA появляется грозный с виду Амриш, все затихают, и он начинает петь кусочек песенки Ay Meri Zohrajabeen... У него так меняется лицо, и вообще - очень подходит песня к ситуации, и очень трогательный момент, отыгранный им классно :-)

Иранчик: wichy пишет: А вот знаете, какая у меня любимейшая сцена с Амришем? Самая-самая, которая ассоциируется у меня с ним? Из Dilwale Dulhaniya Le Jayenge Я каждый раз при виде этой сцены дико верещу от восторга....писк в округе на версту по радиусу слышно....и песня мне нравится очень (я имею ввиду MEHNDI LAGA KE RAKHNA ) и Шах и Каджолка и Амришик с Фаридой.....

nelke: Смотрела сравнительно недавно "Вечные ценности" / Shararat, очень мне там Амришик приглянулся. Как-то по-особенному Не яркий злодейчик, а такой себе тиранчик, который, опять же, не так прост и понятен с первого взгляда. Он мне понравился больше всех в фильме

wichy: Иранчик пишет: песня мне нравится очень (я имею ввиду MEHNDI LAGA KE RAKHNA А я обожаю и Мехнди, но та, которую Амришик поет - Meri Zohrajabeen - это вообще улет, слезы наворачиваются аж...

Иранчик: wichy пишет: А я обожаю и Мехнди, но та, которую Амришик поет - Meri Zohrajabeen Только мало очень и жаль что не своим замечательным баритончиком.....я вот кстати выложила капсы из этих песенок в темку «Песни в картинках»... (этакая ненавязчивая рекламка)

Иранчик: nelke пишет: Смотрела сравнительно недавно "Вечные ценности" / Shararat, очень мне там Амришик приглянулся. Как-то по-особенному Ну да он там крепкий орешик для Абхи оказался....Люблю его там тоже (как впрочем и везде, он у меня во всякой чуши СУПЕР....)

wichy: Иранчик пишет: Только мало очень Угу :-( Я помнится долго эту песню целиком искала, когда нашла - протащилась по полной, на на последнем диске от Сонии даже клипик на нее есть. Очень, очень трогательно - даж захотелось фильм посмотреть, из которого она, тем более, что вроде как он считается классикой

Иранчик: wichy пишет: на последнем диске от Сонии даже клипик на нее есть. Это что за диск (полная версия DDLJ что ли?) У меня вот есть кассета с презентацией фильма и с вырезанными сценами, но там нет полного варианта песни...хотелось бы тож послушать, да и клипик заценить...

wichy: Иранчик пишет: Это что за диск Не, я про исходную песенку, кусочек которой поет Амриш в Мехнди. Сама песня из старого фильма Waqt (не тот, который новый с Амитом и Акшаем, а старенький), песня классная... но Амришика там нет, конечно

Иранчик: wichy пишет: Не, я про исходную песенку, Ах, вон оно что тады понятно...а что за фильм «Waqt» (старенький) - не видела, к сожалению, там кто играет....

wichy: Иранчик пишет: а что за фильм «Waqt» (старенький) - не видела, к сожалению, там кто играет.... А я тож не видела. Фильм шестидесятых годов, играют там, если правильно помню, Сунил Датт, Радж Кумар, Шаши Капур - кто еще не знаю. Считается классикой индийского кино и одним из самых популярных фильмов за всю историю. Сама посмотрела бы - у нас его выпускал Формат под названием Испытание временем.

Нино-МучаЧА: У Амриша есть племянница Бхумика, фотомодель и начинающая актриса. Она достигла значительного успеха и завоевала много поклонников за довольно короткий промежуток времени. Она снялась 8 видео клипах и принимала участие в съемках самых популярных хитов Индийской сцены, среди них - 'Soni lag di', 'Jaan' с Сону Нигамом, 'Aisa bhi kabhi hota hai' и другие. Она участвует в радиопередачах таких, как Toyota Qualis, Dabur Vatika, Close up and.

Нино-МучаЧА: Амриш Пури Амриш Пури - один из лучших и уникальный актеров Болливуда, с яркой, индивидуальной и выразительной внешностью. Родился 22 июня 1932 г. в семье среднего достатка. У него был старший брат, в своё время очень популярный актёр - Мадан Пури (он снимался в таких фильмах как "Всемогущий", "Мститель" и многие другие). Амриш женат (не на актрисе). У него есть сын - Раджив, и дочь - Намрата. Сын занимается бизнесом, связанным с морскими перевозками, а дочь - врач. Также у него есть четыре внука. В своих интервью Амриш говорит: "Я стараюсь больше времени проводить с семьей, у меня четыре внука двое сыновей Раджива и двое Намраты. Я стараюсь быть примерным семьянином и хорошим дедушкой". Амриш окончил университет, (экономический факультет) длительное время работал в правительстве Индиры Ганди. В кино пришёл поздно, в 38 лет. Сначала Амриш играл в театре, где получил популярность и известность (он является постоянным членом компании - Театры Бомбея). Но он хотел сниматься в кино. К сожалению, ему не нравились предлагаемые роли. Удача улыбнулась ему, когда режиссер Сухдев выбрал его для роли в фильме "Решма и Шера" (1971г.). Там он сыграл самого старого персонажа за всю свою кинематографическую карьеру. А затем играл в основном роли отрицательного плана. Некоторые из его коммерческих фильмов имели огромный успех и просто заставили людей влюбиться в этого злодея. "Я счастлив, играть злодеев. Как актер, я должен хорошо вжиться в роли, которые получаю. К сожалению, я получаю больше отрицательных ролей, чем положительных" говорит Амриш. Талантом Амриша восхищаются во всем мире. Режиссер Голливуда Стивен Спилберг был так увлечен игрой и способностями Амриша, что предложил ему роль в фильме Индиана Джонс и Храм Судьбы. Амриш снимался также и в "параллельном кино" - у таких прославленных мэтров как Шьям Бенегал, Говинд Нихалани, Гириш Карнад. У Шьяма Бенегала он сыграл почти во всех фильмах, особенно можно отметить фильмы Nishaant, Bhumika и Manthan. "Я - подарок для режиссера. Я всегда следую их советам. Это, наверно, и стало причиной моего долгого пребывания в киноиндустрии. Я - подобно кирпичу. Вы можете использовать кирпич в мечети, храме или церкви. Я могу работать с любым режиссером и играть роли согласно его требованию. Но не думайте, что я совершенен. Я продолжаю совершенствовать свое мастерство, пробую новые роли и образы" добавляет он. Фильмы подобно Мистер Индия, Зов земли (Выбор), Роковая любовь или Беглецы дают представление о многосторонности Амриша, как актера. Но если вы попросите, чтобы он назвал одну роль, которая дала ему огромное творческое удовлетворение, он говорит, "Сыграно много ролей и я удовлетворен именно этим. Некоторые фильмы имели большой успех, некоторые его совсем не имели и я не могу точно определить, какая роль меня главная". Когда его спрашивают, в скольких фильмах он сыграл, он признает, что он потерял им счет: "Не знаю, я перестал их считать. Но один из моих поклонников сказал мне, что я играл в более чем 300 фильмах". В последнее время он в основном играет роли положительного плана ("Не похищенная невеста", "На чужбине", "Выбор", "Родная кровь" и другие). В новом фильме, Gary: Pride & Honour (Гордость и Честь) у него положительная роль. "Для разнообразия можно сыграть роль не побитого героя" - шутит Амриш. В этом году в английском издательстве выходит его книга "Воспоминания многоликого Могамбо". Его награды: Filmfare - 1985 (за фильм Meri Jung (hindi)) Filmfare - 1996 (за фильм Ghatak (hindi)) Filmfare - 1997 (за фильм Viraasat (hindi)) Screen - 1996 (за фильм Ghatak (hindi)) Screen - 1997 (за фильм Viraasat (hindi))

Иранчик: Вот она Бхумика (дочь младшего брата Амришика - Хариша)

Иранчик: Нино-МучаЧА пишет: Его награды: Награды не все..... 1 1985 MERI JUNG НЕВИННАЯ ЖЕРТВА 1987 За лучшее исполнение роли отрицательного плана. Filmfare - 1985 Best Supporting Actor 2 SOORAJ KA SATWAN GHODA Седьмая лошадь колесницы солнца. на 7 Сингапурском международном фестивале фильмов 39-ый Фестиваль Фильмов Азии и стран Tихоокеанского блока в Сиднее 3 GHATAK РАЗОЧАРОВАНИЕ Best Supporting Actor Filmfare Awards Screen Weekly Awards 4 1998 VIRASAAT ВЫБОР Best Supporting Actor ( премия Filmfare - 1997 и Screen - 1997) 5 1996 GHATAK РАЗОЧАРОВАНИЕ Премия Screen - 1996 6 2002 Gadar: Ek Prem Katha (2001) Беглецы Performance in a Negative Role Awards of the International Indian Film Academy 7 2002 Gadar: Ek Prem Katha (2001) Беглецы Best Villain Zee Cine Awards 8 2002 Gadar: Ek Prem Katha (2001) Беглецы Best Villain/Villainess Filmfare Awards 9 2004 Hero, The (2003/I) Герой Best Performance in a Villainous Role Zee Cine Awards

Нино-МучаЧА: Иранчик пишет: Вот она Бхумика нечего так семпотяшка на индианку она не очень смахивает Иранчик пишет: Награды не все..... теперь все

Иранчик: Нино-МучаЧА пишет: теперь все Теперь все, кроме театральных... с одной них он на аватарке моей...

Персик: Прекрасный актёр. Всем злодеям злодей. Но, как ни странно, не менее хорош и в положительных ролях, а уж его старые добрые дедушки вызывают у меня неизменную улыбку. Светлая память.

Иранчик: Персик пишет: Прекрасный актёр. Всем злодеям злодей. Но, как ни странно, не менее хорош и в положительных ролях Потому-что универсал он у меня, везде великолепен...

Иранчик: How Purisaab created Mogambo August 23, 2006 There has been a massive, Mogambo-shaped hole in the Bollywood universe since the great Amrish Puri passed away last year. Purisaab continues to live on in our hearts and on our screens, and now his legacy has been immortalised in a posthumously published autobiography. The Act of Life, (Stellar Publishers, Rs 595) an Amrish Puri autobiography authored with Jyoti Sabharwal, is now on the stands. The following excerpt features Purisaab delving into that most iconic of villains, Mogambo: "And if people remember my punchline, Mogambo khush hua, in Mr India, perhaps it was a bigger fantasy than Indiana Jones. I gave a form to that character by my own personality and learning. It surpassed my own expectations playing one of the most interesting characters I have ever portrayed, and the audience loved it. And Mogambo, in turn, made me a household name; it even echoed across the Indian diaspora to the extent that this image got permanently etched. Ironically, I was not in the film to begin with. Producer Boney Kapoor and director Shekhar Kapur got in touch with me when I was shooting for Loha in Ooty. Not many people know that sixty per cent of the film was already shot; my portions were filmed later and then sneaked in. As per my information, another actor was supposed to have played that role, but things apparently didn't work out and it fell into my lap. I was a bit apprehensive because more than half the film was complete and now they had come to me. I thought to myself, Inhe ab jaakar meri yaad aayi? (Now they remember me?) Maybe because of Indiana Jones, they had approached me. And I thought it would be fun after I had extensive discussions on this comic-strip villain, and the real import of the character lay in his get-up, his mannerisms, and the way he was to be presented. конецформыначалоформыMogambo was conceived as a Hitler-like character. He was vicious and so very eccentric, because he wanted to rule the world and build his empire. Since his nationality wasn't clear and the foreign origins weren't specified, though he definitely looked like an invader, the name had to be unusual, mysterious and hard-hitting. And Mogambo was derived from a 1953 Hollywood film of the same name, starring Clark Gable. It sounded lyrical and the character was just fantastic - the evil, underworld, all rolled into one. It had the right ring to it, so writer Javed Akhtar zeroed in on it. I thought he should have a regal bearing as a ruler. Hence those royal, embroidered jackets and long boots were part of his ensemble. Initially, I thought he should be bald, but after some thought we decided to give him a look of a foreigner with duke-like blonde wigs. The grand sets of Mr India were put up at RK Studios. I never saw daylight for 15-20 days since Mogambo existed and died inside his den. His ornate throne had a rounded globe on the armrest. I remember I was sitting on this throne, while the lights were being adjusted. Now just to get the feel of the character, I started tapping my fingers on the throne, wearing all those rings. It seemed like an eerie gesture and a very sinister sound emerged. Shekhar is very observant, he noticed it and said, "Hold it - this is what I want." And it became one of Mogambo's trademark gestures in the film. Shekhar made an immense contribution to my performance. конецформыначалоформыAnil Kapoor and Sridevi did their best to make me a loving, bad Mogambo. Sridevi's sense of timing, her emoting and her comic streak are incomparable, as she displayed in Mr India too. Also, the film created a buzz in Bollywood. For one, Shekhar had already proved himself with Masoom, besides, the lead star pair of Anil and Sridevi was also fresh at the time. And now having acted as one of the most evil characters in Indian cinema, I wondered if I was seized with the evil spirit. I think I was, as I had imagined the character in my own way. What this character looks like, how he speaks and what kind of force and energy drives him to think of destroying India? Honestly, I did try to invoke the spirit and I do not know how it happened. Even in Jaani Dushman, I was playing the evil spirit. And when I turn into a devil hair grows on my body. For this, I had to wear a costume full of hair in the middle of May. It was terrible. I shudder when I think of it now, but at that time I did not. Kyonki mere oopar kaam ka bhoot sawaar tha! I was also given the liberty to choose the costume of Mogambo. My outfits for the film were designed by Madhav Agasthi's Men's Mode. He has been my special designer and draper for all my costumes since 1980. Once the appearance or the look is decided, I start imagining how this character would operate. Every bit of observation is fed into the computer of the mind. And this time round I picked a black and shocking pink, and black and striking golden yellow contrasts, because the character was outlandish. One thing was sure that black is associated with negative and garish colours embellished with golden embroidery would have a shocking value. So the outcome was regality and regality of evil. My makeup was not heinous, but I suggested that the moustache should be removed and the eyebrows should be arched in a particular way. Just with this slight permutation, Mogambo's face acquired a peculiar look. ОбычныйТерминСписокопределенийАдресЦитатыФорматированныйконецформыначалоформыAnother important aspect is that you're a villain, and still your presence on the screen should generate that loving feeling; it could only be created with a special get-up. All this helps to create the entire aura of the character. It's just that when producers sign me, I ask them what kind of a look I would have. And I have always done it myself with some exceptions where a special designer is required. The get-up does accentuate the character and makes it look grotesque, mean or horrifying and helps the film commercially. If a character has to inspire horror, he had better look it. If the get-up frightens the audience, then so much the better! And there is a certain audience that wants to be scared, that's why you have horror films and horror shows. Why do people see these kinds of films? Because some people get a kick from this genre and they want to be jolted from time to time. So, this is how the nature of villainy changed, becoming weird and grand to the extent of startling opulence. People admired this character, because he is the epitome of confidence and stands for achieving perfection, even if it is of evil; for evil allures, it has a hypnotic effect on the human psyche. In that sense, the villain is the new hero, for he evokes envy for his worldly riches. And I had to overact at times, but that was part of the oeuvre. At the end of the day, I think if Mr India helped Mogambo, then Mogambo also helped Mr India! It further enhanced my star status and turned me into the most khatarnaak villain of our times. I had to cram up my days with triple shifts of shooting and inaugurations of various Mogambo toyshops. Life is strange indeed. There are times when you hang around the fringes of stardom, then comes a time when you enjoy the fringes of stardom. Every time I do some good work I add two-three extra marks in my report card. This is how I calculate that I have reached a certain degree of excellence. Though I must say that for the effectiveness of the character, I have my own terminology. I ask the director to tell me what should be the temperature of a character. And then I ask what would be the effect of the character before I accept it. I must say I got this chance to do an author-backed role, which was so well written. Even if Mogambo had been played by any other good actor, he probably would have got the same ovation, fame, and applause, though the performance would have looked different. Well, some people even sought parallels between Mogambo and Gabbar. The stories of both Sholay and Mr India are by Salim-Javed. However, by the time Mr India went on the floor this duo had parted ways. Gabbar's one-liner 'Kitne aadmi the?' was matched by Mogambo's refrain, 'Mogambo khush hua.' While Gabbar was an unkempt, ruthless sadist, Mogambo was a funny and genial caricature. It's all about the versatility of an actor. It is imperative for the villain to change his appearance, even though the hero looks repetitively the same with the same agreeable appearance. And that becomes un-exciting. It is the character actor who has to make the effort of bringing variety into his performances. I'm sure people like characters who look and behave differently. So this trend of different get-ups came into vogue.

Иранчик: Villains and vamps of Indian cinema The typical plot of Bollywood's three-hours plus bonanza runs according to a predictable formula- two young lovers find their chances of marriage threatened by a nafarious villain or a seemingly insurmountable social barrier, but after several songs, a long car chase and a cliff hanging fight, all obstacles are suddenly removed just in time for a whirlwind wedding before "The End". Just as songs and dances are important in a Bollywood movie, so are the villains and the vamps, without whom the story would literally fall apart. However, even in this typical plot, the role of the villain has varied according to the time-frame of the film and more importantly, the personality of the actor playing the villain. In the early years, the villain was usually the wicked 'zamindar' or the blood-sucking 'bania' in the village. Kanhayalal, one of the earliest villains of the Hindi cinema, excelled in the role of the 'bania', as no other villain ever matched his mastry of the charecter. The cunning, cruel and conniving 'bania' of Mehboob's Aurat (1940) was so powerfully played by Kanhayalal that the director could not think of any other actor to play the character in his famous remake of the movie, Mother India, and repeated him after nearly twenty years for another great performance in his greatest movie of all times. Jeevan was another well-known villain of early years who played the proverbial village moneylander in several movies of the 40s and 50s, besides playing his signature role of Narad Muni in almost all the mythological movies. There was one similarity between the two players, they had both mastered the art of converting their villainy into comedy. Another villain of yester years who displayed similar ability was Yaqub, who played the vagabond son in Aurat, and was as popular a villain as he was a comedian- Lal Haveli (1944). In later years this quality is bundently displayed by Shakti Kapoor who became immensely popular playing comedian-cum-villain in 300-plus movies. With the change of scenerio from the village to the city, the villain became the big time smuggler or the smart operator in the business of black-marketing and underworld. K. N. Singh- Baazi (1951), Hulchal (1951), Awara (1951), Jaal (1952), C.I.D. (1956), Howra Bridge (1958) and nearly hundred other movies he acted in- was one of the most dreaded villains in this catagory, because of his very dominent personality and great dialogue delivery. With the proverbial pipe in mouth and dress-code to match the occasion, he was the first to bring a sort of sophistication to the role of a villain. Madan Puri, the veteran villain of 200 plus movies, was another city-brand baddie who dominated the Cinema of the late 40s and 50s. His most notable movies were, Ahinsa (1946), Vidya (1948), Nau Do Gyarah (1957), Howra Bridge (1958). The run-away hit of the Seventies, Dulhan Wohi Jo Piya Man Bhai, changed his career from a villain to a lovable elderman, which left an idelible mark in the hearts of his fans. It is ironical that the famous villain, Amrish Puri, entered the industry introducing himself as Madan Puri's younger brother but in later years, the veteran Madan Puri was often referred to as Amrish Puri's elder brother. Post independence period saw the rise of many renowned villains of the new generation- Prem Nath (Barsaat, Aan, Teesri Manzil, Johny Mera Naam, Tere Mere Sapne, Bobby, Amir Garib, Janeman and hundred-plus movies), Ranjeet (Sawan Bhadon, Sharmili, Reshma Aur Shera, Victoria No. 203 and nearly 200 more films), Danny Denzongpa- Padmshree 2003 (Sanam Bewafa, Khuda Gawah, Zaroorat, Mere Apne, Dhund, Kala Sona and over 150 films), Manmohan, known for enacting rape scenes with extraordinary perfection (Railway Platform, Yeh Raaste Hein Pyar Ke, Gumnam, Mera Saya, Upkar, Shikar, Poorab Aur Pachhim and 60-plus films), Gulshan Grover- pencilled in to play the villain in the next James Bond flick, Casino Royale, the villain of 350 films, seen in Hollywood, French, German, Canadian and British films in recent years, is currently awaiting release of his latest Hollywood movie, The Aftermath; Mohnish Bahl, son of famous leading lady Nutan (Bekrar, Raja Hindustani, Koyla, Dulhe Raja, Ek Rishta and nearly 100 more movies). In recent years two actors of exceptional talent gave memorable performance as villain- Kulbhushan Kharbanda, the Shakal of Ramesh Sippy's Shaan, who looked no less forceful than a villain straight out of the best of the Bond flicks, and Manoj Bajpai, Bhiku Mhatre of Satya, that made a star out of a 'no body'. Amongst the vamps of the Hindi cinema, the early years saw them as the Monster-in-Laws or the step mothers(Manorma) or the extra-stiff Mausi (Leela Mishra), but the real vamps are the loose women dressed in revealing western outfits, who attempt to entice the hero with their seductive eyes. Three vamps of exceptional talent made the heroins run for their money dominated the cinema for many decades. Kuldeep Kaur (Kaneez, Samadhi, Afsana, Anarkali, Pyar Ki Rahen and over two dozen hit films) was the first female villain who created hell for the heroin and her family in the 40s and 50s. Shashikala (Jugnu, Doli, Arzoo, Nau Do Gyarah, Sujata, Kanoon, Junglee, Waqt and over 100 other films), with her innocent charm and attractive looks could easily be the leading lady in films. The producers somehow, preferred to cast her as the cunning other woman, bent upon breaking the relationship of the love birds, which she could accomplish with astounding success almost till the climax. The tables are turned against her, to give a happy ending to the film. Bindu, popularly known as Mona Darling after her classic portrayal of the 'bad girl' in Zanjeer (1973), defined the Bollywood cabaret dance numbers and the role of the vamp. She acted in about 150 movies, many of them super hits which made her the most saught after actress next only to the top heroins of her time. Both Shashikala and Bindu, like their contemporary counterparts in the world of male villains, switched over to character roles after giving stunning performances as vamps, their latest appearances being Bindu in Mein Hun Naa and Shashikala in Mujh Se Shadi Karoge. Kuldeep Kaur passed away early in her career, in whose shoes entered Nadira, though making her character more sophisticated. Starting her career with Aan (1952), she acted in 60-plus movies, including Raaj Kapoor's super hit Shri 420. Padma Khanna followed the foot steps of Bindu, becoming a very popular 'oomph girl' of the 70s. She worked in over 70 films with the most memorable performance in Johny Mera Naam. Evergreen Helen, the queen of cabaret, deserves a special mention, though she was never really a vamp in the true sense of the word. She remained for more than three decades an essential part of almost all first-rate movies, with at least one hot dance and song scene, now a days popularly known as 'item number', that was invariably the star attraction of the movie. Her role in Don will ever be remembered for the depth of emotion and the height of characterization the 'vamp' could reach in a movie. She has worked in over 200 films, starting from Awara (1951) to the presently under production Marigold. Dancing all the way to unprcidented heights of popularity in her half a century of career in Bollywood has baffled many, including the renowned producer director of documentaries in Canada, Eisha Marjara, who has produced a full length movie on Helen, Desparately Seeking Halen (1999). Amongst all the villains of the Indian cinema, old and new, male and female, the following could be rated as the top-5 on account of their popularity, performance and legendary legacy: Pran: The 'Villain of the Century' has had marathon six decades long career in Hindi cinema and is one of the most celebrated actors in the industry. The story of the most famous 'bad man' of Indian cinema began in Lahore (Yamla Jatt, Chaudhary, Khandan, Sahara, Ragni etc.) before destiny brought him to Bombay after the Partition. After Ziddi (1948) became a super hit, there was no looking back for him and he became the star attraction of hits (Apradhi, Badi Behen, Afsana, Bahar, Pehli Jhalak, Azad, Devdas, Kundan, Munimji, Chori Chori, Madhumati, Chhalia, Jis Desh Mein Ganga Behti Hei, Raaj Kumar, Ram Aur Shyam, Milan and so on). He worked extensively with the 'Trimurti' of the golden era, Dilip Kumar, Dev Anand and Raaj Kapoor and won several awards- Filmfare (1967, 1969, 1972, 1997), Stardust (Villain of the Millaneum-2000), Screen (Lifetime Achievement Award-2000), Zee TV (Lifetime Achievement Award-2000) and Government of India (Padmbhushan-2001). Amrish Puri: He was truly among the greatest villains in the history of Hindi cinema, second perhaps, only to Pran. Following the footsteps of his elder brother Madan Puri, already a wellknown villain, tried his luck testing for a film actor albeit a leading man in 1950s. Rejection turned him towards the world of theatre where he showed his histreonics abilities. It was after a struggling period of nearly twenty years when he was offered a role in Sunil Dutt's Reshma Aur Shera (1971). However, much of his role ended on the editing table. It was his association with Shyam Benegal that led to Amrish Puri being noticed as an actor of substance. His menacing act as Mogambo in Shekhar Kapur's Mr. India was not just a turning point in his career but also the most memorable comic-book-villain-acts in Hindi cinema. He was finally a star when well into his 50s. What more, he even got called by the Hollywood great, Steven Spielburg, to play villaneous Mola Ram in Indiana Jones and the Temple of Doom (1984). His unstoppable super hits (Ram Lakhan, Tridev, Dilwale Dulhania Le Jayenge, Saudagar, Pardes, Taal, Gadar etc.), made him as big a star as the leading actors in the movies. Amjad Khan: Shole will ever be remembered for the heights it took villainy to in Indian cinema. Unlike earlier villains who were content to be pain in the neck for the lovers in the film, Amjad Khan's Gabbar seems to pursue evil as an end in itself. He, who can boast of being the most imitated character of Hindi cinema, is the villain that people love to hate. He was unarguably the most legendary character of tinsel world. His dialogues are now folk-lore and the trademark ferocity, Amjad Khan as Gabbar Singh is a true blue-cult figure. What better tribute can be paid to this legendary villain that Director Ram Gopal Verma could not think of any other actor to play Gabbar Singh in his modern day version of Shole than the all time greatest actor, Amitabh Bachchan. Ajit: The Indian actor whose charming villainy and most lapped up one-liners made him a national folk hero during a film career that spanned several decades in Bollywood. His Mona Darling (Zanjeer) and Loin (Kalicharan) have stuck together as inseparable part of his villaneous support system. His penchant for Christian named cronies, ranging from Michael and Peter to Robert and Lily is legendary. His one liner from Kalicharan, "Sara shahar mujhe loin ke naam se janta hei", drew instant applaud from masses and then multiplied into hundreds of more such whacked out lines, especially as the real and made-up dialogues between him (the boss) and his dumb assistant Robert. He found ample support from his overly made-up sexy assistant, Mona (Bindu). Together they epitomized the smuggler/ villain and his dumb/sexy moll of the 70s, he delighted his fans by making a complete mockery of his mean act. Prem Copra: The cold-blooded demon of Bollywood, was destined to continue the legacy of the legendary villain Pran, on the latter's switching over from villainy to character roles. He got his first break in Chaudhry Karnail Singh (1962), a National Award winning film, and there was no looking back ever since. He showed his skill in spine chilling films as the super villain who could deceive, kill, rape and maim with an ease with which an ordinary mortal goes about his daily chores. After the runaway success of Upkar and blockbusters like Kati Patang, Woh Kaun Thi, Teesri Manzil, Poorab Aur Paschim, Jheel Ke Us Paar, Dream Girl, Des Pardes etc., Prem Chopra was on the peak of his career, shining in every aspect of the role of a villain. With the inimitable tinge of humour, Chopra added a new dimension to his devlish roles. A veteran of 400 films, the celebrated author of the famous line of Bobby, "Prem naam hei mera, Prem Chopra", he has been decorated with many awards. With the sad demise of Amrish Puri this year, Ajit and Amjad Khan earlier, and self retirement from villainy by Pran and Prem Chopra, the typical villain is almost extinct from the Indian cinema, though not the villainy. Their place has been taken by the leading actors taking to negative roles for a change- John Ibrahim (Dhoom) and Hritik Roshan (Dhoom 2), Abhishek Bachchan (Yuva) and the legendary Amitabh Bachchan (RGV's Shole) for example. How far their fans will go to accept them as villains remains to be seen. As of now, the traditional villains and the vamps in Indian cinema are nearing extinction, with heroes and heroins assimilating such roles into their own characters. However, the memory of the veteran villains and the vamps will remain for ever in the history of Indian cinema. Tilak Rishi

Anna A: Девочки,спасибо за статьи,для меня кладезь информации о нем

Иранчик: Amrish Puri's last film to hit screens Sep 12, 2006 Nearly 20 months after the death of actor Amrish Puri, Bollywood's favorite villain, his last film is ready for release in Indian theaters, a newspaper report said Tuesday. Puri plays a jail superintendent in "Kachchi Sadak," or "Rough Road," shot against the backdrop of an 18th century fort in the desert town of Jodhpur in western India, the Asian Age newspaper reported. "In the film, Amrish Puri fights crime both inside and outside the jail," said Sanjay D. Singh, the movie's director. The film also stars Bollywood actors Rahul Dev, Aman Verma and Madhoo, an actress who uses one name. Puri died In January 2005 in Mumbai, earlier known as Bombay, which is the hub of India's entertainment industry popularly known as Bollywood. He had been suffering from a neurological disorder and died from a brain hemorrhage. He was 72. Puri acted in some 220 Bollywood movies after his 1971 debut in Hindi films, often in a villain's role. He was one of several Indian actors to land roles in British and American movies. He played a minor role in Richard Attenborough's Oscar-winning 1982 movie "Gandhi" as Khan, the nonviolent leader's Muslim sponsor in South Africa, where Mahatma Gandhi began his fight against injustice. Puri shaved his head for the part of the villain Mola Ram in Steven Spielberg's "Indiana Jones and the Temple of Doom" in 1984. Before joining the Hindi film industry, Puri had acted in Indian theater and did voiceovers for advertising campaigns.

Иранчик: Amrish Puri I have worked a lot with and am still working with him. Every director has his own formula, but Subhash Ghai's quality is that his formula always seems to succeed. He is very thoughtful, very convinced that what he is doing is right. It does turn out to be right. His capability shows in his work. He has that cinematic touch which is popular as well as elitist. He can make both kinds of films. That is why 90 per cent of his films are successful. He is very affectionate, very caring. He looks after his junior artistes as much as he does his stars. That quality of personalising relationships gives a soothing touch to all his interactions with people. He is never confrontational. If he finds somebody acting smart, he changes tracks, but he is never aggressive. But he does mean business and doesn't waste time. All my work with him has been special. He once told me, "Amrish, I am going to do a film with you in which you will play the head of a hierarchy. It will be a memorable role." He kept his word in Pardes. His pace of making films is not hurried. In 25 years of Mukta Arts, he has made 12 or 13 films, which shows an average of one film in two years. You can see the thought that goes into his films. Ultimately, his films will enter the archives. He is classic material. If you ask which of his films are worth seeing. I think all of his films are movies that will stand the test of time.

Иранчик: Mogambo: «Испытанный кровью» Говинд Нихалани, Раджкумар Сантоши и Приядаршан вот те режиссёры, кто вынудил Амриша Пури прекратить вкушать кровь своих жертв. Мы думали, что нет никакой, власти, чтобы остановить его брожения, из фильма в фильм в поисках очередных жертв, для творимых им преступлений на экране. Амриш постепенно от фильма к фильму превращался в людоеда, монстра, Mogambo, изрекающего ужасные диалоги и делающего мясной фарш из героев (некоторые из них размером с пинту в сравнении с ним) Он продолжил бы играть своих злобных персонажей, этот «чудовищный» Амриш Пури, сколотивший на своей игре мешки денег, а затем после изматывающих съёмок шел домой, чтобы проводить бессонные ночи, задаваясь вопросом, что ему сделать в основном очень хорошему актеру, человеку, кто дал действию на экране новую линию, новое определение, новое измерение в театре чтобы избавится от проклятого клейма «злодея». Именно, в то время как он шел подобно роботу Mogambo от фильма к фильму, он встретил директоров подобно Говинду, Раджкумару Сантоши и Приядаршану. Они поняли, что существует другой Амриш Пури ожидающий положительную роль и Они предоставили ему такую возможность. Он захватил их сердца. Именно поэтому мы видим очень разного, очень динамичного, даже очень смелого Амриша Пури в фильмах подобно Ardh Satya, Droh Kaal, Ghayal, Damini, Gardish, Muskurahat и Virasat. Это фильмы, которые позволили нам наслаждаться игрой Амриша, этого удивительного актера, они дали ему новую жизнь. Это - роли, зрители запомнят надолго и актер, для них останется живим в своих персонажах. Khabardar Mogambo bhookha hai!

Иранчик: Amrish Puri Должно быть трудно представить себе 71- летнего актера Амриша Пури, злого Могамбо из фильма «Мистер Индия», в роли любящего деда. Его сын Раджив и дочь Намрата имеют по двое детей каждый: Sachi (16 лет) и Харшивардхан (13 лет), и Krish (13 лет) и Shantanu (7 лет). Для них, он и является славным Dadu. «Мои образы в фильмах не являются помехой в наших отношениях»,-говорит Амриш Пури усмехаясь при этом своей дьявольской усмешкой являющейся его торговой марки. Впервые он стал дедом в возрасте 55 лет. «Сегодня, я бы не удивился что стал дедом я уже достаточно стар, чтобы быть дедом, но ни тогда!» улыбается он. Сегодня, он сообщает что его внуки принесли радость в его дом. «Со своими собственными детьми вы не испытываете столько радости, у вас существуют обязанности по их воспитанию, по содержанию семейства и строительства вашей карьеры», говорит он. «В занятии всем этим, многие важные моменты Вы упускаете из вашего виду. Но когда вы становитесь дедом, вы смотрите на вещи полностью по-иному. Вы можете отвлечься и наблюдать как они растут, видеть каждую новый их шаг, которую они предпринимают, и как гордятся своих достижений.» Несмотря на свою занятость, он убеждает что все чаще находит время для своих внуков. Он смотрит ТВ с ими и отвечает на все их вопросы, тогда как они радуют его со своими достижениями в школе. " Отношение dada (дед по отцу) и pota (внук), иногда прочнее чем те же самые отношения сына и отца," говорит Амриш. «Дети способны более легко выразить свои желания своему деду. Очень важно для внуков иметь рядом с собой плечо деда, чтобы двинуться в большой путь!" Jasmine Shah Varma, Mumbai

Иранчик: Натальная карта гороскопа Амриша.... В скором времени переведу описание.....

Елена3: А почему нет перевода последних статей?

4837464: Елена3 пишет: А почему нет перевода последних статей? а потому что не перевели...

Иранчик: Елена3 пишет: А почему нет перевода последних статей? Ну одна уже есть (см. выше)

Елена3: Иранчик Я читала статью, где говорилось о том, как много сделал Амриш на посту председателя профсоюза (в том констексте, что другие ничего не делали), и возникает вопрос - а что, до него ВООБЩЕ ничего не делалось? или об этом предпочти не упоминать? У меня немного другая информация (о других). Поэтому скажи, пожалуйста источник. Это не совсем в тему, мне просто интересно.

Иранчик: Елена3 пишет: и возникает вопрос - а что, до него ВООБЩЕ ничего не делалось? Да конечно же делалось, только видимо речь шла о нем, может он просто энергичнее этим занимался.... А источник, скачивала давным-давно и не помню потом если разыщу эту статью скину сюда....

Иранчик: Елена3 А кстати скинь свою статью почитать... для интереса...

Елена3: Иранчик Это так, к сведению. Митхун ОЧЕНЬ энергично занимался своей работой в профсоюзе, но помогал, в первую очередь техническим работникам и, так сказать, пенсионерам. Это вызвало недовольство некоторых, и со своего поста он ушел. Амриш тоже сделал очень много. А о его подлинном отношении к Митхуну говорит тот факт, что за два месяца до.. ..... он пригласил Мита и вручил ему награду за вклад в профсоюзную деятельность. Успел. Это, скороее всего, не из одной статьи, если хочешь, я спрошу ссылки (поскольку английским я не владею). Зайди в тему Митхун3, там очень интересная статья, правда не в тему, но, по крайней мере, первая , где о многом говориться прямо.

Иранчик: Елена3 пишет: А о его подлинном отношении к Митхуну говорит тот факт, что за два месяца до.. ..... он пригласил Мита и вручил ему награду за вклад в профсоюзную деятельность. Успел. Да , об этом я слышала.... ты правду говоришь эта не та статья, ту статью в основном писали со слов актера Хангала....

Иранчик: Елена3 пишет: если хочешь, я спрошу ссылки Угу, спроси плиз....

Иранчик: Happy Birthday, Mogambo Amrish Puri имеет массу причин чтобы чувствовать себя молодым. «Мой самый старший брат, Chaman Puri, был старше меня на 19 лет,» говорит он, «а Madan Puri был на17 лет старше меня.» Завтра, празднуя свой 70-й день рождения, господин Пури вероятно с примесью ностальгии оглянется на несколько лет назад на свой путь к карьере, которая на сегодняшний день составляет свыше 300 фильмов и будет вспоминать, что когда он впервые повстречался с камерой, он сыграл человека в два раза старше своего возраста. «Это был персонаж из «Reshma Aur Shera» фильма, снятого в пустыни Раджастана, Амриш-джи играл 65 - летнего деревенского жителя, хотя тогда ему было только 36 лет. Действительно трудно воспринимать его возраст, принимая во внимание то, что Puri не имеет ни одного седого волоса на его голове. Фактически, у него нет волос совсем! «Это было давно в 1981, которое меня долго убеждал режиссер, побрить мою голову налысо для фильма «Dil Tujhko Diya», он вспоминает об этом смеясь. «У меня были густые жесткие волосы, к тому же очень быстро росли а фильм обещали завершить в полтора месяца. Мне сказали что всего лишь полтора месяца я должен буду потерпеть и походить лысым. И как видите эти полтора месяца превратились в годы! Между тем, Я привык в свою побритой голове и опять же есть преимущества _ никаких масел, никакой расчески ни мытья головы!» Да к тому же лысая голова скрывает его возраст, помимо этого Puri также стремится поддерживать упругость своего тела через упражнения и диету. Чтобы всегда держать свое тело в форме, этого требует наша профессия, говорит он «Я должен быть осторожен с пищей. Телу нужно просто одну треть того что Вы едите. Тело является также визитной карточкой актера. Если Вы хотите - киноиндустрия, каждой своей ролью предлагаемой вам бросает Вам вызов." Амриш вспоминает, что именно крепкое и хорошо сложенное тело было одним из решающих моментов выбора актера на роль злодея-заминдара в «Hum Paanch» (1980), Этот фильм стал поворотным в моей карьере. Возвращаясь к роли актер вспоминает «Я был более, чем негодяй, я был центральным образом фильма. Затем это повторилось в фильме «Мистер Индия» (1986), мой образ был одним из наиболее интересных символов. Я это сыграл. «Позднее имя Mogambo стало моим домашним именем, также и происходило с моей ролью Мола Рама в фильме Стивена Спилберга «Индиана Джонс и Храм Судьбы» (1984), который был популярен во всех странах. Фактически, я отлично справился с ролью, так что Спилберг сказал тогда: что я «наилучший негодяй в его режиссерской карьере». Теперь мне 70, и я оглядываюсь назад без сожалений: "Я достиг последнюю фазу моей жизни. У меня нет претензий и расстроенных чувств, по поводу того что моя карьера не процветала. Я всем удовлетворен». FILMFARE 2002

Дана: Иранчик пишет: в роли любящего деда. Его сын Раджив и дочь Намрата имеют по двое детей каждый: Sachi (16 лет) и Харшивардхан (13 лет), и Krish (13 лет) и Shantanu (7 лет). У младшенького глазки фирменные - дедулины.

Иранчик: Дана пишет: У младшенького глазки фирменные - дедулины. Угу, похож....

Иранчик: «Многоликий MOGAMBO» Его подлость на экране остается незабываемой, его положительные роли также незабываемы. Amrish Puri непревзойденный актер в любом из своих характеров. Его действующее мастерство, высокий рост и низкий звучный баритон были торговой маркой актера, даже заштриховывали ведущих актеров в структуре фильмов. Он был самый высокооплачиваемый «злодей» в стране, и Стивен Спиелберг назвал его «лучшим злодеем». С его внушительным присутствием в 400 с лишним фильмах, и в Hindi и в региональных, этого актера звезду будут помнить чтобы «войти в кожу» его характеров и увековечивать память о нем. В своей автобиографии «Законы Жизни», выпущенной посмертно, Amrish Puri восстанавливает свое «путешествие» по жизни как актера, театрального художника, семейного человека и, прежде всего, человека, который всегда жаждал учения и творческого роста. Он верил в свои образы и действие во всех работах. Выдержки. Это - биография старика. Я вступил в мир кино, когда мне было около 40 лет. Если бы я сделал мой дебют в 20-21, то возможно больше бы добавил опыта к моему качеству работы. Возможно, если бы я начал свою карьеру раньше я бы раньше вошел в лигу героев, я также вероятно бы сыграл намного больше сильных ролей. Но судьба есть судьба. Она вначале мне предназначила, строгое обучение в театре. И я чувствую сегодня что я удовлетворен этой судьбой, что сегодня я оплатил дань своей судьбе в срок. Вероятно, уважение и оценка моей работы могли бы иметь меньшую степень, и мое желание играть разнообразные роли, предъявлять требования к режиссерам не были бы столь интенсивными, я мог иметь более низкую категорию как актер. Теперь я не виню себя в непредусмотрительности, кажется, театральные работы мне очень помогли в карьере, театр взлелеял во мне чувство партнерства, дисциплины, он стал камнем продвижения, в моем стремлении к кинопроизводству. Вся слава, которую кино принесло в мою жизнь, я приписываю театру. Я должен принять со всем смирением, что театр сделал меня таковым, кем я являюсь сегодня. Я приветствую моего гуру, Pt. Satyadev Dubey, я обязан ему за то что он укрепил во мне веру в мои творческие способности. Я чувствую себя несколько виновным, в том что эта среда, которая дала мне все, не получила от меня плодов в равной мере. Я склоняю мою голову в благодарности всем моим театральным преподавателям, которые дали мне путевку в жизнь. Я только работал и работал неуклонно. Я не помню, как и когда я понравился кинопроизводителям и что они искали во мне, полагая то, что они нашли мое лицо немного слишком резким, для начала. Теперь, когда я смотрю и анализирую сквозь призму времени, я нахожу что возможно это налагало свой отпечаток, так как я был высок ростом и хорошо сложен; мой голос имел быстро развивающегося тембр, то они маркировали многократными эпитетами как низкий баритон, яркий и звучный, быстро развивающийся, приятный, глубокий. Благодаря моим театральным мастерам, я научился управлять моим голосом. Другими словами, мой оплот был тверд и силен. И это - то, что требовалось. Но время от времени, я чувствую себя виноватым во многих ошибках, которые я совершил, когда я был застенчив или неприятен. В этом отношении, каждый все еще стремится для совершенствования, и эта пустота должна заполниться. Ранние годы Была только одна вещь в колледже, которой я был полностью поглощен. Мы имели Любительский театр, где выполнили некоторые пьесы, которые действительно вытачивали мои театральные навыки. Мы организовали игры и в Театре комедии и Kali Bari Hall. И многими десятилетиями позже, я вновь попал в этот театр когда снимали фильм «Gadar», (клип Main nikla gaddi laike), Путешествуя назад во времени я вспоминаю с любовью и нежностью молодые годы проведенные в Симле, наши любительские спектакли, мои занятия музыкой в юношеском Оркестре. Фактически, я помню каждого из друзей и каждый спектакль там. Это было время, когда другие театральные группы прибывали в Симлу, и были профессиональные театральные актеры, но мы имели наш собственный театр. Поскольку я был заинтересован обоими театрами также как музыкой, я зарабатывал, некотору. Долю внимания со стороны профессионалов. Кое что о личной жизни (выдержки) Впервые я влюбился в колледже, когда мне было лет 15, мы с друзьями много времени проводили в походах, на пикниках, веселились и флиртовали с девушками. Привязанностей было много, но время для настоящего чувства тогда ещё ни настало. После того как я окончил университет и стал работать клерком в Министерстве труда, хотя я находил эту работу скучной, болезненной и рутинной я все же работал в министерстве отдавая свою энергию, и ещё была одна причина поскольку мой первый подающий надежды роман был в этом офисе. За моим смежным столом в офисе, работала одна девушка, её звали Urmila Divekar, она помогала мне в работе. Мы пришли в офис одновременно. Я был начальник отдела, а она была одной из сотрудниц. Очень застенчивая девочка, она даже не говорила бы со мной без официальных на то причин. Мне было 22, и она была того же самого возраста. Я испытывал к ней большую симпатию, и хотел чтобы мы стали друзьями. Но я не имел никаких шансов, потому что она не ответила бы ни на один из моих вопросов помимо, тех что имели отношение к нашей работе. Мне потребовалось шесть месяцев прежде, чем я мог уметь приблизится к ней. Она была послушная, робкая девочка, но чрезвычайно опытная в работе. Как только я видел ее, я знал, что она та женщина которая нужна мне. Она обладала всеми теми качествами, которые я хотел видеть в жене. Я был очень специфичен на этот счет, женщина, на которой я женюсь, должна быть «Bhartiya» и Urmila была той жевушкой. Она была с независимым твердым характером, и я восхищался ею поэтому. Я верил ее невинным взглядам и простоте. Я внезапно почувствовал, что я нуждаюсь в этой женщине. Это была любовь с первого взгляда. Дорога к подлости В конечном счете, я разобрался в этой сложности создания кино моя театральная карьера, не могла дать мне приличное жалование. Урмила также работала, но я не зависел от нее, я был должен заработать. Именно поэтому, даже после того, как я сделал мой дебют в кино в 1969, я ушел с работы в Министерстве только шестью годами позже после получения точки опоры в промышленности. Я также вычислил, что сумма денег, которую я получал от фильмов, будет достаточна, чтобы выполнить мои потребности. Я сознательно дал время моей семье и гарантировал, что я не буду пренебрегать семейными ценностями. Мы имели достаток и благополучие в семье, и в первую очередь благодаря Урмиле. Если бы она не подтвердила мое решение посвятить себя театру и кинематографу, я не был бы здесь сегодня. *** Очень трудно быть популярным в злодейских ролях, потому что Вы - не злодей в реальной жизни. Вы только выпускаете весь яд внутри Вас, чтобы сыграть тот характер и игра от этого становится более трудна. Много героев приходит и уходит, но Вы можете пересчитать по пальцам успешных «злодеев» Так многие из них просто обслуживали цель ради которой снимается фильм. Но достичь того специфического качества злодейского характера который должен показать актер удавалось ни всем. И именно поэтому даже когда я начал делать положительные роли, я никогда не говорил, что я не буду играть отрицательные роли снова. Я люблю эти роли. *** Я замечал, что Спилберг всегда выглядел довольным всякий раз, когда я снимал сцены. Он говорил мне, «Вы - реальный дьявол». Он только сидел и наблюдал, в то время как его помощники и операторы двигали камеры, начиная со сцен которые ранее были обсуждены подробно. Он был настолько ясен в оценке и понимании характера, которые он желал, чтобы Вы изобразили, и я приложил все свои усилия и способности к созданию данного образа. «Индиана Джонс…» был небывалый опыт в то время для меня. И когда мы расстались, Спилберг удивил меня, поскольку он накарябал сообщение на нашей совместной с ним фотографии, «моему лучшему злодею...» Я горжусь этим вниманием фактически, хвастаюсь иногда об этом. Он не сравнивал меня ни с кем и сказал, «Вы - лучший, и я не смог бы подобрать для этой работы ни какого другого актера». *** Я был восхищен, что и мои международные фильмы, «Ганди» и «Индиана Джонс…» стали такими большими хитами. Надо сказать что при всем этом роли были столь различны, их воздействие, и эффект на зрителя был также различен. Один изображал абсолютную действительность, которая крутилась вокруг жизни исторического деятеля, а другой был прямая фантазия. Ричард Аттенборо настолько полон творческой мысли и энергии, да и Спилберг - бесспорно гений. Теперь я полностью понял, почему их фильмы имеют такой совершенный успех, и смотрятся во всем мире. Я - Mogambo Иногда я думаю, что Mogambo и Amrish похожи на горох в стручке. Когда и молодежь и люди старого возраста приветствуют меня как Mogambo, я чувствую, что я действительно пересек возрастной барьер в этой роли. Я признаю, я никогда не был бы способен забыть Mogambo, действительно, я был действительно khush, поскольку этот характер стал поворотной вехой в моей карьере в коммерческом кино, и я начал пользоваться большим спросом у режиссеров. И я действительно часто думал, какова же моя цена? Это - количество, за которое актер продает себя. Мне говорили, что время от времени я получал большие гонорары чем герой. Я принимаю это со смирением даже при том, что я понятия не имею об этой цене. Да, Mogambo изменил рыночные параметры для меня. Вскоре после этого фильма, я подписал контракты одновременно на 25-30 фильмов, и предостерег моих производителей, что они не могут получить больше; в конце концов, в сутках есть только 24 часа. *** Но что действительно озадачивает меня – то что даже сделав многочисленные фильмы в положительной роли, я представлен как самый большой злодей в промышленности. И я выиграл большее количество вознаграждений за мои роли характерного плана, чем за «подлые» роли. Возможно это доказывает, что люди больше тянутся к baddies и ведь большее количество энергии несет роль злодея. Роль хорошего человека более легка, но каждый должен работать тяжелее, чтобы быть действительно плохим, балуясь отвратительными действиями, и выполнять их с ловкостью, требует дополнительного таланта; Вы должны заставить свой образ казаться настолько реальным, чтобы аудитория поверила вам, и чувства отразились в умах зрителя. Это - сильная сторона злодея. *** Для актера очень важно иметь систему поддержки, чтобы столкнуться с всеми видами давления - моральная поддержка от семейства, друзей и профессиональных ассоциаций. Вы - не остров. Момент, когда вы одиноки, бедственен для вашей индивидуальности. Вы нуждаетесь в словах поддержки в каждом шаге. Это дает Вам право, и именно поэтому вы должны лелеять ваши отношения, поскольку человек - социальное существо.

Иранчик: «Mogambo», любит сниматься в долинах Джамму и Кашмира. Dinesh Manhotra JAMMU, Mar 19: Знаменитый актер Болливуда, Амриш Пури, всемирно известный «Mogambo», сегодня говорит, что ситуация в долине Кашмир улучшилась в значительной степени и это возможно на руку болливудским кинопроизводителям, чтобы переместить свое внимание к «Швейцарии Востока» где в 70-е годы было снято масса замечательных фильмов. Здесь нужно стрелять ни пушкой, ни пушкой а камерой" – так образно выразился Mogambo, который сейчас находился с визитом в City of Temples нам сообщили что Амриш прибыл сюда чтобы посетить darshan (святую пещеру) Mata Vaishno Devi. Он сказал, что ситуация с Jammu и Kashmir по сравнению с некоторыми другими районами страны более спокойна, здесь виден порядок и закон. «Насилие, к сожалению, является частью нашей но мы не имеем право опускать руки», сказал он в дополнение. Вспоминая свой прошлогодний визит в Кашмир, Амриш Пури, сообщил что у него было некоторое опасение относительно законного порядка и ситуации в Долине. «Когда мы приземлились в Srinagar все мои опасения оказались напрасны, все было нормально подобно любой другой части Индии», сказал он. Амриш высказал похвальные слова местным людям поблагодарил за помощь и сотрудничество со съемочной командой. «Люди Кашмира были очень дружественными и сплоченными, и они хотят все больше и больше съемок в Долине» сказал он. Описывая Кашмир как очаровательное место на Земле, известный «негодяй» фильмов Хинди сказал нет равного по красоте места в мире подобно Кашмира. «Я не знаю, почему наши производители выезжают на съемки в Швейцарию, за границу если у нас есть более лучшее место подобно Кашмиру в нашей собственной стране». Ценя администраторский талант министра штата, Dr Farooq Abdullah он обратился к нему с просьбой привлечь внимание кинопроизводителей Болливуда к красоте Кашмира, Пури-сааб сказал, что из-за страха воинственности, кинопроизводители фактически забыли Кашмир и он бы был только искренне рад если производители вновь вернутся сюда. После длительного периода кровопролития и насилия, в прошлом году впервые Амриш Пури и другие участники фильма «Mere Apnay», проводили съемки в Долине страха атакуемой террористами. «Mere Apnay» -- в главных ролях снимались Mukal Dev и Mayuri Kango, был снят в прошлом году на фоне живописного Кашмира. Амриш Пури сегодня также посещал Swarn Theatre, чтобы посмотреть первый показ его недавно выпущенного кино «Aarzoo». Сотни его поклонников бушевали в Театре, чтобы взглянуть на «Mogambo». Несмотря на то что была серьезно организована служба безопасности но поклонники Амриша толпами рвались в Театр и некоторые из них имели беседу с их любимым актером. Он относился ко всему спокойно, контролируя себя, он хотел пройти в театр незамеченным, но его поклонники с разных сторон травили его диалогами. Зрители многократно кричали его самую популярную фразу «Mogambo Khush Hua».

Иранчик: «Шляпы от папы!» «Vardaan» – так именуется бунгало Амриша Пури находящееся в тихих окрестностях района Джуху (Juhu), оно является столь же величественным как и этот человек непосредственно. Гостиная комната шикарна подобно любой другой, теперь она предназначена для шляп Пури. «Они - со всех континентов», говорит Раджив, сын Амриша Пури. 22 июня актеру исполнилось бы 74 года, и вероятно это событие бы добавило еще несколько шляп в его коллекцию. Шляпы в черном, коричневом, сером, тонах с оттенками зеленого, синего, сливового цвета и чисто белые. Некоторый крылатые, другие с широкими полями, с специальными застежками или просто в классическом исполнении. Соломенные шляпы которые Амриш-джи одевал в солнечные дни и шляпы для вечеринок, или пасмурных дней, Пури имел шляпу, почти для каждого костюма, для любого случая и настроения. «Мой отец любил наряжаться подобно Англичанину», говорит Раджив. «В кинопромышленности, которая является во многом законодательницей мод, мой отец создавал свой собственный стиль. Даже его шляпы имели поклонников. Я помню что Санджай Датт, Джекки Шрофф, Анил Капур и даже Субхаш Гхаи восхищались его шляпами и нередко уговаривали его, чтобы он отдал ту или иную шляпу им, если он надоесть ему» - смеется Раджив. Поклонники Пури замечали его всегда если даже он был далеко, потому что он был всегда единственный человек в шляпе. «Даже когда он ехал в автомобиле, люди видели контуры шляпы в зеркале заднего вида и кричали Puri saab, Puri saab!» - вспоминает Раджив. В экранизации фильма Pardes, щеголеватый человек в шляпе встретил Атала Бехари Ваджпаи, и последний, как считают, признался, «Aap ki personality hai jo aapko yeh hats itne suit karte hain, kaash main bhi…!» Амриш Пури в свою очередь был огромный поклонник аккуратного стиля в одежде Амитабха Баччана, хотя Раджив добавляет, что Амитабх противостоял всегда его комплиментам, говоря, «Puri saab aap ki personality hai that you can carry off these hats so well». Путешествуя по всему миру где бы ни снимался, стреляет, отец, как известно, исследовал все ближайшие рынки и аукционы где всегда приобретал уникальные шляпы. Stetson of Houston, Canadian Biltmore Imperial, English Pendelton, Akubra from Australia, Christy’s of London; у отца более 50 шляп, которые теперь находятся здесь говорит Раджив эти слова подверждает и внук Амриша Харш. Восторженный подросток, Харш, вспоминает с нежностью любимого деда «Иногда в те дни, когда он был дома, он собрав все свои шляпы и примерял их одну за другой, спрашивая меня который на мой взгляд, больше подходит ему». После съемок «Индианы Джонс….», любовь Амриша Пури к шляпам возросла. Оригинал своей шляпы в которой Хариссон Форд снимался в фильме «Индиана Джонс и Храм Судьбы» он подарил отцу после того как закончились съемки фильма. Стивен Спиелберг подарил индийскому актеру черную шляпу фирмы «Stetson». Другая коллекционная шляпа отца подарок Ричарда Аттенборо, во время съемок фильма «Ганди». «В этот день рождения, мы будем вспомнить его в нашем доме и совершать «puja» в честь его памяти» - говорит Раджив. Статья 2006 года....

Иранчик: Амриш Пури. «Мы потеряли огромный талант» Для кинозрителей, Amrish Puri был несомненно наиболее устрашающий актер последних двух десятилетий. Он был также один из наиболее уважаемых «злодеев» в индийской киноиндустрии. Мускулистая фигура Амриша Пури, воинственная манера исполнения ролей и сжигающее воздействие его выпуклых, лазерных глаз, запугивали два поколения зрителей. Актеры подобно Акшаю Кумару говорили о тщательном изучении его быстро развивающейся постановки диалога. По огромному излиянию почестей по поводу смерти актера свидетельствует, о том что Пури превысил простой признак «злодея». Амриш Пури справился с трудным искусством поддержания прекрасного баланса - он мог быть воплощение безнравственности мертвой души Могамбо (например «Мистер Индия» или безнравственный адвокат Chaddha в фильме «Свидетельница») и он мог быть сфинксолицым опекуном моральной этики и вековых традиции как Балдев Сингх в «Непохищенная невеста» или «Virasat». В большинстве разнообразных ролей, которые он играл, Пури был убедителен, потому что он ловко использовал его театральные и художественные корни, чтобы сделать очевидными мотивационные подтексты, кипящие ниже поверхности его характера. От Шьяма Бенегала (Bhumika, Nishant, Zubeida) к Субхашу Гхаи (Meri Jung, Pardes, Taal); от Яш Чопры (Mashal, Dilwaale dulhaniya le jaienge) к Стивену Спилбергу (Индиана Джонс и Храм Судьбы), легионы известных кинопроизводителей превратили в свой капитал способности и талант запугивания Амришем Пури зрительской аудитории. В течение последних 25 лет, актер был усыпан звездами и наградами в веренице значительных фильмов, часть хитов с регулярностью часового механизма и имела три Filmfare за Лучшего Актера второго плана (Meri Jung, Ghatak и Virasat) с лёгкой руки Амриша Пури. Что делает успех Пури особенно примечательным - то, что в печально известно поклоняющейся молодежи промышленности подобно Bollywood, Амриш стал истинной звездой в возрасте 50! На семнадцать лет моложе его старшего брата Мадана Пури , начавшего свою карьеру в 40-х, Амриш в 1954 г. Решил попробовать свои силы в роли героя, но его кандидатура была отклонена. Пури долго отказывался принимать незначительные роли и хранил творческий огонь в своей душе, иногда выплескивая свою страсть в театре , а также предоставлял свой голос за кадром для рекламных объявлений. Ему было почти 40, когда, в 1971, он сыграл роль в «Решма и Шера». Но большинство сыгранного в этом фильме Амришем осталось на столе редакторов. Он был должен ждать ещё пять лет, и он наконец сделал свою марку с двумя фильмами Шьяма Бенегала – «Nishant», в котором он играл землевладельца, злоупотребляющего властью, и «Bhumika», в котором он играл с удивительной властностью деспотичного любовника Смиты Патиль, который держал ее в одиночестве в своём доме. Крупное достижение Амриша в коммерческом кино прибыло, когда он играл характер, аналогичный Дурьодхане из Махабхараты в «Hum Paanch» Бони Капура (1981). В этом хите он был противником, пятерых 'Pandavas', включая Митхуна и Раджа Баббара. Зловещее выполнение Амришем роли в этом фильме имело воздействие кувалды. Пран и Амджад Кхан обратились в это время к положительным ролям в Hindi кино. Пран с удовольствием говорил о нем, что буравчикоглазый Амриш мог изображать сцены лучше чем кто либо из «старых» злодеев. Помог и тот факт, что, даже в свои 50, Амриш имел хорошую фигуру и крупное телосложение, которое могло выглядеть правдоподобным при распылении героя. Хотя Пури пробовал балансировать между коммерческими художественными фильмами и «параллельным» кинематографом (он сделал незабываемую роль жестокого отца Ома Пури в «Ardh Satya» Говинды Нихалани) он работал и в театре (он исполнил блистательную роль мифологического короля в «Andhaa Yug»), в течение большинства 1980-ых и начала 1990-ых, Амриш играл подлецов в бесчисленной коммерческих Hindi фильмах. Он добился успеха у зрителя в таких хитах как «Hero», «Nagina», «Tridev» и «Ram Lakhan». В 1987 г. Пури поражает зрителя наповал в его злодейском амплуа в «Индиана Джонс и храм Судьбы» Он сыграл диковинный характер по имени Mogambo в парике блондина, который постукивая пальцами в тяжелом вышитом позументами костюме, сидел на декоративном троне в логове и мечтал о мировом господстве. Это был его пик на пути к вершине, но чрезвычайно интересный, и Пури-сааб стал мгновенным кумиром, когда его претенциозная сюжетная линия «Mogambo khush hua» стала китчевой фразой детей по все стране и за её пределами.

Иранчик: В память о любимом «злодее». Сегодня автобиография Амриша Пури поражает стенды книжных магазинов Мумбаи, некоторые из его коллег, и члены семьи делятся своими воспоминания и опытом общения с великим актером. Когда он появился на экране как «baddie» в своем наиболее популярном образе Mogambo, дети испытывали истерику. А когда как традиционный отец он разрешил своей экранной дочери Каджол провести несколько недель в Европе, говоря «Jaa, jee le apni zindagi», в «DDLJ» множество девушек являющихся чьими-нибудь дочерьми, нашли в нем комбинацию строгого человека и мягкосердечного отца. Когда он пел и танцевал под мелодию «Yeh Mera India» в «Pardes», люди пели вместе с ним. Они любили улыбающегося и смеющегося злодея. Амриш Пури на экране создавал свою неповторимую ауру, сильных характеров. Зрители, любили ненавидеть его героев, а режиссеры, продюсеры, директора и актеры восхищались им. Совсем недавно, в Нью-Дели с нежностью вспоминали этого любимого всеми злодея, который так неожиданно ушел от нас 12 января 2005. Поводом явилась презентация его автобиографии, «Закон жизни», выпущенной уже после смерти актера журналисткой Джоти Сабхарвал на основе материалов написанных актером при жизни. Члены семьи Амриша Пури вспоминают его как «заядлого трудоглика», «ночную сову», «верного сторонника RSS» и «традиционного отца». Он был очень дисциплинирован, кто свято хранил ценности старой доброй галантности». Иногда он придерживался чисто английских правил в поведении, любил со вкусом одеваться, но и обладал чисто природным «пенджабским» упрямством и упорством в хорошем смысле этого слова. Вспоминает, Шьям Бенгал, который работал с ним со времен его театральной карьеры, кроме съемок в «Nishant», «Zubeidaa», «Sardari Begum» было множество других фильмов, Шьям сказал «Если вы спросите меня, кого бы из индийских актеров я назвал, как самых ярчайших и великих актеров в течение последних трех десятилетий, я бы сказал что это - Амриш Пури и Амитабх Баччан. Амитабх достиг этого статуса, поскольку он был уже звезда. Амриш зарабатывал это своим трудолюбием и талантом. Я знал его как ортодоксально-дисциплинированного, и методичного актера Эту дисциплину привили ему Сатья Дев Дубей, который взял когда-то его в свою театральную труппу Theatre Unit после того, как он прошел обучение в труппе Абрахима Алкази, тогдашнего Председателя Национальной Школы Драмы. Амриш был один из десятки лучших актеров в Theatre Unit. Фактически, он был один из звездных учеников. Важным элементом в нем было то, что он был чрезвычайно трудолюбивый актер, полностью учитывал взгляды директоров. Он не имел никаких признаков «мании величия», он работал на съемочной площадке бок о бок как со «звездами» так и с новичками, начинающими актерами и актрисами, он вел себя, независимо от своего статуса в индустрии» Вспоминает Kuku Kohli, в своем дебютном фильме «Phool aur kaante» («Шипы и розы») он показал нам Амриша в образе Дона, Нагешвар с обширной преступной империей, «Когда я подписал контракт с Амришем-джи в моем дебютном фильме, Амриш был уже звездой с громким именем. Я имел свои собственные предчувствия о нем, я опасался, что он не согласится на роль в моем фильме. Но к моему удивлению, он не имел никаких эгоистических тенденция по отношению к дебютантам Аджаю Девгану, Мадху и другим. Они были новичками в моем фильме, и я как режиссер тоже был новичком, но во многом благодаря Амришу-джи мой фильм все же удался. Я был поражен его организаторскими способностями. Он не имел секретаря заботился сам о его съемочных датах, а также в денежно-кредитных вопросах. Он со всем этим справлялся в одиночку». Многие знают, что роль Mogambo в фильме Шекхара Капура «Мистер Индия» сначала предлагалась Анупаму Кхеру. Когда он не мог продолжать съемки, был выбран Амриш Пури, и он вошел в историю. Фильм стал культовым Джавед Ахтар, который вместе с Салимом Кханом вырисовывали эту роль говорят, когда мы писали эту роль, мы в мыслях имели только его, и никого другого человека в Болливуде, именно Амриш имел определенную высоту и индивидуальность. Я видел его в «Nishant» и всегда желал работать с ним. Работать с ним было одно удовольствие, он был просто ангел. Я никогда не забуду инцидент, когда я пришел к нему с предложением появиться на экране в качестве «гостя» в фильме моего сына «Lakshya» при знании того, что он никогда не играл в качестве специально приглашенного на роль в том или ином фильме. Я сказал ему, что эта роль бригадного генерала и требует участия для того, чтобы упрекнуть его подчиненного, сыгранного Амитабхом Баччаном. Я сказал, - роль «ke liye main kisi chote, и не требует очень многого от вас, Ия сомневаюсь что вы согласитесь «nahi kar sakta tha». Я нуждаюсь в человеке, который может естественно выглядеть старше Баччана. Это - фильм моего сына. Если бы Вы согласитесь, я буду счастлив. Если Вы не сделаете этого выбора, я не буду жаловаться». Амриш-джи улыбнулся и сказал, «Main aapko kaise mana kar sakta hoon». И «Lakshya», на сегодняшний момент остается единственным фильмом, в котором Амриш Пури имеет «появление гостя». О своем отношении к Амришу, говорит Фарукх Абдулла: «Он посещал Кашемир много раз. Как только мы пошли вместе в одно из местечек близ Ladakh, пролетев 35000 футов на вертолете мы наконец достигли того местечка, первая вещь, которую он сделал после посадки вертолета, он поцеловал землю. Он приветствовал жителей там как «Main Mogambo aapko jhule kahta hoon». Jhule – это слово приветствие. Жители впали в фанатичную истерию при виде их любимого Могамбо. Я не мог поверить подобной высоте его популярности». С режиссером Говиндом Нихалани Амриш Пури поддерживал особые творческие и дружеские отношения 40 лет. »Он был моим талисманом. Я не сделал ни одного фильма без его. Я называл его Puri Sahab, и он называл меня «гуру». Satyadev Dubey, Puri Sahab и я имели обыкновение работать вместе. Dubey никогда не провожал женщин-актрис, одних ночью после репетиций. И чаще всего, Puri Sahab был «козел отпущения», чтобы проводить их домой, потому что он был высокого роста, прекрасного телосложения и имел внушительную внешность дополняемую мощным взглядом, который мог бы отпугнуть потенциальных хулиганов». Семейный человек. Очевидно, Амриш умел успешно балансировать обязательствами перед своим семейством и профессиональной карьерой. «Мы никогда не говорили дома о его работе, хотя мы часто видели его репетирующим свои диалоги поздно вечером в своей комнате-кабинете. Он всегда предпочитал видеть нас всех вместе за обеденным столом», говорит его сын Раджив Пури, моряк -бизнесмен, который унаследовал его низкий баритон и резонанс. Здесь же дрожащим голосом вспоминает Namrata Bagew, дочь Амриша, «Однажды когда я была маленькой шел сильный дождь и нужно было идти в школу. Нам с Радживом не было предоставлено никаких транспортных средств, для того чтобы ездить в школу. Так что папа попросил, чтобы я шла пешком. «Вы когда-нибудь должны стать независимыми», сказал он мне. Школа была далеко. Я была очень испугана. Но я надела свой плащ и пошла в школу. Как только я ступила за школьные ворота, я почувствовала руку на своем плече. Это был мой отец. В тот день он сказал мне, что, хотя я и хотел, чтобы ты дошла своими силами, но я был все время там позади теня. Это было очень трогательно». Хотя, Амриш имел репутацию дисциплинированного человека, но Хариш, самый младший из братьев Пури, после Чамана, Мадана и Амриша, рассказал нам, что он был также иногда упрям, горяч с бурным темпераментом. «Он имел межкастовый брак с Konkani и пошел против желаний наших родителей. Но Bhabi скоро завоевала сердца всех членов семейства. Он вспыхнул бы, например, если бы увидел меня избитым моими друзьями. Если бы он видел меня плачущим, он избил бы тех мальчиков, а после избиения их, он спросил бы меня, «Что фактически произошло между вами». «В конце концов, Злодей экрана был герой в реальной жизни!»

Иранчик: «Амриш Пури – интеллектуальный «злодей» Статья и интервью Юрия Корчагова в журнале «Экран» («Екран») 1991 г в оригинале статья называется «Амриш Пури - интелектуальний «лиходий» Жаль, что отечественные кинокритики, пишущие о индийском кино, до сих пор ни написали ни строчки о Амрише Пури. Говорят что наш зритель мало с ним знаком, знают его лишь как актера в злодейском амплуа, вызывающего у зрителя негативные эмоции. Когда-то он для меня тоже ни представлял интереса. Однако, после просмотра нескольких фильмов с участием Амриша Пури («Крик раненого», «Конец ночи», «Полуправда» «Трудная роль», «Всемогущий», «Шакти» «Мистер Индия» и американского фильма «Индиана Джонс и Храм Судьбы»), где он играл разноплановые роли, я решил ещё раз встретится с ним, после двухгодичной разлуки. Он приехал в Ялту на съемки совместного с нами фильма «Черный принц Аджуба». Я подумал, что Амриш Пури не заслуживает столь скептичного отношения к нему со стороны наших критиков. Родился Амриш Пури в небольшом городке Навашахре недалеко от Джаландхара (штат Пенджаб), где его отец пребывал на государственной службе. В школе Амриша больше всего интересовали химия и физика. Когда настал час обрести свой путь в жизни, он поступил в гуманитарный колледж. После окончания учебного заведения, получив диплом политико-экономического факультета, будущий актер переехал в Бомбей и поступил на работу в Министерство труда где проработал 20 лет. Но монотонная канцелярская работа не привлекала энергичного, романтически настроенного юношу. Его интересовала сцена. Для Амриша Пури сцена вначале была сродни хобби, своеобразной отдушиной, а со временем стала призванием, профессией. Его путь на сцену был ясен. Амриш Пури вырос в артистичной среде. Его старший брат Чаман, в начале 40-х снимался в кино и средний брат Мадан Пури – профессиональный актер (для сведения актер Ом Пури – просто однофамилец). Дабы не чувствовать себя непрофессионалом в артистичной среде Амриш решил получить театральное образование. В 1970-71 г. он прошел одногодичный курс актерского мастерства в театральном училище «Натья Академии». Будущий актер впервые появился на сцене студенческого театра в пьесе Мольера «Проделки Скапена», а за роль в пьесе «Вид с моста» А. Миллера в выпускном спектакле Амриш получил наивысшую оценку ведущего режиссера и драматурга Сатьядева Дубе. Актерская карьера Амриша Пури началась в студии театрального режиссера Абрахама Алкази. На сцене «Тхистар Юнит» он получал главные роли во всех пьесах видных индийских драматургов Гириша Карнада и Бадала Саркара он был занят в 50 постановочных составах на сцене. Когда Карнад приступил к съемкам фильма «Лес» он пригласил Пури на главную роль. Его герой сельский помещик Чандра Говда вступает в конфликт с лидером соседнего села. Тихая взаимная неприязнь со временем выходит за рамки, и перерастает в открытое противостояние, набирает характер междуусобной вражды жертвой которой становится дружина Чандра Говды и простые селяне. Кинематограф принес Амришу Пури всеиндийскую известность. Он был занят во всех фильмах Говинда Нихалани сыграв центральные роли в картинах Шьяма Бенегала «Конец ночи» и «Трудная роль» (оба фильма были в нашем прокате). В «Конце ночи» он играет старшего из трех братьев помещиков, которые терроризируют все село. В «Трудной роли» его герой феодал-деспот живущий в замке, деспотичный любовник героини Смиты Патиль. Вопрос: - Какие актеры Вам наибольше всего по душе? – это был первый вопрос, который я задал Амришу при первой нашей встрече. Амриш, подумав, ответил: Из актрис – Смита Патиль, Шабана Азми, Рекха. Из актеров – Насируддин Шах, Ом Пури, Амитабх Баччан. Вопрос: - Каковы Ваши мысли об Амитабхе Баччане? Амитабх востребован благодаря судьбе и некоей диктовке модных течений. Он прекрасный актер, постоянно практикуется над своей работой и растет в профессиональном плане от фильма к фильму. Баччан мне напоминает тяжелоатлета поднявшего массивную штангу и удерживающего её на вытянутых руках. Вообще индийским актерам навряд ли можно позавидовать. Им нелегко подняться на гору славы, но ещё тяжелее удержаться на вершине, дабы не опуститься и не покатиться вниз. - А что вы можете сказать о Чакраборти? Митхун – пластичный актер. Он до тех пор будет востребован зрителями покуда будут популярны танцы и песни. - Почему Вы, интеллектуальный актер начали сниматься в примитивных, коммерческих фильмах развлекательного характера? Ответ: Юра-джи, во-первых, коммерческое кино ни так уж плохо. Оно делает актера более популярным и гарантирует материальный достаток, Какие бы роли мне не были предложены режиссерами, я их привык доводить до профессионального уровня убедительности образа. и мои интеллектуальные злодеи всегда неординарны, разны по трактовке характеров и в итоге - привлекательны для зрителей. Чему я ещё раз убедился, когда посмотрел фильм «Черный принц Аджуба». В фильме Амриш Пури играет визиря, деспотичного и преступного человека. Он узурпирует власть, устранив с дороги султана, правителя Бахаристана. Однако в финале погибает от рук Аджубы, сына поверженного им султана. Юрий Корчагов (г. Ялта, 1991 г.) Перевод с украинского Ирины Перепелица

Иранчик: Вот вам одна «утка»... хотя анализируйте и думайте сами...но мне кажется что это по меньшей мере неправда... Интервью с Шабаной Азми. недавно прислал его мне мой дружок индийский Гопал... однако не голословны были его слова, говорит что в журнале «Филмс» (вот впервые слышу такой индийский журнал) напечатано.... уж и не знаю верит или нет.... журнала не видела за достоверность не ручаюсь... Вопрос: Долгое время журналисты связывали ваше имя с именем Амриша Пури, намекая на любовный роман между вами. Скажите после стольких лет, есть ли в этом доля правды? Шабана Азми (грустно улыбаясь) сказала: «А какой теперь смысл в этом? Прошлого не вернуть. Но если вы настаиваете, то я отвечу на ваши вопросы. Тем более что с тех пор прошло много времени и раны в сердце почти затянулись.» «Да, мы были некоторое время близки с Амришем. Эта связь длилась более пяти лет. А началось всё с первой нашей совместной с ним работы над фильмом NISHANT. Он там исполнял роль заминдара, а я играла жену школьного учителя. Мне, только что окончившей институт кинематографии в Пуне предложили роль в фильме знаменитого режиссёра. Я была просто без ума от этого предложения. Тем более что в съёмках участвовал такой звёздный ансамбль актёров (Насируддин Шах, Смита Патиль, Гириш Карнад, Кулбхушан Кхарбанда). Амриш мне очень много помогал в работе над ролью. Ведь к тому времени у него за плечами был уже и театральный опыт и несколько ролей в кино. Я с первых дней съёмок заметила его пристальные взгляды в мою сторону. С каждым днём я чувствовала, что нравлюсь ему, да он и не старался этого скрыть (он вообще не был тем человеком, кто скрывал свои чувства). Постепенно я влюбилась в него, но боялась признаться в этом себе, не говоря уже о нём, так как знала, что он женат и у него уже взрослый сын. Члены съёмочной группы подозревали о наших отношениях, но вида не подавали. Но в конце концов это должно было закончится и я ясно отдавала себе отчёт в этом. И в один момент всё рухнуло. Вокруг наших имён стали появляться гнусные слухи и сплетни. Я вышла замуж но совместной жизни с мужем не получилось и мы спустя некоторое время развелись. Теперь уже много лет живу со вторым моим мужем, и кажется, мы ладим друг с другом. А то первое чувство любви я до сих пор не могу забыть, и я очень благодарна за это Амришу. Были минуты отчаяния, были и слёзы, но время лучший лекарь, оно умеет затягивать самые глубокие раны. У него была семья, росла дочь, которую он очень любил». Вопрос: А вы не пытались снова быть вместе? «Мы позднее встречались с Амришем на съёмках, на различных вечерах и презентациях, но возобновить отношения так и не смогли. Хотя признаюсь, попытки были и с его и с моей стороны. Но что то мешало, и мне и ему…». Вопрос: Что же привлекло Вас в нём как в мужчине и человеке в целом? «Вообще я должна сказать, что многие женщины тянулись к нему. Была в нём какая-то магнетическая сила, которую словами выразить трудно. Это было и во взгляде и в голосе. Он был импульсивен, горяч, мог вспыхнуть в любой момент, но буквально через несколько минут остывал и становился спокойным и уравновешенным. У него было очень доброе сердце. Он был щедр. Умел общаться с женщинами. Был тактичен и в то же время был способен на безумные поступки. Видимо эти качества они и ценили в нём, и я не была исключением. Можно сказать одно – он умел любить, и женщины отвечали ему взаимностью. Ведь смотрите, какая у него была великолепная спортивная фигура, какие мускулы. А ему ведь в то время было больше 40 лет. Какой потрясающий голос. А эти удивительные глаза, он иногда так мог посмотреть, что отказать в чём-либо просто было невозможно. Мужественные, хотя и резкие черты лица. Его просто невозможно было не любить….» Вопрос: А каким он был в работе, на съёмочной площадке? « О, это отдельный разговор. В работе он был жёстким и требовательным. Халтуры не прощал никогда. Но в то же время у него не было конфликтов ни с одним из партнёров, не говоря уже о режиссёрах. Они боготворили его. Он заполнял собою всю съёмочную площадку. Его аура была настолько сильной и притягательной, что это чувствовалось всеми, кто работал вместе с ним. Спросите любого из актёров режиссёров и актрис. Они подтвердят мои слова. На съёмках фильма HUM PAANCH он просто не давал нам времени для отдыха. Безумная жара. Все мы были страшно измотаны. Жили в палатках в одной из деревень недалеко от Хайдарабада (там шли натурные съёмки) Я и Дипти Наваль в конце дня просто валились с ног, до такой степени он заставлял нас отрабатывать сцены. И это повторялось почти каждый съёмочный день. Даже режиссёр Бапу не смог ничего поделать. Таково было его влияние на весь съёмочный коллектив. Никто из нас не должен был фальшивить. Именно это чувство, чувство ответственности и дисциплины он смог привить многим начинающим тогда молодым актёрам. Это было у него в крови. Работать с ним на съёмочной площадке было редким удовольствием. Он любил юмор и сам часто шутил по любому поводу. Должна сказать, что помимо всего остального главной страстью в его жизни были кино и работа. Он был настолько заинтересован съёмочным процессом. Ведь были времена, когда он одновременно работал в 15-18 фильмах. Его кипучей энергии хватило бы наверное на целую атомную станцию» (смеётся). Вопрос: Каким для Вас стал день 12 января? «Я знала, что Амриш последние недели декабря был болен. Но я не думала что это настолько серьёзно. В последний раз мы виделись с ним в ноябре, когда он приезжал в Дели. Ничего ни предвещало беды. 12 января в 9 часов утра мне позвонил Насируддин Шах и сообщил, что ни стало Амриша. У меня из рук выпала телефонная трубка. Я не могла поверить в его слова. Настолько это было неожиданно и страшно. Я разрыдалась. Джавед спросил, что случилось. Я не могла выговорить ни слова. Но затем, собравшись с силами, я рассказала ему о смерти Амриша. В этот же день мы оба вылетели в Мумбаи….» Вопрос: Скажите Вы до сих пор храните чувство любви к нему? «Память вещь особенная. Она хранит в сердце счастливые моменты жизни любого человека. Вот уже прошло более двух недель, как его нет с нами. Больно осознавать этот факт. Киноиндустрия понесла огромную потерю с его смертью. Оглядываясь сейчас в прошлое, я не смогу забыть тех моментов, что мы пережили вместе с ним в молодости и радость, и боль, и тоску по несбывшейся мечте. Те сладкие моменты навсегда останутся в моей душе, не смотря ни на что. В глубине моего сердца я храню эту любовь и сейчас». Вопрос: В данный момент вы счастливы со своим мужем? «Да, Джавед любит меня очень сильно. А я стараюсь отвечать ему взаимностью. Можно сказать, что я нашла своё счастье и покой. У меня есть домашний очаг, любимая работа». И последний вопрос: Почему вы так редко снимаетесь в последнее время? «Много времени занимает общественная работа и политическая деятельность. Но когда ко мне поступают интересные предложения, я не отказываюсь от них». На этом мы и закончили наше интервью.

Иранчик: «Свет, камера, мотор? Mogambo khush hua»! 4 декабря 2002, 0150 часов IST , Sanghita Singh , TNN Творческий потенциал, у него огромен говорят многие режиссеры и коллеги об Амрише Пури, для него работа является вдохновением ... и способствует плодородному мастерству с нестареющим изяществом.. Такой - творческий дух, который вел актера Амриша Пури по жизни. Теперь в 70 лет, Mogambo тоскует, о молодости и жалеет о том что был период жизни, который потрачен впустую а ведь это время можно было потратить на плодотворную работу в кинематографе. «Я часто удивляюсь мыслью, что я мне уже идет 71-ый год жизни», говорит Пури, «я все еще нуждаюсь, по крайней мере в еще 50 годах, чтобы закончить многие вещи, которые я намереваюсь делать. Фактически, я полон творческих сил в настоящее время». Он говорит это с неподдельным энтузиазмом.. В «творческом мешке» у Пури – «Rishtey», который намечен к выпуску 6 декабря и мы увидим его играющего отца Каришмы Капур; а также «The Hero», «Sanghaar» и «Dil Pardesi Ho Gaya». Между этим он занят написанием собственных мемуаров, у Амриша Пури очень плотный график. «У меня есть многое - за исключением времени», говорит он смеясь. «Для актера, возраст очень важен только, многие озабочены этим. Но я могу играть любой характер между 40 и 80. Но ситуация в любой миг может измениться. В итоге, мой экранный возраст и реальный возраст всегда конкурируют друг с другом». Для человека, имеющего, четырех внуков, это старость, а для человека начавшего сниматься после 20 лет правительственной службы, это всего лишь молодость. Господин Пури в противоречии со своим возрастом. «Я люблю работать с молодыми начинающими актерами ровно столько, сколько я делаю с моим большим количеством старших коллег» – говорит Амриш-джи. «Для меня, каждый фильм - новый опыт. Даже если это означает что я буду сниматься с тем же самым составом людей, есть всегда кое-что специфичное в процессе создания фильма. Но одна вещь, которую я заметил, состоит в том, что, хотя новое поколение является возвышенным и искренним, они испытывают недостаток надлежащего обучения». Ветеран Болливуда в истинном смысле этого слова, Пури признает, что, несмотря на наличие множества фильмов в его фильмографии, его все же тревожит чувство сожаления. «Я полагаю, что я мог быть лучше. Всякий раз, когда я вижу мои более ранние фильмы, я чувствую, что я мог бы намного лучше сыграть ту или иную сцену. Факт - то, что я всегда хотел быть лучшим среди других, чувство лидерства мне было присуще всегда» говорит он. Возможно, именно эти поиски превосходства помогли его популярности быть узнаваемым во всем мире. В конце концов, Амриш Пури – мировая звезда. «Когда я был в Нью-Йорке недавно, молодой Пакистанец попросил, чтобы я подождал некоторое время. Удивленный, я не знал, что делать - но через несколько минут он вернулся с купленной фотокамерой и попросил прохожего щелкнуть нас вместе с ним на камеру. Я был действительно тронут. Такие поступки людей поддерживают в актерах уверенность в своих силах. В моей душе всегда весна – говорит Амриш улыбаясь, с искренним чувством удовлетворения, написанном на его лице, И в такие моменты мы все уверены «Mogambo khush hua». sanghitasingh@indiatimes.com

Иранчик: AMRISH PURI Первая мысль, которая посещает меня, когда я думаю о штате Химчал-Прадеш - Симла. Я храню очень приятные воспоминания о Симле. В 40-е и 50-е, это место было гаванью природы. Я с ностальгией восстанавливаю события моей жизни когда прохожу вдоль дороги по бульварам этого города. Холодный бриз ласкает Вас и Вы можете бы просто пройтись по этим дорогам и не почувствовать усталости. Теперь конечно город так переполнен, люди суетятся и не замечают красоты вокруг. В 40-е и 50-е, Симла был закрытым городом. Большинство домов были деревянные. Я учился в школе DAV. М-р Сатьяпракаш был нашим директором и он был очень суров. И меня все ещё охватывает страх когда я вспоминаю его. У него был такой запугивающий образ, что матери буквально использовали, чтобы урезонить своих шаловливых детей, когда они их огорчали. Все-же, его жесткий внешний вид прятал простую душу, которая в глубине таила любовь к детям. После окончания школы, я поступил в Колледж BM. Университетская жизнь была веселой и Я помню катание на коньках по льду в специально созданном искусственном катке, студенческие походы, заигрывания с девушками, занятия спортом, посещения кинотеатров. Несколько лет тому назад, во время ограниченных съемок, я взял отпуск, чтобы посетить своих друзей детства и был рад видеть их все еще бодрыми. Все-же, из-за бездействия правительства, облик Симлы ухудшился теперь. Город стал другим бетонными джунглями подобно Бомбею и Дели. Я перестал ездить в Симлу за исключением профессиональных поездок, но все еще люблю посещать соседние места, которые еще не отобразились на туристических картах. На самом деле безудержный туризм и неосмотрительная строительная работа распространена повсюду в Himachal Pradesh и я надеюсь государственные чиновники откроют глаза и останавливает разрушение естественной красоты города сметенной под наводнением коммерциализации.

Иранчик: «Многоликий Mogambo» Вступительная статья из мемуаров «Амриш Пури: «Закон жизни» Да остались лишь воспоминания! Я только теперь поняла насколько были существенны те мгновения встреч с этим удивительным человеком, громадного таланта актером Амришем Пури, который оставил несмываемый след в в искусстве ни только индийского но и мирового кинематографа. Мои мысли возвращаются к самой первой с ним встрече в 1990, тогда я приблизившись к Амришу Пури в телестудии, как её штатный корреспондент. Он подавал запрос в студию и на мой вопрос об интервью сказал мне, «Я не даю телевизионные интервью. И если когда-либо я делаю это, я прошу приличную плату». Было весьма очевидно, что интервью я не получу. Но спросив мою фамилию и на некоторое время задумавшись сказал, что его бабушка и дедушка по материнской линии имели ту же фамилию Sabharwal. Я тогда почувствовала козырь в своих руках «Хорошо человек, который хочет взять интервью у Вас - Sabharwal, и этот новостной канал принадлежит Пури, так что нет никакой причины для Вас, чтобы сказать «Нет». И, это имело желательный эффект, удар аккорда, и Амриш-джи рассмеявшись дал согласие. «Пожалуйста приходите с вашей командой завтра в студию, где я снимаюсь. «Наблюдая его на съемках, я была просто поражена тем громоподобным голосом, совершенным добавлением к его хамелеонскому перевоплощению. И его ответы или диалоги, связанные с игрой зла абсолютно сверкали на фоне других актеров. Амриш, когда-то отвечая на вопрос… «Почему вы профессионал, так скурпулезно относитесь к каждому из своих характеров, создаваемых на экране? Амриш ответил: «Несомненно, есть некоторый вид ответственности к зрителю и обществу, и в дальнейшем мой опыт мог бы приносить некоторую пользу актерской молодежи. Я когда то тоже находился на той стадии где мне нужна была помощь профессионалов, но я её не мог получить, и мне пришлось многое испытать чтобы стать профессионалом, и в конце-концов я должен был кормить семью. Так что я делаю? Я - актер, это - моя профессия, и я - не социальный реформатор так или иначе. Я зарабатываю мой хлеб и масло. Иногда, я сталкиваюсь на рекламу неправильных вещей. Но как только я принимаю это как часть моей карьеры, я исполняю это. Это не беспокоит меня, в конечном счете это - простое развлечение» Двенадцатью годами позже, в 2002, когда я приблизилась к нему для помощи в создании биографии, теперь, он помнил меня по единственной причине того, что сделал исключение для меня того телевизионного интервью. Но он задавался вопросом, была ли его жизнь достойна документации. Я противостояла, «Ваш богатый, беспрецедентный опыт в театре и кино станет руководством для начинающих актеров, рассказывающий о том, что определяет актера, индивидуальность, голос, дикцию, модуляцию, выражение на унылом перечне злодеев и характерных актеров, это действительно достойно трактата. Мы взаимно согласовали название, «Закон жизни», и именно это стало главным толчком Амришу для создания мемуаров. В течение этих трех лет, я моталась между Дели и Мумбаи. Его полностью свободная, интенсивная причастность к книге была похвальна, и все же он был иногда опасался результата. «Я опасаюсь, как читатели отреагируют на это». В то время пока мы работали над созданием книги я многое открыла для себя в Амрише как о человеке, он настолько дотошно относился к каждому фрагменту, к каждой фотографии, вникая в суть иногда мы спорили по тому или иному вопросу, но приходили к единому мнению, как настоящий пенджабец Амриш был упрям, вспыльчив, но отходчив, трезвый ум в нем преобладал над эмоциями, я в полной мере оценила его личную теплоту, гостеприимство. Когда я разговаривала с ним, в декабре 2004, книга была уже наполовину написана все, что он спросил, тогда, «Я кажусь последовательным в моей автобиографии? «Мы разобрались во всех главах, фотографиях, и он даже одобрил их. Он часто говорил, «Я хочу умереть спокойным, за будущее, но к сожалению многое останется незавершенным». Теперь эти слова, кажутся пророческими, и 12 января 2005 они стали реальностью. Он оставлял книгу незаконченной, многие режиссерские проекты Болливуда пришлось закрыть. Мы готовились к восхитительному выпуску, но он не был не смог увидеть это. Ирония была даже более явна, поскольку он был большой сторонник в предусмотрительности. Таковы - капризы жизни. Сама непредсказуемость! Его дух пронизывает строки книги. Одна надежда, что читатели, читая его мемуары смогут вновь насладиться встречей с автором. Я не изменила ни одной строчки написанной им. Я надеюсь, что его душа чувствует, что миссия была хорошо выполнена, хотя его и нет рядом. Актер был устрашающий – как своим стилем игры, так и визуальным восприятием. Театральный опыт, который определил его сущность, также был высоко оценен и коллегами по театральному ремеслу и государством. Его точеное ремесло в его новом облике на большом экране, перебирались от образа к образу с завидной стремительностью. Он ловко метался между жанрами и художественного, и коммерческого кино, сочетая отрицательные и положительные действия с равным успехом. И когда высокий, супергерой маньячного типа Mogambo только закатывал свои глаза чтобы прореветь те бессмертные слова в «Мистер Индия», Пури стал наиболее незабываемым злорадным образом Индийского кино. В это же время его уже знали и на Западе и в Голливуде. В конце всего этого, он должен бы только поднять на смех тех, кто отклонили его лицо являющееся по их мнению «сырым и резким». Поскольку он когда-то заявил: «Это - сравнительная терминология. Только, лишь то как зритель чувствует Вас. Возьмите Арнольда Шварценеггера, например. Я думаю, что он имеет самое твердое лицо на земле, все же он был очень успешный герой! Лицо возьмет свою форму, контур, и одобрение людей согласно тому, что Вы делаете. Успешное лицо, красивое или нет, наблюдается каждым и решать это зрителям. Я думаю что слова те были для меня как испытание на прочность характера». Его коллеги свидетельствуют о его требованиях. В Natya Академии в Бомбее, где он учился, его первые элементарные уроки в театре в 1961, Руководитель Ибрахим Алкази наблюдая его игру вспоминали об Амрише как о самом выдающемся актере и ученике, он выделялся среди других. «Он, своим присутствием, усилил общий тон класса и служил примером для других студентов. Я имел большое удовольствие работать с ним в спектаклях. Как человек и как человек театра, он – прежде всего индивидуален, и так необходим в Индийском Театре сегодня. Он был богато вознагражден и дипломами и призами за театральную работу». Satyadev Dubey, тот, перед кем Пури имел абсолютное почтение, его наставник и театральный гуру, говорит: «Амриш не уступал своей работе в театре и в то время, когда он твердо укрепился в фильмах. Все время он был оплот моего театра. Это не было легко для него, но Амриш знал, как управлять своим временем. Театр требовал очень много времени, кроме того у него были обязательства перед семейством и потребность заработать дополнительные деньги для содержания семьи. А театр ничего не платил. Он даже сам вкладывал деньги в тот или иной спектакль. Важно помнить, что Амриш действовал во всех главных ролях современного театра. Когда он был занят из-за своих обязательств перед киноиндустрией, он помогал финансированием Театру, он к тому времени уже внес неоценимый вклад в хинди-театр, больше чем любой другой актер на всеиндийском уровне. Даже при действии в фильмах, Амриш способствовал материально постановке спектаклей, в которых он действовал и также пьесах, которые были поставлены на сцене независимо от него. И даже более замечательным был тот факт, что Амриш никогда не обижался на более молодых актеров и предоставлял полную поддержку им. Было ли это в театре или в кино начинающие актеры могли всегда ожидать поддержку от него. Sulabha Deshpande и особенно Sunila Pradhan могли посвящать дополнительное время театру благодаря поддержке Амриша» «Помимо его лояльности ко мне и к актерам с кем он работал, он был лоялен и к авторам пьес, в которых он действовал. Дхарамвир Бхарати, Канти Мадхиа, Мохан Ракеш, Виджай Тендулкар, Бадал Саркар, Гириш Карнад, Гьяндео Агнихотри, Шанкар Шеш, Васант Это также простиралось на людей подобно Шьяму и Нире Бенегал, которые практически брали его во все свои пьесы. Все это было очевидно в его поведении и действиях также. «Что касается Амриша Пури, как актера заявляет Dubey: «Факт, что он доминировал как злодей, теперь известен. Но нужно осознать то что он именно принес в злодейский характер искренность и убедительность – это могло сравниться только с актерами Дилипом Кумаром, Амитабхомс Баччаном или с Амиром Кханом или Шах Рукхом Кханом. Я только в один ряд с Амришем могу поставить Насируддина Шаха и Ома Пури, которые разделили с ним славу в параллельном кино. Дубей также размышляет над его другой чертой характера такой как скромность. Он говорит Никакой другой актер неподдавался моей ругани как Амриш. Это никогда не беспокоило его, его достоинство, Каждый, включая меня был очарован его сдачей, при этом зная вспыльчивость и гнев его характера Они были испуганы этим. И их уважение к Амришу только увеличилось. В течение одного из моих симпозиумов, я заявил, что женщины были лучшие ученики из-за их сдачи. Я также добавил, что Амриш был «лучшая женщина» с кем я сталкивался в театре, потому что его сдача была непревзойденна ни кем. В одной из моих статей в Dharmayug, я сравнил Амриша с угольным шахтером, который продолжает рыть, пока он не находит алмаз. Это - то, что заставило меня писать эту биографическую пьесу о нем «Basltta» в 2003. Он это заслужил. Виджай Тендулкарr, кого Амриш называл Король Драматургов, говорит: «Когда я видел Амриша первый раз на стадии, я заинтересовывался его темпом работы. Его голос действительно впечатлил меня; это выглядело очень театрально. Заметив искренность его игры я понял что это очень серьезный актер. Эта пьеса называлась «Sakharam» Он играл это блестяще ... глубина с которой он играл этот образ покорила меня особенно в очень драматическом кульминационном пункте, он вложил свою душу в эту роль. Это не был Амриш Пури, но характер был настолько мощным что это надолго врезалось в мое сознание. Я подряд дважды посмотрел этот спектакль и понял что все что делает этот актер он не делает ничего обдуманно, он импровизирует независимо от мнения режиссера Он не был механичен, но очень интеллектуален это тот, кто понял жизнь, человеческое мнение, иногда бывает очень вредным, Амриш-актер редко прислушивался к мнению режиссеров в театре, он играл так как видел образ сам, чувствовал его…. Это может рассматриваться как слабость или как сила одновременно. Но тот, кто делает это проникновенно, он достигает больших высот Я отчетливо помню его Aadhe Adhure. Даже некоторые из его фильмов, который я видел, подтверждали тот факт что он именно театральный актер, например в фильме Suraj ka saatwan ghoda он бесконечно импровизировал играя свой образ и я ни противоречил ему, зная что то что он делает в конечном итоге будет выглядеть блестяще. И в коммерческих ролях также, он сумел быть настолько убедительным, желая создать моменты, ради себя. Он всегда получал хорошие роли. Нельзя забыть, что театр действительно ухаживал за ним. Те, кто играл в театре, они действуют в фильмах, определенно отличаясь от тех, кто входят в фильмы непосредственно. В театре, я могу сказать, что он был одна из звезд. «Некоторые актеры имеют потенциал подобно потенциалу Амриша, но его индивидуальность, голос, харизматичность ни заменит никто. Его интерпретация в ролях и образах неподражаема.. Это отсутствует у большинства актеров. В фильме, актер не имеет свободы интерпретировать характер согласно его собственному размышлению. Даже всякий раз, когда я наблюдал фильмы, и пьесы, подготовленные мной, Амриш всегда обманывал мои ожидания. Если бы даже я попросил сыграть так или иначе тот или иной образ, все равно бы Амриш сыграл по-своему, он создавал свою собственную драматическую ситуацию на сцене. Я чувствовал, что он делал это для себя скорее чем для аудитории. Для Амриша переход в кино от характера к характеру был более легок чем скажем для Амитабха Баччана, который долгое время был просто «рассерженным молодым человеком». Амриш уже работал в театре, играя там серьезные роли, кроме того он был задействован в параллельном кинематографе, и неудивительно то что когда он пришел в кинематограф он очень удивился тому что ему предложили только волчьи роли. Это, должно быть, было трудно первоначально, но тогда он наслаждался этим и создавал свой собственный статус. Актеру важно войти в обувь характера даже если он одномерен. Я думаю путь, которым Амриш шел к тому или иному образу примеривая разные парики, тщательно работая над гримом, костюмами и это было оправдано с его стороны и было необходимо для него. Если Вы посмотрите на Амриша как человека, он был полной противоположностью тому кого мы привыкли видеть на экране. В образах создаваемых им был элемент действительности, его наблюдение было настолько сильно, что он был способен превысить все ожидания. Amrish изменил образ злодея. Он изменил традиционный тон отрицательных характеров. Никто не помог ему. Он был в полном одиночестве. Это было его успех» Вспоминает Гириш Карнад, которого Амриш называл философом-драматургом. «Я встретился первый раз с Амришем в 1963 году, Впечатление которое произвел на меня тогда Амриш было незабываемым «Высокий, мускулистый молодой человек, с волевым серьезным лицом и невероятной глубины и магнетичности взгляд, который сразу врезается в память. Мощный громоподобный голос и в то же время скромность и внешняя сдержанность, хотя я впоследствии в полной мере ощутил его вспыльчивость, упрямство и гневливость. Его необычно богатый и глубокий голос. При репетиции, он, казалось, висел над зданием театра и казалось что сам бог Шива спустился с небес. Когда Satyadev ставил мою пьесу, Yayati, в Hindi –театре он бросил Амриша на главную роль. Я в это время жил в Мадрасе, и мне позвонил мой друг и сказал, что видел спектакль и убедил меня не пропустить его. Я поехал в Бомбей и видел пьесу. Это был один из лучших спектаклей Дубея. И среди на удивление хорошо подобранного актерского состава Амриш выделился, во всей своей силе и мощи. Я видел, что множество актеров играющих эту роль, но роль, исполненная Амришем навеки осталась для меня любимой интерпретацией этого образа. Один вид этого спортивно сложенного актера с резонансным голосом, изображающего голодного властью, безжалостного и распутного короля вселял страх, гнев и ненависть. Его полуобнаженное тело, взгляд, голос и манера поведения щеголяющая амбициями было поистине зрелищным. Это зрелище подтверждало яркий успех более ранней жизни короля Яти и народ беззвучно и безоговорочно подчинялся ему. Когда я решил снять мой фильм KAADU я только о том и думал что главную роль должен исполнить Амриш. Я знал что у него было сильное желание сниматься в кино- два из его старших братьев уже активно работали в Hindi фильмах, Мадан Пури со значительным успехом снимался в ролях отрицательного плана, но Амриш не прогрессировал. И родство с братьями ни чем ни могло ему помочь. И к отчаянию Сатьядева, я пригласил Амриша на главную роль в моем фильме. Chandra Gowda (заминдар) в Kaadu был его первая главная роль. Как только съемки начались, два элемента стали быстро очевидными. Амриш приложил огромную концентрацию своих сил и энергии. К тому же язык kannada не был родным языком Амриша, но он приложил массу усилий чтобы выучить диалоги, я ни ни мог себе позволить чтобы за Амриша дублировал другой актер, и ему волей-неволей пришлось разучивать текст. Камера катилась. Я был должен сократить целый диалог в фильме до половины и когда Амриш посмотрел отснятый материал я увидел в его блестящих глазах уныние и возмущение. Он вспылил, но спустя время успокоился и попросил прощения. Этот фильм стал сенсацией в региональном кинопроизводстве. Имел огромный успех, но все же на широкие экраны не попал. Но критики на «ура» приняли этот фильм. После этого режиссер Бапу пригласил Амриша на главную злодейскую роль в фильм «Мы впятером». С этого фильма началась стремительная карьера Амриша в коммерческом кинематографе. Kaadu выиграл Вознаграждение Filmfare за лучшую режиссерскую работу, но Гириш Карнад не смог приехать в Бомбей, «Так что я попросил, чтобы Амриш принял вознаграждение». После церемонии награждения он позвонил мне и попросил, чтобы я позволил оставить приз ему так как фильм оказался удачливым для него. Я не смог отказать ему в этом. Этот приз и теперь хранится у него дома. С тех пор, карьера Амриша бежала в двух параллельных каналах. Он появился как высшая звезда в коммерческом Hindi кино - играя, властные, и часто злодейские характеры. Для более «серьезных» директоров, подобно Шьаму Бенегалу и Говинду Нихалани, он представлял широкий диапазон характеров с большой чувствительностью. В прежнем жанре, он доминирует благодаря естественным активам - его высокий рост, мускулистое тело, его глубокий голос - делает работу за него. Это был для него очевидно метод сохранения эмоциональной энергии, и это необходимо, когда Вы действуете одновременно в 25 фильмах и при этом сохраняете физическую форму. Несмотря на все в моей памяти Амриш остался очень нежным в своей душе, несмотря на его иногда порой невыносимый характер. Когда он был в Бангалоре он неприменно звонил или заезжал ко мне, моя жена Сарас, была безума от него, и я временами даже ревновал её к нему, хотя и знал что мои опасения беспочвенны. Это был очень хороший друг. Что касается Шьама Бенегала, Пури характеризовал его как «ходячую энциклопедию» В кино Шьям и Амриш были синонимичны, Амриш играл во всех его фильмах, за исключением двух –трех лент. «Я снимал его в «NISHAANT». В то время, Амриш был очень видный актер с театральным опытом. Он имел внушительное господство. Это не всегда случается с актерами. Когда я делал Nishant, только он был моим единственным выбором. Он мог ставить диалоги без особых усилий, чтобы выглядеть авторитетным. Он имел властную манеру поведения которая его делала неотразимым на экране. Он работал настолько хорошо, что он действительно не требовал приложения режиссерских усилий. Он бросил вызов им всем, поскольку он начал играть различные роли в различных фильмах, делая огромный диапазон работы. Хотя он стал чрезвычайно популярным, он продолжил работать для театра. Он дал превосходное образы в региональных фильмах также. Но этот цветок расцвел очень поздно. Для меня Амриш был талисманом успеха, говорит Шьям Бенегал. Его собственная личная дисциплина в жизни также помогла ему чрезвычайно. Это был актер, который не создавал вокруг своего имени какую-либо суету, он доказывал свое имя ролями и своим мастерством. «Когда мы снимали Sardari Begum, мы имели молодую актрису, Смрити Мишру. Она была возбужденна и капризна. Я был действительно сердит и кричал на нее. Амриш дал ей большой бонус доверия и комфорта. Он имел изумительную связь с молодыми актерами. К ним Он был всегда благосклонен. Трудно говорить какая из его ролей была лучшей, потому что он неоднократно делал удивительные вещи на экране. Истинно, что Вы можете фактически чувствовать работу центрального главного героя только, тогда, когда есть одинаково хорошее действие вокруг. И я согласился с Амришем в этом потому что, когда другие действия слабы, Вы не получаете хорошую продукцию. Я не отделяю актеров в актеров злодея или героя. Актер – есть актер, и все из них играют образы. Они только стали людьми в вашем мнении и остаются с Вами. Нихалани с нежностью вспоминает роль Пури в Shantata! Суд Chalu Ahe, это первый фильм который они делали вместе. Dubey sahib специально написал сцену для Амриша, который играл роль слепого певца. Это была маленькая роль, и он, как предполагалось, пел в двигающемся поезде и это производило ошеломляющий эффект на пассажиров. Фактически это была театральная группа, идущая в другом месте, чтобы исполнить. Эта сцена заняла ни более 3 минут. Но Амриш проделал огромную работу. Он имел очень сильную способность захватить момент. В моих фильмах Амриш никогда не играл роли, которые он в коммерческом кино играл только благодаря своей неординарной внешности, и мощи, которую он производил своими образами на зрителя. Многие режиссеры старались эксплуатировать именно эту его особенность. Взгляд, мужественность в чертах лица, эмоциональность и темперамент, энергичность и стремительность в развитии образа, голос. Это всегда было его торговой маркой. Если Вы хотели противопоставить Амитабху Баччану такого же по мощи злодея, то это несомненно должен быть Амриш Пури. Для меня эти два актера одинаковы по мощи и харизме присутствующей на экране. Великая магнетическая сила присутствует в них обоих. В моих фильмах его роли имели совершенно другой вид, и я выжимал лучшее из него. Для меня, Амриш был талисман; он всегда должен был быть в моих фильмах. Нихалани также вызывает эпизод, связанный с его фильмом «PARTY» Было два образа которые я хотел предложить Амришу. Один характер был коррумпированный политик, а второй - тихий сторонний наблюдатель. Так что я хотел, чтобы Амриш играл роль тихого наблюдателя. Он сказал «Говинд-sahib, какая ерунда, или Вы даете мне роль политика или забываете об этом». Он думал, что я не буду отказываться от его предложения.. Но тогда я не мог видеть Амриша в той роли, так что я сказал ему, если он согласится, то эта роль будет прекрасно сыграна! Но тогда он был должен быть и в моем другом фильме, так что я сказал ему, я соглашусь на ваше предложение если вы сыграете и в другом моем фильме. Он спросил: Кого? Я ответил мужа героини моего фильма. Он немного подумав, согласился на эту роль. Я имел отношение с Амришом больше как поклонник и друг семейства и намного позже работал профессионально. Всякий раз, когда я давал сцену актеру он интерпретировал её согласно моему собственному стилю и восприятию. Но с Амришом, было не так я обсуждал с ним интерпретацию, но позволял ему самому решать, как лучше обыграть ту или иную сцену. Мы никогда не вели долгих обсуждений с ним. Иногда спорили до хрипоты, и я в итоге сдавался. Я считаю что именно это позволило нам в конечном итоге получить отличное выполнение работы. И он никогда не преуменьшал то, что я попросил, чтобы он делал. Я лишь только, остужал его пыл в эмоциональных сценах, напоминая что ни всегда они требуются, но это было нелегко. Что касается работы Пури в «Tamas», говорит Нихалани: «Он был просто выдающийся в том специфическом телефильме, играя пожилого Сикха, лидера сообщества, имеющего воинственный дух. Он обладает инстинктом выживания и готовый всегда нанести удар. В сцене, когда он сидит со своим внуком, невесткой и сыном, рассказывая о своей жизни, я не могу вообразить кого - либо другого актера в этой сцене. Его память была потрясающая, хотя ему требовалось время, чтобы запомнить те или иные диалоги. Но как только он запоминал что-либо, он запоминал это навсегда. Причина, по которой он брал дополнительное время, была в том, что он не имел достаточно много времени, чтобы разучивать сцены и диалоги, поскольку он всегда снимался ещё в нескольких проектах. Я хорошо знал это и давал ему немного побольше времени, два дня. Но в данный момент я не мог ему предоставить дополнительное время и дал всего лишь один день. Позже он сказал мне, что он не смог выучить линии. Он, однако, запомнил «ardas». Тогда мы приняли другое решение. Он собственноручно написал диалог на языке урду, и мы поместили это в сценарий. В психологическом отношении, он стал уверенным, что, даже если он пропустит линию, он смог бы сымпровизировать. Шоумен хинди-фильмов Субхаш Гхаи встретил Пури в 1977, когда он собирался снимать фильм Vishwatama, и для этого пришел к брату Амриша – Мадану Пури. Я увидел огромного, высокого человека и затем Мадан sahib представил меня. Я сказал, ему что он бы смог стать актером с доминирующей индивидуальностью и сказал что его лицо просто создано для экрана – это лицо актера. Амриш мне ответил, что он работает в театре. Когда я спросил, почему был он играет в фильмах, я узнал, что он думает об этом, Амриш ответил что фильмы были средой режиссера, где актеру дано ни так много шансов для самореализации. Он также сказал, «В сравнении с театром, характеры в Hindi фильмах громки и не определены». Я понял его мнение, потому что даже я был когда-то актером театра. Я имел обыкновение писать, действовать и направлять пьесы в течение моей учебы в колледже в «Rohtak» а позже я закончил киноинститут в Пуне. Но я также понял, если бы Амриш был выставлен перед большей зрительской аудиторией на экране, даже в отрицательной роли, его бы злое обаяние было очень сильно и принято зрителем безоговорочно. Мадан sahib сказал ему, что я сделал фильмы, подобно «Kalicharan», и что я хотел бы, чтобы он действовал в моих фильмах. Амриш сказал, что он любил мои фильмы и подумает над моими предложениями. Если бы я дал ему возможность и соответствующую роль, он приветствовал бы это. Я вошел в контакт с ним, снимая фильм «Krodhi», мне в ту минуту был нужен сильный злодей, который мог бы напугать Дхармендру, игравшего мафиозного Дона, и я хотел, чтобы огромный Дон выступил против него, и я хотел найти новое лицо для фильма. И тогда я подумал о нем и послал ему сообщение, «я уважаю и ценю Вас, но это - характер с двумя сценами, но сцены стимулирующие». Он прочитав сценарий, согласился взять эту роль. Но на съемках произошел небольшой инцидент, между ним и Дхармендрой, дело в том, что в фильме играла Хема Малини, и Амриш должен был по сценарию плавать в бассейне в окружение девушек, в том числе и героини Хемы. Дхарам был против данной сцены, и ни за какие деньги ни соглашался чтобы Хема в купальнике плавала среди тех девушек. Я долго с ним спорил, и в итоге пришлось сократить на несколько эпизодов данную сцену. На съемках Дхарам чуть ли ни с кулаками кинулся на Амриша, мне пришлось кое-как уговорить их обоих урезонить свой пыл. А в итоге Амриш и Дхарам стали большими друзьями. Глаза Амриша, лицо и харизматичность, казалось, казалось выливались на экран с подобно ревущему потоку. Я находил, что его голос весьма музыкальным - это было похвально. Когда он говорил, его быстро развивающийся голос пугал меня, потому что это походило на радио,. Я понял его актерскую сущность. Он был увлечен. Этот фильм был сделан за три месяца. И хотя он не было хитом, его образ, был справедливо замечен, он выделялся. Амриш заинтересовывался кино, поскольку он начал действовать все больше и больше в фильмах ему начались сыпаться предложения от режиссеров. Пури продолжал работать с Гхаи и в личном и профессиональном плане: «Когда я снимал «Vidhaata» и «Saudagar», я нуждался в мощном актере против Дилипа Кумара. Я не раздумывая отдал те роли Амришу, и он выполнил их блестяще. Оба фильмы имели определенный успех, Вы могли видеть разные характеры в фильмах даже в «Vidhaata» и «Saudagar», - это были два разных человека, хотя обе роли отрицательного плана. В остальной части моих фильмов, он играл также разные характеры. Хотя он имел торговую марку злодея в «Pardes», я предложил ему положительную роль. Так что я заставил его играть эмигранта -индийца, поющего «Я люблю тебя Индия». Он любил мой стиль работы, поскольку я обговаривал детали характера заранее. Амриш был актер, который имел большое мастерство и инстинктивный талант. Он использовал его театральный опыт в кино и особенно свой голос. Он профессионал по большому счету, потому что он изучил три вещи театра - дисциплина, понимание сцены и уважение к режиссеру; и в-третьих, в нем жил ребенок, чтобы играть такие различные роли. Он рисковал, играя каждую свою роль, учитывая свою многосторонность. Есть только пять процентов от наших индийских актеров, которые могут соответствовать международному калибру. Среди тех также, есть два вида актеров. Тот, кто имеет гибкое лицо, и может смотреться великолепно в любой паршивой вещи, без того, чтобы использовать дополнительный грим. И другие, которые нуждаются в гриме или костюме и затем только, могут предстать в образе. Амриш был из первой категории, он один из самых прекрасных актеров в Индии, это тот, кто никогда не разочаровывал надежды режиссеров. Когда он был на съемках, он воспринимал директора как тренера, при этом храня дружбу. Насколько Он до последних дней все еще работал как студент. Подобно в «Yaadein», я буквально кричал на него, но это позже смутило меня, и я пошел извиняться позже, он не сердился на меня. Амриш относился с уважением к режиссерам, Его наиболее выдающимся качеством было то, что он был очень хороший человек и очень дисциплинированный актер». В моих фильмах, люди не шли с восприятием, того что, если там действует Амриш то ни в обязательно отрицательном амплуа. И был всегда элемент удивления и неожиданности от его действия на экране и я не думал, что это окончательное достижение этого актера». Что касается Пури непосредственно, он всегда повторял, что «все по своим усилиям должны преобразовывать данную Богом творческую искру в пожар» «Есть времена, когда Вы жаждете славы и стоите на краю. А затем наступает время, когда Вы наслаждаетесь этой славой. Но я – всегда находился и нахожусь в поиске того большого пламени. Я надеюсь, что эта книга послужит уроком моим читателям. Человек всегда должен стремиться к высотам полной творческой самореализации в жизни. Я испытал нимало трудностей на пути к успеху, и если кто - то найдет для себя кое-что, ценного в моей книге используя мой опыт, тогда я почувствую, что цель этой биографии достигнута». Jyoti Sabharwal



полная версия страницы